Red de conocimiento de recetas - Mercado del té - ¡¡Buscando una canción!! La gente que sabe apreciarla está loca. Está en inglés... ¡¡mucho tacto!!

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1. "california"

Akia es un recién llegado lanzado por Universal en 2002. Su primer y único sencillo "California" ha tenido más reproducciones. más de 4,5 millones de veces en radios urbanas y cruzadas. Es lógico que si firma con una buena compañía discográfica y lanza un sencillo que pueda llamar la atención, su futuro al menos será relativamente tranquilo. Sin embargo, cuando se lanzó su primer EP "Atruprncss" en el verano de 2003, todo llegó a un final abrupto. Sin embargo, esto no nos afecta al escuchar esta hermosa canción. En términos generales, debes escuchar canciones de estilo R&B. Se necesitan algunas veces para tener la sensación, pero esta parece ser una excepción.

2. "A Place Near"

Esta es una canción muy popular, escrita por Lene Marlin, una maga de la música de Noruega, en memoria del amigo del autor que murió a causa de una enfermedad. El sonido del piano en el preludio comienza a transmitir tristeza y la percepción de la muerte.

"Entré en la habitación y me senté junto a la cama hasta el anochecer. Me parecía ver tu presencia todos los días. Sólo entonces me di cuenta de que el dolor ya había excedido lo que podía soportar. Todavía parecía sentir dolor. Puedo escuchar las últimas palabras que me dijiste.

El cielo está cerca, así que no iré muy lejos, si intentas encontrar mi rastro, tal vez algún día lo encuentres. Está ahí. Cerca, así que no hace falta que te despidas, espero que no llores, siempre estaré a tu lado.”

3. En 1996, se fundó Nickelback en Canadá, en la pequeña ciudad de Hanna. Después del sencillo más vendido "How You Remind Me" en 2001, Nickelback se concentró en escribir durante más de un año y lanzó un nuevo álbum de estudio "The Long Road" en 2003. El nuevo sencillo "Someday" arrasó en las principales listas de radio. , es genial escucharlo.

Además, "Someday" también tiene un MV muy "famoso y conmovedor". También escuché esta canción de este MV muy creativo. Recomiendo encarecidamente a los amigos que no la hayan visto que vayan allí. Mira, puedes encontrarlo buscando en Baidu.

4. "un indio perfecto"

Esta canción proviene de la cantante calva irlandesa Sinead O'Connor. Hay un toque de melancolía casual en la canción, que puede calmar temporalmente la situación. Corazón impetuoso A continuación, A Perfect Indian es una canción del álbum "Caressing You Through the Bones".

"Una buena canción que no se puede escuchar a menudo. Si la escuchas con demasiada frecuencia, sentirás toda la soledad en tus huesos arrastrándose, reprimiéndola hasta que las lágrimas broten de tus ojos. La delicada y El canto triste nos dice: ella es una india perfecta, es tan dulce en mi memoria, como un sauce llorón, su rostro está en mi almohada, y está cerca de mí en mis sueños... Por eso es la única. felicidad en mi vida, sueño, cualquier sonrisa que me des es salvación para mí, me siento como un niño. Esta es la única manera de liberarme... Estoy navegando en este mar maravilloso, quiero salvar mi vida. Siento. Como un niño, esta es la única manera de ser libre. Una buena canción que casi puede tocar lo más profundo de mi alma."

5. "Traveling Light"

Muy artístico. Una canción con un ritmo muy rápido y una canción de estilo country clásico. El ritmo del tambor de relleno es pegadizo. Me siento muy relajado cuando escucho esta canción y mis pies no pueden evitar seguir el ritmo. Si algún día vas a viajar lejos, asegúrate de llevar esta canción contigo.

6. "FIVE DAYS"

"Five Days" proviene de un famoso músico POP alemán. Se unió a la banda de POP Five Days cuando tenía 14 años. es su famosa canción, toda Europa lo conoció a través de esta canción en 2003, pero de hecho, fue reconocido muy temprano por el sello independiente británico Fat Cat. En 2004, lanzó su primer álbum Lycanthropy. Él es patrick nuo

El ritmo de esta canción Five Days es relativamente enérgico y claro, con algo de estilo folk británico y un sentimiento alegre.

7. "Stay"

Tonya mitchell, una niña, esta estancia es una versión de una canción folklórica de los años 80, con guitarra, hermoso arreglo y armonía en toda la canción, haciendo esta canción llena de profunda amistad y tristeza. Tonya Mitchell reinterpreta esta triste canción de amor con su voz precoz. El ritmo lento y la hermosa melodía recrean una conmovedora historia de amor. La letra está bellamente escrita y puede recordar a la gente la tristeza de la cantante.

8. "my oh my"

Una canción bastante ligera de aqua (Water Ding Dong Band), QUA es un grupo emergente compuesto por una banda de pop danesa y noruega, pase lo que pase. estado en el que te encuentras, te sentirás mejor tan pronto como escuches esta canción.

9. "BONNY"

Una vez recomendé "Craigie Hill" de Cara Dillon. En comparación con esa canción, esta canción es ligeramente inferior en melodía, pero esta canción tiene una característica única. Es el coro de guitarra y gaita, ¡que es realmente tan hermoso que es difícil de describir!

“La voz del oro y la seda rotos penetra el corazón y los pulmones, la voz del canto es distante y brillante, y el sonido melodioso y alegre de la gaita irlandesa te sumergirá profundamente en la melodía de la gaita cuando primero lo escuchas, no importa dónde estés, no importa si eres impetuoso o deprimido, siempre que entres en el espacio musical que Cara crea para ti, siempre habrá una calidez indescriptible que infectará la parte más suave de tu corazón. ."

10. ."Moonlight Shadow"

Una canción versionada por Groove Coverage (Dancing Elf). Siento que Groove Coverage es muy popular ahora. Tienen demasiadas buenas canciones. Esta canción "Moonlight Shadow" debería ser una de las mejores canciones para escuchar que he escuchado de la canción original, pero Groove Coverage parece mejor en comparación. La voz de la cantante principal Verena es muy especial. una especie de magia que te atrae fácilmente.

11. "Girl Can Rock"

Hilary Duff, una belleza de nueva generación, se convirtió en una ídolo conocida al actuar en el drama juvenil estadounidense "Lizzie Mcguire". Lanzó su primer álbum en solitario, "Metamorphosis", que encabezó la lista de álbumes de Billboard con ventas acumuladas de cinco millones de copias. Además de la primera canción número uno, So Yesterday, el álbum también produjo otro poderoso sencillo que fue nominado al MTV Video Music Award. .Ven limpio. En los World Music Awards de 2004, incluso ganó el título de Mejor Artista Femenina Revelación.

"Girl Can Rock" proviene de su segundo álbum "Hilary Duff". Este álbum muestra: "¡Las niñas también pueden tocar con ritmo libre y estilo distintivo!" Here To Stay"

¿Has oído hablar de "It Doesn't Matter" de Yang Kun? Esta canción es la versión en inglés de "It Doesn't Matter"). Se siente como si el estilo fuera muy diferente. La canción viene del norte de Melbourne, Australia.

13. "ojos de ángel"

La primera canción me la debo dar a mí, porque fue a través de esta canción que me enamoré de la música europea y americana, cuando tenía unos 10 años. Escuché esta canción cuando estaba viendo "Miao Hands Benevolence" hace años. No sabía su nombre en ese momento e Internet no estaba desarrollado, así que solo la escuché completa unos años después. Bueno. Me hizo deshacerme de esas canciones chinas hechas con moldes. Ahora, cuando las escuche, pensaré en Jackey en "Miaoshou". Que todos los que tienen el mismo complejo "Miaoshou" y el mismo complejo de Jackey que yo se lo pierdan. ..

14. "Secrets of Love"

Una música dance de DJ muy agradable, no especialmente explosiva, pero el ritmo es muy bueno, y la voz femenina también suena. Muy bien, debería ser el tipo de música electrónica de baile que me resultó difícil en cierto sitio web.

15. "Divided"

Esta es una canción de toy-box. Se hizo popular en Internet hace dos días durante la Navidad. Es una canción muy linda y muy linda. Linda voz femenina.

TOY-BOX es un verdadero tesoro nacional en Dinamarca, conocido como la "Tierra de los cuentos de hadas". Quizás debido a la influencia cultural, sus canciones están llenas de infantilismo y sabor a caricatura. Después de ver su MTV, los encontré aún más lindos e interesantes, ¡con canciones extremadamente refrescantes y pasos de baile alegres y simples! Después de leerlo, la gente se siente repentinamente iluminada. Hasta ahora, tienen millones de sencillos más vendidos, etc. Los miembros de la banda incluyen a la cantante Anila Mirzar, que tiene una voz dulce como la de una niña pequeña, y Amir, que tiene una voz profunda y áspera. Se conocieron por casualidad en un baile en Nochebuena en 1996. Debido a que tenían la misma búsqueda de música, decidieron formar un grupo llamado "TOY-BOX". En 1999, la banda lanzó el sencillo "Tarzan and Jane", que rápidamente se convirtió en la canción número uno en las listas de Dinamarca, Suecia y Noruega, y también entró en el top cinco de Billboard.

La conexión de Baidu para esta canción puede ser lenta. Si no puedes soportarlo, puedes buscar en otra parte.

16. "Sunny came home"

Esta es la mejor canción de la 40ª edición de los premios Grammy en 1998, música del cantante estadounidense Shawn, Shawn Es una nube flotante flotando en el verde. Ha recibido los mayores elogios de la corriente principal por su simplicidad y verdadera naturaleza. "Sunny Come Home en 1998 no sólo derrotó la arrogancia y la ansiedad de la música pop convencional, sino que también abogó por la frescura y la intimidad que se integra en la vida. Aunque esto puede ser sólo una pequeña voz, aunque los Grammy lo habrán olvidado hace mucho tiempo, pero porque De esto, ella es la mayor sorpresa en los Grammy."

17. "Shape Of My Heart"

Meditó antes de tocar<. /p>

Está seguro de cada carta que juega

No juega para ganar dinero

Tampoco juega para ganarse el respeto

Jugó las cartas para encontrar la respuesta

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Buscando la probabilidad divina de la suerte

Hay una regla escondida detrás de la victoria

Esos números lideran el baile

Sé que las espadas son soldados ' espadas

Sé que los garrotes son armas de guerra

Sé que los diamantes son dinero en este juego

Pero esa no es la forma de mi corazón

Pero esa no es la forma de mi corazón....

El tema principal de mi película clásica favorita "Leon", una canción inglesa que alguna vez fue muy popular, cantada por el veterano cantante británico Sting. Los naipes, que se originaron a partir de la adivinación, ya contienen un profundo significado del destino. Fueron apodados por un cantante con aire de poeta como el tema final de la película, lo cual es perfecto: el corazón debe tener la forma de un melocotón rojo brillante. jugando a las cartas, sólo el corazón es así, es decir, el símbolo del amor.

Poder (picas), dinero (diamantes) y fuerza (tréboles) no son lo que quiero. Una persona real tiene muchos roles y máscaras, pero éstos no son su verdadero yo. Para la persona que ama, sólo tiene una cara, sólo amor.

Una vez pensé que cierta película nunca me haría llorar. No fue hasta que vi esta película que me di cuenta de que estaba equivocado. De hecho, muchas personas no saben por qué. Se sentirían conmovidos por tal trama. Es una película un poco cliché que me conmovió, pero sé que es por la gran cantidad de detalles en la película y los sentimientos sinceros detrás de los diálogos simples. Y por supuesto, la canción, especialmente. La línea "pero esa no es la forma ni mi corazón", es como un martillo pesado que puede romper tu corazón fácilmente. Incluso aquellos que son fuertes pueden no ser capaces de controlarlo.

18. "Always Getting Over You" (Always Forgive You)

La canción proviene de Angela Ammons, una cantante adolescente de Texas, Estados Unidos. Angela Ammons tiene sólo 18 años. año, con una voz dulce y una cara bonita, es buena agregando hip-hop moderno a la música soul tradicional y le gusta incorporar el ritmo y el blues y el estilo de la productora sueca Britney Spears'NSync al rock. ¡Una nueva mujer de ritmo y blues que puede comprender las emociones de los hombres "Do Things" de Sy Smith! Atrajo la atención de la industria musical con su apasionado canto en la banda sonora de la película "Save The Last Dance". Esta popular canción "Always Getting Over You" es también un episodio de la película, incluida en la banda sonora de "American Pie II" y "American Pie 2". Las abundantes melodías pop de guitarra y la voz fresca y dulce generan un sentimiento fresco y moderno, y la melodía etérea y alegre calma los corazones de las personas.

19. “Cherry Blossom Girl”

La canción la trae el veterano dúo electrónico francés “Air”. Cuando se habla de aire, mucha gente pensará en la canción "Sexy Boy", porque este sencillo es su canción famosa, y también es la canción de la que mucha gente tiene la impresión más profunda de ellos. Esta canción "Cherry Blossom Girl" tiene una dulce voz femenina que se transmite a través del cálido toque de la guitarra acústica, pero esa voz no proviene de una mujer, sino de uno de los miembros de la banda, JB. Cuando terminó de grabar la parte cantada de la canción, de repente descubrió un software que podía cambiar el sonido y lo probó en la canción. El resultado estaba más allá de su imaginación.

20. "All The Things She Said" (Cada palabra que dijo)

"All The Things She Said" proviene de Tatu, uno de los grupos de chicas más populares en inglés. Cada canción en inglés incluida en el álbum "The Best" es un clásico y no decepcionó a los "fans" que las aman profundamente. "All The Things She Said" tiene una melodía altísima y hermosa, "Sigo preguntándome, quiero aclarar mis dudas, por qué cierro los ojos, pero no puedo olvidarte, quiero volar a algún lugar, donde hay Somos sólo tú y yo, no los ojos de otras personas." , podemos bailar libremente." ¿Es esta una confesión de amor homosexual?

Tatu es la abreviatura del ruso Ta lyubit Tu. Cuando se traduce al inglés, debería ser Ella la ama. Solitario, confundido e indefenso; pero fuerte, independiente y ensimismado, el encanto de la gente y las canciones de Tatu son uno.

Respecto a las canciones de TATU, se dice que antes de que los estadounidenses las escuchen, dirán: "Oh, esas pequeñas lesbianas rusas", pero después de escucharlas, su actitud es completamente diferente. Se darán palmaditas en los muslos y sacudirán la cabeza. agradecimiento y decir: "Oh, eso "A la pequeña lesbiana rusa que sabe cantar"

21. "I believe in love" (Creo en el amor)

Las Dixie Chicks, Compuesto por tres jóvenes, Emily, Martie y Natalie (Dixie Chicks, también conocido como "Dixie Girl Choir") es sin duda el grupo country más popular en la actualidad. Han sido favorecidos con premios Grammy y otros premios estadounidenses y británicos. "Wide Open Spaces" ( "Fly" (1998) y "Fly" (1999) lograron resultados impresionantes. No sólo ganaron numerosos premios, sino que sus ventas superaron los 10 millones. La canción "I believe in love" compuesta por los tres está extraída de su álbum "Home" de agosto de 2002. Este álbum incluso ganó el "Mejor Álbum Country del Año" de los CMA, American Music Awards y Grammy Awards. , “Mejor Grupo Vocal Country” y otros importantes premios. Creo en el amor es la quinta canción del álbum. Canta la creencia en el amor puro en una melodía lírica. A través del fondo de la guitarra y el violín, no sólo la voz de la cantante Natalie es más hermosa, sino también las armonías. Las otras dos personas también son más hermosas. Casi sin costuras y bastante favorecedoras.

22 "Gone With The Sin"

Esta canción es relativamente baja y melancólica y proviene de la banda HIM. La banda HIM fue fundada en 1996 en el remoto y mágico país nórdico de. Finlandia, nombre completo: Su Majestad Infernal. Traducido como: Su residencia en el inframundo, ÉL es la abreviatura de Su Majestad Infernal.

Esta canción "Gone With The Sin" es la quinta canción del segundo álbum de HIM, Razorblade Romance. La versión china de la canción debería traducirse como "Gone With The Sin" y está cantada por el grupo H.I.M. Se puede decir que HIM es definitivamente una criatura profunda y ardiente. El cantante principal Ville Hermanni Valo es un pionero del hard rock acostumbrado a la autodesprecio y un poeta dolorido. Cuando está en el escenario, sostiene una botella de vino tinto en una mano y un cigarrillo en la otra. Parece ser una réplica de Jim Morrison, excepto que la voz de Valo es más profunda y emotiva. Constantemente atraerá tu atención. La madre de Valo es una inmigrante húngara, por lo que no es de extrañar que la apariencia de Valo sea oscura, como si la sangre del vampiro Drácula fluyera por su cuerpo. Valo trabajaba en el sex shop de su padre. En aquella época todo le parecía normal a este niño de rostro angelical y sonrisa diabólica, pero siempre tuvo un sueño. A medida que la música a su alrededor lo despierta, el niño comienza a buscar algo más. Siente que mucha música carece de alma e imaginación, y espera un tipo de música que pueda tocarte, hacerte derramar lágrimas de dolor y dejar una huella profunda en tu alma. Sin embargo, finalmente realizó su sueño...

23. "No puedo sacarte de mi cabeza" (No puedo olvidarte)

De Kylie Minogue (Kelly- La clásica canción de rock lento de Mi) Luo).

La pequeña Kylie Minogue es conocida como la "Princesa y el Guisante". Esta hermosa princesita se convertirá en una artista a nivel de tesoro nacional que simboliza el espíritu de Australia en el siglo XXI. En Europa y Asia es una superestrella muy conocida; en América es una figura enigmática con un poco de misterio. Tiene logros tan extraordinarios y orgullosos no porque sea actriz, sino porque es cantante: "la única cantante en la historia de la música pop británica cuyos primeros trece sencillos entran en el top diez de las listas".

En la década de 1980, Madonna era definitivamente la reina del pop que dominaba el mundo; en la década de 1990, Kelly era definitivamente la única diosa del pop que podía hacer que Madonna fracasara en la escena musical británica. Al entrar en el siglo XXI, Kelly ha impulsado su glorioso récord. El nuevo sencillo "Can't Get You Out Of My Head" se ha convertido en su éxito número 33 en el Top 40, 20 en el Top 10 y número 1 en la lista de oro del Reino Unido. ¡Solteros que se destacan entre la multitud!

24. "Maybe Tomorrow" (Maybe Tomorrow)

El tema principal de la película ganadora del Oscar "Crash" ("Crash"), "Maybe Tomorrow" es una canción pausada y Es una canción elegante y cálida. La voz del cantante Stereophonics es ronca y ligeramente sentimental, y la frase "tal vez mañana encuentre el camino a casa" llena de arrepentimiento y esperanza le dio a la gente frente a la pantalla una suave puñalada en el corazón. y pulmones.

25. "LIGHT FROM A DEAD STAR"

Del tercer álbum de Lush, "Split", lanzado en 1994, "Todo el trabajo revela con un fuerte nuevo trasfondo psicodélico, lo exquisito y transparente. La música es como ondas a la luz de la luna o estrellas fugaces, extendiéndose lentamente como luz pero fría, y luego el canto puro de la protagonista femenina Miki Bierenyi es tan puro como el lirio de los valles, acompañándolo con armonías etéreas de fondo, aunque el. El arreglo de tres minutos se centra en el ruido denso de la guitarra, no suprime su suavidad juvenil." ¿De verdad quieres escuchar esta reseña?

26. "CONTINUAR HASTA MAÑANA" (Espera hasta mañana)

En mi juventud, me dije

Tendré una vida propia. propia

Y quiero dejar este lugar donde el sol no brilla

Mi vida no tiene tiempo para esperar

Cuando vi salir el sol, fue otra vez Dime que debo aguantar

Espera hasta mañana, no hay razón para volver a pensar en ello

Espera hasta mañana...

Una canción triste pero inspiradora, la escuché una y otra vez cuando más decepcionada estaba. En ese momento pensé que no podía aguantar más, pero me dio fuerzas nuevamente.

27. "Craigie Hill"

Mucha gente ha recomendado esta canción, pero como es tan especial, todavía la pongo aquí en el álbum, es raro escucharla en inglés. canciones de este estilo. "La canción cuenta una historia maravillosa, como dos personas enamoradas que no pueden estar juntas todo el tiempo, como si se hubieran convertido en el protagonista masculino de la canción. Creo que la distancia no es la misma". Representa la separación. Con la llegada de la letra, nos sentimos como si estuviéramos tumbados bajo el vasto y puro cielo azul de Irlanda, disfrutando tranquilamente de la sencilla fragancia de la hierba verde y del agua fresca del lago. En este momento, sólo hay un embriagador mal de amor. ..." Si puedes entender la letra y te garantizo que te conmoverá con solo una escucha.

28. "Miss You Finalmente"

Trademark, una banda de tres personas de Alemania, está compuesta por tres amigos amantes de la música: Achim Remling, Mirko Baumer y Sadeghian. Todos solían trabajar como camareros en un restaurante cuando la banda residente estaba ausente sin ningún motivo, los tres subieron al escenario para hacer apariciones especiales. Su maravillosa actuación no solo ganó la atención del público, sino que también abrió una leyenda para ellos. Su música combina la sensualidad de Richard Márquez, el estilo de rock lírico de Rock Mike y el canto agudo del bel canto armonioso del Air Supply Chorus, cuando firmaron con éxito un contrato con BMG Records y lo lanzaron en 1998. Después de su álbum debut "Another Time·Another Place", no sólo obtuvo rápidamente una gran respuesta en Asia, sino que también ganó discos de oro en Hong Kong, Filipinas, Malasia y Tailandia, especialmente cuando fueron invitados a Asia para giras de promoción. También causó conmoción entre los fanáticos de la música en varios países del sudeste asiático, y la sensación fue obvia.

Esta canción "Miss You Finalmente" es una canción de amor clásica de ellos, que una vez fue seleccionada para el primer "Miao Hands Renxin".

29. "Two Story Town"

Quizás no estés familiarizado con esta canción, pero debes estar familiarizado con "it's my life", ¿verdad? Las dos canciones también provienen de Bon. Jovi, una banda de heavy metal muy famosa en el mundo actual. Es una canción antigua, pero es muy clásica. Me gusta más que "It's My Life". La canción es difícil de encontrar, así que si la conexión de Baidu no. No funciona bien, busca en otra parte pero no te lo pierdas.

30. "Under A Violet Moon" (Under the Violet Moonlight)

Fue compuesta por Blackmore's Night, una banda de marido y mujer compuesta por el guitarrista británico Ritchie Blackmore y su esposa Candice Noche. La música está influenciada por la New Age, la música del mundo, el folk y la música medieval del Renacimiento. Los instrumentos utilizados incluyen guitarra, teclado, violín, pandereta, mandolina, acordeón y penny whistle, etc. Un fondo musical tan rico junto con la orquestación musical, la de Blackmore. sus habilidades con la guitarra y la elegante voz de Night, construyen juntos un poema musical poético y onírico. Escucharlo es como emprender una gira musical europea. El estilo de la música folclórica húngara, junto con la nítida guitarra acústica y la dulce voz, crean a la perfección la belleza artística del Renacimiento y la rica atmósfera humanista de Europa.

31. "Creeping up on you" (No puedo evitar enamorarme de ti)

En la cima de sus carreras, Savage Garden (Savage Garden) formada por Darren Hayes y Daniel Garden) anunciaron repentinamente su separación. La noticia rompió los corazones de sus fans que los amaban. Este dúo lanzó su primer álbum del mismo nombre en 1997 y su segundo álbum "Affirmation" en 1999. Actualmente, han vendido más de 20 millones de copias en todo el mundo. La voz suave y conmovedora del cantante principal Darren Hayes interpreta cada canción lírica intrigante y ha recibido reconocimiento y apoyo de fanáticos de todo el mundo, lo que convierte a Savage Garden en un grupo pop de renombre. El álbum solista de Darren Hayes, SPIN (Spiritual Rhythm), fue lanzado en el extranjero en abril de 2002. Darren es ambicioso y dice que es mejor que los álbumes de Savage Garden del pasado, y también más interesante. "Creeping up on you" proviene de este álbum de Darren Hayes. Es una canción con un ritmo fuerte.

32. "The Unforgiven" (Unforgiven)

Metallic, como su nombre indica, es la banda de heavy metal líder a nivel mundial. Está considerada como la banda más popular y popular del mundo. los últimos veinte años. Influyente banda de heavy metal, que vendió millones de copias en la década de 1980. El estilo de la banda se volvió más sofisticado en la década de 1990, ganando una audiencia más amplia a través de la radio y MTV. Por supuesto, cuando los fanáticos de la música nacidos en la década de 1980 estaban infectados en su mayoría por "LOAD" (1995) y "RELOAD" (1997) de METALLICA, la escena de la música rock en ese momento había experimentado grandes cambios. El auge de la música alternativa hizo heavy metal. que no se había desarrollado mucho, la Música se enfrenta a duras pruebas. A la mayoría de los fanáticos de la música de METALLICA les gusta llamar a los dos álbumes "LOAD" y "RELOAD" "Unforgiven" y "Unforgiven II", lo que muestra el estado de Unforgiven en los corazones de los fanáticos del metal. La siguiente evaluación que vi en un sitio web es muy precisa:

"En un silbido resonante, una serie de acordes de guitarra aparentemente simples pero extremadamente difíciles desarrollaron gradualmente el preludio, seguido de El bajo interpreta la línea principal de la La voz fuerte y vicisitudes del cantante principal demuestra plenamente las características ásperas de su voz al comienzo de la música. La voz del canto es relativamente "pesada" y "ruidosa". para mostrar su rara La voz suave interpreta la parte continua de la música. En este punto, la tristeza de las vicisitudes de la vida contenida en la suavidad es simplemente conmovedora. METALLICA es digna del honor de la mejor banda de la música heavy metal. ."

33. "Zombie" (The Walking Dead) <. /p>

La vieja y clásica canción de The Cranberries, del álbum de 1994 "No Need To Argue", se inspiró en el Años de guerra en Irlanda del Norte contra los británicos por la independencia. También se ha utilizado para el tema final de la película "El quinto elemento". En el MV de la canción, dos adolescentes perdieron la vida en una pelea callejera, el rostro indefenso de la madre lloraba ensangrentado, el grito del cantante en la cruz, el perro mordisqueando los huesos ensangrentados, los lemas en la pared promoviendo el odio... Escenas de tragedia, como pregunta la canción, ¿quién es el culpable? Como la respuesta de la canción: Todos tenemos una parte, personas que poco a poco se han ido entumeciendo como zombis andantes en la sangre...

34. /p>

MR.BIG es una banda de heavy metal con rasgueos de guitarra nítidos y agudos, ritmos de batería potentes y conmovedores, un bajo amenazante y apropiado, especialmente la voz masculina pero conmovedora del cantante principal Eric Martin, The Hoarse Magnetic. La voz es tan estándar como el "libro de texto de heavy metal". Tan pronto como suena la música, el corazón del oyente se acelera y la sangre hierve, cada célula del cuerpo estalla de emoción debido al violento impacto de la música. innumerables fanáticos del heavy metal para redescubrir su destino del alma. Este tema “Estar contigo” es sin duda el tierno trabajo más destacado de la banda. Todo el trabajo está lleno de una atmósfera relajada de disfrute de la creación musical. La música comienza cuando los miembros imperceptibles de la banda se miran entre sí y se ríen, seguido por el ritmo del tambor que controla el ritmo y la magnética voz del cantante principal se mezcla. Correcto, y la voz del canto está llena de La afectuosa súplica desde el fondo del corazón, y el dolor del corazón se transmite al corazón del oyente. En este momento, el coro de otros miembros de la banda lleva la música. El extremo, y la armonía de la voz del cantante principal y el coro de fondo también hacen posible que esta canción sea la característica más destacada de la música.

35. "Send me an angel" (Dame un ángel)

Una tierna canción de la banda Scorpion es conocida en el mundo por su gracia, suavidad y fluidez. Melodía atmosférica. Esta canción "send me an angel" proviene del álbum seleccionado "Moment of Glory", con el que la banda colaboró ​​con BERLINER PHILHARMONIKER (Orquesta Filarmónica de Berlín).

"El preludio de la música comienza con una sinfonía extremadamente majestuosa. El majestuoso flujo del sonido es casi opresivo y es difícil respirar. De repente, la música cambia y los relajantes y melodiosos instrumentos de viento cambian la melodía de apasionada a lírica. La suave melodía es diferente al estilo musical agudo de Scorpion es igualmente conmovedor

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