¿Cuáles son los materiales pintados a mano para las clases de arte de la escuela secundaria?

La enseñanza de arte en la escuela secundaria debe enriquecer el aula de arte, convertir el aula en un lugar donde los estudiantes estén felices de aprender y permitirles participar felizmente a través del enriquecimiento de. Enseñanza feliz, los estudiantes no necesitan hacer esfuerzos deliberados. Para mantener la atención concentrada y un gran interés en el aprendizaje, las siguientes son las imágenes seleccionadas dibujadas a mano y los modelos de enseñanza de arte que compilé para las clases de arte de la escuela secundaria para que estén completamente desarrollados y personalizados. Es necesario desarrollar plenamente el modelo de enseñanza del arte mediante imágenes dibujadas a mano en las clases de arte de la escuela secundaria.

En el contexto de la nueva era, la enseñanza del arte bajo la reforma curricular y la enseñanza del arte tradicional en las escuelas secundarias, tanto en En términos de metodología y medios, existe una gran diferencia entre ellos. El modelo tradicional de enseñanza de arte en la escuela secundaria no solo es único, sino que el método de enseñanza es muy simple y el aula de enseñanza también es muy aburrida. Los estudiantes no tienen entusiasmo por aprender. Entonces, en el contexto de la nueva reforma curricular, ¿cómo puede ser? ¿Los profesores rompen el proceso de búsqueda de conocimiento de los estudiantes y cómo romper con el autoestudio de los estudiantes? ¿Qué pasa con los métodos de aprendizaje?

La impartición de los cursos de arte se divide en cuatro aspectos diferenciados: contenidos, tiempos, deberes y discusión en profundidad. En diferentes campos, el trabajo principal que realizan profesores y estudiantes es diferente, y el tiempo que profesores y estudiantes deben dedicar también es diferente. En el contexto de la nueva reforma curricular, se ha roto y reemplazado la obligatoriedad de las actividades docentes tradicionales, ya sea en el proceso, plan o contenido de la enseñanza, los docentes primero deben dedicarse con todo su corazón, para que los estudiantes tengan el entusiasmo correspondiente y solo cuando. Si la iniciativa se moviliza mejor, los efectos presentados en el aula pueden ser más dinámicos.

Por ejemplo, en la clase de primer grado "Dibujo a mano alzada del campus", la palabra dibujar se usa para explicar a los estudiantes que dibujar es la clave para el aprendizaje del arte en esta clase. , haciendo que los estudiantes quieran saber de qué se trata el dibujo de la vida, para guiar el interés de los estudiantes en el aprendizaje y permitirles dibujar su propio material de oficina a mano alzada observando cuidadosamente su propio material de oficina.

Permita que los estudiantes vayan al campus para dibujar y observar flores y plantas, comprender la estructura de las plantas a través de sus propias observaciones y componer bocetos. Finalmente, se seleccionaron algunos estudiantes con características estructurales obvias para que sirvieran como modelos. El interés de los estudiantes aumentó repentinamente. Después de sentarse, explicaron los puntos clave de la pintura usando personas reales como ejemplos. En este momento, el interés de los estudiantes obviamente ha aumentado y se ha garantizado la calidad de los trabajos. La enseñanza de arte se centra en el desarrollo de la individualidad de los estudiantes.

Cada estudiante tiene un lugar único y todos son elfos encantadores y enérgicos. Debido a que tienen diferentes puntos brillantes, esto debe reflejarse en las clases de arte de cada uno. El trabajo del estudiante tiene sus propias ideas únicas. Hay una clase de "escultura en arcilla" en octavo grado. Los estudiantes de nuestras escuelas secundarias rurales piensan que la escultura en arcilla es muy simple y que se puede moldear la arcilla golpeándola verticalmente.

Después de recoger el barro, no especifiqué qué debían amasar los estudiantes. Todo se basó en sus propias preferencias e imaginación. Cuando los estudiantes hacían sus tareas, mi escritorio estaba lleno de todo tipo de cosas. Arcilla Varias obras de escultura de arcilla, incluidos varios animales pequeños, muebles, electrodomésticos, frutas, teléfonos móviles, etc., cada una es tan exquisita, algunas son ásperas, otras son delicadas, algunas son realistas y otras son realistas, lo que las hace. Muchos de nuestros profesores quedaron fascinados. Muchos profesores quedaron asombrados. Debido a su rica imaginación y personalidades únicas, los estudiantes crean según diferentes líneas de pensamiento a través de la cooperación y la investigación independiente, y sus trabajos demuestran plenamente su individualidad.

Creo que los profesores solo pueden utilizar una variedad de métodos de enseñanza y métodos de enseñanza para cultivar eficazmente la alfabetización artística de los estudiantes basándose en las condiciones reales de las escuelas rurales, comenzando por ellos mismos y comprendiendo a los estudiantes solo aumentando la capacidad de los estudiantes. La carga, el cultivo de sus intereses y el enriquecimiento de la enseñanza de arte en el aula de la escuela secundaria en diversas formas pueden mejorar las habilidades innovadoras de los estudiantes. También te puede interesar: