Necesidad urgente de diseño de packaging online
Las tres principales funciones del embalaje son protección, comodidad y venta.
El packaging es un vendedor silencioso de mercancías. Un buen embalaje puede atraer directamente la atención de los consumidores y hacer que los consumidores tengan un fuerte deseo de comprar, logrando así el propósito de la promoción.
El packaging es un reflejo integral del concepto de marca, las características del producto y la psicología del consumidor. Afecta directamente al deseo de compra de los consumidores. Creemos firmemente que el embalaje es un medio poderoso para establecer afinidad entre productos y consumidores. En la era actual de globalización económica, los envases y las materias primas se han integrado. Como medio para realizar el valor de la mercancía y el valor de uso, el embalaje juega un papel extremadamente importante en los campos de la producción, la circulación, las ventas y el consumo. Es un tema importante al que la comunidad empresarial y los diseñadores deben prestar atención. La función del embalaje es proteger los bienes, transmitir información del producto, facilitar su uso, facilitar el transporte, promover las ventas y aumentar el valor agregado del producto. Como tema integral, el packaging tiene la dualidad de combinar mercancía y arte.
El diseño de empaque exitoso debe tener los siguientes 5 puntos clave:
Impresión en el estante
Legibilidad
Patrón de apariencia
Impresión de marca registrada
Explicación de las características funcionales
[Editar este párrafo] Tres elementos principales del diseño de empaque
El diseño de empaque se refiere a la selección de materiales de empaque apropiados. utilizando ingeniosa artesanía para diseñar estructuras de contenedores y embalajes que embellecen las decoraciones de productos envasados. A partir de esto podemos ver los tres elementos principales del diseño de envases.
Elementos de forma
Los elementos de forma son la apariencia de la superficie de exhibición del empaque del producto, incluido el tamaño, el tamaño y la forma de la superficie de exhibición. Hay tres tipos de formas que vemos en la vida diaria: formas naturales, formas artificiales y formas accidentales. Pero cuando estudiamos la composición morfológica de los productos, debemos encontrar una forma que sea adecuada para cualquier naturaleza, es decir, extraer cosas con la misma regularidad y llamarlas formas abstractas.
Sabemos que la composición morfológica son los elementos de apariencia, o estos se llaman elementos morfológicos, que son diversas formas en constante cambio formadas por ciertos métodos y reglas. La forma se compone de varios elementos como puntos, líneas, superficies y cuerpos. Las principales formas de envases incluyen: cilindros, cuboides, conos y diversas formas, así como combinaciones de formas relacionadas y diversas formas formadas por diferentes cortes. La novedad de las formas de los envases juega un papel muy importante en la guía visual para los consumidores. La forma puede dejar una profunda impresión en los consumidores. Los diseñadores de packaging deben estar familiarizados con las características de los propios elementos morfológicos y sus expresiones, y utilizarlos como materiales para expresar la belleza de la forma.
Cuando consideramos los elementos de apariencia del diseño de packaging, también debemos entenderlo desde la perspectiva de los principios de belleza formal. De acuerdo con la estética formal del diseño del empaque, combinada con las características funcionales del producto en sí, varios factores se combinan de manera orgánica y natural para lograr una imagen de diseño perfecta y unificada.
Las reglas de belleza formal de los elementos de apariencia del empaque se consideran principalmente desde los siguientes 8 aspectos:
Las reglas de simetría y equilibrio del diseño de empaque del British DesignBridge
Las reglas de estabilidad y ligereza
La Ley del Contraste y la Armonía
La Ley de la Repetición y el Eco
La Ley del Ritmo y el Ritmo
La Ley de Comparación y Asociación
Leyes de Proporción y Escala
Leyes de Unidad y Cambio
Elementos de Composición
La composición es la disposición de marcas comerciales, gráficos, textos y combinaciones en la superficie de visualización del embalaje del producto. Una imagen completa. La combinación de estos cuatro aspectos constituye el efecto global del embalaje y la decoración. Los elementos de composición del diseño de productos, como marcas comerciales, gráficos, texto y colores, pueden considerarse excelentes trabajos de diseño si se utilizan de manera correcta, apropiada y hermosa.
1． Diseño de marca
La marca es un símbolo, una imagen simbólica de una empresa, institución, producto y diversas instalaciones. La marca es una artesanía relacionada, que involucra diversos campos como la política, la economía, el sistema legal y el arte. Las características de una marca están determinadas por su función y forma. Necesita expresar el rico contenido de la comunicación en un espacio relativamente pequeño de una forma más simple y general, y al mismo tiempo requiere que el observador comprenda su significado interno en un corto período de tiempo.
Las marcas comerciales generalmente se pueden dividir en tres formas: marcas de texto, marcas gráficas y marcas que combinan texto y gráficos. Un diseño de marca exitoso debe ser producto de una combinación orgánica de expresiones creativas. La creatividad es la síntesis, análisis, inducción y generalización de un determinado concepto basado en los requisitos del diseño. A través del pensamiento filosófico, la abstracción se transforma en imágenes y el concepto de diseño se transforma gradualmente de un desempeño de evaluación abstracta a un diseño de imagen concreto.
2. Diseño gráfico
La gráfica de packaging y decoración se refiere principalmente a la imagen del producto y otras imágenes decorativas auxiliares. Como lenguaje de diseño, los gráficos deben expresar los componentes internos y externos de la imagen y transmitir información a los consumidores en forma de imágenes visuales. Para lograr este objetivo, el posicionamiento preciso del diseño gráfico es muy crítico. El proceso de posicionamiento es el proceso de familiarizarse con todo el contenido del producto, incluida la naturaleza del producto, el significado de la marca registrada, el nombre del producto y el estado actual de productos similares, y se deben familiarizar muchos otros factores. y estudiado.
Los gráficos se pueden dividir en gráficos físicos y gráficos decorativos según sus formas de expresión.
Gráfica física:
Utilizar técnicas de pintura, fotografía, etc. para expresar. La pintura es la principal forma de expresión del diseño de embalaje y decoración. Las imágenes se dibujan de acuerdo con las necesidades del concepto general de embalaje para servir los productos. Comparada con la fotografía, tiene las características de libertad de elección, refinamiento y generalización. La técnica de la pintura es intuitiva e interesante de apreciar. Es un medio de dar a conocer, embellecer y vender productos. Sin embargo, el carácter comercial del packaging del producto determina que el diseño debe resaltar la verdadera imagen del producto y dar a los consumidores una imagen intuitiva. Por lo tanto, utilizar la fotografía para expresar una imagen visual verdadera e intuitiva es la mejor manera de expresar el diseño del packaging y la decoración.
Gráfica decorativa:
Se divide en dos técnicas de expresión: concreta y abstracta. Figuras concretas, paisajes, animales o patrones vegetales se pueden utilizar como gráficos simbólicos en envases para expresar el contenido y los atributos del mismo. Las técnicas abstractas se utilizan principalmente para la pincelada a mano alzada, utilizando patrones geométricos abstractos de puntos, líneas y superficies, bloques de color o efectos de textura para formar una imagen que sea concisa, llamativa y que también tenga sentido de la forma. Principal técnica de expresión para embalaje y decoración. Normalmente, las formas concretas y las técnicas de expresión abstractas no se encuentran aisladas en el diseño de packaging y decoración, sino que se combinan entre sí.
La unidad dialéctica de contenido y forma es una regla universal en el diseño gráfico. En el proceso de diseño, de acuerdo con las necesidades del contenido gráfico, se seleccionan las técnicas de expresión gráfica correspondientes para lograr la unidad de forma y contenido. diseño gráfico y creación El requisito básico de los diseñadores de envases es producir trabajos de diseño de decoración prácticos, económicos y hermosos que reflejen el espíritu de la época y el estilo nacional.
3. Diseño del color
El diseño del color ocupa una posición importante en el diseño de packaging. El color es un factor importante para embellecer y resaltar un producto. El uso de colores en el embalaje está estrechamente relacionado con la concepción y composición de todo el diseño del cuadro. Los colores de los envases requieren planitud y uniformidad, lo cual es un resumen de alto nivel del filtrado y refinamiento del color. Se basa en las asociaciones y hábitos de color de las personas, y muy exagerado y descolorido es un medio de arte de empaque. Al mismo tiempo, el color del embalaje también debe estar restringido por tecnología, materiales, usos, zonas de venta, etc.
Los colores en el diseño de packaging y decoración deben ser llamativos, con fuerte contraste y altamente atractivos y competitivos, de forma que despierten el deseo de compra de los consumidores y fomenten las ventas. Por ejemplo, los alimentos y los tonos brillantes y ricos son principalmente colores cálidos, que resaltan la frescura, la nutrición y el sabor de los alimentos; los medicamentos y los tonos simples, cálidos y fríos, comúnmente usan tonos medios suaves y herramientas mecánicas, azul y negro; y Otros bloques de colores tranquilos se utilizan para expresar las características de solidez, precisión y durabilidad; colores sólidos brillantes y llamativos y varios bloques de colores con fuerte contraste entre frío y calor se usan comúnmente en juguetes para niños para adaptarse a la psicología y los pasatiempos de los niños; Los colores brillantes y llamativos se utilizan a menudo en artículos deportivos. Los bloques aumentan la sensación de actividad y movimiento... Los diferentes productos tienen diferentes características y atributos. Los diseñadores deben estudiar los hábitos y pasatiempos de los consumidores, así como las tendencias cambiantes de los colores populares nacionales e internacionales, para mejorar continuamente la conciencia de la sociología del color y la psicología del consumidor.
4. Diseño de texto
El texto es un símbolo que transmite pensamientos, intercambia sentimientos e información y expresa un tema determinado.
La marca, el nombre del producto, el texto descriptivo, el texto publicitario, el fabricante, la empresa o la unidad de distribución en el embalaje del producto reflejan el contenido esencial del embalaje. Al diseñar el empaque, estas palabras deben considerarse como parte del diseño general del empaque.
Los puntos clave del diseño de texto en el diseño de envases y decoración son: el contenido del texto es conciso, verdadero, vívido, fácil de leer y fácil de recordar; el diseño de la fuente debe reflejar las características, la naturaleza y la naturaleza; la singularidad del producto y tener buenas funciones estéticas y de identificación; la disposición del texto y el estilo de diseño general del empaque deben ser armoniosos.
Elementos materiales
Los elementos materiales son la textura y la textura de la superficie de los materiales utilizados en el embalaje del producto. A menudo afecta el efecto visual del embalaje del producto. El mejor efecto del embalaje del producto se puede lograr utilizando los cambios de superficie o las formas de la superficie de diferentes materiales. Los materiales de embalaje, ya sean materiales de papel, materiales plásticos, materiales de vidrio, materiales metálicos, materiales cerámicos, materiales de bambú y otros materiales compuestos, tienen diferentes efectos de textura. Usar diferentes materiales y combinarlos adecuadamente puede brindar a los consumidores diferentes sensaciones, como novedad, frescura o lujo. Los elementos materiales son una parte importante del diseño del embalaje y están directamente relacionados con la función general y el coste económico del embalaje, los métodos de producción y procesamiento y el reciclaje de los residuos de embalaje.
[Editar este párrafo] El uso del color en el diseño de packaging
En la sociedad moderna, la gente tiene que lidiar con productos casi todo el tiempo. La búsqueda de la moda y el consumo experiencial se han convertido. una cultura que incluye todos los aspectos de la vida humana, incluidos el vestido, la alimentación, el uso, el transporte y el disfrute, y que refleja la búsqueda cada vez más intensa de las personas por una vida de alta calidad. Cuando entramos al mercado o al supermercado, frente a nosotros se muestra una deslumbrante variedad de productos con hermosas formas y colores brillantes, en el contexto de los coloridos colores, parecen estar compitiendo por hablar con nosotros. y examinarlos cuidadosamente Cuando se disfruta de productos con formas únicas y colores maravillosos, es más fácil sentirse atraído por envases con colores fuertes. Éste es el papel del color, porque el color tiene un fuerte sentido visual y un poder expresivo en los envases de productos modernos.
A través de experiencias de vida a largo plazo, las personas han formado consciente o inconscientemente la capacidad de juzgar y sentir objetos basándose en el color. Los colores únicos brindan a las personas una experiencia visual y psicológica única. No solo mejorará el placer estético de los consumidores, sino que también estimulará el juicio y la confianza de compra de los consumidores, enriquecerá su imaginación y cultivará las mentes ocupadas de los clientes. Realmente nos hace sentir el valor y el poder del color del diseño de envases.
Como todos sabemos, la vista humana se basa en la acción de la luz para observar el principio y el color de los objetos y comprender la existencia objetiva. Sin la iluminación de la luz, las actividades visuales humanas desaparecerán y, por supuesto, no habrá color. Muchos objetos tienen diferente absorción y reflectividad de la luz, por lo que se producen diferentes colores. Entre todos los objetos, los objetos negros pueden absorber siete colores de luz, mientras que los objetos blancos pueden reflejar los siete colores de luz. Es por esta razón que el blanco y el negro pierden. su apariencia de color en comparación con otros colores, formando sus propias propiedades acromáticas únicas.
Este artículo habla sobre el color desde la perspectiva del diseño de envases. No es una discusión sobre los llamados conocimientos físicos como la óptica, las ondas electromagnéticas y las longitudes de onda, sino que se basa en las bases teóricas de la ciencia del color del diseño. , centrándose en la tonalidad, el color y la coloración del color. Investigación sobre temas como la luminosidad, la pureza y la psicología del color. En el océano de las mercancías, el diseño de envases cambia constantemente de técnica, innova en formas y da forma a las características individuales, prestando especial atención a los atributos de los colores y al uso de los colores. Los atributos del color no son estáticos y los cambios entre los distintos elementos brindan un rico espacio para el uso del contraste y la armonía en los colores del diseño.
De entre los muchos diseños de packaging de productos, todos ellos son los más rápidos, llamativos y agradables a la vista para atraer la atención de los consumidores. Los ricos colores transmiten diversos gustos y muestran diferentes estilos de calidad y encantos decorativos. La búsqueda de un lenguaje de diseño puro es lo que buscan los diseñadores. Con una perspectiva más racional y única, se esfuerzan por deshacerse de las técnicas ruidosas, complicadas, coloridas y hermosas del diseño popular. Buscar activamente la racionalidad y la sencillez en el diseño del color.
La tarea básica del diseño de packaging es completar científica y económicamente el diseño de forma, estructura y decoración del packaging del producto.
Diseño de packaging British DesignBridge.
(1) Diseño de packaging
El diseño de packaging también se denomina diseño del cuerpo, y se refiere principalmente a la forma de los envases. Utiliza principios estéticos para expresar visualmente la forma de los envases con funciones de embalaje y una apariencia hermosa a través de cambios de forma, color y otros factores. Los envases deben poder proteger de forma fiable el producto, tener un aspecto excelente y ser económicos.
(2) Diseño de la estructura del embalaje
El diseño de la estructura del embalaje se basa en las funciones básicas del embalaje, como protección, conveniencia, reutilización y condiciones de producción reales, y se basa en principios científicos. con consideración específica de las estructuras externas e internas. Un excelente diseño estructural debe tener como función principal la protección efectiva de los bienes; en segundo lugar, debe considerar la conveniencia de su uso, transporte, exhibición, envío, etc.; también debe tratar de considerar funciones como la reutilización y la exhibición del contenido;
(3) Diseño de packaging y decoración
El diseño de packaging y decoración utiliza patrones, palabras, colores, relieves y otras formas artísticas para resaltar las características e imagen del producto, buscando la exquisitez. formas, patrones novedosos y colores brillantes y textos brillantes decoran y embellecen los productos para promover las ventas de productos. El embalaje y la decoración son una ciencia integral, que es a la vez un arte práctico y una tecnología de ingeniería. Es una combinación orgánica de artes y oficios y tecnología de ingeniería, y tiene en cuenta el marketing, la economía del consumidor, la psicología del consumidor y otras disciplinas.
Un excelente diseño de empaque es la unidad orgánica del diseño de empaque, el diseño estructural y el diseño de decoración. Sólo así se puede ejercer plenamente el papel del diseño de empaque. Además, el diseño de envases no sólo involucra los dos campos académicos de la tecnología y el arte, sino que también involucra muchas otras disciplinas relacionadas en sus respectivos campos. Por lo tanto, se necesita mucho trabajo para lograr un buen diseño de empaque.
[Editar este párrafo] El uso de oro, plata, negro, blanco y gris en el diseño de envases
En la sociedad moderna, la gente tiene que lidiar con productos casi todo el tiempo y perseguir Moda, el consumo de experiencias se ha convertido en una cultura que incluye todos los aspectos de la vida humana, incluida la ropa, la comida, el uso, los viajes, el juego y el aprecio, lo que refleja la búsqueda cada vez más intensa de las personas por una vida de alta calidad. Cuando entramos a los centros comerciales y supermercados, frente a nosotros se muestra una deslumbrante variedad de productos con hermosas formas y colores brillantes, en el contexto de los coloridos colores, parecen estar compitiendo por hablar con nosotros y no tenemos tiempo para mirar. Cuando disfrutas cuidadosamente de productos con formas únicas y colores maravillosos, es más probable que te atraigan los envases con colores fuertes. Éste es el papel del color, porque el color tiene un fuerte sentido visual y un poder expresivo en los envases de productos modernos.
A través de experiencias de vida a largo plazo, las personas han formado consciente o inconscientemente la capacidad de juzgar y sentir objetos basándose en el color. Los diferentes colores dan a las personas diferentes sensaciones visuales y psicológicas. No solo mejorará el placer estético de los consumidores, sino que también estimulará el juicio y la confianza de compra de los consumidores, enriquecerá su imaginación y cultivará la mente de los clientes. Realmente nos hace sentir el valor y el poder del color del diseño de envases.
Como todos sabemos, la vista humana se basa en la acción de la luz para observar el principio y el color de los objetos y comprender la existencia objetiva. Sin la iluminación de la luz, las actividades visuales humanas desaparecerán y, por supuesto, no habrá color. Diferentes objetos tienen diferente absorción y reflectividad de la luz, por lo que se producen diferentes colores. Entre todos los objetos, los objetos negros pueden absorber siete colores de luz, mientras que los objetos blancos pueden reflejar los siete colores de luz. Por esta razón, el blanco y el negro pierden su color. apariencia en comparación con otros colores, formando sus propias propiedades acromáticas únicas.
Este artículo habla sobre el color desde la perspectiva del diseño de envases. No es una discusión sobre los llamados conocimientos físicos como la óptica, las ondas electromagnéticas y las longitudes de onda, sino que se basa en las bases teóricas de la ciencia del color del diseño. , centrándose en la tonalidad, investiga sobre temas como la luminosidad, la pureza y la psicología del color. En el océano de las materias primas, el diseño de envases cambia constantemente de técnicas, innova en formas y da forma a las características individuales, prestando especial atención a los atributos de los colores y al uso de los colores.
Los atributos del color no son estáticos y los cambios entre los distintos elementos brindan un rico espacio para el uso del contraste y la armonía en los colores del diseño.
De entre los muchos diseños de packaging de productos, todos ellos son los más rápidos, llamativos y agradables a la vista para atraer la atención de los consumidores. Los ricos colores transmiten diversos gustos y muestran diferentes estilos de calidad y encantos decorativos. La búsqueda de un lenguaje de diseño puro es lo que buscan los diseñadores. Con una perspectiva más racional y única, se esfuerzan por deshacerse de las técnicas ruidosas, complicadas, coloridas y hermosas del diseño popular. Buscar activamente la racionalidad y la sencillez en el diseño del color. Por ejemplo, el "Japanese Gin" diseñado por el diseñador japonés Takashi Fujita aprovecha al máximo las propiedades acromáticas y, a través de la disposición del texto dorado en el recipiente transparente, bajo la acción de la luz y la sombra, el diseño es sobresaliente. La alta concentración y el resumen del lenguaje de diseño llevan el diseño al extremo, como una perla brillante entre muchos productos, brillando con brillo. La selección y combinación de colores es muy importante en el diseño de envases y, a menudo, es la clave para determinar la calidad del diseño de envases. Persiguiendo la armonía, el refinamiento y la sencillez de los colores del packaging,
Los diseñadores ya lo saben antes de empezar a planificar el diseño del packaging, el embellecimiento del packaging se basa en el diseño gráfico adjunto al packaging tridimensional y es el exterior; Imagen visual del embalaje, que puede importar texto relacionado con el producto, imágenes del producto, origen del producto, representación de la imagen visual y otros elementos. Algunas superficies del embalaje son en sí mismas una manifestación de información del producto. Sin embargo, al igual que los seis aspectos básicos del embalaje, también es una expresión parcial de la imagen. Del mismo modo, el diseño de etiquetas de envases no sólo se centra en el diseño de una etiqueta, sino también en la forma de la etiqueta y el envase, y la relación entre las etiquetas. Por tanto, el diseño de la introducción visual del packaging es similar al diseño publicitario en algunos aspectos. Y también es necesario prestar atención a otros aspectos para que todo el paquete forme un todo.
1. Diseño de la superficie de exhibición principal
Si un paquete de cartón tiene seis lados, generalmente es necesario diseñar cinco lados (el diseño de la superficie inferior es relativamente bajo). Un contenedor puede tener de una a tres etiquetas, hasta cinco o seis. No se les trata de la misma manera. Dependiendo del área de exposición, el diseño principal de la exposición se determina para atraer la atención de los consumidores. El área de exposición principal es la que se enfrenta a la mayoría de los consumidores. Con su método de posicionamiento, se considera cuidadosamente la posición de la marca, la imagen del producto, el fabricante, etc. para que quede claro de un vistazo. Dado que el área de exposición principal es relativamente pequeña y al mismo tiempo es la imagen del producto en sí, la pantalla decorativa debe presentar rápidamente el producto a los consumidores y expresarlo directamente mediante texto e imágenes en primer plano. Entre productos similares, las marcas y marcas comerciales llamativas suelen aparecer en el área de exposición principal que llega primero a los consumidores; la apariencia de una escena en movimiento depende de la situación real del producto; En ocasiones, el método de apertura de tragaluces se puede utilizar para mostrar directamente la imagen del producto y aumentar su efecto promocional. en el diseño de envases. La zona principal de exposición desempeña un papel protagonista a la hora de transmitir información sobre el producto.
2. Diseño general del embalaje
Sin embargo, la superficie de visualización principal del embalaje no debe quedar aislada del embalaje general, sigue siendo una parte, una parte importante. El embalaje es un objeto tridimensional y la gente lo ve desde múltiples ángulos. Al considerar la superficie principal de exposición, también debemos considerar la relación con otras superficies. Considere la imagen general de todo el paquete. A través de técnicas como coherencia, repetición, eco y segmentación entre texto, gráficos y colores, se forma la composición general.
1. Un paquete de cartón, su frente y su parte posterior se convierten en las principales superficies de exhibición. Sin embargo, si el ancho del lateral es igual al área de exposición principal, a veces se utiliza el mismo diseño. Se convierte exactamente en la misma "exposición principal" y obtienes una sensación de unidad sin importar desde qué ángulo la mires.
2. Céntrese en el anverso y el reverso, y muestre los ingredientes, funciones, peso, instrucciones de uso, vida útil, números de lote de varias autoridades competentes y otro texto explicativo en el lateral. En términos de elementos y constituyentes formales, deben estar conectados y diferenciados, producir cambios rítmicos y reflejar la garantía de ciencia y calidad.
3. Organice imágenes, texto, gráficos y colores en superficies para conectar varias superficies en un cuerpo principal, una gran "superficie de exposición principal", y la imagen en cada superficie también estará completa.
Este tipo de diseño utiliza una combinación de diferentes superficies para formar una gran pantalla publicitaria cuando se exhibe en la tienda, logrando fuertes efectos visuales y publicitarios.
4. El diseño cromático de la etiqueta es inseparable de la relación con el contenedor, de la relación entre las etiquetas y de la relación con la tapa superior. Busque la coherencia del color de fondo de la etiqueta y el color del contenedor, y resalte el nombre de la marca y los gráficos. Los envases blancos de cosméticos femeninos se combinan con etiquetas blancas, con bordes de líneas delicadas y elegantes fuentes negras, lo que los hace lucir limpios y elegantes, mientras que el vino de brandy negro se combina con etiquetas negras para enfatizar el color de las etiquetas y los envases. , el color de fondo de la etiqueta utiliza oro, plata, blanco, negro y otros colores relativamente saturados para crear un contraste de brillo y tono con el contenedor, creando un efecto fuerte y animado. Imprimir el nombre y la marca directamente en el contenedor también es una forma.
5. Las etiquetas en los contenedores generalmente se dividen en etiquetas para el cuerpo, etiquetas para el pecho, etiquetas para el vientre, etiquetas para el cuello, etiquetas para los hombros, etiquetas superiores y etiquetas para la cubierta del caballo, etc. Pegue de uno a tres en un recipiente. Hay varias formas de etiquetas. Las etiquetas del cuerpo, las etiquetas del pecho y las etiquetas abdominales incluyen formas planas, ovaladas y rectangulares. Algunas tienen formas determinadas por la forma del contenedor y otras tienen un círculo alrededor del contenedor. El número, forma y tamaño de las etiquetas elegidas tiene mucho que ver con la forma del envase. Las etiquetas principales del contenedor generalmente se refieren a la etiqueta del cuerpo, la etiqueta del pecho y la etiqueta abdominal. Las tres se utilizan según las necesidades de diseño porque tienen el área más grande relativamente. Algunos contenedores usan esta marca para hacer eco de la tapa de la botella. También hay algunos envases (principalmente botellas de vino) con etiquetas decorativas en los hombros y el cuello, y algunos tienen la etiqueta superior, la etiqueta del cuello y la etiqueta del hombro conectadas entre sí, sin etiquetas en el pecho ni en el vientre, formando la etiqueta principal en varias formas.
6. El diseño general del embalaje también se utiliza para coordinar el embalaje exterior y el envase; el embalaje exterior y las pegatinas de las botellas utilizan el mismo diseño, con sólo ligeros cambios en los grandes tonos del. dos contrastan, pero en el nombre de la marca y otras tipografías se hace eco de ella; la imagen del contenedor aparece en el embalaje exterior, y parte del diseño del embalaje exterior se repite en la etiqueta del contenedor. Con todo, el diseño de packaging debe girar en torno a un tema, partiendo del todo y centrándose en el panorama general
[Editar este párrafo] El holismo y su aplicación en el diseño de packaging posmoderno
Pentawards08 Award Works El diseño de envases moderno es una parte importante del diseño moderno. Su proceso de desarrollo está estrechamente relacionado con la evolución del diseño moderno, ya sea en teoría o en la práctica de diseño específica, el diseño de envases siempre está a la vanguardia de los tiempos y expresa nuevas tendencias de diseño. Refleja la corriente principal del diseño. Influenciado por la tendencia del diseño posmoderno, el diseño del empaque va en contra de la simplicidad del diseño modernista y enfatiza la naturaleza decorativa del diseño. Al mismo tiempo, utiliza audazmente colores brillantes y textos llamativos, abogando por la absorción de materiales de la cultura tradicional. creación y la búsqueda de un sentido de la diversión y el humor. Por tanto, el diseño de packaging de estilo posmoderno no tiene una apariencia unificada, sino que incorpora tendencias como el historicismo, el decorativaismo, el eclecticismo y el diseño metafórico. El diseño de envases posmoderno tiene diversas formas y un amplio contenido. Enriquece el nivel de diseño y promueve el desarrollo del diseño. Pero también hace que el embalaje parezca desordenado, ambiguo y no presta atención a la unidad y la armonía. Por tanto, este artículo se centra en cómo se aplica la teoría holística de la psicología Gestalt al diseño de packaging posmoderno, intentando analizar y demostrar cómo ésta puede mantener un orden general en la diversidad.
Psicología Gestalt es una escuela de psicología de Alemania. "Gestalt" es la transliteración de la palabra alemana "Gestalt", que significa estructura organizativa o conjunto. Según la psicología Gestalt, la forma es un todo en la experiencia organizado a través de actividades perceptuales.
La psicología Gestalt tiene los siguientes puntos de vista básicos:
En primer lugar, el punto de partida de la investigación Gestalt es la "Gestalt", que tiene tres características: en primer lugar, la integridad. Rechaza el análisis elemental y enfatiza la organización general. Se cree que el todo no es igual a la síntesis de las partes y no está compuesto por varios elementos. Por el contrario, el todo existe antes que las partes y restringe la naturaleza y el significado de las partes. En segundo lugar, la Gestalt, cuando cambia su tamaño, orientación, etc., aún mantiene su integridad y función sin cambios, y es tonal. En tercer lugar, la gestalt es el objeto total organizado a través de actividades perceptivas, y es el patrón de estímulos objetivos presentados en las actividades perceptivas del sujeto.
En resumen, cuando la gente mira, la estructura física interna del objeto les permite formar una estructura psicológica armoniosa e integrada a través de la visión. Es decir, "isomorfismo heterogéneo".
En segundo lugar, la Gestalt es una estructura de fuerza. Hay un centro, un borde, un centro de gravedad, una tendencia, una prioridad, una realidad virtual y un contraste. La Gestalt persigue un equilibrio de forma espontánea, y la implicación y el movimiento de la fuerza giran en torno al equilibrio. Este equilibrio es un equilibrio de fuerzas y un equilibrio dinámico.
En tercer lugar, desde el aspecto de objeto, la Gestalt es estructura; desde el aspecto de sujeto, es organización. Hay dos principios de actividad en Gestalt: simplificación y tensión. La simplificación consiste en organizar materiales complejos en un esqueleto de fuerza ordenado con el menor número posible de características y patrones. La simplificación avanza hacia un equilibrio dinámico en la percepción mediante capas, clasificación, ignorancia y otros métodos. La base del equilibrio dinámico es la tensión. La combinación de puntos, líneas y superficies, el contraste y la transición de colores contienen una "tensión de tendencia" inherente. La teoría de la psicología Gestalt no sólo aporta una nueva importancia metodológica al desarrollo de la psicología moderna, sino que también tiene una importancia especial para todo el campo del arte, especialmente el desarrollo del arte del diseño.
La posmodernidad marca un proceso de cambio multifacético. Ha experimentado una serie de cambios fundamentales en la ciencia, la educación, la cultura y otros campos. Estos cambios indican que se trata de una nueva etapa de desarrollo en la historia de la humanidad.