Ilustraciones geométricas - Arte minimalista en color - Ilustraciones de estilo plano Haz un collage con estos trozos de papel y luego pégalos de forma fija, o ajústalos o reorganízalos. Al pintar un cuadro de este tipo, es mejor planificar primero la composición. En esta ilustración titulada "Flores", las formas geométricas subyacentes proporcionan el marco básico para toda la pintura. En el medio del papel de dibujo hay un círculo cubierto de coloridas, maravillosas y complejas formas biológicas. El cuadro está realizado con gouache y acuarela, utilizando la técnica húmedo-seco, y los colores son dinámicos. Comience trazando los zarcillos de la planta alrededor de los bordes con pintura de acuarela. A continuación, utiliza delicadas pinceladas para dibujar las formas de plumas y flores. Finalmente, partes de las hojas están grabadas con pintura de acuarela, lo que las hace vibrantes y llamativas. Para garantizar un color brillante y limpio, aplique otra capa después de que cada capa se seque. Este método también es adecuado para grandes murales y dioramas. Arte de color abstracto minimalista: arte o estética de ilustración de estilo plano, la mayoría de ellos están relacionados con todos los aspectos de la época. Si la razón de la popularidad del estilo plano se puede atribuir aproximadamente a la preferencia de la gente por estilos y expresiones concisos y animados en la época. de explosión de información Será sesgado. De hecho, las aplicaciones en páginas web, aperturas de aplicaciones, etc. definitivamente han promovido la popularidad de las ilustraciones de estilo plano. Visualmente simple y brillante, el formato vectorial lo hace muy pequeño y el estilo plano se ha utilizado ampliamente en nuestras vidas. El estilo plano no restaura la apariencia original de las cosas, solo refina las características de las cosas y las expresa directamente con formas concisas y resumidas. Como se mencionó anteriormente, la explosión de información no es la razón principal de la popularidad del estilo plano, pero dicho esto, el cerebro humano acepta cada día más y más información gráfica, por lo que también es excelente utilizar los gráficos más sencillos y brillantes. y colores capaces de transmitir información. Gráficos de mosaico Las ilustraciones de estilo plano se han refinado en formas predominantemente geométricas. Aunque una sola figura geométrica es fácil de usar y controlar, el efecto que presenta es relativamente aburrido y carece de espiritualidad. En el proceso de creación real, para aumentar la viveza y el interés de la imagen, a menudo se utilizan de tres a cuatro figuras geométricas para empalmar y combinar una de las figuras geométricas como elemento componente principal, y las otras figuras geométricas permanecen. consistente en forma con los elementos componentes principales. La similitud es tal que la combinación de empalme no solo puede garantizar el orden de la estructura de la imagen, sino que también produce cambios inteligentes en la unidad. Colores sólidos brillantes En términos generales, las formas simplificadas son más adecuadas para expresarse con bloques planos de colores sólidos para mantener el equilibrio entre forma y color y crear una jerarquía visual simple y rigurosa. Dado que la forma es plana, se deben utilizar colores sólidos con fuerte contraste al combinar colores. Un contraste de color brillante puede favorecer la percepción visual rápida, crear tensión visual y compensar la delgadez de la forma. Las ilustraciones planas que unifican la perspectiva siempre hacen restas en la forma de las cosas, e incluso el estilo plano puro es un medio de expresión que abandona por completo el lenguaje de la perspectiva. Por lo tanto, al dibujar ilustraciones planas, debemos prestar atención a la unidad de los ángulos, y la unidad de los ángulos es una habilidad práctica para simplificar formas. En términos relativos, las obras de ilustración de estilo plano no tienen ningún contenido técnico difícil. Solo hay que dominar algunos puntos: bloquear el objeto en su conjunto y prestar atención a la relación jerárquica entre bloques, es decir, la relación jerárquica entre bloques. la relación de oclusión entre el frente y la parte trasera y la relación entre la inclusión y la inclusión deben ser nítidas y limpias, prestando atención a los detalles. Aparte de eso, un poco más de paciencia será suficiente. Expresión geométrica de ilustraciones Las ilustraciones (pinturas) utilizan patrones para expresar imágenes. Basándonos en el principio de unificar belleza y practicidad, intentamos hacer líneas y formas claras, vivas y fáciles de hacer. La ilustración es un lenguaje universal en el mundo y sus aplicaciones de diseño en los negocios generalmente se dividen en imágenes humanas, imágenes de animales e imágenes de productos. Imagen del producto: La imagen del producto es la expansión del antropomorfismo animal en el campo de la mercancía. La mercancía antropomorfizada da a las personas una sensación de intimidad. La forma es personalizada y refrescante, lo que profundiza la impresión directa que la gente tiene del producto. La clasificación de las ideas antropomórficas de productos se puede dividir a grandes rasgos en dos categorías: la primera categoría es el antropomorfismo completo, es decir, productos exagerados, que son la expresión del uso y la estructura del producto en sí. El segundo tipo es el semiantropomorfismo, es decir, añadir manos, pies, cabezas, etc. que no tienen nada que ver con el producto como elementos característicos antropomórficos. Las dos técnicas de modelado antropomórfico anteriores hacen que el producto esté lleno de toque humano y personalización. A través de la forma de animación se enfatizan las características del producto, y sus acciones y lenguaje se vinculan directamente con el producto, haciendo más evidente el efecto publicitario. Los ilustradores suelen realizar ilustraciones para diseñadores gráficos o directamente para medios como revistas y periódicos. Generalmente son ilustradores profesionales o artistas independientes, que tienen sus propios temas y estilos de pintura como los fotógrafos.
La sensibilidad profesional y el deseo de nuevas formas y nuevas herramientas han llevado a muchos de ellos a utilizar herramientas de diseño gráfico por ordenador para crear ilustraciones. Las funciones del software de dibujo por computadora permiten aprovechar al máximo sus talentos creativos, ya sean simples o complejos, ya sean efectos de medios tradicionales como pintura al óleo, acuarela, estilo de impresión o gráficos digitales, los infinitos nuevos cambios y la nueva diversión pueden ser. más conveniente, completado más rápidamente. La fotografía digital es el último avance en fotografía. Los fotógrafos usan una cámara digital para fotografiar objetos o escanean películas positivas tradicionales en una computadora a través de un escáner, luego las ajustan y combinan en la pantalla de la computadora para crear nuevas imágenes visuales y finalmente emiten la película positiva o negativa a través de una grabadora de película. Esta nueva tecnología fotográfica revoluciona el concepto de imágenes ópticas de la fotografía y se centra en el procesamiento de gráficos digitales. También se la conoce como "fotografía sin cuarto oscuro". Difumina la línea entre fotógrafo, ilustrador y diseñador gráfico, y ahora puedes hacer los tres en la misma computadora si tienes talento.