Sobre las características artísticas de Erhu
Resumen: El Erhu es el instrumento de cuerda de mayor influencia, más difusión, más representatividad y más temperamento y encanto chino en China.
Para mantener sus características originales, Erhu se ha refinado y perfeccionado constantemente. Su base material única le confiere un timbre único. Las características artísticas distintivas de Erhu hacen que la gente sienta su vitalidad dondequiera que vayan.
Palabras clave: arte Erhu, cultura nacional tradicional, calidad del tono y habilidades de interpretación del timbre
1. La historia del desarrollo del Erhu
"Libro de música" de Chen Yang. en la dinastía Song Se compiló por primera vez en los años Ning y Yuanfeng y se completó en los años Jianzhong y Jing. Con una duración de casi 40 años, es rico en imágenes y textos, de gran escala y numeroso.
Este es el registro escrito más antiguo de Erhu que se puede encontrar hasta el momento.
La palabra "Huqin" apareció en la dinastía Tang. En ese momento, los grupos étnicos de las regiones occidentales y del norte se llamaban pueblo Hu, y Huqin era el nombre colectivo de los instrumentos musicales introducidos por los grupos étnicos de las regiones occidentales y del norte.
En la dinastía Song, ¿se nombró al Huqin? ¿Qin Qin? .
¿El erudito de la dinastía Song, Shen Kuo, escribió un suplemento? Registros de regularidad musical:? En la escuela secundaria Xining, hubo un banquete en el palacio y Yan Xu, el actor que interpretó a Jiao Fang, interpretó a Qin Qin. Sólo después de beber vino se puede tocar la música con una sola cuerda. A Yan le resultó aún más difícil tocar el piano y completó su pieza con una sola cuerda. ? Se puede ver que el nivel de interpretación de Erhu en la dinastía Song del Norte ya era muy alto.
En la dinastía Yuan, el arte Erhu se desarrolló y difundió aún más.
¿"Historia Yuan" de la Dinastía Yuan? ¿Está incluido en Li Lezhi? ¿El huqin se hace como fuego sin pensar, hace rodar la cabeza del dragón, presiona la segunda cuerda contra el arco y la cuerda del arco se ata en una cola de caballo? Los principios para hacer Huqin se explican claramente.
Durante las dinastías Ming y Qing, Huqin se convirtió en el nombre general de los instrumentos de cuerda extendidos por todo el país.
No fue hasta los tiempos modernos que Huqin pasó a llamarse Erhu.
Durante más de medio siglo, el nivel de rendimiento del Erhu ha entrado en un período de prosperidad.
El Sr. Liu Tianhua es el creador del modernismo. Definió audaz y científicamente el erhu en cinco partes, ampliando así el alcance del erhu, enriqueciendo el poder expresivo del erhu y estableciendo nuevas connotaciones artísticas.
De este modo, el erhu se destacó del acompañamiento folclórico y se convirtió en un instrumento solista único, que también sentó las bases para su futura entrada en salas de conciertos y conservatorios.
2. Análisis de las características artísticas del Erhu
1. La profunda cultura nacional tradicional es la fuente del arte Erhu.
Erhu es la esencia más representativa del arte nacional chino.
El arte Erhu tiene sus raíces en el suelo de la cultura tradicional china, absorbe el espíritu de la nación china y se origina en la tradición estética de nuestra nación.
La tranquilidad única y la belleza natural de Erhu contienen ricas connotaciones.
El arte Erhu es una preciosa tradición estética de nuestra nación china, con un timbre suave, un lirismo delicado, un rico encanto, un rico gusto y que defiende la belleza de la naturaleza.
Qin tiene una larga historia de desarrollo en China. Algunos documentos dicen que fueron Fuxi o Shennong, ¿dos clanes primitivos? ¿Cortar los árboles de tung para hacer un qin y usar las cuerdas para hacer hilos? Algunas personas dicen, ¿creado? ¿Hiciste un banjo con la canción "South Wind"? , alguien dijo? Cuando el emperador dio a luz a Yanlong, ¿fue este el comienzo de Qin? .
Lo que es concretamente, porque no hay evidencia empírica, no hay conclusión aún.
Según la información actualmente conocida, Qin existió en la dinastía Zhou.
¿Existe algún registro de la función del piano en documentos antiguos? Todavía silencioso, prometedor, pero definitivamente molesto. . [1] Además, la sensación del sonido del piano se describe vívidamente en "Leyendas de la música": el corazón está triste, el sonido mata, el sonido es relajante, el corazón está feliz, el sonido se dispersa y El sonido es suave y enojado. ? El desarrollo del arte Erhu está profundamente influenciado por la cultura nacional, desde los métodos de interpretación hasta el gusto estético, y persigue el ámbito de la integración del cielo y la tierra. [2]
La inspiración para la creación musical proviene de todos los aspectos de la vida, la adoración de los dioses, la inducción del paisaje, la pasión en el corazón, el impacto de la realidad, la ruptura de la personalidad, la exploración. de estructura, etcétera. La rica experiencia de vida puede inspirar la creación de melodías de las personas.
La imagen creativa del arte Erhu es conmovedora, que no solo se beneficia de la profunda cultura nacional de mi país, sino que también ejerce plenamente su inspiración sobre la base de la música folclórica tradicional china.
En "Un sueño de mansiones rojas", Daiyu es descrita como la flor más compasiva, y ella siente que es más limpio enterrar la flor en el suelo después de que cae, lo que demuestra que tiene un visión única de la belleza.
Escribió un poema fúnebre comparándose con una flor, que es uno de los poemas más bellos de "Un sueño de mansiones rojas".
Una conversación entre Baoyu y Daiyu mientras enterraban flores se convirtió en el canto del cisne entre amantes en "A Dream of Red Mansions".
Los "Poemas del entierro de flores" de Lin Daiyu en el libro son representativos de todos los lamentos de Lin Daiyu sobre su experiencia de vida. También es un trabajo importante para Cao Xueqin dar forma a esta imagen artística y mostrar sus características de personalidad.
[3] ¿La canción de Erhu "Dai Yu Burying Flowers" está tomada de la música de Pingtan? Las flores se marchitan, las flores vuelan por todo el cielo, el color rojo desaparece y la fragancia se desvanece, ¿quién se compadecerá? El artista utilizó giros suaves, pinceladas sutiles y voces apasionadas para recrear a Lin Daiyu. ¿Inferioridad, autoestima, autocompasión? Las imágenes artísticas tristes hacen que la gente sienta una tristeza infinita.
"El río es rojo" es una inscripción del héroe nacional Yue Fei de la dinastía Song. El poeta de la dinastía Song, Wang Shan, y compositores modernos compusieron música para él, que ha circulado ampliamente en China.
El autor combina los cambios y el desarrollo de una variedad de materiales e integra hábilmente la música de dulcimer de Sichuan y la ópera Kunqu para mostrar la gloriosa imagen del héroe nacional Yue Fei.
El Concierto de Erhu evoca el odio contra los invasores al representar héroes antiguos.
Los grandes ríos y montañas de la patria han atravesado dificultades y obstáculos, pero la heroica nación china puede derrotar a todos los invasores. La historia ha demostrado este hecho.
Toda la canción demuestra plenamente el tema musical apasionado, generoso y trágico. No solo tiene el color pintoresco que requieren los temas históricos, sino que también aprovecha al máximo los ricos nutrientes del folk.
2. La calidad de sonido pura y el timbre honesto son la vida del arte Erhu.
Calidad de sonido y timbre son dos conceptos diferentes.
La calidad del sonido se refiere a la calidad del sonido, como la pureza y claridad del sonido, el grado de ruido o ruido, etc.
El color del tono se refiere al atributo del sonido, que está determinado por el número de homófonos y la fuerza relativa de los homófonos.
Como una voz brillante, dulce, apacible y honesta.
【4】En el mundo de la música, varios instrumentos musicales tienen su propia calidad de sonido y timbre especiales, formando un fenómeno sonoro complejo y maravilloso.
¿Es Erhu una de las músicas instrumentales nacionales de China? ¿cavidad? Uno de los instrumentos musicales más poderosos.
¿Los llamados? ¿cavidad? , se refiere al tono vocal en el canto vocal.
¿Por qué dices cinturón erhu? ¿cavidad? La razón es que la rica voz y el timbre suave del erhu son similares a la voz humana, y el propósito más elevado de tocar instrumentos musicales chinos es dar rienda suelta al encanto de la voz humana, y es más importante estar cerca de la voz humana.
Al mismo tiempo, el erhu es bueno para tocar melodías y es famoso por su música delicada, persistente, triste y suave.
El timbre cambiante del erhu es una característica importante y destacada del instrumento musical tradicional nacional.
Es precisamente por esta característica única que el Erhu es más expresivo y atractivo, y tiene más características nacionales y chinas.
Puede reflejar el encanto de la cultura musical nacional.
Los apreciadores pueden reflejar el encanto artístico único de Erhu a través de los cambios en el sonido de Erhu, y luego ser capaces de captar el contenido y las emociones de la música, permitiendo al público obtener una experiencia estética completa.
3. La variedad de habilidades de juego es una característica del arte Erhu.
Erhu tiene muchas técnicas de juego y tiene un fuerte encanto nacional y características de estilo únicas.
En cuanto a las técnicas de digitación de la mano izquierda y las técnicas de arco de la mano derecha, sus habilidades para tocar son ricas y coloridas, cada una con sus propias características.
Las habilidades para tocar Erhu son ricas y se dividen principalmente en digitación e inclinaciones. La mano izquierda tiene habilidades para tocar como deslizar, frotar, puntear y vibrar. La mano derecha tiene varias habilidades, como saltar con arco, coger cuerdas y romper arco. Entre ellos, el vibrato deslizante de la mano izquierda y la técnica de arco de la mano derecha son las más distintivas en la interpretación del Erhu.
El deslizamiento es el sonido que se produce al deslizar conscientemente los dedos sobre las cuerdas.
Diferentes métodos de deslizamiento producen diferentes efectos de deslizamiento.
El portamento es una de las técnicas más distintivas de la mano izquierda de Erhu.
Sus funciones: primero, expresar música, y segundo, ajustar habilidades.
La función de expresión musical del portamento se refleja primero en el embellecimiento del timbre y la profundización del color emocional.
La intensidad, velocidad, amplitud y dirección del glissando influyen decisivamente en la pronunciación.
Estos cuatro factores suelen estar entrelazados, restringiéndose e integrándose entre sí.
【5】¿Cómo se llama el movimiento de los dedos en forma de abanico sobre una nota en la cuerda? ¿Vibrato? Al frotar las cuerdas se produce un sonido ondulado. El uso apropiado del vibrato puede hacer que la melodía sea más cantada y enriquecer las habilidades para tocar el erhu.
El frotamiento aporta una belleza infinita al arte de la música Erhu. Por ejemplo, en la canción de Erhu "River", para expresar un carácter específico, un sentido del ritmo y una emoción interior temblorosa, se utiliza la técnica de amasado. Este es un método único de la técnica de amasado de Erhu. Su efecto es suprimir la ira, tener un potencial interno evidente y ser más contagioso.
En tercer lugar, conclusión
En resumen, el erhu es el instrumento de cuerda con mayor influencia, más difusión, más representatividad y más temperamento y encanto chino en China.
Para mantener sus características originales, Erhu se ha refinado y perfeccionado constantemente. Su base material única le confiere un timbre único. Las características artísticas distintivas de Erhu hacen que la gente sienta su vitalidad dondequiera que vayan.
Materiales de referencia:
[1] Revisado por Zhu. Cuatro volúmenes sobre el antiguo Zhai Qin[M].
[2]Zheng Yanli. Reflexiones sobre la estética musical en la cultura tradicional china [J]. Huang Zhong, 2006, (z1).
[3]Li Qingxia. Sobre la conciencia problemática de la poesía de Lin Daiyu [J]. Revista de la Universidad de Hainan, 2002, (1).
[4] Ojos de pez. Sobre la degradación del tono Erhu[C]. Antología de Erhu.
[5] Susanín. La doble función del portamento Erhu [J]. Instrumentos musicales, 1993, (4).
Investigación sobre las Características Regionales del Arte Erhu 2
En los últimos años se ha ido desarrollando la investigación sobre el Arte Erhu en mi país, especialmente desde la perspectiva del tiempo, su desarrollo, desempeño. técnicas y estilos artísticos Hay muchas escuelas, pero la investigación regional es relativamente débil y los factores regionales y espaciales a menudo no reciben suficiente atención.
Este artículo intenta transformar el estudio diacrónico del tiempo en el estudio temporal del espacio, y analiza brevemente las características regionales del arte Erhu, con el fin de plantear preguntas desde una nueva perspectiva y profundizar en esta experiencia personal. . Punto de vista.
Palabras clave: Características regionales del arte Erhu
1. Descripción general de las características regionales
La gente siempre vive en un determinado entorno geográfico natural, y el agua y el suelo lo sustentan. cada persona.
Por lo tanto, existen diferencias regionales obvias en la constitución física y el estilo de vida social de las personas; de diferentes países, diferentes grupos étnicos, diferentes aldeas, diferentes oficinas, las diferencias en las características regionales y espaciales son obvias.
Las actividades culturales y otras actividades de las personas también están indisolublemente ligadas a su entorno natural y cultural.
Este juicio superficial ha sido dotado de base científica fiable por la geografía y otras disciplinas afines.
El llamado método de investigación del regionalismo o geografía cultural consiste en considerar la distribución, difusión y cambio de los fenómenos culturales en conexión con el entorno natural y los factores sociales donde ocurren los fenómenos culturales, y la división, identificación y La definición de regiones culturales y su análisis son la base de esta investigación.
China tiene un vasto territorio, y las mayores divisiones en geografía física son el norte y el sur.
El norte y el sur tienen diferentes accidentes geográficos, diferentes productos climáticos, diferentes costumbres populares y estilos de vida y temperamentos espirituales. Por lo tanto, la gente está acostumbrada a dividir las formas culturales de China en norte y sur en su vida diaria.
Aunque esta división no se ajusta completamente a las fronteras geográficas, es consistente con la realidad objetiva basada en las discusiones de los académicos en el pasado y los fenómenos sociales que la gente siente en general.
A lo largo de los siglos, existen muchas diferencias culturales entre el norte y el sur de China.
Desde el punto de vista más simple, la ropa es del sur a la seda y del norte al algodón; la comida es del sur al norte; de sur a norte; bueno, ¿barcos del sur y automóviles del norte? ¿Acento del sur al acento del norte? Eso está más cerca del ámbito musical.
Se puede ver en estas listas que las diferencias en la cultura regional no pueden explicarse simplemente por conceptos, sino que en realidad penetran en vidas específicas y sutiles, que no solo afectarán nuestra vida diaria, sino que también moldearán diferentes temperamentos. y los gustos poco a poco son fuente de creación literaria y artística.
Así, podemos ver o sentir algunas diferencias causadas por las diferentes culturas entre el norte y el sur a partir de obras literarias antiguas y modernas.
En segundo lugar, las características regionales del desarrollo del arte Erhu
Las características regionales del desarrollo del arte Erhu se pueden ver desde los siguientes aspectos.
A juzgar por los trabajos publicados, las principales obras de erhu en la región noroeste incluyen "The Grapes Are Ripe" (canción), "Sunshine Shines on Taxkorgan" (compuesta por Chen Gang y trasplantada por Liu Tianhua), y "Shepherdess" (arreglado por Cao Yuande), "Tianshan Style" (compuesto por Wang Jianmin).
Debido a su especial ubicación geográfica, fenómenos climáticos y costumbres humanísticas, se le ha dotado de un estilo musical cálido y desenfrenado; en cuanto a la melodía se utilizan generalmente intervalos de segundas aumentadas.
Esta situación se puede ver en todas partes, como en la décima penúltima y penúltima sección de "The Grapes Are Ripe", especialmente en la canción "The Sun Shines on Tashkorgan".
En términos de ritmo, quizás sea el especial entorno geográfico de las escarpadas carreteras de montaña lo que hace que la música de esta zona adopte 85, 87 y 89 tiempos.
Objetivamente hablando, ritmos desiguales como este dan a la música una sensación de movimiento y baile, por un lado, y por otro lado, también añaden un efecto musical especial.
Por ejemplo, la canción "Sunshine Shines on Taxkorgan" utiliza el ritmo anterior muchas veces.
En términos de habilidades interpretativas, los solos de erhu en esta área prestan especial atención a las habilidades realistas de ambas manos.
Por ejemplo, la música "The Grapes Are Ripe" de los párrafos 144 a 151 refleja vívidamente la escena de personas tocando cuerdas con la mano izquierda y tocando el ritmo con la mano derecha, tocando panderetas y cantando. y bailando durante la cosecha.
Esto obviamente está relacionado con el estilo de vida y el entorno de vida de la población local.
En el erhu del sur hay obras, como "La aldea de montaña ha cambiado" (Zeng Jiaqing), "Primavera del Sur" (Zhu Changyao, Ma Xilin), "Amanecer de primavera en Suzhou" (Deng Jiandong), " Recordando a Jiangnan" (Min Huifen) )espera. Por su especial ubicación geográfica, fenómenos climáticos y costumbres humanísticas, está dotado también de delicadas y suaves características musicales. En términos de melodía, se trata principalmente de intervalos naturales progresivos, que es el tema musical de "Recalling Jiangnan".
Desde la perspectiva del tempo, parece que debido a las condiciones geográficas de la llanura de Jiangnan, los temas musicales aquí se utilizan a menudo en ritmos con partes iguales suaves y una fuerte sensación de movimiento.
En términos de habilidades de interpretación, los solos de erhu en esta región prestan más atención a las técnicas de mano alzada.
Por ejemplo, la música "Escenas de primavera en el sur del río Yangtze" utiliza el portamento único, el portamento de los dedos y el tono suave y completo de la seda y el bambú de Jiangnan para representar el hermoso paisaje del Ciudad acuática de Jiangnan.
En resumen, con el desarrollo del arte Erhu hasta el día de hoy, el autor cree que no existe un estándar absoluto para evaluar la calidad de las obras regionales de Erhu y el nivel de habilidades de juego. Cualquier juicio basado en la visión estética popular actual no puede considerarse una valoración científica.
Pero debido a varias razones, no hay duda de que los estilos y métodos de ejecución de las obras de erhu en el norte y el sur son realmente diferentes.
Entonces, ¿desde qué ángulo o principio deberíamos estudiar el estilo regional del arte Erhu o describir el fenómeno regional del Erhu?
En primer lugar, las condiciones geográficas no son directamente proporcionales a los logros culturales y artísticos regionales.
¿El tema más pequeño de la música? En lo que respecta a las canciones populares, Hequ, Shanxi, es un lugar verdaderamente remoto, pero los logros artísticos de las canciones populares allí son muy altos.
Especialmente en las baladas que expresan el amor y las dificultades de la vida, es aún más impactante.
Yendo un paso más allá, Holanda es pequeña y España parcial, pero los logros artísticos allí son altos.
Lo mismo ocurre con el arte Erhu.
Al examinar 50 obras clásicas entre unas 300 publicadas oficialmente en China en los últimos 50 años, no es difícil encontrar entre ellas obras con características locales y ricos estilos, como "Capriccio sobre un Theme of Qin Opera", "Blue" Flower Ballad", "Northern Shaanxi Lyrical", "Tune", "The Red Army Brothers Are Back", etc., han formado un importante sistema de facciones con gran influencia y peso en el arte Erhu chino. , es decir? ¿Qin envió a Erhu? .
A este respecto, el Sr. Zhu Daozhong dijo en "Mis opiniones sobre el espíritu humanista de Erhu": ¿Qin delató a Erhu? En este sistema, a través de la herencia, la exploración, la práctica y la innovación, es único en el viento del noroeste con su encanto extremadamente encantador. ¿este? ¿viento? Desde la Meseta Amarilla hacia el Este, ¿la tierra de China está borracha y todos los chinos están atónitos? ¿Mirando hacia el oeste hacia Chang'an? Ochocientas millas de Qinchuan me sorprendieron. ? Beijing es el centro político y cultural de China y el lugar donde se concentran más la música y el arte, pero ¿el número y la influencia de las obras de Erhu basadas en el estilo y la rima de Beijing son inferiores? ¿Escuela de Música de Chang'an? .
Por lo tanto, las condiciones geográficas y los logros culturales regionales no pueden generalizarse.
2. Las características regionales de Erhu varían de lejos a cerca, no altas ni bajas.
Existen diferencias entre el centro y la periferia dentro de un país, y también existen diferencias entre los países en desarrollo y los países desarrollados alrededor del mundo.
Pero el desarrollo de la cultura y las características del arte no se dividen por regiones.
No se puede decir que la cultura de los países desarrollados sea buena y la de los países en desarrollo sea pobre; de la misma manera, el arte Erhu en Beijing tiene sus ventajas evidentes, mientras que el arte Erhu en otras provincias y Estados Unidos. Las ciudades también tienen su propio sabor y características únicas. Objetivamente hablando, cada uno tiene sus propios puntos fuertes y está igualmente adaptado.
En tercer lugar, la diferencia entre estándares cuantitativos y estándares de calidad.
El valor del arte reside principalmente en su calidad intrínseca más que en su cantidad externa.
Para estudiar el fenómeno regional del Erhu, no sólo debemos prestar atención a la cantidad de obras y habilidades lúdicas, sino también a la altura y profundidad del agua, el suelo y los valores culturales reflejados. en el arte regional Erhu. En otras palabras, debemos prestar más atención a su concisión y profundidad.
En cuarto lugar, considere el factor tiempo.
El espacio y el tiempo son inseparables, y diferentes espacios a menudo albergan diferentes niveles de civilización histórica.
Por ejemplo, en el siglo XVII, la cultura feudal de China era muy madura, pero es posible que las personas en áreas remotas de China en ese momento todavía se encuentren en la etapa de la cultura de la caza.
Incluso en una época en la que la ciencia y la tecnología están relativamente desarrolladas y la economía ha crecido rápidamente año tras año, todavía existen diferencias entre ricos y pobres en diferentes regiones.
Esto demuestra que una misma época no necesariamente se encuentra en el mismo sistema de civilización.
De esta manera se pueden producir muchos fenómenos artísticos especiales debido a las diferencias culturales regionales.
El arte Erhu no es una excepción.
Considerar el papel del entorno espacial en el estudio del arte Erhu no es una idea nueva.
En “La Filosofía del Arte”, Danner creía que la producción de obras de arte no depende sólo de? ¿El espíritu de la época? , ¿todavía quieres mirar? ¿Las costumbres que te rodean? La investigación regional no es sólo el estudio de montañas y ríos, sino que también incluye la cultura y el arte regionales.
Las personas que viven en una determinada zona se verán inevitablemente afectadas por la atmósfera natural y cultural de la zona.
Sus obras y las personas que las interpretan, incluso las no locales, inevitablemente tendrán rastros de esta cultura regional o imaginarán y sentirán esta cultura regional al apreciar estas obras.
Se puede decir que cuando nadie está componiendo, tocando y apreciando una pieza exquisita y melodiosa de Jiangnan, lo que captura y siente es la escena de miles de kilómetros de hielo y nieve cayendo.
¿A qué se debe esto?
En los últimos años, la investigación sobre el arte Erhu en mi país ha seguido desarrollándose, pero la investigación regional es un eslabón relativamente débil y los factores regionales y espaciales a menudo no se toman en serio.
Es natural y razonable estudiar el desarrollo del arte Erhu desde la perspectiva del tiempo, pero esta no es la única perspectiva.
? La historia no es sólo un río; La historia es a la vez un cambio dinámico en el tiempo y una diferencia estática en el espacio sobre el que existe, es decir, ¿existe una curva vertical? Características espaciales históricas y sus combinaciones. ? Creo que este punto de vista es muy consistente con la investigación sobre la historia del desarrollo del arte Erhu.
Si podemos plantear preguntas desde una nueva perspectiva y combinar el estudio histórico del tiempo con el estudio del tiempo del espacio, podemos agregar una atmósfera tridimensional y vívida al estudio del arte Erhu.
Materiales de referencia:
[1] "Mis opiniones sobre el espíritu humanista de Erhu" de Zhu Daozhong, Erhu chino No. 2, 2004.
[2] Cheng Minsheng "¿Abrir el espacio histórico?" "Sobre la investigación regional en historia", Guangming Daily, página 7, 25 de junio de 1999.
Encanto artístico del Erhu Ensayo 3
Resumen: Erhu es un instrumento musical importante entre los instrumentos musicales nacionales chinos. Se destaca por sí solo en el mundo de la música y el arte por su carácter artístico único. encanto.
Este artículo lleva a cabo una investigación y discusión integral, sistemática, profunda y detallada sobre el encanto artístico de Erhu desde los tres niveles teóricos de excelencia artística, logros artísticos e innovación artística de Erhu.
Tratando de proporcionar un doble marco de referencia para la especulación racional y la práctica artística para la prosperidad y desarrollo del arte Erhu.
Palabras clave: Erhu; arte; encanto; prosperidad; reforma
Erhu es un instrumento musical importante entre los instrumentos musicales nacionales. arte con su encanto artístico único.
Estudiar el encanto artístico del Erhu tiene un importante valor de pensamiento teórico y un significado de referencia para la prosperidad y el desarrollo del arte Erhu.
Por lo tanto, este artículo lleva a cabo una discusión integral, sistemática y profunda sobre el encanto artístico de Erhu, atrayendo la atención y el debate.
En concreto, el encanto artístico de Erhu se puede analizar e interpretar desde los siguientes tres niveles.
Primero, el encanto artístico del Erhu
Como instrumento de cuerda entre los instrumentos musicales nacionales chinos, el Erhu tiene ventajas artísticas obvias.
Una es que tiene una larga historia.
Erhu tiene una historia muy larga. Según la literatura, existió ya en la dinastía Tang. ¿Tocar el piano? , es decir, las tribus minoritarias occidentales del norte? ¿Qin Qin? Este es el predecesor de Erhu.
¿Chen en la dinastía Song del Norte? Dijo en el libro "Libro de Música": Qin... debido a la relación entre las cuerdas, las formas son similares y la alegría de las cuerdas también es buena. En la portada, las dos cuerdas estaban atadas con trozos de bambú, que todavía se utilizan entre la gente hoy en día. ? ① En la dinastía Yuan, se usaban colas de caballo, Historia de la dinastía Yuan.
"Li Lezhi" contiene:? Huqin hecho como fuego, con cuello rizado, cabeza de dragón y dos cuerdas, presionadas con un arco, y las cuerdas del arco son colas de caballo. ? (2) Erhu en la dinastía Ming se tocaba con un arco de cola de caballo entre dos cuerdas, ¿existe alguno? ¿Miles de libras? .
En la dinastía Qing, Erhu apareció en diversas formas.
? ¿Cuarto Movimiento de Mayo? Después del movimiento, el arte erhu fue impulsado a un nuevo pico artístico por las reformas de los dos maestros (Hua Hua) y Liu Tianhua, y salió al mundo.
En segundo lugar, tiene diversas funciones.
El erhu no sólo es un instrumento solista ideal, sino también un instrumento ideal para conjuntos, conciertos y formaciones.
No solo puede tocar música nacional, sino también óperas nacionales, artes populares, canciones y danzas populares, así como instrumentos de acompañamiento indispensables como música de cuerdas, música de seda de bambú, tambores y algunas percusiones. Incluso convertirse en el instrumento principal.
El Sr. Mei Lanfang fue el primero en introducir el erhu como acompañamiento de la Ópera de Pekín.
El tercero es el hermoso sonido.
El sonido de Erhu es cordial y hermoso, lleno de expresión artística, y muestra las características estéticas de la música nacional como la sutileza, la elegancia y la sutileza.
El cuarto son las ricas habilidades.
Las habilidades para tocar el Erhu se pueden dividir en habilidades con los dedos y habilidades con las reverencias.
Las técnicas de digitación incluyen amasado de cuerdas, amasado deslizante, amasado por presión, vibrato deslizante, etc. Las habilidades de logro también incluyen arco largo, arco dividido, arco continuo, arco rápido, cambio de arco, cambio de cuerda, arco combinado y otras habilidades, que muestran ricas características.
Se puede observar que las ventajas artísticas de Erhu son integrales, lo cual es la base y garantía de su encanto artístico.
En segundo lugar, los logros artísticos de Erhu
Los logros artísticos de Erhu son notables.
Uno es la gran cantidad y la alta calidad de las pistas, que incluyen muchas obras maestras artísticas y tesoros de la música mundial del período intermedio.
Por ejemplo, la gente está familiarizada con los ríos que fluyen, dos manantiales que reflejan la luna, escuchar los pinos, cantar en la enfermedad, caminar en la luz, correr caballos, hablar todas las noches, cambiar de pueblo, ir a la mercado, caminar por la calle y canto de pájaros en la montaña vacía, música de Xiangjiang, paisaje primaveral de Jiangnan.
¿Especialmente la premiada de 1993 "Two Springs Reflect the Moon"? ¿Una obra maestra del arte chino del siglo XX? , y se llama? ¿Las diez canciones más famosas del panorama musical internacional? 1. Ya famoso en casa y en el extranjero.
En China también implementó un cambio notorio.
? No se puede ignorar el éxito de la creación de melodías en el logro artístico de la obra. La melodía es profundamente lírica, y la comprensión y ejecución de la obra deben inspirar a las generaciones futuras. ? (3) Después de escuchar la grabación de "Er Spring Reflects the Moon" interpretada por A Bing, el famoso director japonés Seiji Ozawa no pudo evitar romper a llorar y dijo con entusiasmo y piedad. ¡Esta es música que deberías escuchar en tu regazo! ? Otra pieza popular de erhu, "Sick Yin", es la primera de 10 piezas de erhu compuestas por el Sr. Liu Tianhua y también es su obra maestra. ¿Fue también un premio ganado en 1993? ¿Una obra maestra del arte chino del siglo XX? .
La combinación perfecta de contenido ideológico y forma artística de esta famosa canción demuestra plenamente el estilo y el estilo chino, y es profundamente amada por los chinos y los chinos de ultramar en el país y en el extranjero.
En segundo lugar, hay muchas personas famosas y logros brillantes.
Los compositores de erhu destacados incluyen a Liu Tianhua, Liu y Zhao.
Los intérpretes destacados de erhu incluyen a A Bing, Liu Tianhua, Min Huifen, Zhang Shao, Zhang Jirang, Zhang Huiyuan y Zhang Lingjie.
En tercer lugar, tiene un amplio impacto y una importancia de gran alcance.
El arte Erhu ha influido en la música instrumental nacional, la música vocal nacional, la ópera nacional, el arte popular nacional, la danza nacional y otros campos artísticos, y ha hecho grandes contribuciones a la creación del arte y la cultura nacionales.
Se puede ver que los logros artísticos de Erhu son de alto nivel, que es el núcleo y símbolo de su encanto artístico.
En tercer lugar, la innovación artística de Erhu
El arte de todos los países y naciones del mundo toma la innovación como vida y alma. Del mismo modo, la innovación artística de Erhu es también la vida y el alma del arte Erhu.
? ¿El tiempo es el único criterio para probar la verdad? Los hechos han demostrado plenamente que la innovación artística de Erhu ha logrado un gran éxito.
La primera es la innovación del trabajo.
Por ejemplo, "Romance of Sanmenxia" de Liu, "Capricornio de la Gran Muralla" y "Capricornio de Ciruela Roja" de Wu son innovaciones exitosas.
El segundo es la innovación en el rendimiento.
Por ejemplo, ¿los intérpretes de erhu de la 12 Girls Band bailan de pie; el dúo de erhu y piano "Horse Racing" de Zhao Benshan y Lang Lang? ¿La talentosa cantante de música china y el príncipe pianista francés Richard? La actuación combinada de Clayderman y más son refrescantes.
Se puede ver que la innovación artística de Erhu es profunda, que es el apoyo y la motivación del encanto artístico de Erhu.
Notas:
① ②Wang Xiaohong. Teoría sistemática de los instrumentos nacionales[M]. Beijing: Editorial de Drama de China, 2008: 163.
③Zhang Huiyuan. Notas sobre todas las obras calificadas de Erhu (aficionado) en vivo [M]. Beijing: Aviation Industry Press, 1996: 243.