¿Cuál es la conexión entre el aumento de productos culturales y creativos y las mejoras en el consumo?

Por ejemplo, a medida que aumentan los ingresos de las personas, el turismo ya no consiste simplemente en "coger un coche y tomar fotografías", sino que se ha convertido en una experiencia cultural y de vida más profunda. BB ha sustituido a los hoteles tradicionales y se ha convertido en la elección de cada vez más jóvenes. Por poner otro ejemplo, la industria de la restauración ya no sólo satisface a los consumidores con comer bien, sino también con comer de forma saludable y cultural, lo que ha propiciado el rápido desarrollo de diversos restaurantes temáticos de especialidades.

De la misma manera, la Ciudad Prohibida utiliza productos culturales y creativos como portadores, y utiliza métodos de marketing modernos como Internet y la economía de fans para integrar elementos tradicionales en la vida contemporánea, atendiendo a las nuevas necesidades culturales en el contexto de mejoras del consumo. Por ejemplo, "Miles de millas de ríos y montañas", que es bien conocido por la audiencia en el programa "Tesoro Nacional", fue diseñado e innovado por el sistema de la Ciudad Prohibida y ha derivado productos culturales y creativos como el paisaje turquesa. collares, manteles artísticos, abanicos redondos, insignias y pañuelos de seda.

Los conocedores de la industria creen que el comportamiento de consumo de productos culturales y creativos de los consumidores es una especie de fermentación emocional de la cultura o escena. Cuando los consumidores consumen productos, lo que quieren llevarse es en realidad una experiencia cultural que se convierte en un consumo experiencial a largo plazo.

Jing Junmei dijo que si bien sus vidas materiales son ricas, la gente común presta más atención a la estética de la vida diaria y espera que la cultura tradicional entre en su campo de visión. Esto requiere tanto creatividad cultural profesional como el diseño detrás. los productos y el apoyo emocional. Jing Junmei dijo que las organizaciones sin fines de lucro, como los museos, tienen mano de obra y recursos materiales limitados, que se utilizan principalmente en campos de investigación profesionales. El desarrollo sostenible de las industrias culturales y creativas requiere la exploración activa de modelos de concesión de licencias de productos y cooperación multipartita que beneficien a todos. Fuente: Diario del Pueblo en Línea