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Herencia e innovación: apreciación de las obras del Sr. Yao, un artista con gran potencial de colección

Yao, pintor estadounidense, nació en Nanchang, Jiangxi, China, en junio de 1966.

En el camino del arte, Yao ha estado explorando la cuestión de combinar China y Occidente. Las pinturas chinas están orientadas al mundo y la integración del arte chino y occidental es en realidad una cuestión difícil. La tradición artística más importante de la pintura china es la línea y el encanto, conocida por su frescura y elegancia. Las pinturas occidentales, por el contrario, están dominadas por su estado espeso y brillante. Una vez que diferentes culturas y artes choquen, surgirán situaciones complejas.

Yao es un artista que tiene el coraje de explorar en el difícil proceso de combinar el arte chino y occidental. Los predecesores también han intentado introducir la luz y la sombra de la pintura occidental y los bocetos en la pintura china, como las pinturas de figuras de Xu Beihong, Jiang Zemin, Huang Zhou y otros maestros.

Cuando Yao creó pinturas de figuras en tinta, utilizó líneas tradicionales chinas como núcleo, complementadas con la luz y las sombras de la pintura occidental. Su pensamiento único aportó vitalidad a las obras y atrajo la atención mundial. Además de las técnicas de interpretación encomiables, el contenido específico de la actuación también expresa la connotación de combinar elementos chinos y occidentales, que está llena de romance.

En sus obras, podemos ver a Jesús, que representa las creencias e ideologías religiosas occidentales, de la mano de los precursores de nuestra reforma y apertura. Leonardo da Vinci, el representante más importante del arte occidental, y Confucio, la figura más influyente de nuestra cultura oriental, discutieron e intercambiaron ideas. Lu Xun, Cai Yuanpei y Tolstoi están en el mismo cuadro.

Qi Baishi, Xu Beihong, Zhang Daqian y Picasso. ..... Yao cree que el arte en sí mismo es un tipo de experiencia de vida, y el arte se trata de expresar algunos pensamientos y sentimientos reales de la manera que desees.

El arte es lo mismo que la religión. Sólo tratándolo con piedad religiosa podremos alcanzar el éxito. Por lo tanto, tradición y modernidad, historia y futuro, nación y Occidente, pintura china y pintura al óleo... son cosas por las que se esfuerzan los artistas.

Entre los pintores que viven en Estados Unidos, muchos de sus predecesores se han adentrado en el bosque del arte mundial con una actitud positiva. Por ejemplo, Yan, que "mezcla polvo negro y lo divide en cinco colores", es bueno pintando en color y ha sido durante mucho tiempo un maestro famoso en el país y en el extranjero. Todos los artistas exitosos siguen reglas, operan con flexibilidad, desarrollan la tradición, innovan y se modernizan. Con el tiempo, el arte de Yao, que combina los estilos chino y occidental, seguramente surgirá y conmocionará al mundo.

Currículum vitae de Yao Art Journey:

Estudió en Japón en 1990.

Estudio en Estados Unidos en 1993.

En 1996, obtuvo una maestría en pintura al óleo y un doctorado en bellas artes de la City University de Nueva York. Es vicepresidente de la Federación de Asociaciones Chinas de América del Este y presidente de la. la Asociación Jiangxi de Nueva York. Profesor honorario de la Universidad de Xiamen, China. Profesor distinguido de la Universidad Nanchang Hangkong, la Universidad Nanchang, la Universidad Normal de Jiangxi y la Universidad Normal de Ciencia y Tecnología de Jiangxi (Bellas Artes).

En 2008, ganó el "Alice Island Award", el máximo galardón honorífico de Estados Unidos.

El Sr. Yao ha realizado más de 70 exposiciones de arte en todo el mundo y sus obras están recogidas en más de 10 museos nacionales. American "Times", "New York Times", "World Journal", "Qiao Bao", "Ming Pao", "Sing Tao Daily", "Liberty Times", "Russian Gazette", "China Workers Daily", "China Cai" Ying Magazine", "Global Magazine", "Asahi Shimbun" de Japón, ifeng.com, Sina.com, red de promoción de pintura y caligrafía china. Contribuyó a que los pintores chinos que viven en los Estados Unidos ganaran un lugar en el círculo de la pintura estadounidense.

Actividades artísticas de Yao:

Mientras estudiaba en Japón de 1991 a 1992, ganó la "Medalla de Estudiante Internacional Sobresaliente" y el "Mejor Premio" por trabajos de estudiantes internacionales japoneses. Sus obras artísticas ganaron el "Premio Mayor" y el "Premio Especial" de Japón, respectivamente.

En 1992, las pinturas chinas "Flor de ciruelo" y "Cuadro de cascada" fueron coleccionadas por el Museo Nacional de Osaka de Japón.

En 1993, por invitación del Templo Kongying de Miyazaki, Japón, pintó dos grandes murales.

En 1993, fue invitado a pintar un retrato al óleo para el Ministro de Transporte japonés Kodama y su esposa, que se recaudó por un alto precio.

En 1997, su biografía artística personal fue incluida en el Who's Who in the World de la LBC en Cambridge, Inglaterra, y ganó un premio.

En 2004 se organizó en Nueva York la mayor exposición de las élites del arte chino.

En 2004, debido a sus destacados logros artísticos, su biografía personal fue incluida en el libro "Periodistas famosos y celebridades chinas y extranjeras a distancia cero".

En 2008, se incluyeron obras artísticas y biográficas en la colección de obras de maestros chinos contemporáneos en el país y en el extranjero.

En 2009, fue invitado a crear el óleo "Tierra Amarilla" para la residencia oficial de la Embajada de China en las Naciones Unidas.

En 2009, el Secretario de Transporte de Estados Unidos, "El señor y la señora Toyota", coleccionaron retratos de pinturas al óleo.

En 2010 ganó la “Medalla de Oro” en la Exposición Internacional de Maestros del Arte celebrada en Estados Unidos.

En 2011, muchas pinturas y óleos chinos participaron en la "Exposición de Arte del Festival Étnico de China Yunnan" celebrada en Nueva York.

En 2012, muchas obras de caligrafía artística participaron en la "Exposición de Arte Chino" celebrada en Nueva York.

Desde finales de 2004 hasta principios de 2005, participó en la preparación y establecimiento del primer Museo de Arte Asiático en Nueva York, y sus obras de arte también fueron coleccionadas permanentemente por el Museo de Arte Asiático.

En 2008, el premio de mayor honor en los Estados Unidos fue el "Alice Island Award".

El Sr. Yao realiza exposiciones personales de caligrafía y pintura en Estados Unidos y Japón para recaudar fondos para obras de caridad.

El 20 de septiembre de 2020, Yao celebró una fiesta del Festival del Medio Otoño en Xiamen.

Desde junio de 2020 hasta febrero de 2020, el Sr. Yao rindió homenaje a los clásicos, heredó la cultura de la pintura y la caligrafía china y organizó a artistas de varios países para que participaran activamente en actividades para promover el arte y la cultura en nombre del arte. Fue aclamado como una figura cultural.

A lo largo de los años, Yao ha ganado más de 100 premios, incluido el Premio Nacional por Trabajos Destacados en Diseño de Embalaje y Decoración, la Medalla para Estudiantes Internacionales Japoneses Destacados, el Premio al Mejor Papel para Estudiantes Internacionales Japoneses, el Premio del Alcalde Premio a las Exposiciones de Arte Japonés y Medalla de Oro a los premios World Art Global Tour Exhibition.

Yao aplicó la técnica de expresión del "viaje" al pintor que creó más pinturas, y fue un importante y destacado representante de la "escuela de viajes" en pintura.

Es el exitoso fundador de la aplicación del "viaje" a la creación pictórica.

World Herald: informado por Sun Ronghua