Li Kuchan (1 de octubre de 1899 065438 - 11 de junio de 1983), anteriormente conocido como Li Ying y Li Yingjie, y cuyo verdadero nombre es Gong Li. Condado de Gaotang, provincia de Shandong. 1899 65438 nació el 11 de octubre (30 de noviembre de 1898) en una familia campesina pobre en Li Qizhuang, condado de Gaotang, provincia de Shandong. Después de ser admitido en la facultad de arte, solo podía pagar la matrícula tirando de un carrito. En sus primeros años, estudió pintura occidental con el Sr. Xu Beihong en la "Sociedad de Investigación de Pintura Amateur" afiliada a la Universidad de Pekín. Una vez participó en el Movimiento Patriótico del Cuatro de Mayo en 1919. En 1922, fue admitido en el Departamento de Pintura Occidental de la Academia Nacional de Bellas Artes de Beijing para estudiar pintura al óleo. En 1998, sus compañeros de clase lo llamaron "Kuchang". En 1923, estudió con Qi Baishi y se convirtió en el primer discípulo de Qimen. El viejo Baishi le dio una caligrafía llamada "Bitter Zen" (los primeros trazos y pensamientos fueron de la generación inferior, y aún no se ha rebelado, por lo que se puede probar su verdadero temperamento, creo que "Inglés (Bitter Sample)); Me ha superado, y el inglés es invencible. Si mueres de viejo, si te mantienes en contacto y no te importan los nombres, entonces no habrá fantasmas “En 1930, fui por invitación del presidente Lin Fengmian. a Hangzhou para ser profesora de tiempo completo de pintura tradicional china. Se sumergió en la vida y dibujó, utilizando pinceladas a mano alzada y tinta para organizar sus obras y creaciones. Integró la escultura, los métodos de pintura y el espíritu occidentales en la enseñanza de la pintura china. Fue el primero en introducir la Ópera de Pekín como una "combinación de estética, cultura y arte tradicionales" en la enseñanza del arte, y personalmente subió al escenario con pólvora negra para expresar sus puntos de vista, como comentó el Morning Post: "En los últimos años, el fundador. La escuela creativa en el mundo del arte del norte se ha convertido en una escuela única, y es el famoso Sr. Li Kuchan "Después de la caída de Beijing en 1937, asumió resueltamente el poder y participó en la guerra de resistencia clandestina, practicando el juramento de 1946. de "Debes tener personalidad antes de tener estilo; la llamada personalidad: primero el patriotismo". Xu Beihong lo contrató como profesor de la Facultad de Arte de Pekín. Después de 1950, se convirtió en profesor de pintura china en la Academia Central de Bellas Artes. Arts. Hay un "Salón Conmemorativo de Li Kuchan" en Jinan (prefacio de Cao Yu, Editorial del Pueblo de Shandong
Después de la fundación de la Nueva China, se desempeñó como profesor de Pintura China). Departamento de la Academia Central de Bellas Artes, académico de la Academia China de Pintura, director de la Asociación de Artistas Chinos y miembro de la Conferencia Consultiva Política del Pueblo Chino
Freehand en China. En la historia de la pintura de flores y pájaros, el Sr. Li Kuchan es otro maestro que lidera los tiempos posteriores a Chang Fa en la dinastía Song, Xu Wenchang en la dinastía Ming, Bada Shanren en la dinastía Qing y Wu Changshuo y Qi Baishi en los tiempos modernos.
El Sr. Li Kuchan es un destacado pintor contemporáneo de flores y pájaros en China. Ha estado dedicado a la creación y la educación artística durante más de 60 años. Sus obras heredan las excelentes tradiciones de la pintura china. , absorbiendo las técnicas de predecesores como Shi Tao, Bada Shanren, la Escuela de Pintura de Yangzhou, Wu Changshuo y Qi Baishi, integrando técnicas chinas y occidentales e impregnando la antigüedad. El mundo de las flores y los pájaros en las obras del Sr. Li Kuchan es rico. , sencillo y maravilloso. A menudo utiliza pino, bambú, ciruelo, orquídea, crisantemo, piedra, loto, miná y cormorán como tema de sus pinturas. Usó su punto de vista estético único y sus ricas técnicas de expresión para crear muchas. Imágenes artísticas que tienen forma y espíritu. Las flores y los pájaros de sus obras tienen un cierto elemento de realismo, pero no son imágenes puramente objetivas de la naturaleza. Es una recreación muy condensada. Parece contener sencillez y significado natural. , pero también contiene masculinidad. Las líneas de su pincelada son como agua que fluye, vigorosas y simples, y la pincelada es simple y vivaz. Su habilidad para controlar la pluma y la tinta y las técnicas a mano alzada son asombrosas. Cuanto más grande es el panorama, más libertad tiene. Especialmente en sus últimos años, sus obras se volvieron cada vez más simples y vigorosas, y su pincelada alcanzó un nuevo nivel.