Red de conocimiento de recetas - Mercado del té - Análisis del diseño del ilustrador-Análisis de la ilustración de Nongfu Spring 1. Aclarar el contenido y las tareas de la ilustración 2. Posicionamiento de la audiencia 3. Posicionamiento del estilo de expresión 4. Posicionamiento de la técnica de expresión.

Análisis del diseño del ilustrador-Análisis de la ilustración de Nongfu Spring 1. Aclarar el contenido y las tareas de la ilustración 2. Posicionamiento de la audiencia 3. Posicionamiento del estilo de expresión 4. Posicionamiento de la técnica de expresión.

¿Cómo escribir ilustraciones? Pregunta 1: ¿Cómo escribir ilustraciones? Debe tener más de 500 palabras... Desde la intención del diseño hasta el estilo general, cuenta una historia.

Pregunta 2: Si das un ejemplo, ¿cómo escribir una imagen?

(Pintura)

Hu Ya

Pintura: pintura. dibujar. El retrato pinta el suelo como una prisión. Pintar y tallar sobre grasa o hielo congelado (pintar y tallar sobre grasa o hielo congelado desaparecerá tan pronto como se derrita, por lo que es un esfuerzo inútil)

Imagen: Pantalla. dibujar. Dibuja círculos. Rollo de imagen del tablero de dibujo (Jun) (A. Pintura en forma de rollo; b: significa paisaje magnífico o escena en movimiento. Hay imágenes en el poema con imagen en off.

Escribir, firmar, firmar: dibujar. Saca un número base. Haz una apuesta.

Haz algo con las manos, los pies o los utensilios: dime qué hacer” y luego finalizó de un plumazo. .

A El trazo de una palabra se llama trazo.

Igual que "definición 1".

El número de trazos:

Radical: Tian;

Número de trazos: 12512152

Orden de los trazos: pliegue horizontal y pliegue vertical, pliegue horizontal y pliegue vertical

Descripción del orden de los trazos: el levantamiento es horizontal, el punto. es si, el gancho vertical es vertical, el pliegue horizontal y el pliegue vertical son todos pliegues.

Pregunta 3: Explique los principios de diseño del diseño de ilustraciones con el mayor detalle posible. En este álbum, se clasifican las aplicaciones modernas de la ilustración. Debido al desarrollo de la economía moderna, el significado de la ilustración ya no permanece en el nivel de la ilustración, sino que ha evolucionado hasta convertirse en una herramienta y un medio para que las personas comprendan y expresen el mundo. 1] Especialmente debido al desarrollo de la tecnología de impresión, el campo de la ilustración también ha experimentado un desarrollo sin precedentes, y el contenido y la forma de las ilustraciones también han reflejado el arte. La gente ya no está satisfecha con el diseño de las ilustraciones en sí, sino que busca la expresión individual. , incluida la ternura. Las ilustraciones, las ilustraciones extrañas y, a veces, las feas, resaltan la ternura. Es por esta ternura que el estilo de ilustración se está volviendo cada vez más reconocido en la sociedad actual. es también el aspecto principal de la investigación y análisis de este álbum.

Pregunta 4: ¿Qué es el diseño de ilustraciones? Las ilustraciones se basan en el principio de combinar belleza y practicidad. y fáciles de producir. Las ilustraciones tienen muchas aplicaciones. En trabajos gráficos como anuncios, revistas, folletos, carteles, libros y embalajes, cualquier cosa que se utilice para "ilustración" puede considerarse una ilustración. forma libre, técnicas realistas, blanco y negro, color, materiales, fotografías y producción por ordenador, siempre que sean "gráficos", se pueden aplicar a la producción de ilustraciones.

Las ilustraciones son comúnmente conocidas en. China Ilustraciones Las ilustraciones comerciales populares de hoy en los mercados extranjeros incluyen ilustraciones de publicaciones, mascotas de dibujos animados, diseños artísticos de videos y juegos e ilustraciones publicitarias. De hecho, en China, las ilustraciones se han utilizado en medios impresos y electrónicos, espacios comerciales e instituciones públicas. y empaques de productos, carteles de películas y televisión, anuncios corporativos e incluso camisetas, agendas y tarjetas de Año Nuevo es algo subjetivo para el autor y permite la libre expresión de la personalidad, ya sea fantasía, exageración, humor, sensibilidad o emociones y procesamiento simbólicos. Como ilustrador, debes completar el tema creativo del anuncio de broma y tener una comprensión más profunda de las cosas para poder crear excelentes ilustraciones. Desde la antigüedad, las ilustraciones de dibujo han estado dominadas por los pintores. Con la expansión del campo del diseño las técnicas se van profesionalizando y el trabajo de ilustración ahora lo realizan ilustradores especializados.

Los ilustradores suelen realizar ilustraciones para diseñadores gráficos o directamente para periódicos, revistas y otros medios. Generalmente son ilustradores profesionales o artistas independientes y tienen sus propios temas y estilos de pintura al igual que los fotógrafos. Su sensibilidad profesional y su deseo por nuevas situaciones y nuevas herramientas han llevado a muchos de ellos a empezar a utilizar herramientas de diseño de animación CG para crear ilustraciones. Esta nueva tecnología fotográfica cambia por completo el concepto creativo de imágenes ópticas fotográficas, con el procesamiento de gráficos digitales como núcleo, y también se conoce como "fotografía sin cuarto oscuro". Desdibuja las líneas entre fotógrafo, ilustrador y diseñador gráfico. Hoy en día, siempre que tengan el talento, pueden realizar las tres tareas en la misma computadora.

Pregunta 5: El diseño de ilustración clásica de una flor muestra que cuando no ves la flor, muere contigo; cuando vienes a verla, sabes esto. El color de una flor. no está en tu corazón. Biografía de DD Wang Yangming

Buda dijo: Las flores florecen en el otro lado, las flores florecen en el otro lado, solo una bola roja, las flores florecen sin hojas, las hojas crecen sin flores, simplemente se extrañan unas a otras. entre sí y no pueden encontrarse.

En la próxima vida, habrá fe, pero no habrá incredulidad. El tiempo será largo y habrá dos flores idénticas en el mundo. Mirando hacia atrás miles de años, una flor se marchita y otra florece. Si son la misma flor o no, queda en manos de las generaciones futuras para juzgar.

Cuando entras en mis ojos, eres como una flor reflejada en el agua. No es una flor, el color está vacío y todo es polvo rojo. De repente me sentí como esta flor desconocida.

La flor de una persona florece, la flor de otra cae De principio a fin estos años, a nadie le ha importado.

En realidad, el cartel tiene muchos poemas de este tipo para explicar. Actualmente estoy estudiando ilustración en la escuela de ilustración. Lo pensé durante mucho tiempo. Como resultado, la maestra dijo que podía describirse en poesía antigua y quedé petrificado en el acto.

También hay una ilustración antropomorfa, que es más fácil de describir.

La camelia también se conoce como camelia, té extranjero, datura, camelia tardía, resistente al frío y toon. Color: rojo, rosa, rojo oscuro, rojo rosa, morado, blanco, rayas amarillas, etc. Periodo de floración: noviembre a febrero del año siguiente. Lenguaje floral: modestia, amor ideal, virtud, ternura.

Ya basta.

Pregunta 6: ¿Cómo redactar un informe de propuesta para un proyecto de graduación de ilustración? Aquí hay un ejemplo para su referencia:

Informe de apertura de la pintura tridimensional en tinta "Bamboo Rhythm"

Introducción al contenido del proyecto:

Animación tridimensional , también llamada animación 3D, es una nueva tecnología que ha surgido con el desarrollo de la tecnología de software y hardware en los últimos años. El software de animación tridimensional primero crea un mundo virtual en la computadora. El diseñador construye modelos y escenas en este mundo virtual tridimensional en función de la forma y el tamaño de los objetos a representar, luego establece la trayectoria de movimiento del modelo, el movimiento de la cámara virtual y otros parámetros de animación de acuerdo con los requisitos, y finalmente asigna materiales específicos. al modelo y ligero según sea necesario. Cuando esto se completa, la computadora puede calcular y generar automáticamente la imagen final.

Actualmente, la animación tridimensional en China se encuentra en un nuevo período. La animación tridimensional se originó en el extranjero, pero lo nacional es lo mundial. Hablando de China, la animación 3D debe tener sus propias características nacionales. La animación 3D de Disney en los Estados Unidos puede representar el nivel de desarrollo de la animación 3D. Nuestra animación no se puede comparar con ella, pero debemos hacer animación 3D con nuestras propias características culturales para lograr el éxito. China acaba de montar una animación tridimensional a gran escala "Moebius Strip", conocida como el equipo de producción, con un coste de producción de 65.438+50 millones y varios cientos de personas. Sin embargo, los beneficios y efectos actuales no son los ideales. Por supuesto, hay muchos factores responsables de este resultado. Pero se ha ignorado el factor más importante y crítico, que es la cultura. Nadie tiene su propia cultura. Se convirtió en un cuerpo sin alma, sólo un cuerpo vacío que se veía bien pero que no soportaba mirarlo.

Por lo tanto, en mi proyecto de graduación, combiné la animación tridimensional con la pintura china, usando tecnología tridimensional para representar "bambú" en un estilo de pintura con tinta, y luego lo convertí en animación. Esta cualidad de indiferencia, nobleza e integridad ha sido dotada en China desde la antigüedad y es la búsqueda de la personalidad de muchos literatos chinos. El tema principal de la animación es colocar bambú bajo la lluvia y resaltar la cualidad espiritual del bambú a través de la actuación de flores y pájaros bajo la lluvia.

Pregunta 7: Estoy estudiando animación y ahora me estoy preparando para hacer mi proyecto de graduación. Planeo dibujar ilustraciones, pero no sé cómo escribir una propuesta de diseño. Quiero dibujar un sueño de la infancia.

2. Dibuja el plano y señala todos los planos ABCD y demás que se te ocurran. , o algunos bocetos.

3. Plan final y desempeño en profundidad

4. Resumen del plan

Pregunta 8: ¿Ilustración se refiere a ilustración, comúnmente conocida como ilustración en China? Las ilustraciones comerciales populares en los mercados extranjeros de hoy incluyen ilustraciones de publicaciones, mascotas de dibujos animados, diseños artísticos de videos y juegos e ilustraciones publicitarias. De hecho, en China, las ilustraciones se han extendido por los medios impresos y electrónicos, espacios comerciales, el público, envases de productos, carteles de espectáculos cinematográficos y televisivos, anuncios e incluso camisetas, agendas y tarjetas de Año Nuevo.

Ámbito de aplicación de las ilustraciones

Publicaciones: Ilustraciones utilizadas en portadas de libros, páginas interiores de libros, sobrecubiertas y catálogos de libros. Incluye ilustraciones para periódicos, revistas y otros usos editoriales. Promoción comercial: La publicidad DD incluye anuncios en periódicos, anuncios en revistas, letreros, carteles, folletos e ilustraciones utilizadas en comerciales de televisión.

Diseño de imagen comercial: logotipos e imágenes de productos (mascotas); diseño de empaques de productos; diseño e ilustraciones de empaques; DD; guías para el consumidor, descripciones de productos, instrucciones, gráficos, catálogos, multimedia de cine y televisión: dramas de cine y televisión, comerciales, ambientaciones artísticas de personajes y entornos o diseño de interfaces en redes, etc. Diseño de juegos: ilustraciones promocionales de juegos, configuraciones de personajes de juegos, animaciones de escenas, cómics, configuraciones de pintura originales de animaciones de dibujos animados, diseño de cómics, diseño de cómics. Básicamente, todas las pinturas comerciales pueden contarse como ilustraciones.

Dos tipos de aplicaciones de ilustración

En el campo del diseño gráfico, a las que estamos más expuestos son las ilustraciones literarias y las ilustraciones comerciales. La ilustración literaria DD es una forma de arte visual que reproduce la trama del artículo y encarna el espíritu literario. La ilustración comercial DD es una forma de expresión de imágenes que transmite información sobre productos e integra arte y comercio. El ilustrador recibe una remuneración relacionada, renuncia a la propiedad de la obra y sólo conserva el derecho de autoría, que es una transacción comercial.

Pregunta 9: ¿Qué es la ilustración comercial? ¿Cómo quedar embarazada? Solía ​​dedicarme a la formación artística y ahora me dedico a la ilustración. Un día pedí a mis alumnos que visitaran mi sitio web. El estudiante me preguntó: "Maestro, ¿qué es la ilustración?" Me sorprendió: Querida, estudié arte en la licenciatura, entonces debería hacer esta pregunta. Los estudiantes de arte todavía tienen esta pregunta: Kuang es una persona sentimental. Parece necesario mencionarlo.

Ilustraciones, es decir, ilustraciones e ilustraciones. En la antigüedad, las imágenes originales eran la razón por la que los antiguos realizaban grabados en madera en blanco y negro. Los antiguos también creían que un libro con varias imágenes era hermoso y útil para leer. El primer libro con ilustraciones, una escritura budista, un Sutra del Diamante, ha sido olvidado el nombre completo.

Cuando se trata de esto, básicamente todo el mundo lo sabe. En un sentido estricto, las ilustraciones se insertan en los libros para facilitar la lectura, y la profesión del grabado moderno se deriva de las ilustraciones.

Con el desarrollo continuo de la civilización, el avance continuo de la ciencia y la tecnología, la profundización continua de la estética humana y la mejora continua de los requisitos espirituales, las ilustraciones continúan actualizándose bajo la promoción de generaciones de artistas. Las ilustraciones de hoy son realmente un cambio radical, aunque no completamente diferentes desde el principio. Y está integrado en todos los aspectos de nuestras vidas, en todas partes, y estrechamente relacionado con la vida del público en general.

Hoy en día, la gente de la industria básicamente divide las ilustraciones en varias categorías.

(1) Categoría de moda empresarial

Se utiliza principalmente para actividades comerciales y publicidad. Las imágenes tienen un fuerte sentido de consumo, están de moda y son hermosas, y pueden hacer que los productos sean más culturales y. más amigable para las personas Proporcionar más espacio de sabor para ampliar la visibilidad del producto es un método de promoción popular en la tendencia de regresar a la naturaleza. Por ejemplo, ilustraciones de diseño de envases de productos, fotografías de carteles publicitarios, etc.

(2) Publicaciones

Principalmente en publicaciones con imágenes, esta forma es la función original de la ilustración, pero el efecto ha sido más refinado, más bello y más profesional. Con la llegada de la era de la lectura de imágenes, los lectores exigen libros de mayor calidad y una lectura más fácil. Entonces, con imágenes en el libro, los lectores naturalmente estarán más inclinados a comprarlo, y mucho menos libros para niños. Las ilustraciones son imprescindibles. Nadie comprará un libro infantil sin imágenes, e incluso los niños que lo compran no lo leerán. Libros, revistas, periódicos, revistas, etc. Publicado por la editorial. Hay rastros de ilustraciones por todas partes. Esta es una categoría grande.

(3) Dibujos animados y cómics

Todo el mundo lo sabe, pero es posible que nadie te lo cuente. Resulta que este también es un ejemplo. Imagine un libro, 500 palabras y una imagen. Se puede decir fácilmente que es una ilustración. Si hay una imagen por cada 50 palabras y una imagen por cada diez palabras, se convierte en un cómic. Eso es todo, los cómics van un paso más allá y una pequeña transformación en la forma de los personajes son los cómics de dibujos animados. La animación actual se ha convertido en una gran industria en la cadena de la industria cultural. Sus atributos son, en última instancia, similares a las ilustraciones, y ahora se derivan de la configuración de personajes de anime y de juegos en línea.

(4) Ilustraciones de Frontier

Hablemos de esto primero. Es vanguardista, lo que significa que es vanguardista, egocéntrico, no necesariamente popular, no necesariamente hermoso, pero en resumen, un poco genial. Para el autor, se trata de una ilustración real, una creación real y algo que puede reflejarse a sí mismo. "Este es mi trabajo original, ¿te gusta? Me gusta cuando lo sostienes. Si no te gusta, no digas nada. Soy original", dije.

Las ilustraciones siguen evolucionando. A pesar de algunas deficiencias, este artículo proporciona una breve explicación de la "definición de ilustración". De hecho, vives en el mundo de la ilustración. En China no existe una industria de ilustración madura, por lo que su espacio es enorme y extenso.

Grita conmigo: "¡Que la industria de la ilustración despegue de nuestras manos!"

Análisis de ilustración de primavera de Nongfu 1. Aclarar el contenido y las tareas de la ilustración 2. Posicionamiento de la audiencia 3. Posicionamiento del estilo de expresión 4. Posicionamiento de la técnica de expresión Desde el último año, Nongfu Spring La venta transfronteriza de "17,5 naranjas" provocó un grito en la industria: Nongfu Spring también venderá fruta sentimental. A principios de este año, Nongfu Spring lanzó nuevos trucos en su tradicional categoría de agua embotellada: tres nuevos productos de alta gama, tanto en términos de diseño como de concepto de empaque, son completos e impresionantes.

El nuevo embalaje de Nongfu Spring recibió críticas favorables en nuestra encuesta a distribuidores y los tres productos también tienen sus propias características.

Uno de los nuevos productos: agua mineral de alta gama con botella de vidrio Nongfu Spring

El agua de alta gama es un concepto de moda en los últimos años. Por lo general, el mercado definirá el agua de alta gama en función de si es cara o no, pero Nongfu Spring no está de acuerdo en absoluto con el método de distinguir por precio.

En la reunión, Zhong propuso tres características principales del agua de alta gama: fuentes de agua naturales escasas, contenido de elementos minerales naturales y equilibrados y la capacidad de reflejar profundas connotaciones culturales naturales o humanísticas.

En opinión de Nongfu Spring, los dos primeros puntos vienen dados por la naturaleza, mientras que el tercer punto requiere esfuerzos humanos. Para que el producto esté lleno de belleza y valor cultural agregado, Nongfu Spring pasó tres años invitando a diseñar a cinco de las principales empresas de diseño internacionales y finalmente seleccionó el diseño del empaque después de 58 borradores.

De hecho, ya en junio de 2012, Nongfu Spring había recibido un borrador de diseño que le gustó, pero debido a la tecnología de fabricación e impresión de botellas en ese momento, fue difícil implementarlo completamente en la realidad. Nongfu Spring no estaba dispuesta a reducir sus requisitos, por lo que buscó una nueva empresa de diseño. Pero después de dos años de comparación, finalmente sentí que era una lástima abandonar el plan original, así que regresé.

Este producto está disponible en ocho estilos de empaque. Los patrones principales de la botella se seleccionan de especies exclusivas de la montaña Changbai, como el tigre siberiano, el pollo de agua chino, el pino rojo, etc. Al lado del patrón hay palabras como "Hay 58 especies conocidas de animales protegidos a nivel nacional en la montaña Changbai, y el tigre siberiano es un animal protegido a nivel nacional de primer nivel", lo que revela una fuerte atmósfera de cuidado ecológico y humanista.

El segundo producto nuevo: agua potable natural de Nongfu Spring (adecuada para bebés y niños pequeños)

En los últimos años, cada vez más productos acuáticos extranjeros para bebés se han convertido en un producto imprescindible. para la crianza científica. En esta conferencia también se lanzó la última agua para bebés desarrollada por Nongfu Spring. Antes de esto, en China no existían productos de agua embotellada diseñados específicamente para que los bebés y niños pequeños bebieran directamente y prepararan alimentos de fórmula.

A diferencia del agua potable común, el agua para bebés y niños pequeños tiene requisitos más estrictos en cuanto a contenido de elementos minerales y control microbiano. Generalmente, el agua con alto contenido mineral o sin contenido mineral no es apta para el consumo de bebés. Además, existen requisitos comerciales de esterilidad para el agua para bebés, que antes no figuraban como indicadores en toda el agua embotellada en China.

Todo lo anterior es una tontería, así que no lo describiré más. Sólo mira las fotos y lo sabrás. ¡Se dice que este es el envase de producción aséptica más importante del mundo!

El tercer producto nuevo: Nongfu Spring Student Mineral Water

Hace veinte años, Nongfu Spring lanzó un envase con tapa deportiva, que fue muy bien recibido por los niños. El lema "No hagas tanto ruido en clase" es impresionante.

Para conmemorar este producto infantil de hace 20 años, Nongfu Spring ha lanzado una versión mejorada de la funda deportiva: agua mineral natural para estudiantes.

Para brindar a los adolescentes una mejor experiencia de consumo, Nongfu Spring ha diseñado una tapa de botella que se puede abrir y cerrar con una mano. Hay una válvula patentada en la tapa que solo se abre bajo presión. Cuando la tapa está abierta, el movimiento normal y la inversión no permitirán que el agua salga, lo que la hace muy adecuada para los niños.

Además, Nongfu Spring también invitó a un famoso ilustrador británico a dibujar un conjunto de etiquetas imaginativas que mostraran las cuatro estaciones de la montaña Changbai, a saber, primavera, verano, otoño e invierno. Todo el diseño está lleno de inocencia infantil, como el mundo natural de la montaña Changbai imaginado por los niños.

¿Cómo escribir configuraciones de personajes de animación? ¿A qué te refieres con personajes de dibujos animados?

Se refiere al diseño de las formas y estilos de vestimenta de los personajes que aparecen en la animación. Los pintores posteriores deben dibujar claramente los rasgos físicos, faciales, ojos y expresiones de los personajes. También diseña una imagen que muestre el mismo personaje desde varios ángulos diferentes. A menos que se indique lo contrario, los diseños son generalmente dibujos de líneas limpias y sin sombreado. No existe un procedimiento fijo para la configuración de personajes, pero todos tienen el mismo elemento, que es explicar las características del personaje. )

Si se configura el personaje en la animación, además de lo anterior, las acciones básicas del personaje (caminar, saltar, correr y las acciones características del personaje, etc.).

) debe agregarse, porque cada personaje tiene sus propias características de acción, que deben explicarse en detalle al configurar. Además, si es mecánico, habrá un proceso detallado de ajuste o deformación.

¿Cómo escribir la configuración de caracteres C?

Cada grupo tiene su propio formato. Primero comprendes los antecedentes del grupo, luego creas un personaje y completas el contenido de tu idea de acuerdo con el formato. Por ejemplo, usted establece su nombre, sexo, edad, antecedentes familiares, apariencia, personalidad, intereses, etc.

¿Cómo se configuran generalmente los personajes de anime?

Para trabajos con prototipos de personajes, como cómics, novelas ligeras y trabajos de juegos, las imágenes de estos trabajos a menudo no son adecuadas para la animación. Por ejemplo, hay demasiados detalles, el cabello es rizado, la ropa es de todo tipo de encaje y el estilo de pintura es demasiado pobre para imitarlo.

El trabajo de la configuración de personajes es eliminar cosas complicadas, simplificar la forma del personaje, hacer que sea fácil de entender para el artista original, facilitar el trabajo de colorear, etc.

Para obras sin prototipos, si te niegas a pagar a alguien para que haga el borrador original del personaje, entonces el trabajo de darle forma también recaerá en la ambientación del personaje. Por lo general, el supervisor da una instrucción aproximada y luego se establece y se piensa en el personaje.

Depende del campo. No se requieren ilustraciones. La animación debe tener al menos tres perspectivas: frontal, lados izquierdo y derecho y vista superior. Parecía al menos normal, enojado y asustado. Tres tipos. Para referencias a personajes de anime y cómics, Oda suele utilizar a los muertos vivientes como referencia

Configuraciones de personajes de animación

Varias reglas para la configuración de personajes de dibujos animados. . . Viernes 05, 00, 65438, 2007, 18:44, reglas impuestas por personajes de dibujos animados. . .

He leído algunos cómics en los últimos dos días y de repente descubrí que hay muchos protagonistas que no son muy guapos en momentos normales. Siempre habrá xxoo eventos en momentos críticos y instantáneamente se convertirá en un hombre fuerte. . . .

A partir del juego increíble más antiguo, el estúpido Zhu Mei abrió un libro sobre los cuatro dioses del cielo y la tierra, y luego se convirtió en una bruja adorada por todos, y de repente pasó de ser la persona más común a Got. un xxoo protegido. .

Entonces el cielo se convierte en la orilla de un río rojo, y el trágico protagonista pisa una masa de hielo y nieve derretidos y es arrastrado a otro mundo. Después de ella, Clamp y otros expulsaron a las tres chicas de la Torre de Tokio a otro mundo. Dentro de los Doce Reinos, el protagonista fue transportado a otro mundo. Ge Wei fue arrastrado desde el antiguo pozo, pero el inodoro lo arrojó a otro mundo, lo cual fue un poco ridículo. . .

Luego están los escenarios que debe tener el protagonista. Definitivamente es un poco idiota en momentos normales y cada batalla es un poco peligrosa, pero en el último momento todavía está un poco tranquilo. El pequeño universo resolvió el problema en tres o dos clics. La protagonista suele ser muy corriente, pero debe haber hombres guapos y mujeres hermosas a su alrededor que la protejan y confíen en sus habilidades. . . Para él siempre hay algún destino extraño, por ejemplo, está la mano del sol o el contenedor del zorro, el anfitrión del alma del diablo, los Serafines, el Maico de la hora cero, o la reencarnación de un gran hombre, el hermano de un hombre fuerte, etc. En resumen, todas las pequeñas cosas que rodean al protagonista se convertirán en la clave del evento final, y luego las personas que sean rescatadas serán los jefes de estado y figuras clave que serán útiles de inmediato. . . El gran incidente se resolvió instantáneamente con el cariño del protagonista, y luego todos dijeron juntos: Realmente eres nuestro pez gordo. En este caso, la misión del protagonista se cumple y el disfraz continúa. . .

Lo que es más * * * que el protagonista son n villanos. Como villano, debes tener la conciencia de un villano. Arriesgarse es deshacerse del protagonista. Pero usaste una razón extraña, como disfrutar de la superioridad de la victoria. O bt le ha cogido cariño al protagonista, o todo está en mis manos, y dejar ir a la oveja gorda no era el plan de su mujer. ¿Por qué los subordinados son siempre mejores que sus oponentes, ayudándolos a practicar y dándoles un escenario para representar las preocupaciones de los niños? . . El resultado estúpido es descubrir de repente que el enemigo ya es muy poderoso. ¿Qué dices después de que te corten? Volveré ~ ~ ~Oye...

En el mundo del cómic, es un principio que las personas que parecen inteligentes eventualmente serán dominadas o derrotadas. Cuanto más lo miras, más estúpido te vuelves. Mientras creas en la justicia, seguirás teniendo suerte aunque no tengas fuerzas. . . ¿Qué problemas no se pueden resolver bajo el sol del amor? . . Pero el pecado debe ser castigado. Cuanto más miserable sea el pasado, mejor, y cuanto más intensas sean las escenas de lucha, mejor. Entonces, qué tan reveladora sea la ropa depende de la orientación sexual del cómic. . . Si el protagonista no está en buena forma, debe haber un oponente atractivo o un personaje secundario para llenar la escena, pero este personaje secundario es el tipo de encanto que satisface las necesidades de diferentes personas. . .

Además, las personas fuertes siempre tienen algunas aficiones extrañas, como tejer, asar pulpo, pan de melón, tejer melones y el travestismo. Parece que debe haber algo especial para representarlo. demasiado mítico y mantenerse alejado del público. . Sudor. . . Como resultado, esos personajes aparentemente invencibles pelearán entre sí por esta cosa ridícula, y otro episodio de animación pasa en un instante. . . Dinero de estafa. . .

Casi olvido que el amor del personaje N es la fuerza impulsora para el desarrollo de la historia. .

Llevo muchos años dedicándome a este campo y aún quedan muchas cosas por resumir. No lo he pensado todavía, lo agregaré más tarde ~ ~ ~

¿Cómo configurar personajes de dibujos animados?

¿Puedes ser más específico?

Cómo escribir la animación, cuál es el formato de la animación, no es necesario escribir la configuración de los personajes, solo necesita escribir el formato del manuscrito de la animación y adjuntar el manuscrito de la animación. cuanto más detallado, más detallado.

Cómo escribir la configuración de personajes para novelas

La primera es información básica como género, edad, personalidad, pasatiempos y antecedentes históricos. y luego conéctate con la línea principal de tu historia para que los personajes sean más vívidos. Por supuesto, dependiendo de si el personaje que creas es "redondo" o "plano", la diferencia radica en la estructura de la historia y el personaje es propenso a la "posición". En términos generales, los protagonistas son en su mayoría personajes "redondos" con personalidades polifacéticas. La palabra "ping" se refiere principalmente a roles secundarios. Personalidad única, pero fácilmente recordada por el público.

¿Cómo escribir la introducción de un personaje y una introducción de trabajo en un cómic? 110 puntos

Personalmente prefiero una introducción que se pueda resumir en una frase.

Una descripción detallada de tu trabajo ni siquiera es tan atractiva como una buena portada.

Cuando tu trabajo aparece en las recomendaciones de la página de inicio del sitio web, sólo necesitas una frase, porque sólo así podrás escribirlo.

En cuanto al diseño humano y la visión del mundo, podrás adjuntarlo más adelante.

¿Cuál es la profesión de un animador?

Me dedico a la industria de la animación, incluidos los juegos, desde hace más de 3 años.

Esta descripción se divide en las siguientes dos posiciones:

1 Artista original: Según el plano o descripción textual propuesta por el guionista (como una descripción detallada del personaje u objeto , su tamaño, altura, color, composición estructural, etc.) Diseñar un personaje o un objeto cercano a él. ), esta profesión consiste en hacer las cosas según sea necesario.

2. Diseñador de conceptos: basándose en los antecedentes de la época, las necesidades de diseño y la planificación general, diseñe libremente una serie de cosas relativamente razonables que desee. El diseño conceptual es una serie de actividades de diseño ordenadas, organizadas y específicas, desde el análisis de las necesidades del usuario hasta la generación de productos conceptuales. Se caracteriza por un proceso en continua evolución de lo aproximado a lo fino, de lo difuso a lo claro y de lo concreto a lo abstracto. El diseño conceptual es un método de diseño que utiliza conceptos de diseño como línea principal durante todo el proceso de diseño. El diseño conceptual es un proceso de diseño completo e integral. A través del concepto de diseño, la sensibilidad compleja y el pensamiento momentáneo del diseñador se elevan a un pensamiento racional unificado, completando así todo el diseño. Si el diseño conceptual es un artículo, entonces el concepto de diseño es el tema del artículo. El diseño conceptual gira en torno a conceptos de diseño, que están relacionados con todos los aspectos del diseño conceptual.

Para decirlo sin rodeos, todos son cuadros.

Uno es dibujar según las propias ideas y el otro es dibujar según las ideas de otras personas.