¿Cómo era la vida de Hemingway?
Hemingway nació el 21 de julio de 1899 en el pueblo de Oak Park, cerca de Chicago, Illinois. Su padre es un conocido médico local con excelentes habilidades médicas. Le gusta cazar, pescar, disparar, recolectar especímenes y otras actividades. Su madre era una mujer con ciertos logros artísticos y conceptos religiosos. Amaba la música y la pintura, y le pidió a Hemingway que aprendiera a tocar el violonchelo desde temprana edad. Influenciado por ese ambiente familiar, Hemingway desarrolló desde su infancia un amor por la literatura, el arte y los deportes. En vísperas de graduarse de la escuela secundaria en 1917, Estados Unidos entró en la Primera Guerra Mundial y no pudo alistarse debido a una enfermedad ocular. En octubre del mismo año, se unió al "Star" de Kansas City como reportero en prácticas. El periódico le pidió que "usara oraciones cortas" y "lenguaje animado" y otros requisitos, para que recibiera una formación preliminar en escritura. Más tarde su estilo conciso tuvo un impacto.
En mayo de 1918, Hemingway se unió al Cuerpo de Ambulancias Voluntarias y sirvió como conductor del convoy de la Cruz Roja. Fue gravemente herido en el frente italiano. A principios de 1919 regresó a su ciudad natal y practicó la escritura. En 1921, se fue a Toronto y trabajó como reportero. Unos meses más tarde, viajó a Europa como corresponsal extranjero del Toronto Star, escribiendo informes sobre las conferencias internacionales de Ginebra y Lausana y despachos sobre la guerra greco-turca. De 1924 a 1927, se desempeñó como corresponsal europeo de Hearst Newspapers.
Mientras Hemingway estuvo destinado en Europa, continuó escribiendo. A través de la presentación del escritor Sherwood Anderson, conoció a la escritora estadounidense Gertrude Stein y al poeta Ezra Pound que vivían en París. Stein lo animó a escribir y le enseñó a escribir de manera concisa y enfocada. En 1922, comenzó a publicar obras en periódicos y revistas, entre ellas fábulas, poemas y cuentos. En 1923 se publicó la primera colección "Tres cuentos y diez poemas". Otra colección, "En nuestro tiempo", se publicó en París en 1924, que incluía 18 cuentos. Tuvo una circulación pequeña y poca influencia. Al año siguiente se publicó en Estados Unidos una colección del mismo nombre, que incluye 13 cuentos y 16 encartes entre cada cuento. Aunque esta colección de cuentos y la novela "Spring Tide" (1926), que fue una imitación de las obras de Anderson, no se vendieron bien, atrajeron la atención de los críticos por su estilo único. El novelista Scott Fitzgerald, ya famoso en aquella época, dijo que Hemingway "tenía un nuevo temperamento" y formó un "estilo que no se corromperá".
Algunas novelas de "In Our Time" describen la vida de Nick Adams en su adolescencia. Por ejemplo, "The Indian Tent" escribe que Nick siguió a su padre en una visita médica y vio a un indio suicidarse. Situación; "El fin de algo" escribe sobre el final del primer amor de Nick; en "El gran río de los dos corazones", Nick ha sido desmovilizado de la guerra europea y ha regresado a casa, pescando todo el día para deshacerse de la pesadilla. La guerra dejó en su alma el trauma. Estas obras representan individuos solitarios en un mundo violento y han desarrollado un estilo artístico implícito y simple. No revela los pensamientos y emociones de los personajes directamente, pero revela el estado de ánimo de los personajes a través de una descripción detallada de las acciones.
En 1926, Hemingway publicó su primera novela importante "The Sun Also Rises" (la versión británica se tituló "Festival", 1927. La novela describe la vida de un grupo de jóvenes que viven en Europa después). la guerra. La heroína, Brett Ashley, es un inglés que perdió a sus seres queridos en la guerra; el héroe, Jack Barnes, es un periodista estadounidense que perdió la capacidad de tener relaciones sexuales debido a lesiones en la parte inferior del cuerpo durante la guerra. Jack y Brett se enamoraron, pero no pudieron unirse. La guerra les trajo traumas físicos y psicológicos, y se sintieron confundidos, cansados y decadentes ante la vida. La novela también describe al escritor estadounidense Robert Cohen, que se cree heroico y tiene ilusiones románticas sobre la vida. Persigue a Brett, pero ni a Brett ni a sus amigos les agrada y sienten que su visión de la vida es anticuada y falsa; Esta obra expresa la desilusión de la generación joven después de la Primera Guerra Mundial. Stein dijo una vez a Hemingway y a otros: "Todos ustedes son una generación perdida". Hemingway tomó esta frase como epígrafe de la novela. Debido a que la novela describe la decepción de esta generación, "The Sun Also Rises" se ha convertido en una obra representativa de la "generación perdida".
En 1927, Hemingway regresó a los Estados Unidos y publicó su segunda colección de cuentos "Hombres sin mujeres", entre los que destacan "El hombre invencible", "Cincuenta mil océanos" y "Asesinato". ”.
"The Undefeated" describe a un torero español que es físicamente débil y hace todo lo posible por perseverar en la corrida para mantener su antiguo honor; "Fifty Thousand Oceans" describe a un boxeador que preferiría no mantener la dignidad profesional; Nick Adamus, el protagonista de "The Killer", se horroriza ante un caso de asesinato. En estas novelas, Hemingway creó un "personaje duro" que no temía el peligro y menospreciaba la muerte. Este tipo de personaje tuvo un impacto en la literatura popular estadounidense posterior.
En 1929, Hemingway publicó la novela "Adiós a las armas" (antigua traducción de "Battlefield Dreams"), con el tema de oponerse a la guerra imperialista. El protagonista Henry es un voluntario estadounidense que resultó herido en el frente italiano. Durante su hospitalización, fue atendido cuidadosamente por la enfermera británica Catherine y los dos se enamoraron. Después de regresar al ejército, el ejército italiano lo confundió con un espía alemán y lo arrestó durante una retirada. Escapó mientras esperaba su ejecución y se exilió en Suiza con Catalina, donde vivieron una vida feliz. Desafortunadamente, Catalina y el bebé murieron al dar a luz y Enrique quedó devastado. En "Adiós a las armas", Hemingway consideró el sufrimiento personal sufrido en la guerra como un desastre humano. En su opinión, las personas son como "hormigas en un tronco ardiendo": algunas están "quemadas hasta convertirse en pulpa y no saben adónde correr", mientras que "la mayoría corre hacia el fuego" y "todavía mueren quemadas"; el fuego cuando lleguen" ". El autor no pone sus esperanzas en una vida pacífica después de la guerra. Cree que la gente es impotente en este mundo violento: "El mundo mata a la gente más amable, a la gente más bondadosa y a la gente más valiente... Si uno Aquellos que no son este tipo de personas morirán tarde o temprano, pero no están ansiosos por matarte." Aunque Hemingway cayó en el pesimismo y la desesperación porque no logró comprender completamente la naturaleza de la Primera Guerra Mundial, su visión del imperio No era lo mismo. La propaganda de guerra socialista es extremadamente repugnante. Dijo sarcásticamente a través del monólogo interno de Henry: "Me siento avergonzado cuando escucho palabras vacías como sagrado, glorioso y sacrificio en esta guerra para "salvar la democracia mundial". No vi nada sagrado, y no había gloria en las cosas gloriosas. En cuanto al sacrificio, era como el matadero de Chicago, excepto que la carne era enterrada". Hemingway empezó criticando la propaganda de guerra imperialista y luego negó todos los valores espirituales de la sociedad burguesa. Por lo tanto, los personajes de sus obras perdieron toda fe e incluso perdieron la capacidad de pensar: "Mi cabeza es mía, pero no puedo usarla. , No puedo pensar, simplemente no puedo usarlo. Puedes recordarlo, pero no puedes pensar demasiado".
"Adiós a las armas" es la obra maestra de Hemingway, que demuestra plenamente la capacidad de Hemingway. madurez artística. La descripción del entorno donde se mezclan las escenas, el uso puro de acciones e imágenes para expresar emociones, los diálogos al estilo telégrafo, los breves pero sinceros monólogos interiores, la ironía entre medios intencionados y no intencionados, el estilo simple y conciso y la refinadas expresiones cotidianas, etc., constituyen su estilo creativo único.
Después de que Hemingway abandonara Europa en 1927, vivió primero en Key West, Florida, EE. UU., y luego se mudó a Cuba. A menudo iba a cazar y a pescar en su yate "Pilar". Entre las obras que publicó en la primera mitad de los años treinta se encuentran la monografía "La muerte en la tarde" (1932) sobre el toreo español, la colección de cuentos "El ganador no consigue nada" (1933) y el cuaderno sobre la caza en África "El Montañas Verdes de África” (1935). En "Muerte en la tarde" resumió su experiencia creativa y propuso la metáfora de un iceberg: "El iceberg que se mueve en el mar es muy solemne y majestuoso, porque sólo una octava parte de él está sobre el agua". El escritor tiene sentimientos profundos. Los conceptos básicos sólo pueden ser implícitos y concisos; en este caso, los lectores "sentirán fuertemente lo que ha omitido, como si el autor ya lo hubiera escrito". En 1936, Hemingway publicó su famoso cuento "Las nieves del Kilimanjaro", que utiliza una técnica de flujo de conciencia que entrelaza realidad y fantasía para describir las reflexiones de un escritor antes de su muerte.
En 1937 se publicó la novela de Hemingway "Tener y no tener". El protagonista Harry Morgan es un refugiado en Florida Durante la Gran Depresión no podía ganarse la vida pescando en el mar, por lo que no le quedó más remedio que correr riesgos y dedicarse al contrabando marítimo. Contrabandeó licor, armas e incluso esclavos, y acabó con un brazo roto. Como proletario pobre, Harry finalmente se dio cuenta de una verdad de su dolorosa y problemática vida antes de morir: es decir, la lucha "solitaria" es "infructuosa". Éste es el claro contacto de Hemingway con el tema social de la unidad y la lucha de los trabajadores.
En 1937, Hemingway viajó a España para informar sobre la guerra como reportero de la Unión de Artesanos de América del Norte.
Apoyó activamente a los jóvenes revolucionarios y al gobierno, escribió la narración de la película "Tierra española" y habló en la Segunda Conferencia de Escritores Americanos para denunciar el fascismo. En 1938 publicó el guión "La quinta columna". Después de la Guerra Civil Española, regresó a Cuba y escribió la novela "Por quién doblan las campanas" (traducida originalmente como "Las campanas doblan") en los suburbios de La Habana, que se publicó en 1940. Esta novela tiene como trasfondo la Guerra Civil Española. Cuenta la historia de un estadounidense llamado Joeton a quien se le ordenó volar un puente con la cooperación de un grupo guerrillero de montaña. Se centra en los tres días y las noches anteriores a la explosión de Joeton. por el puente, incluidas las diferencias dentro de los guerrilleros y su coraje, el conflicto entre el joven capitán guerrillero y su valiente esposa, los sentimientos antifascistas de los simples y valientes guerrilleros, el amor entre Qiao Dun y una chica española, lo heroico. lucha y sacrificio de otro equipo guerrillero, las circunstancias de Qiao Dun, el proceso de comunicación con los superiores, el caos en la alta dirección militar de la Brigada Internacional y las dificultades que enfrentan, etc. La novela también describe con disgusto el castigo físico de los agricultores a algunos fascistas. Al final, Qiao Dun llevó a cabo la misión de bombardeo del puente sin poder contactar a sus superiores. Resultó gravemente herido y detuvo al enemigo solo en la cima de la montaña. "Por quién doblan las campanas" se opone al fascismo desde una perspectiva democrática. El protagonista tiene un alto sentido de responsabilidad. Antes de morir, Jordan repasó su vida y afirmó que su sacrificio por el antifascismo fue glorioso y noble.
A principios de la década de 1940, Hemingway vino a China para informar sobre la Guerra Antijaponesa. De 1942 a 1944 fue elogiado por patrullar el mar en el yate "Pilar". Había liderado una fuerza guerrillera en la batalla para liberar París y por lo tanto fue acusado de violar las reglas de la Conferencia de Ginebra que prohibían a los periodistas participar en los combates. Hemingway fue a juicio, fue absuelto y luego recibió una medalla de bronce.
En la década de 1950, Hemingway publicó la novela "Al otro lado del río y hacia el bosque" (1950) y la novela corta "El viejo y el mar" (1952). "Across the River and Into the Woods" muestra al coronel Canterwell recordando los campos de batalla del pasado, reflexionando sobre la autocompasión, el pesimismo y la depresión, repitiendo los temas de la soledad, el amor y la muerte, y también carece de brillantez en el arte. El libro no fue bien recibido por la crítica. El tema de "El viejo y el mar" es que la gente debe afrontar el fracaso con valentía. Aunque el pescador Santiago de la novela fracasó en su lucha con el tiburón que simbolizaba la fatalidad, fue perseverante y obtuvo la victoria tratando el fracaso con gracia. Hay un dicho famoso en la novela:
"Una persona no nace para ser derrotada. Puedes eliminarla, pero no puedes derrotarla".
Santia La imagen de Hermano luchando solo es la continuación y desarrollo del "personaje de tipo duro" creado por Hemingway en las décadas de 1920 y 1930. Su generalización artística es mayor, llegando al colmo de la alegoría y el simbolismo. "El viejo y el mar" ganó el premio Pulitzer en 1952.
En 1954, la Real Academia Sueca de Ciencias otorgó a Hemingway el Premio Nobel de Literatura en reconocimiento a su "dominio del arte de la narrativa moderna". En su discurso escrito en la ceremonia de premiación afirmó:
“Para un verdadero escritor, cada libro debe ser un punto de partida para continuar explorando áreas que aún no ha alcanzado. Siempre debe probar Do. cosas que nunca se han hecho ni se han hecho antes”.
Después de la Revolución Cubana, los Hemingway se mudaron a Idaho, Estados Unidos. En sus últimos años padeció hipertensión arterial, diabetes, trastornos del metabolismo del hierro y otras enfermedades. Sufrió una depresión mental grave y muchos tratamientos médicos fracasaron. La mañana del 2 de julio de 1961, Hemingway se suicidó con una escopeta.
Tras la muerte de Hemingway, su esposa Mary publicó dos de sus obras póstumas; "La última fiesta" (1964) e "Isla en la corriente" (1970). El primero es una memoria que recuerda su vida como escritor en París en la década de 1920 y sus interacciones con algunos escritores. La novela "La isla en la corriente" fue escrita casi al mismo tiempo que "El viejo y el mar" y describe tres episodios de la vida del pintor Hudson: "Bemini" describe al pintor y a sus tres hijos de vacaciones en el isla "Cuba" cuenta la historia de la reconciliación y separación de un pintor con su primera esposa divorciada; "At Sea" cuenta la historia de un pintor que realiza una misión de patrulla en el mar y rastrea a un grupo de nazis. Entre ellos, "Bemini" está mejor escrito y tiene el legado de "El viejo y el mar".
La escritura de Hemingway tiene un ritmo distintivo, un flujo suave y natural, y las palabras y oraciones están bien elegidas y son extremadamente específicas y precisas; los personajes están orientados al diálogo, son coloquiales y personalizados. Es decir, los personajes cobran vida en la página. Al mismo tiempo, Hemingway utilizó a menudo técnicas simbólicas para dar imágenes concretas a pensamientos y sentimientos abstractos. Por ejemplo, "Adiós a las armas" utiliza la lluvia para simbolizar la desgracia y la muerte, y su uso tiene mucho éxito y, a menudo, es elogiado por la crítica.
El estilo de la prosa de Hemingway es sencillo, conciso y fresco. Cuando se le concedió el Premio Nobel de Literatura en 1954, se puso especial énfasis en la capacidad narrativa de su singular prosa moderna.