¿Por qué las personas que usan Lomo usan películas caducadas?
Lomo es una abreviatura de una fábrica especializada en la producción de lentes ópticas militares en San Petersburgo, Unión Soviética en la década de 1950. Se llamaba Fábrica de Instrumentos Ópticos de Leningrado (Leningradskoje Opitiko Mechanitscheskoje Objedinenie) y era. El mayor fabricante de instrumentos ópticos de Rusia, LOMO LC-A es una cámara telémetro de exposición automática de 35 mm desarrollada y producida por la fábrica durante la antigua Unión Soviética. Y ahora Lomo tiene un nuevo significado. Lomo es Deja que nuestra vida sea mágica y abierta, deja que nuestra vida sea abierta y mágica. Lomo = Rama, Lomo, Gato Desnudo... ¡Lomo! Aunque hay muchas versiones traducidas, en Hong Kong y Taiwán, los entusiastas de Lomo le dieron un nombre chino apropiado: Lemo, ¡permitiéndonos tocar nuestras vidas felices!
Pasado y presente de LOMO
La cámara LOMO nació en la Empresa Conjunta Óptica y Mecánica de Leningrado en la década de 1950. Es una cámara pequeña y fácil de operar utilizada en la primera. Departamento de espionaje soviético. La cámara, debido a su campo de aplicación especial, puede tomar fotografías de día y de noche sin flash. Una cámara telémetro de exposición automática de 35 mm de baja tecnología que se puede llevar a cualquier parte. La Minox fue originalmente modelada a partir de Leica. Esta cámara no era muy popular en ese momento. No tenía apertura, solo una simple puerta B, la calidad de la imagen no era alta y las fotos tenían viñetas relativamente grandes.
Debido a que la cámara es particularmente sensible a la luz roja, azul y amarilla, las fotografías reveladas con película positiva tienen colores extremadamente brillantes.
En cuanto a la formación del arte LOMO (Lomografía), primero debemos mencionar al Lomo LC-A, que es el origen de la Lomografía. La cámara Lomo fue originalmente un producto de la antigua Unión Soviética. Fue fabricada por la Unión Óptica y Mecánica de Leningrado a principios de la década de 1980. Era una "cámara de apuntar y disparar" fabricada para la demanda del público.
La Lomografía está emergiendo poco a poco
La Lomography Society ha revivido el mito de la cámara Lomo, pero al mismo tiempo debe asegurar su desarrollo a largo plazo. Lomographic comenzó en San Petersburgo en 1982. Se pidió a los fabricantes de Lomo que produjeran una gran cantidad de cámaras espía, que no sólo beneficiarían al pueblo sino que también traerían gloria a la Unión Soviética.
La moda lomográfica comenzó en San Petersburgo en 1982. Una mañana soleada, el general Kornitzky puso una pequeña cámara japonesa (Cosina CX-2) sobre la mesa. Su cercano compañero de armas Panfiloff (el director de la fábrica de fabricación óptica y militar soviética Lomo) miró más de cerca la cámara y. descubrió que tenía una lente transparente, una sensibilidad extremadamente alta y un exterior resistente. Los dos hombres notaron sus propiedades y potencial e inmediatamente buscaron formas de mejorar el diseño. Esperamos producir una cámara con todas las funciones y para todo clima que no sólo brinde diversión al pueblo de la Unión Soviética, sino que también la utilice para registrar la vida socialista y la gloria de la patria. Finalmente nació la Lomo LC-A y rápidamente se vendieron millones de cámaras. Los pueblos de la Unión Soviética, Vietnam, Cuba y Alemania Oriental comenzaron a participar en los años 1980.
La LC-A es una cámara automática compacta que proporciona al público una herramienta fotográfica diaria. Pero detrás de su simplicidad se esconde un gran valor: la lente Minitar 1, diseñada por el profesor Radionor, ofrece colores vivos en ángulos amplios. La función de detección automática de luz, que normalmente sólo se encuentra en costosas cámaras profesionales, permite utilizar Lomo en cualquier entorno y puede crear efectos de línea sorprendentes por la noche. La apariencia sólida se combina con una estructura metálica dura y limpia y un embriagador sabor soviético.
La aparición de la Lomo LC-A
Mientras los pueblos de la Unión Soviética, Vietnam, Cuba y Alemania Oriental todavía viven bajo el comunismo, dos estudiantes de arte austríacos de Viena, Wall Wolfgang Stranzinger y Matthias Fiegl fue de vacaciones a Praga a principios del verano de 1991. Bajo un calor abrasador, probaron por primera vez la democracia checa. Debido a la popularidad de las cámaras electrónicas de alta tecnología en Asia en ese momento, se suspendió la producción de la LC-A y las restantes solo se podían encontrar en tiendas de cámaras usadas.
Dos estudiantes de Viena compraron por curiosidad una cámara Lomo antigua, LC-A, en una tienda de segunda mano.
En las espléndidas calles de Praga, tomaron una instantánea de LC-A: desde lo alto de la cabeza, desde atrás, desde el trasero... Todo el viaje se completó en compañía de cerveza. , vodka y LC-A . Después de regresar a Viena, llevaron la película a un supermercado para revelarla y se sorprendieron al ver las fotos. El efecto brillante, feliz y brumoso inyecta una nueva sensación en el paisaje checo, ¡y los efectos de imagen nunca han sido tan agradables!
En 1992 se fundó en Viena la organización oficial de LOMO: la Sociedad Lomográfica. El objetivo es hacer correr la voz sobre la Lomografía en el mundo.
Lomography no es solo una plataforma para que los entusiastas de LOMO se comuniquen, sino que también es una organización que distribuye y vende cámaras LOMO en línea. Esto es lo que todos llaman "LOMO oficial".
Lomo se convirtió gradualmente en el nuevo favorito de la moda. Durante un tiempo, el secreto de la felicidad de Lomo se extendió rápidamente entre los jóvenes de Europa, convirtiéndose en el nuevo favorito de los círculos artísticos y culturales underground.
Desafortunadamente, la Unión Opto-Mecánica de Leningrado, que producía cámaras Lomo en la Unión Soviética, abolirá su deficitario departamento de cámaras después de la privatización y tiene previsto cerrar la fábrica en 1996. Cuando los dos escucharon esto, se apresuraron a pedirle a la fábrica cerrada que reabriera y produjera nuevamente cámaras automáticas Lomo.
En 1996, los dos convencieron a Putin, entonces alcalde de San Petersburgo y director general de la Unión de Instrumentos Ópticos de Leningrado, de que continuar con la producción no sólo beneficiaría a la economía de su país, sino que también promovería el arte "Super. "apuntar y disparar" donde la cultura importa.
Comenzó la revolución Lomo. La fábrica producía 2.000 cámaras Lomo al mes, pero el precio aumentó de 30 dólares estadounidenses en 1995 a unos 200 dólares estadounidenses. (Esta es también una de las razones por las que LCA tiene diferentes versiones, ¡pero en abril de 2005, LCA se suspendió por completo!)
Este estudiante y sus amigos tomaron fotografías de banquetes con LOMO o de su rutina diaria. Después de que la escena se exhibiera en la pared de la cocina, comenzaron la actividad de comunicación "LOMOWALL".
En 1997, se celebró el primer Congreso Mundial de LOMO en Madrid, España, en el que se exhibieron 15.000 fotografías en un collage yuxtapuesto al estilo de un mosaico. Toda la pared de exhibición tenía 108 metros de largo. Convertirse en el nuevo favorito de los círculos artísticos y culturales underground.
Hoy en día, si todavía piensas que "apuntar y disparar" significa quedarse atrás, estás muy atrás, porque actualmente en Europa y Japón, este "estilo de fotografía LOMO" prevalece enormemente. Dispara lo que quieras, dispara continuamente, ignora las reglas de la fotografía ortodoxa y solo presta atención a la aleatoriedad y autenticidad personal. Quizás no creas que esto es un acto artístico, sino simplemente una salida emocional en la adolescencia. ¡Pero estás equivocado! ¡Esto es arte, un arte fotográfico emergente!
Quienes promocionan y difunden en secreto la cámara Lomo y las fotografías improvisadas que toma son "Lomoers". Innumerables personas LOMO en todo el mundo, desde Cuba hasta Japón y Vietnam, dicen: "Lomo es más que solo". una cámara. Es una fotografía creativa, pero una forma de existencia. "La filosofía creativa de Lomo es: "Sé rápido, no pienses demasiado, abre los ojos al entorno que te rodea, absorbe más y disfruta de la comunicación". compuesto de creatividad y motivación está abierto a todos los que tengan curiosidad y les guste pulsar el obturador. A través de Lomo, el arte se va filtrando poco a poco de nuestra vida cotidiana.
Características de la cámara Lomo
La cámara Lomo cuenta con lente gran angular (32 mm), velocidad rápida, colores fuertes y sin flash. Cuanto más oscura sea la luz, mejor será el efecto. También tiene un "efecto túnel" especial: los bordes de la foto aparecerán mucho más oscuros que el centro. Sin embargo, estas características técnicas u ópticas no son las características de Lomo. Su principal atractivo reside en una actividad creativa clandestina interregional.
Celebridades propietarias de Lomo: el famoso fotógrafo japonés Nobuyoshi Araki (tiene dos libros de fotografía realizados con LOMO), y hay muchas personas que se dedican a la música techno como Moby, David Byrne y la banda Pulp. Jarvis Cocker.
Celebridades internacionales como Wong Kar-Wai, Issey Miyake y Doyle Doyle poseen cámaras LOMO.
El propósito de Lomo es utilizar miles de Snap Shots para registrar todo lo que hay en la tierra.
Lomo siempre ha buscado esa estética natural e improvisada. Esta es una nueva orientación fotográfica. La composición y el enfoque están obsoletos. El desenfoque y la aleatoriedad son la tendencia y el clásico. Esta actitud de Lomo libera a todos los seguidores de ideas tradicionales. ¡No pienses, solo dispara! La gente de Lomo no está limitada por los modelos de fotografía antiguos. Las fotos son la base de Lomo. No hay nada mejor que la sensación de las fotografías frescas de Lomo. Lomo Pictures recopila, aprecia y muestra todas las fotos maravillosas, algunas son misteriosas, otras agradables, algunas borrosas, algunas aburridas, en pocas palabras, todo en la vida.
Busca un asiento, recuéstate y disfrútalo. ¡O toma tu cámara Lomo y comparte tus fotos con nosotros! Muestra al mundo tus obras maestras, tus cosas de la suerte, tu extraño toque fotográfico y tu visión fotográfica más personal. ¡Saca tu cámara Lomo ahora, toma fotografías de las personas que te rodean y tráelas desde tu perspectiva única! No es necesario pensar demasiado, sólo sé rápido.
Empieza ahora y no lo olvides: eres Lomoer.
LOMO en China
LOMO entró oficialmente en China a principios de 2003, pero ya en 2002, la cultura LOMO ya había comenzado.
La pandemia no comenzará hasta principios de 2004. Podemos ver algunas pistas sobre los cambios a partir de los cambios de precio de la clásica cámara LOMO modelo LC-A: En octubre de 2003, LC El precio de -A está entre 400-500 yuanes, pero a nadie le interesa. En marzo de 2004, el precio de LC-A subió repentinamente a alrededor de 1.000 yuanes, y a menudo se producía el fenómeno de que los precios se agotaban y había que hacer pedidos y esperar.
Como nueva fuerza cultural en la fotografía juvenil, LOMO lanzó un ataque sorpresa contra China, un representante de la cultura antigua, cuando tenía 11 años. El 29 de junio de 2004, el "CONGRESO MUNDIAL LOMO 2004" aterrizó en Beijing, China, después de cinco conferencias mundiales en Madrid, Nueva York, Tokio, Colonia y Viena. Esta conferencia reunió a muchos fotógrafos y entusiastas de LOMO. Más de 3.000 fotógrafos de 65 países presentaron 60.000 trabajos a la conferencia y formaron el muro fotográfico más grande del mundo con más de 200 metros. Esta pared LOMO apareció repentinamente en la pared circular del antiguo Parque Ritan en Beijing a las 7 pm del 2 de julio. La colorida fotografía LOMO estimuló fuertemente cada célula nerviosa de cada espectador.
Características de LOMO
En la década de 1990, dos estudiantes descubrieron una pequeña y misteriosa cámara rusa, la Lomo Kompakt Automat, y la utilizaron para crear un nuevo estilo artístico de fotografía de improvisación. Su enfoque: tomar tantas fotografías como sea posible en las situaciones más inverosímiles y en las poses más inusuales. Como resultado, hay toneladas de fotografías auténticas, coloridas, salvajes, nuevas, poco comunes y maravillosas de todo el mundo. Luego, estas fotografías se organizan y combinan en un mar de Lomografías que sorprenden al espectador por su colorido, diversidad y fuerte deseo de expresión. Con casi 100.000 fotógrafos de LOMO***, Lomography estableció su reputación internacional después de realizar con éxito exposiciones en Moscú, Nueva York, Viena, Berlín, San Petersburgo, La Habana, Zurich, Colonia, Madrid, El Cairo, Tokio y otras ciudades importantes del mundo.
El estilo fotográfico de LOMO se ha ido desarrollando gradualmente desde la pantalla de arte de vanguardia de Viena hasta convertirse en un movimiento cultural internacional con una influencia social de gran alcance. Este desarrollo siempre ha estado apoyado por la promoción de productos "descubiertos" o especialmente desarrollados por fotógrafos de la Asociación LOMO. Estos productos incluyen cámaras instantáneas especialmente fabricadas (como cámaras de 4 lentes, cámaras holga), fotografía de moda, equipos de fotografía, libros relacionados con la fotografía LOMO, etc. Además, hay diversas actividades culturales organizadas por fotógrafos de LOMO de 35 países de todo el mundo.
Los embajadores de LOMO especialmente designados son responsables de los asuntos de los fotógrafos de LOMO en la región y organizan diversas actividades, como exposiciones, fiestas, festivales de fotografía, eventos de fotografía de LOMO, giras, publicaciones y proyectos de arte locales e internacionales. Además, es responsable de proyectos artísticos en cooperación con la industria cinematográfica, la industria musical y los medios emergentes, y brinda apoyo para eventos y concursos mundiales anuales en la región.
El credo social y visual defendido por la fotografía LOMO tuvo un impacto muy significativo en la función y la estética del arte fotográfico en los años noventa. Hoy en día, el grupo de fotografía LOMO cuenta con más de 500.000 miembros en todo el mundo. Entre ellos, hay gente corriente como tú y como yo, pero también hay personajes tan famosos como Brian Eno, Laurie Anderson, David Byrne, Pulp, Underworld, Helmut Lang, Moby y Robert Redford. Y los anteriores son sólo algunos de esos fotógrafos destacados. Los conceptos básicos de LOMO son: capturar rápidamente, no necesita pensar demasiado, tener la mente abierta, absorber cosas y disfrutar hablando. Estos conceptos han impregnado la cultura de la comunicación y se han convertido en la cognición más comúnmente compartida en la red Lomográfica. Esta premisa creativa se basa en una interesante mezcla de tecnología de alta y baja gama, así como la fusión de instituciones sociales y empresas de fotografía y diseño comercial. Este enfoque artístico le da a LOMO un papel único en la era de la comunicación globalizada de hoy.
Los fotógrafos de LOMO están trabajando duro junto con cientos de fotógrafos de LOMO, que pronto crecerán hasta convertirse en millones, y están comprometidos con el interminable proyecto LomographicSysiphus: LOMO World Database. Este es el archivo más extenso de fotografías espontáneas jamás creado, donde puedes ver todas las imágenes más extrañas e increíbles de nuestra vida.
¿Dónde está ubicada esta base de datos? En la caja de zapatos del fotógrafo LOMO, apilada en la silla del fotógrafo, en la mesa, en el armario, en el cajón, en el techo, en el suelo, en la pared de la casa LOMO, en el álbum LOMO, en las oficinas de la Asociación Internacional LOMO en Viena. . . . . . Esas obras maestras cuidadosamente seleccionadas se incluyen en el sitio web del Centro de Comunicación Global LOMO, que crece a cada momento: www.lomography.com.
Cuando se trata de las herramientas de fotografía más populares entre los jóvenes, LOMO debe estar en lo más alto de la lista. ¿Cuál es el encanto de LOMO que vuelve locos a los fanáticos de LOMO de todo el mundo? De hecho, la LOMO es una mini cámara utilizada por los espías rusos en la década de 1950. Fue redescubierta por los alemanes hace nueve años y reproducida. Sin embargo, debido a que sólo se producen 3.000 unidades al año, los fanáticos de la LOMO vienen de toda Europa y Japón. siempre ansioso por verlo.
Lo más especial de LOMO es su lente A través de su ángulo curvo único, puede disparar de día y de noche sin flash. También es particularmente sensible a la luz roja, azul y amarilla, y puede usar película positiva. para desarrollar el color de la foto Extraordinariamente brillante.
Además, no te dejes intimidar por las funciones de apertura y distancia focal. Sostén un LOMO, relájate y toma las fotografías como quieras sin importar el ángulo o la postura. imprenta para revelar todas las fotografías, incluso si están sobreexpuestas y tienen un contraste borroso, definitivamente tendrán efectos inesperados. Como no se requiere flash, se recomienda utilizar película con una sensibilidad de 400.
Siguiendo la tendencia hay otro "Action Sampler". Una película puede mostrar cuatro fotogramas consecutivos en cámara lenta sin enfoque ni apertura. Definitivamente es una buena cámara para divertirte. también el grupo de collage *** LOMOWALLS (乐MO好好看吧). Se dice que la revolución visual provocada por los mosaicos fue la tendencia iniciada por LOMOWALLS
LOMO tiene organizaciones llamadas "LOMO Society" en las principales ciudades del mundo, con sede en Viena, aunque tiene reuniones globales. formal Es una organización, pero no es nada seria. El espíritu de LOMO Society es convertir la cámara en una herramienta portátil de observación de la vida de una manera informal, a través de LOMO Society en todo el mundo. El mundo tampoco puede estar solo.
La regla LOMO
Capturar el momento
Desde principios de la década de 1990, Hironix, un fotógrafo y artista japonés, tomaba fotografías en todas partes con una cámara de apuntar y disparar. cámara y difundió una aleatoriedad espontánea. Después del auge de la fotografía, no sólo las obras, sino también la propia cámara adquirieron un nuevo estatus popular. Las fotografías desenfocadas, borrosas y con malas capas también comenzaron a ser aceptables, siempre que capturaran “el momento”. Las obras de los populares fotógrafos Jurgen Teller y Terry Richardson son famosas por la aspereza, autenticidad e improvisación de la vida cotidiana.
El popular libro de fotografía "Pipoca Instant Fashion" publicado por el grupo de diseño italiano Biunco &Cucco en 1998 consta de una serie de fotografías Polaroid. Las características únicas de las Polaroid, que son reales e imposibles de reprocesar en el cuarto oscuro, hicieron de este libro un éxito de ventas. Este "estilo de película instantánea" lo utiliza ahora incluso la revista Vogue.
Lomo, una cámara de baja tecnología que no tiene flash, ni baterías y es más tonta que tonta, se ha ganado el favor de los jugadores. "Walking Through the Streets" te llevará a conocer este nuevo término y a experimentar el poder de las estúpidas máquinas.
Al entrar en el siglo de las imágenes digitales, los jugadores de cámaras están ocupados actualizando sus equipos y poniéndose al día con la alta tecnología. Si bien se discuten cuestiones de alta tecnología como la resolución y los píxeles, las cámaras de baja tecnología no han desaparecido debido a. En cambio, están tratando de crear una corriente de retorno a la simplicidad. Marcas de cámaras famosas como Fujifilm y Canon han lanzado cámaras de baja tecnología, pero la más representativa y popular es la cámara espía rusa de baja tecnología Lomo.
Lomo ha provocado una locura en países extranjeros. Se han establecido uno tras otro clubes de fans de Lomo y también se ha formado Lomography. Hay muchas formas de recordar e imaginar. .pero tú eliges la fotografía. Entonces, LOMO sobre el vestuario, LOMO sobre la estación de metro, LOMO sobre la historia del bar, LOMO sobre el restaurante de comida rápida... y añade algún texto o contenido sin título, y aquí viene
Dos años Hace, Japón Ha habido una tendencia entre las jóvenes a usar cámaras de apuntar y disparar para tomar fotografías y escribir diarios a voluntad. Pueden tomar fotografías de lo que quieran y tomar fotografías continuamente. Ignoran las reglas de la fotografía ortodoxa y solo pagan. atención a la aleatoriedad y autenticidad personal. Quizás no creas que esto es un acto artístico, sino simplemente una salida emocional para las adolescentes. ¡Pero estás equivocado! ¡Esto es arte, un arte fotográfico emergente!
Muy tonto
¿Qué es el arte LOMO? Hablemos primero de LOMO. Las LOMO son unas cámaras súper estúpidas. El arte LOMO consiste en utilizar estas tontas cámaras para capturar el mundo que tienes delante.
Básicamente, no hay necesidad de flash, ni de ajustar la apertura, ni de enfocar, sólo hay que pulsar el obturador. ¿No es sólo una cámara de apuntar y disparar? Sí, LOMO es realmente una tonta, incluso más estúpida que una cámara automática. Tan estúpida que el modelo principal de cámara LOMO, LOMOLC-A, estuvo una vez al borde de la descontinuación porque todos creían que este tipo de tonta demasiado simple no era adecuada. para los tiempos modernos.
Esta es una era digital y la calidad de la tecnología se ha convertido en un indicador de comparación para los entusiastas de lo digital; no hay necesidad de esperar para disparar, y el paisaje frente a usted se puede mostrar y explorar de inmediato. ¿Cómo podríamos elegir una cámara tan antigua?
Pero el mundo no gira por nuestra subjetividad, y nadie sabe qué pasará mañana. Mañana, ¿el feng shui volverá a retroceder? Hoy en día, una nueva generación de jóvenes parece haber sido infectada con uno de los "nuevos contagios culturales" al restaurar monumentos antiguos. Sacaron las antigüedades de la caja y descubrieron que la cámara incomparablemente torpe como LOMO parece ser más divertida. Hay más gente jugando con él y está de moda. El camino también está fuera.
Sí, estoy cansado de todo. Estoy cansado de jugar con lo digital, así que juego con películas; estoy cansado de jugar con la visualización en tiempo real, así que juego con la imprevisibilidad de las fotografías (porque nadie sabe qué tipo de fotografías tomarán de una cámara antigua). cámara LOMO). La sociedad está cambiando cada vez más rápido. La tecnología digital de alta tecnología que pensaba que era nueva ahora está obsoleta. La torpeza de LOMO ha atraído el favor de los jóvenes, porque LOMO tiene que ver con la paciencia, el sentimiento, su estupidez y su simplicidad. Por supuesto, es que la "estupidez" del tonto ha sido llamada eufemísticamente: "No pienses".
Basta de diversión
Al mirar algunas de las fotos que tomé al azar, cuando están reveladas y parecen obras de arte, para ser honesto, es difícil para los jóvenes. para no ser movido. Es más, los magníficos colores de LOMO combinan con nuestra ilusión de este mundo giratorio casi a la perfección.
En este mundo tenemos bares, música psicodélica electrónica, ruido experimental, artes escénicas, DVD, Internet, patinetas y todo tipo de gadgets nuevos. Debemos vestir nuestra ciudad con estas armas, de lo contrario será muy aburrida: el aire está apagado, los peatones entran en pánico y el cielo brumoso bloquea todas las ilusiones.
Si miras la ciudad bajo estos impermeables grises a través de la cámara LOMO, parece haber producido magia y cambiado nuestra memoria de la ciudad. Los árboles son verdes, estoy caminando, suena la música, la computadora está encendida, la imagen gira, todos los detalles de la vida son extremadamente vívidos, nuestras noches, nuestros caminos, nuestras expresiones y emociones están todos infectados por la niebla y niebla de las fotos. En alucinación.
Por eso no es de extrañar que el arte LOMO se haya puesto de moda. Su antigüedad y sencillez satisfacen las necesidades de la gente moderna, que se mueve al ritmo de su música psicodélica.
No piensan en ninguna técnica en absoluto, al igual que no piensan en ninguna regla en absoluto. Se aman tanto a sí mismos, por eso aman tanto a LO-MO que registra la vida. No quieren la llamada eternidad, no creen en tus promesas, solo creen en cada existencia casual y en sus propios sentimientos momentáneos, por lo que el arte LOMO es una creación de inocencia e incertidumbre infantil.
De hecho, LOMO art es un juguete simple y extremadamente individualista. Representa una de las formas de existencia más primitivas: registrar, registrar todo sobre uno mismo. No importa cómo dispares, horizontal o vertical, si utilizas una cámara antigua LOMO, has elegido la actitud LOMO ante la vida.
Todas estas cámaras tienen algunas características únicas: en primer lugar, son baratas (aunque los precios se han disparado, siguen siendo relativamente baratas; en segundo lugar, son tan antiguas como pueden ser, como todas parecen tener); Antigüedades extraídas del fondo de la caja; en tercer lugar, todas son muy populares ahora. jeje.
Reducción y subversión
Tomar fotografías es originalmente una experiencia altamente ritualista, frente a la cámara, la gente está llena de ansiedad y expectativas, sin saber qué habrá en esa maravillosa caja mágica. nace. Sin embargo, la aparición de las cámaras digitales ha transformado por completo la fotografía en un pasatiempo barato. Al segundo siguiente, podrá ver el efecto de la foto en la pantalla. Si no es ideal, elimínela y vuelva a tomarla inmediatamente.
Quizás, cuando algo se vuelve demasiado fácil, deja de ser interesante. El Lomo aparentemente casual tiene un umbral muy alto, es decir, el fotógrafo debe ser imaginativo y no tener miedo a los problemas, y saber apreciar la belleza del proceso. Cargar películas, filmar, revelar negativos, escanear, etc., son realmente un gran desafío para la paciencia. ¡La importancia del renacimiento de Lomo en la sociedad actual no reside en su eficiencia, sino en el espíritu de volver a la naturaleza e ir en contra de la tendencia!
Complicar procesos simples, simplificar estéticas complejas, convertir las imperfecciones en arte, la restauración y la subversión han creado una tendencia de arte underground en todo el mundo.
Diez principios de LOMO
1. Lleva tu LOMO contigo A TODAS PARTES que vayas Úsalo todo el tiempo, siempre, DÍA Y NOCHE
2. LOMO es parte de la vida. LOMO no interfiere en TU VIDA, es parte de ella
3. Dispara desde el lado de la culata. ulula desde la cadera y por encima de tu cabeza
4. Acérquese lo más posible al objeto deseado. Acércate lo más posible a los objetos de tu deseo lomográfico
5. No pienses. No pienses
6. Abreviar. Sé rápido
7. No necesitas saber de antemano lo que obtendrás en tus fotos.
No es necesario que sepas lo que estás fotografiando
8. No tienes que pensar en lo que tomarás después. No tienes que reconocer lo que has disparado
9. Combina tus fotos como quieras.
10. Ignora estas reglas. No te preocupes por las reglas