Acerca del estilo del contenedor de embalaje
¿Cómo puede el diseño del envase ser más hermoso y al mismo tiempo cumplir con las funciones de protección, funciones de uso, funciones de ejemplificación, funciones de ventas y tecnología de proceso requeridas por todos los productos, de modo que las personas puedan utilizar los productos al mismo tiempo? También puede brindar a las personas una sensación de belleza espiritual e interés artístico, promoviendo así aún más el deseo de las personas de comprar bienes. Entonces, ¿qué tipo de forma es bella? Existen muchas formas de belleza, hablemos de los siguientes aspectos.
1. La belleza del cambio y la unidad
Cambio: diversidad y belleza;
Unidad: armonía, plenitud, conexión y regularidad.
En las artes plásticas, la uniformidad sin cambios parecerá aburrida. Sólo con cambios la forma puede estar llena de vitalidad y atractivo. Por el contrario, si hay demasiados cambios y no hay unidad, parecerá caótico. Con unidad, la forma será armoniosa y llena de belleza general. Por lo tanto, el cambio y la belleza unificada de la forma del contenedor deben buscar el cambio en la unidad y la unidad en el cambio.
Cómo obtener cambios, utilizar el contraste es la mejor forma de obtener cambios. Hay muchas maneras de comparar. Aquí hay algunas comparaciones.
1. Comparación de tipos de líneas
Las líneas de modelado se refieren principalmente a las líneas de contorno exteriores. Hay muchas formas de líneas, como líneas rectas, arcos grandes, arcos leves, curvas grandes, curvas leves, líneas largas, líneas cortas, etc. Estas líneas determinan la forma de la forma. El contraste entre líneas de diferentes formas es el contraste lineal de la forma.
1) Buscar el cambio en la unidad
Si una forma está compuesta por líneas de una sola forma, entonces la forma será absolutamente armoniosa y unificada y parecerá monótona, pero si se combina con este tipo de línea Principalmente, y luego elija otro tipo de línea contrastante como complemento. Esta forma cambiará y se volverá vívida en la unidad.
2) Buscar unidad en el cambio
Los siguientes métodos se pueden utilizar para lograr la unificación de formas de combinación lineal que cambian con un contraste excesivo: (1) Los tipos de líneas se penetran entre sí. (2) Procesar las líneas de contraste de forma estructurada, organizada y regular. (3) Las líneas de contraste forman una determinada relación interna y se procesan de acuerdo con ciertas reglas y métodos. Aunque esta forma combina grandes arcos y grandes líneas rectas, existe una cierta conexión interna entre las líneas y logran unidad.
2. Comparación de volumen
La forma del contenedor es una forma con un volumen determinado, por lo que también podemos estudiar los cambios de forma a partir de la relación entre el volumen tridimensional del contenedor. forma. El volumen se refiere a la sensación de peso dada por el volumen de cada parte de la forma con líneas divisorias claras. El contraste de volumen es la comparación del peso de cada volumen. Podemos considerarlo desde dos aspectos.
1) Comparación de volumen de la misma forma
Si la misma forma es igual en forma y volumen, estará absolutamente unificada, pero a menudo parecerá aburrida en este momento. si hay un contraste de tamaño entre los volúmenes, se pueden lograr cambios.
2) Contraste de volumen de formas contrastantes
El contraste de volumen de formas contrastantes tiene los siguientes métodos para lograr la coordinación: (1) Diferentes formas se penetran entre sí y las conectan.
(2) Utilice el método de transición, es decir, pase lentamente de una forma a otra. (3) Aumente el contraste proporcional entre diferentes formas, de modo que las partes pequeñas resalten las partes grandes, de modo que las partes grandes se sientan más prominentes y distintivas y, a la inversa, las partes pequeñas también se pueden hacer hasta cierto punto. más detallado y sofisticado.
El volumen de cada parte de la forma es a veces inseparable de las necesidades funcionales. Debemos manejar bien la relación entre los volúmenes para que la forma tenga una belleza armoniosa en su conjunto.
3. Contraste entre espacio virtual y real
La forma del contenedor es tridimensional y ocupa un espacio determinado. El espacio real es el espacio que realmente ocupa el contenedor, y el espacio virtual es el espacio exterior a la entidad que rodea a la entidad y tiene ecos y conexiones con la entidad. Utilizar el contraste entre espacios virtuales y reales para lograr cambios en las formas puede hacer que los cambios en las formas sean ricos y estimulantes.
Hay tres aspectos del contraste entre el espacio virtual y el espacio real:
1) El procesamiento coordinado del contraste entre los espacios virtuales y reales, contrastando los espacios virtuales y reales, puede hacer que La forma parece más rica y refleja mejor el sentido de la forma.
2) El mismo tema, pero el espacio virtual donde se forman y desarrollan los accesorios es diferente, el sentido visual es diferente y la atmósfera de modelaje es diferente.
3) Enfatizar que las entidades del espacio real parecen estables y generosas. Pero si se enfatiza la entidad del espacio virtual, parecerá ligera. Ya sea que se trate de enfatizar el espacio real o el espacio virtual, el espacio virtual debe usarse para resaltar el espacio real y el espacio virtual no debe agregarse inexplicablemente.
2. La belleza de la repetición y el eco
La belleza de la repetición en las artes plásticas es el uso repetido y la aparición repetida de los rasgos principales, los estilos principales y las cosas habituales de la plástica. artes, de modo que la forma muestra una belleza de ecos repetidos en el arte del cambio. Por ejemplo, en el diseño de una serie de cosméticos, algunos usan líneas de modelado repetidas, algunos usan formas de cubierta completamente repetidas para formar una serie y algunos usan decoración repetida o el mismo material, etc. Se utiliza la relación coordinada de estos factores repetidos. para diseñar la serie.
3. Ritmo y belleza rítmica
El ritmo y el ritmo son un tipo de belleza formal que es razonable, ordenada y cambia regularmente.
4. La belleza de la simetría y el equilibrio
La simetría tiene la belleza de la solemnidad, la generosidad y la estabilidad. Generalmente, la actuación se realiza en forma de simetría izquierda y derecha.
El equilibrio tiene dos formas, una es el equilibrio estático. El equilibrio de la tranquilidad son cantidades iguales y formas desiguales, que tiene la belleza del movimiento en la quietud. El otro es el equilibrio dinámico, que es vivo y cambiante. Busca la belleza del equilibrio en esta diversa y hermosa asimetría viva. 1. Puntos
Los puntos incluyen puntos conceptuales y puntos reales. Puntos conceptuales, como bordes de imágenes, el principio y el final de líneas y las intersecciones de líneas. Este tipo de punto geométrico solo tiene una posición pero no tiene forma ni tamaño, pero tiene un cierto efecto visual al que se refiere; la imagen pequeña en la imagen, y la llamada pequeña también es relativa.
Los puntos suelen aparecer en forma de círculos, que son simples, sin bordes ni dirección. También puede tener varias formas, pero ninguna de ellas provocará efectos psicológicos importantes, como sensaciones de fuerza, estabilidad, etc. Las características básicas de los puntos tienen poco que ver con la forma, sino principalmente con el tamaño.
Un solo punto no tiene carácter, pero la combinación de puntos es más activa. Los puntos pueden formar líneas, los puntos pueden formar formas y varias combinaciones pueden dar a las personas ciertos sentimientos.
Una recta es una trayectoria a lo largo de la cual se mueve un punto. Una serie de puntos también puede crear la sensación de una línea. La línea conceptual es el borde de la forma y la línea de forma negativa en la pintura, la relación entre ancho y largo se llama línea;
La línea es un factor importante en la formación de una imagen tridimensional y es la base de todas las imágenes. Las líneas se pueden dividir en líneas rectas y curvas, y las curvas se pueden dividir en curvas geométricas y curvas libres. Diferentes líneas tienen diferentes expresiones y dan a las personas diferentes sentimientos.
Las líneas horizontales representan estabilidad y quietud, dando a las personas una sensación de estabilidad, solemnidad, compostura, apertura y calma, haciendo que las personas se sientan relajadas y descansadas, y produciendo un amplio efecto visual que representa el ascenso, Los cortes erguidos y serios, que dan a las personas una sensación de verticalidad, majestuosidad, fuerza, solidez, solemnidad y sublimes, representan inestabilidad y movimiento, y dan a las personas una sensación de vivacidad y emoción. Las curvas les dan una sensación de suavidad, redondez, elegancia y tersura; , Llenas, vivaces y femeninas; las curvas libres representan libertad y desenfreno, dando a las personas una sensación de riqueza y romance. En el diseño de envases, el uso de curvas puede añadir una sensación de belleza.
La superficie es la trayectoria del movimiento de la línea. La superficie es el elemento principal de la composición tridimensional. Las superficies se pueden apilar para formar un cuerpo y la expresión de la superficie depende de la expresión de las líneas.
Las superficies se pueden dividir en superficies planas y curvas. Los planos se dividen en cuadrados, rectángulos, rombos, trapecios, círculos, óvalos, paralelogramos y triángulos debido a sus diferentes formas; las superficies curvas se dividen en tres tipos: superficies convexas, superficies cóncavas y superficies torcidas. La superficie cuadrada da a las personas diferentes sensaciones de pulcritud, rectitud, sencillez, estabilidad, elegancia, monotonía y monotonía; la superficie rectangular da a las personas la sensación de equilibrio, estabilidad, extensión, solemnidad (horizontal), ascendente, sublime (rombo); la superficie trapezoidal da a las personas una sensación de agudeza, inestabilidad, dinámica y rotación; la superficie trapezoidal da a las personas una sensación de estabilidad, solemnidad, ascenso y sublimidad; la superficie trapezoidal invertida da a las personas una sensación de ligereza, inestabilidad, excentricidad, impulso; y fuerza. La superficie circular les da a las personas una sensación de plenitud, perfección, saturación, calidez y unidad; la superficie elíptica les da a las personas una sensación de suavidad, tersura, belleza, suavidad, dinámica y cambio; sensación de inclinación, ingravidez, dinámica, la sensación de fuerza, la superficie triangular da a las personas la sensación de estabilidad, solemnidad, equilibrio, elevación, sublimidad, magnificencia y majestad; la superficie convexa da a las personas la sensación de avance, dureza, plenitud, y fuerza; la superficie cóncava da a las personas la sensación de humildad y agravio, sensación cóncava y suave; la superficie retorcida da a las personas la sensación de vivacidad, suavidad, ligereza, extensión y curva.
En el diseño de packaging el tratamiento del rostro es muy importante. El rostro no sólo tiene un papel y valor propio, sino que además está muy relacionado con la decoración.
Diferentes superficies requieren diferentes técnicas de decoración. El procesamiento de patrones, nombres de productos y marcas comerciales depende y está restringido por el espacio proporcionado por la superficie. Determina el método de composición y el efecto de la composición. Por ejemplo, la composición de una superficie triangular es obviamente más restringida que la de una superficie cuadrada o rectangular.
Un cuerpo está rodeado de superficies y también puede formarse por el movimiento de superficies. Las características individuales de un sólido son básicamente similares a las características individuales de las superficies que lo componen. Sin embargo, las características individuales de algunos sólidos son complicadas porque las superficies que forman tienen múltiples formas. Por ejemplo, la forma de la botella del empaque de "Chinese Gin" es cuadrada, también conocida como esquinas redondeadas, y tiene una superficie cóncava y convexa con patrones decorativos de alambre de cobre, lo que le da a las personas una sensación diferente a la de un simple cuadrado, redondo, cóncavo o. Superficie convexa. Da a las personas una sensación más compleja de simplicidad, solidez y estabilidad. Por lo tanto, en comparación con los objetos tridimensionales combinados, un solo objeto tridimensional produce en las personas sentimientos psicológicos diferentes. Los productos de embalaje relativamente simples, como el embalaje intermedio y el embalaje exterior, a menudo adoptan una única forma tridimensional, como cubo, paralelepípedo, cilindro, cono, cono cuadrado, esfera, pentaedro triangular, hexaedro triangular, etc. Los productos de embalaje más complejos, como los embalajes interiores y los embalajes pequeños, suelen adoptar formas tridimensionales compuestas, como botellas de vidrio para cosméticos, botellas de vino, cajas de pasteles, cajas de regalo, cajas de juguetes, joyeros, cajas de reliquias culturales, cajas de jabón y hielo. cajas de crema, etc. Consiste en utilizar la plasticidad de los materiales de embalaje (vidrio, plástico, papel, etc.) para darle forma arbitraria de varias formas extrañas.
El concepto de color abarca un amplio espectro de ámbitos y habitualmente puede considerarse como la sensación de color provocada por la luz visible que estimula el nervio óptico. Hay dos formas de aplicación de color en el diseño de envases: una es la aplicación de un solo color y la otra es la aplicación de varios colores (es decir, de patrón). Las aplicaciones monocromáticas se utilizan a menudo como medio para expresar el color real de materiales, logotipos de productos, etc. Las aplicaciones multicolores utilizan patrones (desde patrones tradicionales hasta composiciones de colores modernas) para expresar logotipos de productos, logotipos de fabricantes, logotipos regionales, nacionales o étnicos, así como el valor del producto, las necesidades psicológicas sociales, los efectos estéticos y emocionales y otros aspectos. Los colores bonitos no sólo tienen un significado decorativo, sino que también tienen un cierto impacto en la psicología de las personas. Algunos colores hacen que las personas se sientan cálidas y animadas, produciendo un efecto agradable, mientras que otros colores hacen que las personas se sientan estimulantes, cansadas, indiferentes y aburridas. El color es un componente indispensable del estilo del packaging.
6. Textura (Textura)
La textura es la estructura organizativa de la superficie de un objeto, y es la textura táctil o toque visual que obtienen las personas. La textura táctil también se llama textura táctil y textura primaria. No sólo crea un toque visual, sino que también se puede sentir a través del tacto. Como el desnivel, el grosor, la suavidad y la dureza de la superficie del objeto. Este tipo de textura se expresa principalmente como estructura de grupos tridimensionales. Los métodos de procesamiento también son diversos, como materiales simples o compuestos, y se pueden lograr diferentes efectos visuales mediante tejido, unión, pegado, grabado, corrosión, arrugas, estampado en caliente, estampado, batido, corte, perforación y otros métodos. El tacto visual también se llama textura visual y textura secundaria. Esta textura sólo se puede sentir visualmente. Como vetas de madera, dibujos en papel o texto de patrón impreso, etc. El efecto de textura se produce principalmente a través de la forma, el color y la luz. Dado que la textura puede expresar ciertas emociones, crear una textura adecuada en el peinado mejorará la expresión individual del peinado. En el diseño de envases moderno, no sólo damos gran importancia a la belleza de la apariencia, sino que también damos gran importancia al tratamiento de la superficie, especialmente a la investigación y aplicación de la textura, para que la forma pueda ganar belleza a partir de los materiales y la tecnología de procesamiento. Puede producir algunos sentimientos psicológicos delicados e indescriptibles, y puede lograr efectos que los patrones y patrones no pueden lograr.