Estoy buscando muchos poemas filosóficos. Es mejor escribir en qué tipo de composición se pueden utilizar.

Poemas que expresan las opiniones filosóficas del poeta y reflejan principios filosóficos. El contenido de este tipo de poesía es profundo, sutil y significativo y, a menudo, contiene la filosofía abstracta de la filosofía en vívidas imágenes artísticas. Los poemas son breves y concisos. En la antigüedad, eran en su mayoría cuartetas de cuatro versos, mientras que en los poemas más nuevos aparecen de uno a cuatro versos. Por ejemplo, "Inscripción en la pared del bosque occidental" de Su Shi; "Canción del dolor eterno" de Su Shi; "Miscelánea de la noche de invierno. Pinos verdes" de Su Shi: "La nieve pesada pesa sobre el verde; pinos, y los pinos verdes son altos y rectos. Debes saber que los pinos son nobles y puros cuando la nieve se derrite". Al escribir poemas filosóficos, las palabras deben ser naturales, tener aforismos originales, evitar la conceptualización y la generalización. siendo superficial y de mal gusto.

Existen generalmente dos tipos de poemas filosóficos:

El primero son los poemas filosóficos sin imágenes específicas. La característica básica de este tipo de poesía es que tiene cierto sabor poético, pero no es lo suficientemente sutil, y muchas veces "los conceptos son mayores que las imágenes". Por tanto se puede suponer que ésta no es una obra superior. Por ejemplo: "Los que son derribados/no tienen compasión/los que noquean a otros/obtienen una bonificación considerable" ("Campeonato Mundial de Boxeo"). Pero después de todo, refina la vida, tiene un lenguaje conciso y connotaciones profundas, y también puede considerarse como un poema filosófico. El segundo es un poema filosófico con imágenes distintivas. Este tipo de poesía es muy apreciada porque tiene dos características destacadas: Primero, tiene una serie de imágenes vívidas. El segundo es implícito e irrazonable.

La mayoría de los poemas filosóficos del nuevo libro del Sr. Zhang, "Wind Moving Stone", obviamente han realizado una transición exitosa de la ausencia de imágenes a las imágenes. Este es sin duda un salto cualitativo para el Sr. Zhang.

Una de las características distintivas de los poemas filosóficos del Sr. Zhang es que escribe pensamientos "conmovedores" a partir de objetos "tranquilos", lo que expresa la fuerte comprensión humanista del poeta de las personas, emociones, objetos y actitudes que lo rodean. cuidado. En las obras, los lectores pueden sentir la preocupación del poeta por cambiar vidas y la búsqueda de un futuro mejor. A menudo reflejan grandes temas a partir de pequeñas cosas y escenas ante las que la gente hace la vista gorda. Por ejemplo, "Brotes de frijol": el atractivo Zi'er/no tuvo más remedio que ser puesto en el tanque de agua/remojado durante varios días y noches y convertido en/un anciano de cabello gris——/barba larga/ figura delgada/no humana o humana El fantasma/cosa insatisfactoria es forzada/empujada al mercado/lastimosamente/vende la imagen/vende la patata verde.

Este poema produce una poderosa conmoción en los lectores, y la gente inmediatamente piensa en todo tipo de transacciones pecaminosas en las que las personas se ven obligadas a "vender su imagen" y violar los derechos humanos. Por tanto, este tipo de poesía filosófica toca a menudo grandes temas sociales, y su valor estético ha trascendido la literatura y entrado en el ámbito de la sociología y la antropología. Por supuesto, algunos poemas filosóficos no expresan emociones emocionantes ni filosofías insondables. Algunos sólo expresan una muestra de la vida y dan a las personas una sensación de disfrute estético. Por ejemplo, "Bambú Verde": No creas que soy delgado/los pájaros no se creen mi culpa/el viento siempre me intimida/béseme y huye.

En cualquier caso, lo que estoy dispuesto a subrayar una y otra vez es: la poesía filosófica debe ser primero poesía y debe poseer la esencia de la poesía. Por lo tanto, las imágenes deben ser vívidas y el tema sutil. Aunque algunos de los poemas del Sr. Zhang todavía se consideran "comentarios sobre la vida", en general, ha escrito de manera muy sofisticada y muchas de sus obras maestras pueden considerarse "de alta calidad".

Liu Xie, un Jin Hombre de la dinastía, escribió en mi antiguo país La monografía integral de teoría de la escritura "Mente literaria Diaolong·Shensi 26" dice: "Los antiguos decían: 'La forma está sobre los ríos y los mares, y el corazón está debajo del Palacio Wei'. Se llama pensamiento espiritual. El pensamiento de la literatura también trata sobre el espíritu distante. Entonces, he estado contemplando en silencio, pensando durante miles de años, mi rostro se mueve en silencio y puedo ver a miles de kilómetros de distancia, puedo respirar; Se escucha el sonido de las perlas y el jade; ante mis cejas, el color del viento y las nubes se mueven: ¡la razón para pensar es! "Maravilloso, los dioses y las cosas deambulan". Fenómeno importante del proceso de escritura, el "pensamiento espiritual". Sin embargo, como la mayoría de las interpretaciones teóricas de las antiguas doctrinas chinas, son vagas y misteriosas, y no hay ninguna abstracción científica. Sin embargo, este es un tema importante con fuertes aspectos teóricos y prácticos en la redacción de artículos (incluida la redacción de artículos científicos y la creación de obras literarias) y debe discutirse en profundidad. Además, el autor cree que este, al igual que los conceptos básicos como la connotación del tema y los diversos géneros, nunca ha sido comprendido de forma precisa y completa por la gente. Este artículo es el resumen del autor de muchos años de investigación: El “pensamiento espiritual” es la concepción, una actividad de pensamiento holístico que es sistemática, centrada, jerárquica y materializada.

1. El desarrollo teórico ha alcanzado la etapa de análisis sistemático del "pensamiento espiritual"

La teoría de la creación y la escritura literarias se ha desarrollado de manera rápida y colorida en nuestro país.

Sin embargo, sigue siendo lamentable que la comprensión teórica básica no haya recibido la debida atención y discusión, y mucho menos una unidad definitiva, incluida la concepción. El mismo problema existía en la antigüedad y el "pensamiento espiritual" mencionado por Liu Xie era ambiguo y misterioso.

El “pensamiento espiritual” se llama hoy concepción, creatividad, pensamiento, etc. La creatividad se suele utilizar en actividades publicitarias, y el pensamiento no es común, y la idea también es limitada e incompleta, lo que hará que la gente solo la entienda como pensamiento estructural. Lo que es más grave es que existen malentendidos y problemas unilaterales en la comprensión de la teoría literaria actual y en los libros de texto monográficos. Por ejemplo, "Introducción a la literatura", un libro de texto general para educación en televisión por satélite, facultades de educación, cursos por correspondencia y autoestudio, cree que "la concepción artística es la sublimación del deseo creativo. Clasifica, sintetiza y procesa el arte". descubrimientos para formar imágenes artísticas en conceptos. En la concepción artística, la infiltración continua de factores subjetivos en factores objetivos... es la etapa más intensa, difícil y crítica de la creación." (Nota 2) Este concepto es extremadamente irregular y no puede explicar el esencia, centro y elementos. Otro ejemplo es lo que dice el libro de texto del Examen Nacional de Autoestudio "Escritura": "El pensamiento es el contenido más creativo en el proceso de redacción de un artículo. Impregna todo el proceso de escritura, pero se concentra más en la escritura después de revisar y redactar el tema". etapa antes de la redacción." (Nota 3) Esta comprensión se limita a la división de etapas; también es vaga e incluso mal entendida.

En el siglo XXI, la teoría de la creación y la escritura literarias debe deshacerse de los prejuicios y malentendidos tradicionales de nuestro país de manera oportuna y llevar a cabo una construcción normativa integral y básica. Estos conceptos tan importantes en la comprensión teórica deben ser recomprendidos.

2. Analizar de forma precisa y sistemática la concepción

(1) La esencia de la concepción

La comprensión integral de la palabra "concepción" ayudará a comprender la concepción y la escritura. (Incluida la creación literaria). La estructura aquí se refiere no sólo a la estructura, sino también al todo. El pensamiento es una actividad psicológica dominada por el pensamiento abstracto, incluido el pensamiento de imágenes, el pensamiento subconsciente (incluida la conciencia, como los programas de codificación genética y las percepciones de la vida) y el pensamiento inspirado. La concepción es el proceso general de pensamiento creativo en el que el autor refina el tema y el significado del artículo y elige la mejor forma de expresión basada en la observación y la experiencia para guiar la práctica de la escritura. El autor, como individuo, piensa de forma integral en el artículo y debe basarse en la observación, la experiencia e incluso en determinadas condiciones básicas de planificación. El propósito y resultado más obvio de la concepción es refinar el significado del tema y su expresión. La ideación y sus resultados sirven para guiar la redacción, la revisión y la práctica general de la escritura.

La concepción es original, y sólo una vida individual puede ser la primera en tener la idea de la creación (nunca podrá ser pronunciada por todos al mismo tiempo). Se puede decir que la individualización de la vida y su ambigüedad e incluso misterio al concebir este fenómeno psicológico son las causas fundamentales de los prejuicios y malentendidos de las personas.

Además, la concepción es la parte central del proceso de creación y escritura literaria. La creación y la escritura literarias deben ser un proceso sistemático, abierto y cíclico, que incluya una serie de vínculos: a partir de desencadenar un impulso o aceptar una tarea, el autor investiga u organiza los materiales, luego los concibe, luego los expresa con palabras y luego los publica. entréguelo a la sociedad y, finalmente, acepte los comentarios de los lectores y más. El vínculo central más importante es la concepción. Sólo la concepción es puramente individual. La etapa previa a la concepción sirve para ello. La colección de materiales a menudo se basa en la naturaleza de los mismos, y la objetividad de los materiales juega un papel muy importante. Sin embargo, el material debería sentar las bases de la idea. De ella surge la etapa post-concepción. Ya sea expresión escrita o publicación, todas son expresiones y reflejos de ideas. Sin concepción, la escritura no tiene centro ni alma, y ​​está destinada a ser repetición o imitación. Este papel central de la concepción no puede subestimarse.

De hecho, todas las actividades humanas necesitan concebir el brillo de la vida. Sin embargo, los nombres son ligeramente diferentes en otros aspectos. Algunas se llaman ideas y parecen amplias y vagas. Algunas se llaman inspiración, y simplemente señalan la esencia y oportunidad de la idea. Algunas se llaman creatividad, y se limitan a la publicidad. Algunos se llaman Chuangsi y tienen una precisión relativamente alta, pero no son muy reconocidos. Otros se llaman ideas, ideas, estrategias, etc., que obviamente son unilaterales. Aclarar ideas es útil para comprender conceptos con significados similares y es más propicio para participar en actividades creativas.

(2) Características de la concepción

En resumen, la concepción requiere pensar en el artículo como un todo y crear el resultado del pensamiento abstracto-significado del tema (tema es una palabra extranjera, y en la antigüedad a mi país siempre se le ha llamado "sentido") y su expresión. Tiene las siguientes características:

1. objetividad.

Ésta es la premisa de la concepción, que es recolectar materiales, ya sea que se obtengan de una investigación planificada y decidida o de la observación y la experiencia de la vida. La conceptualización se basa en una base sólida de análisis de material objetivo y completo.

2． creatividad. Ésta es el alma de la idea y su característica más significativa. Existe un requisito básico para escribir un artículo: cualquier artículo es una creación, grande o pequeña, y la idea dominante o el significado del tema no deben ser los mismos que los de otros artículos. La creatividad de la idea se refleja en las implicaciones temáticas de sus principales resultados. En opinión del autor, existen tres niveles de creación conceptual: grande, mediano y pequeño. La mayor creación es la originalidad, que es muy personalizada y original. En términos generales, la creación es innovación, que es la transformación e innovación de temas e implicaciones existentes. La creación más simple es la novedad, que se diferencia de las demás en la forma o en algún aspecto menor. Si desea que la inspiración fluya de sus ideas, primero debe concentrarse en la perspectiva fundamental de la vida, tener un fuerte sentido de misión, desarrollar su imaginación y aprender nuevos métodos científicos.

3. totalidad. Éste es el espíritu de la idea. Concebir, uno es pensar en el artículo completo y el otro es pensar en el contexto macro de China y el mundo. Liderando con el pensamiento abstracto, ingrese gradualmente al universo de la mente consciente y subconsciente para detonar la inspiración.

4. Instructivo. Éste es el poder de la concepción. La función de la concepción es orientar y observar el conjunto de las actividades de creación literaria y escritura. Las implicaciones temáticas resultantes de la concepción se convertirán en el núcleo de todo el evento y seguirán emergiendo.

Las cuatro características se unifican dialécticamente en el funcionamiento de la concepción.

(3) Resultados conceptuales

1. El logro final y mayor de la concepción es obtener la cristalización del "pensamiento", el significado del tema. Entre los cuatro elementos principales de la escritura, el material, el lenguaje y la estructura existen objetivamente. Sólo el tema es generado por el propio autor y es el más importante. Sin embargo, el tema es muy vago. En los libros de texto monográficos, los temas se archivan en la parte conceptual o se denominan vaga y unilateralmente conceptos, ideas, ideas centrales, contenido ideológico, etc. Incluso en la investigación sobre teoría de la escritura en mi país, que está a la vanguardia mundial, la comprensión del tema aún no es precisa, y mucho menos los requisitos operativos. Por ejemplo, en el libro de texto de examen de autoestudio de educación superior nacional más autorizado "Escritura", el tema se define como: "El tema es el significado central expresado por el autor a través de varios materiales en el artículo. Abarca todo el contenido". ' del artículo y encarna la intención principal de la escritura del autor incluye la comprensión, comprensión y evaluación básica del autor de las cosas objetivas reflejadas en el artículo ". (Nota 4) Esta comprensión es general y no ayuda mucho a comprender el tema. Esto requiere un nuevo análisis y comprensión del tema.

El significado del tema debe entenderse desde la esencia. La comprensión del tema debe partir de su atributo esencial: la abstracción: es un juicio cognitivo sobre el objeto del artículo como centro del artículo. Este es el tema de todos los artículos. La naturaleza abstracta del sujeto se refleja además en su forma de expresión específica como oración de juicio: una oración con un sujeto (que puede omitirse), un predicado y un objeto (que también puede omitirse por separado). La implicación es el primer núcleo que se establece en la creación literaria. Es mucho más compleja que un simple tema. Se puede decir simplemente que es "tema + subtema + intención estética", que muchas veces se presenta como una oración compleja. Por ejemplo, el tema de "El sueño de las mansiones rojas" es: una vida individual específica se esfuerza por perseguir el reino de la verdad, la bondad y la belleza en una vida caótica, y el patetismo y la desilusión que esta búsqueda no puede lograr. El tema de "Viaje a Occidente" es: la búsqueda de la trascendencia, la libertad, la autoestima y la confusión de no poder realizar esta búsqueda.

Así como el nivel del alma determina el nivel de una persona, el nivel del significado del tema también determina el nivel del artículo. Es decir, la oración temática es jerárquica. El autor debe dar rienda suelta a la subjetividad y dejar que la frase temática alcance un nivel superior. No hablemos de la mejora de los propios logros del autor, sino solo brevemente del refinamiento del significado del tema en sí.

El significado del tema puede tener cinco niveles. (1) Nivel de realidad objetiva. El nivel más básico de connotación temática debe ser el nivel objetivo, es decir, refleja con precisión la verdad esencial y las características objetivas del contenido central de la obra, como la imagen y la trama. (2) El nivel de las características de la época. Las características más destacadas de la época son la novedad y el avance. El autor debe esforzarse por estar a la vanguardia de los tiempos y utilizar la nueva comprensión ideológica como base para la formación de ideas destacadas en sus escritos. La comprensión ideológica de la sociedad humana está en constante desarrollo y las ideas principales de la escritura expresadas en las obras literarias ciertamente han cambiado y mejorado en consecuencia. Este punto hace referencia al fundamento fundamental de la idea dominante de escritura.

Por ejemplo, la comprensión del amor en la literatura clásica china se desarrolla en espiral. En las canciones populares representadas en el Libro de los Cantares, la comprensión del amor es sencilla y las dos personas son felices. En "El romance de la cámara occidental", hombres y mujeres jóvenes luchan por liberarse de las cadenas del concepto feudal de discípulos, se enamoran a primera vista y finalmente no pueden soportar la presión del mundo. En "El romance de los tres reinos", el amor entre hombres y mujeres queda completamente enterrado por la racionalidad política feudal. En "Water Margin", la relación entre hombres y mujeres toma un tortuoso camino de regresión, siendo conscientemente rechazada e inconscientemente distorsionada por conceptos feudales ortodoxos neoconfucianos. En "Jin Ping Mei", el amor entre un hombre y una mujer se sumerge en la satisfacción infinita del deseo carnal. En "Un sueño de mansiones rojas", el amor entre hombres y mujeres finalmente tiene la base lingüística de la misma búsqueda de la personalidad, pero está sesgado hacia el desapego espiritual. Todo autor debe guiarse por las teorías ideológicas más avanzadas de esta época, combinar el objeto del artículo, formar la idea principal del escrito y finalmente refinar el significado de su propio tema. (3) Nivel de color cultural. Requiere los logros ideológicos y culturales del autor, especialmente la mejora de la alfabetización cultural nacional, para que la implicación del tema tenga el color de la cultura nacional. (4) Nivel de significado filosófico. Filosofía significa simplemente intereses universales y permanentes. El tema filosófico es esclarecedor y aleccionador. (5) Nivel de vida estético. La belleza es en realidad vida individual con la esencia de la creación libre. El nivel más alto de connotación temática debería ser la comprensión estética de la vida.

2． El resultado de la concepción incluye también la forma de expresión del tema. Probablemente haya dos tipos.

1． Enfoque estructural. Expresar la idea de una idea a menudo requiere una buena estructura, o más precisamente el contenido general. Sin embargo, la estructura debe servir al tema. La estructura brillante e ingeniosa pertenece a la responsabilidad y al contenido de la concepción, a menudo impulsada por la inspiración.

La parte más destacada de la estructura general del contenido es el contenido del objeto de la vida social: personajes, eventos, entornos, paisajes y sus conexiones lógicas objetivas. El propósito de la concepción es convertirlos en parte integral de una nueva vida artística. Generalmente hay varios aspectos: Primero, el establecimiento de relaciones entre personajes. El destino de los personajes y la relación entre personajes determinan la escala, el nivel y la estructura de la obra. El segundo es el desarrollo de acontecimientos y conflictos. El tercero es la configuración del medio ambiente y el medio ambiente. Los tres están integrados y son integrales en el proceso creativo específico.

2． Técnicas de expresión. Elige y combina las técnicas de expresión más ingeniosas para expresar mejor el tema. Los mayores incluyen la elección del método y la escuela, y los menores incluyen un buen comienzo que hace que el destinatario se interese más, como la estructura inteligente y exquisita en el medio del texto, como la retórica, etc.

En definitiva, la idea debe crear el tema y su expresión.

3. La idea debe alcanzar un clímax y alcanzar una cima, generando la esencia de la inspiración.

La razón por la que una idea se convierte en idea es porque debe tener el núcleo de la inspiración. Precisamente a causa de la inspiración existe la ambigüedad e incluso el misterio de la idea: las características de vida individual de la idea. La inspiración es la esencia de la ideación. Esto requiere analizar la inspiración que es más difícil de entender racionalmente.

(1) La distinción entre concepción e inspiración. La concepción es un proceso de pensamiento general y la inspiración es solo un fenómeno. Los dos primeros tienen una relación entre lo grande y lo pequeño, el todo y la parte. La ideación suele tardar mucho más, incluso años, y toda inspiración es sólo un momento. La concepción se lleva a cabo bajo el liderazgo del pensamiento abstracto, es decir, la conciencia, mientras que la inspiración es irracional. Concebir operaciones más técnicas es artificial, mientras que la inspiración ocurre por casualidad y es natural. Sin embargo, la inspiración puede seguir surgiendo durante el proceso de ideación.

(2) La comprensión más cercana de la naturaleza de la inspiración.

Inspiración, en inglés, es "inspiración" (el significado original es "el aliento de Dios"), pero en la antigüedad en mi país se llamaba "Xinghui", "Oportunidad", "Ganxing", " Inspiración", "Encuentro con Dios" y "Epifanía", etc. La inspiración es el fenómeno de vida espiritual más elevado de las actividades de la vida avanzada. Si debemos analizarlo, sólo podemos decirlo de forma clara pero mecánica: es después de que el cerebro humano acumula una gran cantidad de información a nivel consciente y tiene la posibilidad de que en cualquier momento fluya información subconsciente (premisa), muchas veces impulsada por enormes arrebatos emocionales o cuando la fuerza vinculante de la razón se reduce considerablemente (situación), debido a la adición de información clave de diferentes canales (oportunidad), toda la información se comunica rápidamente para formar un fenómeno psicológico de un cuerpo espiritual creativo. Científicos estadounidenses anunciaron recientemente que han revelado por primera vez mediante una investigación el mecanismo único mediante el cual el cerebro genera "epifanías".

Concluyeron que la región del giro temporal anterosuperior puede promover que el cerebro integre información aparentemente no relacionada, lo que permite a las personas encontrar conexiones que no se descubrieron antes y, por lo tanto, "iluminar" la respuesta. (19 de abril de 2004 14:56 China News Network)

La inspiración tiene características obvias. En primer lugar, es repentino y difícil de predecir y controlar de antemano. El segundo es la excitación, a menudo acompañada de pasión. El tercero es la originalidad. Cuando una persona crea una nueva vida espiritual, es imposible ser similar y diferente. El cuarto es la fugacidad, lo fugaz. La inspiración es una contingencia basada en la inevitabilidad de situaciones de pensamiento y grandes cantidades de información. La conexión es muy misteriosa, vacía y débil, y es tan difícil de reproducir como un sueño. Debes registrar rápidamente la inspiración cuando se produzca.

(3) Método de información de inspiración. La generación de inspiración requiere como requisito previo muchas actividades creativas. En una determinada etapa incierta del pensamiento, de repente aparece información de diferentes fuentes y mucha información relevante en la que se está pensando se recombina para crear un organismo espiritual. Hay aproximadamente cuatro tipos de información.

1． información externa. El ideador sale al mundo exterior, pero aún quedan pensamientos en su mente. Puede encontrar accidentalmente una situación objetiva que se ajuste a su propio problema de pensamiento, lo que de repente contribuye a la idea general. El ejemplo más común es el del físico clásico Newton caminando por el jardín. Sólo porque una manzana cayó al suelo descubrió la ley de la gravitación universal. León Tolstoi vio una planta tenaz al borde del camino, la bardana, y pensó en un héroe nacional, por lo que escribió la novela "Haji Murat". Du Mu de la dinastía Tang escribió un poema: "Me sentí mal hacia la noche y conduje hasta las antiguas llanuras. La puesta de sol era infinitamente hermosa, pero casi estaba anocheciendo. Se puede ver que después de ver el mensaje de la puesta de sol". , el poeta de repente pensó en el declive del Imperio Tang y escribió este Un poema con imágenes poderosas.

2． Información del pensamiento. Mientras pensaba mucho, de repente un mensaje saltó del mar del subconsciente personal. Mientras reflexionaba mucho, una información saltó repentinamente del mar subconsciente, permitiendo que múltiples informaciones existentes se comunicaran a la vez para formar un todo creativo. El gran científico Arquímedes se devanó los sesos y suplicó durante mucho tiempo, pero de repente tuvo inspiración mientras se bañaba. Estaba tan feliz que corrió a la calle y gritó desesperadamente. Ke Yan siempre había querido escribir un poema en memoria del Primer Ministro Zhou. Sus sentimientos eran muy sinceros, pero luchaba con la concepción ordinaria: "De repente, pensé que nuestra nación tiene la costumbre de gritar por las almas de los difuntos. ." Entonces, "Premier Zhou, ¿está usted aquí?" ¿Allí? "Ha nacido este canto del cisne que refleja las aspiraciones de la gente de todo el país. Este tipo de información suele aparecer con más frecuencia en la escritura de ensayos y poemas filosóficos, lo que resulta en una inspiración epifanía.

3. Información esclarecedora. Otros anuncios se convierten en fuentes de información esclarecedora. Guo Moruo dijo que al crear sus obras, "primero mira el trabajo de todos" para obtener algunas "pistas" y promover el "interés". También dijo con franqueza: "Tengo un secreto, que es leer más obras y utilizar las ideas de otras personas para adaptar mi propia vida". Al apreciar los poemas de Guo y compararlos de muchas maneras, es obvio que los tomó prestados e imitó de Goethe. , Tagore y Whitman. En otras palabras, extraer de él información esclarecedora. Muchos autores también buscan inspiración en otras imágenes artísticas. El poeta Bai Juyi se inspiró en la música y escribió "Pipa Xing". Du Fu, Su Shi y otros escribieron muchos poemas sobre pinturas. Las imitaciones de artículos, las imágenes artísticas, etc. pueden ser fuentes de información esclarecedora.

4. Información gratuita. Proviene de la mente subconsciente y aparece cuando la conciencia relaja su control o se perturba. Por ejemplo, después de consumir alcohol y narcóticos, los poetas suelen escribir capítulos y escribir miles de palabras. En los sueños, la restricción de la conciencia es casi nula y la mente subconsciente es muy libre, pero aún puede generar inspiración que se ajuste a un cierto grado de racionalidad. Muchos autores tienen experiencias similares a la escritura de sueños. El poeta británico Coleridge de repente se topó con una hermosa línea en su sueño y la escribió inmediatamente después de despertarse. Debido a la interrupción de los invitados, solo escribió unas pocas docenas de líneas. Sin embargo, los versos grabados se convirtieron en la esencia del poema "La biografía de Kublai Khan". El surrealismo en la Escuela de Modernización Occidental enfatiza particularmente la información libre y su inspiración. El método creativo aboga por la "escritura automática" y cree que la escritura debe ser absolutamente inconsciente y que lo mejor es registrar los sueños y las alucinaciones.

Cuando no tengas inspiración, debes pensar profundamente o escribir y redactar repetidamente para generar inspiración.

4. Exteriorización de ideas en esquemas

Las ideas expresadas en símbolos de texto son esquemas. El esquema de la creación literaria es un diagrama mental de la relación entre imágenes artísticas representadas por palabras y códigos seriales. El esquema es importante y necesario. Sin embargo, hasta donde el autor puede ver, no he visto un método relativamente completo y detallado para escribir un esquema.

Primero tenemos que hablar de cómo tratar el contorno.

Se debe escribir un breve esquema para la creación literaria, pero no es necesario redactar estrictamente de acuerdo con el esquema. Este tipo de esquema no es una muestra de relaciones lógicas, sino una muestra de temas, tramas, imágenes y puntos clave. Es un diagrama psicológico, por lo que es más ambiguo y emocional. La forma correcta es escribir un esquema conciso después de pensarlo y luego dejarlo a un lado y siéntete libre de redactarlo como quieras. De hecho, cuando se redacta de esta manera, el esquema sigue desempeñando un papel de observación. Justo cuando no puedas seguir escribiendo, consulta el esquema para continuar con tus ideas. Tolstoi y Stendhal se opusieron a crear esquemas, pero tomaron notas y escribieron puntos clave. De hecho, las notas y los puntos clave son el esquema. El esquema creativo no es una muestra de relaciones lógicas, sino una muestra de temas, tramas y puntos clave, por lo que es más vívido, ambiguo y emocional. Un enfoque más apropiado es concebir cuidadosamente el trabajo creativo y escribir un esquema que se ajuste a las características literarias, y luego descartar el esquema y redactar libremente. De hecho, al dibujar de esta manera, el esquema todavía juega un papel racional en el subconsciente, pero esta racionalidad se ha disuelto en la operación perceptiva y se ha convertido en intuición, que es más adecuada para la creación de imágenes. Al redactar, no pienses en el esquema, deja que tus emociones, tu conciencia, tu sensibilidad, en definitiva, creen vida, se desarrollen. Justo cuando encuentres grandes obstáculos en tu creación y realmente no puedas escribir más, puedes consultar el esquema para generar ideas. Hay un fenómeno en la historia de la literatura que la gente tiende a ignorar, es decir, los escritores que se adhieren rígidamente a la guía racional de la creación, especialmente escribiendo esquemas detallados, no han creado las obras que pueden escribir escritores que no prestan atención a contornos. En comparación, el primero es ligeramente inferior al segundo. La más obvia es la comparación entre Lao She, Mao Dun y Lu Xun. Por supuesto, las razones de la diferencia entre ambos son bastante complejas, pero la diferencia en los métodos de redacción no puede dejar de ser un factor. Se puede decir que las obras escritas según el esquema a menudo tienen muchos elementos de observación externa y son fuertes en racionalidad. Esto se desprende de las repetidas explicaciones de Mao Dun sobre el pensamiento dominante en la creación de "Midnight". Escribió sobre un tema claro: el capitalismo nacional de China estaba destinado a ser inviable en las circunstancias nacionales e internacionales de la década de 1930. La escritura del reportaje es así. Y aquellas obras que no se crean estrictamente de acuerdo con el esquema, o que ni siquiera escriben un esquema, tienen más elementos de experiencia interna y una sensibilidad más fuerte (incluida una intuición racional profunda y amplia). Las novelas de Lu Xun "El diario de un loco" y "La verdadera historia de Ah Q" son exactamente así. Al escribir "La verdadera historia de Ah Q", fue imposible preparar un esquema de antemano, porque se trataba de un borrador impulsado por la presión de las solicitudes de manuscritos y serializaciones periódicas de los editores. Lu Xun dijo que el autor no pudo predecir el final de Ah Q, lo que ilustra este punto. Sin embargo, "La verdadera historia de Ah Q" no sólo escribe la observación y el análisis del autor de la historia y la realidad de China y la mentalidad de su pueblo, sino que, lo que es más importante, escribe naturalmente sobre la experiencia interna más profunda y dolorosa de su vida. Algunas personas argumentan que el carácter de A Q es similar al del sirviente al que se le ordenó sobornar al examinador en el caso del abuelo del autor que murió por hacer trampa en la sala de examen. ¿Podemos ver los factores y complejos que el autor explora persistentemente, de forma intencionada o no? Escribir requiere un esquema y redactar requiere deshacerse del esquema. La actitud de Jia Pingwa hacia el esquema creativo es digna de nuestra referencia. Dijo: "Este libro tardó poco en escribirse, sólo tres meses, pero tardó más en gestarse. Escribí un esquema detallado durante más de diez meses y estuve inquieto día y noche, pero cuando lo escribí , Todavía lo tenía. Me di por vencido por completo. Tan pronto como me senté a la mesa, los personajes del libro comenzaron a moverse, la historia se desarrolló automáticamente y las tramas, escenas y diálogos salieron uno tras otro, simplemente. como el flujo natural del agua y el ascenso y descenso natural de las nubes." Escribir requiere un esquema detallado. Mientras se desarrolle, el esquema se convierte en un primer borrador.

El procedimiento de redacción del esquema es el siguiente:

1. Escribe una oración temática. La implicación del tema juega un papel central en el artículo. El primer paso del trabajo de esquema es establecer la implicación del tema. Si un artículo es una vida espiritual, entonces el material es carne y sangre, la estructura son los huesos, el lenguaje son las células, la expresión es la piel, las pistas son el contexto y el tema es el núcleo.

2． Inventa un título. El título sirve al tema; el título se puede cambiar, pero el tema no se puede cambiar a voluntad. Los títulos de las obras literarias generalmente incluyen: En primer lugar, la imagen resume el significado. Este tipo de título es común porque el simbolismo es tradicional y acorde con la naturaleza de la literatura. Estos títulos de obras literarias famosas incluyen "Red Sorghum", "The Castle" y "Old Well". El segundo es el resumen de contenido. Indique el contenido del artículo, es decir, el alcance del tema. El tercero es algo relacionado con el tema o el lenguaje del personaje. El cuarto son nombres de personas, lugares, hora, etc. Este tipo de título requiere: imagen, sutileza y novedad. Los títulos de obras maestras literarias como "La verdadera historia de Ah Q" son novedosos y únicos, y combinan la tierra y Occidente; tienen un efecto pictográfico, como las cabezas con trenzas de Ah Q y otros chinos de finales de la dinastía Qing.

Un buen título es el toque final, enamora a primera vista y refleja los logros literarios e ideológicos del autor.

3. Describe brevemente el contenido. Una breve descripción del contenido, a veces denominada introducción de la trama, resumen de la trama, etc., incluye "tema + significado + puntos clave". En los artículos literarios, puede escribir el proceso, las partes y los puntos clave. Esto debería tener unas 30 palabras.

4. Seleccionar estructura. Este punto se refiere a la disposición de la sección central. Todas las estructuras del mundo son la evolución de las dos estructuras básicas del universo y el universo. Estructura del artículo literario: Primero, desarrollo vertical. Según la secuencia temporal o proceso del desarrollo de las cosas, esta estructura se basa en la narración, flashback, etc. de este método de expresión. Aunque los flashbacks mencionan el final o el fragmento más destacado del principio, el cuerpo principal aún se desarrolla verticalmente, porque tanto el autor como el lector tienen un claro sentido del tiempo. Las pistas están claramente superpuestas, pero pueden volverse aburridas fácilmente. Esto requiere atención al detalle y énfasis. El segundo es el desarrollo horizontal. Según la secuencia de las cosas, se divide en varias partes. En la selección estructural, el número de palabras utilizadas es generalmente de unas pocas.

5. Indicar el significado de la capa. Esta parte se llama esquema del texto completo. Hay dos formas de escribir la parte principal del esquema. La primera es la forma en que está escrito el título, sin puntuación al final, unas pocas palabras o como máximo una docena de palabras, conciso y al grano. La ventaja de este método de escritura es que es conciso, claro y fácil de entender (pequeño número de palabras y esquema breve). La desventaja es que no es fácil de entender para los demás y es posible que usted no pueda entenderlo después de un tiempo. El segundo es la escritura de oraciones, que es una oración completa. La ventaja de este método de escritura es que es específico y claro, pero la desventaja es que es propenso a la verbosidad y no favorece el pensamiento. Es mejor alternar entre dos métodos, usar títulos para lugares simples y claros y escribir oraciones para lugares complejos y difíciles de recordar, dependiendo de la situación específica. De esta manera, hay dos manifestaciones específicas de significado en capas en el artículo, una son los pequeños temas dispuestos en el centro y la otra es el proyecto.

6. Escribe los puntos principales. En el esquema de un artículo literario debe haber mayor libertad creativa. Aquí sólo hace falta anotar los puntos principales o puntos clave, que pueden ser varios consejos como métodos, técnicas, aforismos e inspiraciones, etc., o las características. de la imagen,etc.

Un poco más