¿Cuáles son las pinturas famosas del Museo del Louvre en Francia?

Tradicionalmente, los pintores utilizan líneas de contorno para representar objetos. Da Vinci enfatizó el uso de niveles de luz y sombra para expresar tridimensionalidad. Tenga en cuenta que no hay "líneas" en los límites de su nariz y labios. , etc., pero sólo líneas borrosas de luces y sombras.

Esta técnica se llama "sfumato", que deriva de la palabra italiana "humo". Da Vinci describió su método de pintura: "Sin líneas ni bordes, es como humo".

Este método de pintura hace que la Mona Lisa "flote" desde el fondo y parezca "se funde en el aire del imagen completa, y este efecto "gradual" también hace que la sonrisa en la comisura de su boca sea muy intrigante: parece que recién comienza, parece una sonrisa que puede durar mucho tiempo, pero también parece que durará mucho tiempo. Cambia en cualquier momento...

◇ Sonrisa eterna

Dado que la Europa medieval estuvo bajo el dominio del sistema feudal y la iglesia durante mucho tiempo, los personajes de las pinturas eran relativamente rígidas y carecían de verdadera humanidad. Desde un punto de vista humanista, Da Vinci dotó a sus personajes de personalidades y emociones reales. Miraban el mundo con ojos armoniosos y alababan la brillantez de la naturaleza humana con sonrisas del corazón.

Leonardo da Vinci dijo una vez: "Un pintor debe ser como un espejo, reflejar verdaderamente el mundo frente al espejo. Si quieres pintar personajes, te deben gustar las personas vivas. Si quieres pintar nubes blancas, te debe gustar el cielo real. No sólo eso, sino también usar los ojos de la mente para absorber todo lo que tienes delante y encontrar el significado."

La mayoría de sus retratos son de mujeres, y la mayoría de ellas son elegantes y sutiles. Su suave sonrisa, esta belleza femenina, se convirtió en la marca registrada de Leonardo da Vinci. ¿Está subconscientemente conmovido especialmente por la ternura de las mujeres (naturaleza maternal)? ¿Refleja su historia de vida de falta de amor maternal desde la niñez? ¿Es porque es narcisista acerca de su atractiva apariencia? ¿Cuál es la conexión con su rumoreada homosexualidad? Todo esto, debido a esta leve sonrisa, se convirtió en un misterio eterno, y los historiadores del arte continúan discutiéndolo...

Enlace de pintura famosa: Obras del maestro acuarelista estadounidense Steve Hanks

◇ ¿Me estás mirando?

Algunas personas dicen que no importa en qué dirección lo mires, sientes que ella te está sonriendo. ¿Sientes lo mismo?

En realidad, su cuerpo mira hacia la izquierda, su rostro nos mira en un ángulo de tres cuartos, casi frontalmente, y sus ojos se proyectan hacia el lado derecho de la pantalla, con un toque de Travesura. Por lo tanto, se puede decir que ella está "cubriendo todo". ¡Por eso todos piensan "ella me está mirando"!

Da Vinci utilizó una composición triangular para ubicarla en el centro del cuadro, haciéndola parecer solemne y segura. También utilizó dinámicas muy sutiles para resolver la rigidez que esta composición podría traer, y su desmayo. Su sonrisa redujo la distancia entre ella y el público.

◇ La misteriosa heroína

Su identidad siempre ha sido un misterio. "Mona Lisa" es el nombre del país de habla inglesa. "Mona" es su título, que significa "Sra." y "Lisa" es su apodo. Según la tradición, ella era La Joconde, la esposa de Francesco del Giocondo, un rico comerciante de Florencia, Italia. Sin embargo, algunas personas dicen que ella era la amante del duque Julián de Medici, llamada Pacífica Brandano.

Iba vestida con sencillez y no llevaba ninguna joya. Cuenta la leyenda que vestía ropa de luto porque lamentablemente su pequeña hija murió. Cuando Leonardo da Vinci pintó su retrato, invitó a músicos a tocar para mantenerla de buen humor.

Da Vinci aclaró sus cejas, dejando su frente y cejas tan suaves como estatuas de mármol. Se dice que fue por la moda social de aquella época que las mujeres preferían las frentes anchas y las cejas finas. Si comparamos varios maestros del Renacimiento como Botticelli, Da Vinci, Miguel Ángel, Rafael y Tiziano, podemos encontrar que entre ellos, Da Vinci y Rafael tienen las cejas más finas entre las mujeres. Esto está algo relacionado con la preferencia personal del artista.

◇ Fondo de ensueño

Las montañas brumosas y los ríos sinuosos detrás de ella, en comparación con las figuras en primer plano, parecen combinar "primer plano, plano medio y plano general". Se omite el "plano medio" en "", lo que resalta el "sentimiento sagrado" de los personajes en primer plano, que es un poco surrealista. Esta técnica aparece a menudo en las pinturas religiosas de Da Vinci, lo que implica que el protagonista de la pintura no es del. mundo humano - o en otras palabras, ¿Son los humanos los protagonistas del universo?

Las imponentes rocas y picos se representan utilizando el "método de distancia aérea". La vista de cerca es más clara, mientras que el paisaje distante se desvanece en la niebla, haciéndolo parecer extremadamente distante. Lo que es especial es que el fondo es alto a la derecha y bajo a la izquierda. Cuando miramos a la izquierda y a la derecha, nuestros puntos de vista son diferentes. La altura de la imagen siempre cambia sutilmente, lo que hace que las personas sean impredecibles y agregan. a su misterio...

◇ La difusión de cuadros famosos

Leonardo da Vinci pintó "Mona Lisa" entre 1503 y 1506. Este cuadro ha estado viajando con él desde Florencia, Milán , y Roma ... En 1517, el emperador francés Francisco I contrató a Leonardo da Vinci, de 65 años, como su pintor principal y trajo esta pintura a Francia, lo que demuestra que le dio gran importancia. El emperador compró el cuadro. En 1805, Napoleón lo entregó al Louvre.

El 24 de agosto de 1911, la Mona Lisa fue robada del Museo del Louvre, conmocionando a Francia. Dos años más tarde, esta famosa pintura apareció en Florencia, Italia. Las columnas a ambos lados de la Mona Lisa estaban cortadas. Resultó que fue robado por un carpintero en un museo de arte. Creía que Leonardo da Vinci era italiano y debía ser devuelto a su propietario original y devuelto a su tierra natal. El famoso cuadro viajó a Florencia, Roma y Milán antes de ser devuelto a Francia.

El 13 de enero de 1957, un boliviano arrojó una piedra a la "Mona Lisa". El cristal del marco se rompió y el cuadro resultó levemente dañado. El saboteador no tenía dinero y pensó en pasar el invierno en prisión, así que tomó la decisión. Se dice que actualmente se encuentra en una vitrina especial de cristal a prueba de balas, que acepta peregrinos de audiencias de todo el mundo...