Solicitando reseñas de películas de "Sunny Days", "Heroes", "In the Mood for Love" y "The Graduate" con más de 3.000 palabras

Hola, anfitrión:

Las siguientes son algunas reseñas de películas extraídas por mí, espero que te sean útiles. Si tiene alguna pregunta, ¡contácteme! ¡Los mejores deseos!

"Sunny Days"

Hace tiempo que quería escribir una reseña sobre esta película, porque es mi película nacional favorita y también es mi favorita personal. o película romántica en China hasta el momento.

No es arbitrario posicionar esta película como una película juvenil o una película romántica. Jiang Wen y Wang Shuo en realidad no cuentan la historia de la Revolución Cultural, sino sobre su propia juventud y amor. durante la Revolución Cultural "Sunshine" El título de la película "Splendid Days" habla por sí solo: nadie pensaría que esa época en particular fue realmente una época soleada, pero la estatua del gran líder al que debemos admirar. al principio de la película también parece señalarnos con su dedo gigante: "...el mundo es vuestro y nuestro. Pero en última instancia, es vuestro. Vosotros, los jóvenes, sois como el sol a las ocho o nueve". de la mañana...", porque para este grupo de niños, no hay disciplina paterna ni maestro. La Revolución Cultural, que solo contenía cerveza, Lao Mo, cigarrillos, artes marciales y películas de referencia interna, fue simplemente un período de tiempo para que se metieran en problemas. Esta libertad infinita les parecía a los niños la vida más soleada. Haciéndose eco de esto, al final de la película, el color de la película cambió de color a blanco y negro. Quizás Jiang Wen creía que los días de la Revolución Cultural deberían ser la época más colorida en la vida de Ma Xiaojun, así como la más colorida. En comparación, aunque ahora conduce un Cadillac, ha perdido el color brillante del pasado.

Dado que es una película juvenil, el amor es, por supuesto, indispensable. La escena de abrir cerraduras en realidad insinúa la curiosidad de Ma Xiaojun cuando el amor apenas comienza a brotar, por lo que, por supuesto, la primera cerradura que abrió debería ser It. Había un cajón con condones cerrado con llave, y la exploración provocada por la curiosidad se fue de las manos, hasta que conocí a Milan, o para ser más preciso, conocí las fotos de Milan. En esa escena clásica de jugar con un telescopio, Ma Xiaojun hizo el primer descubrimiento brillante del sexo opuesto en su vida, por lo que las fotos de Milán que vio en ese momento eran en realidad en color. Sin embargo, las personas que vivieron esa época deberían recordar eso. Las fotografías en color seguían siendo un producto de lujo que acababa de aparecer hasta principios de la década de 1980. Por lo tanto, a medida que el misterio de Milán desapareció gradualmente, sus fotografías también perdieron su brillo en los ojos de Ma Xiaojun y se convirtieron en el blanco y negro original. Cuando estaba loco por Milán, Ma Xiaojun también se enteró de las "hazañas" de Milán por parte de sus compañeros, pero su buena impresión de Milán le hizo ignorar esos rumores en absoluto. Sin embargo, la relación ambigua entre Milán y Liu Yi provocó amargura en una multitud de personas. Esperando en la piscina, estar celoso de la competencia de Milán hizo que todas sus buenas impresiones de Milán se rompieran una y otra vez. La patada final que lanzó a Milán a la piscina expresó claramente el desdén y el disgusto de Ma Xiaojun por ella en este momento.

Otra trama correspondiente es: cuando Milan apareció por primera vez, a los ojos de Ma Xiaojun, caminaba muy livianamente, era misteriosa, impredecible e inalcanzable. Sin embargo, hacia el final de la película, Milan subió a la escena. ella va a la piscina para mostrar su figura, el público notará que desde la perspectiva de Ma Xiaojun, Milan sube a la piscina con tanta torpeza. Desde el ángulo de la cámara que parecen ser los ojos de Ma Xiaojun escudriñándola, el público también lo hará. siente lo mismo por ella que él. Tan gorda, esto es tan diferente del recuerdo de la primera vez que conoció a Milán cuando estaba a miles de kilómetros de distancia con gafas de sol. En el pasado, Ma Xiaojun podía acercarse a Milán solo porque. ella le pidió que le echara agua para lavarse el cabello o que usara agua para lavarse el cabello. La bicicleta la llevó a la granja, y después de que todo el misterio sobre el sexo opuesto del que se había enamorado desapareció, Ma Xiaojun finalmente se deshizo de él. Sentimientos reprimidos durante mucho tiempo y se apresuró a entrar en la casa de Milan, arrancando el hilo que durante mucho tiempo había querido romper. El llavero atado alrededor del tobillo de Milan y la escena semidesnuda de Milan que luego fue eliminada del estreno en cines nacionales, mostraron a Ma. Los impulsos juveniles de Xiaojun que anhelaba desahogar, y también lo vio a él y a la chica caminando por la azotea con un confuso sentimiento de amor. La ruptura del joven Ma Xiaojun.

Así como el sol durante la Revolución Cultural era tan brillante que resultaba irreal en esa época específica, la única escena lluviosa de la película también parecía tan irreal en los tonos cálidos de toda la película, tal vez porque Unreal , Entonces las fantasías irreales de Ma Xiaojun se hicieron realidad en esta escena bajo la lluvia, Ma Xiaojun cambió inesperadamente su precaución habitual y llamó en voz alta el nombre de Milan. Cuando Milan le preguntó: "¿Qué te pasa?" Para decir las palabras que han quedado en su corazón por única vez en la película frente a ella: "¡Me gustas!", Y Milan también se quedó con él como él deseaba, abrazándose, este es el único abrazo reconfortante. en toda la película, pero es tan irreal, porque esta lluvia es una lluvia que parece tan irreal en el día más brillante... Milán después de la lluvia y el cielo se aclara La realidad de que todavía estaba coqueteando con Liu Yiku demostró que su fantasía En realidad, fue solo una ilusión. ¡La escena de la pelea con Liu Yiku en la fiesta de cumpleaños fue solo una ambición fallida en la mente de Ma Xiaojun! De hecho, ¡nunca ha habido una lluvia tan tierna, nunca un sol tan brillante y nunca una juventud tan magnífica e intensa!

Las habilidades fotográficas de Gu Changwei se ponen en pleno juego al final de la película: Ma Xiaojun es expulsado de la piscina. Su impotencia en el agua también simboliza su aislamiento. La lente de la película expresa muy bien la sensación de asfixia, pero el ligero hundimiento y alienación revelados en la lente parecen expresar su sentido de alegría, tal vez haciéndose eco del triunfante Ma Xiaojun conduciendo los autos de lujo al final de la película. ¡Sensación de logro que sientes cuando tu amigo de la infancia está deprimido!

Finalmente, cuando Ma Xiaojun paseaba tristemente por el tejado, y cuando cabalgaba en su amado Milán por los senderos del bosque bajo el sol anaranjado del atardecer, la música de fondo sonaba "El intermezzo de la ópera de Carney". Cavalier Rusticana", esta música clásica de óperas extranjeras es tan armoniosa con el amor durante la Revolución Cultural China que el primer "Toro Salvaje" que cita este intermezzo. Por el contrario, creo que no es adecuado para esta pieza musical.

"Héroe"

La respuesta de Zhang Yimou al tema de esta película: "El mundo asesinó a Qin y el mundo abandonó el ataque a Qin. Entonces, ¿por qué darse por vencido, porque el?". El asesino lo escuchó. El tirano que quería asesinar afirmó que quería construir un gran país, por lo que se conmovió con los sueños de otras personas. En mi impresión, Qin Shihuang era un hombre que lidiaba con plagas y agitaba truenos en sus mangas, que solo. Gobernó y recurrió a la violencia y nunca promovió sus sueños. No mencionó en qué quería construir su patria y los nuevos territorios fuera de la patria; los que me siguieron prosperaron y los que fueron en mi contra perecieron. diferente de un jefe gángster ordinario.

"Héroes" Qin Shihuang en "El primer emperador de Qin" es diferente. Cuando abre la boca, habla sobre el reino de los cielos. Se acerca y cómo se verá en el Pabellón Tongjiangshan, mira al padre y al hijo del pintor coreano que están llenos de lágrimas de subyugación nacional y pueden hablar con calma. Incluso quiere unificar el mundo, quiere conectar los lugares. Se puede ver con los ojos y los lugares que no se pueden ver con los ojos para formar un gran país, y finalmente hace renacer la esperanza en los ojos de padre e hijo; esta no es una persona común, nosotros, los descendientes, lo sabemos. que lo que hizo a continuación esta extraordinaria persona fue quemar libros, humillar a los eruditos y servir al mundo. Por eso, al escucharlo hablar de la gran unidad del mundo con sinceridad y cariño en este momento, es imposible no sentir escalofríos en la columna.

Creo que esta película elogia demasiado al reconocido tirano Qin Shihuang. El rey Qin es obviamente un tirano. Esto se puede ver en la historia de Qin Shihuang quemando libros y humillando a los eruditos confucianos, y Meng Jiangnu derribando al Gran. Wall. El tema de la película es simplemente el país. Es una réplica de "los intereses por encima de todo", salvo que en el texto de Zhang, los intereses del país son sustituidos por "el mundo". Las viudas dejadas por las personas asesinadas por Qin Shihuang también deberían entender al rey de Qin como el espadachín desconocido. Es justo que trabajen duro porque su sufrimiento personal hoy es precisamente el precio que deben pagar por la paz de más personas mañana. "Mucha gente morirá, pero el rey vivirá." Simplemente "Por favor, recuerda a los muertos, el rey". Realmente no estoy de acuerdo con esta lógica de esclavos y los héroes de esta película no son verdaderos héroes. Los caballeros de la película son promocionados como héroes trágicos simplemente porque están dispuestos a renunciar a sus rencores y conflictos personales para salvar al mundo del sufrimiento de la guerra. El llamado sacrificio del propio egoísmo. a cambio del adoctrinamiento moral del mundo, elevando así la privación del espíritu y los intereses individuales a una especie de justicia natural. Bajo tal "justicia", por supuesto, quien conscientemente sacrifica la vida por la justicia y dedica su "pequeño yo" a ella. el "gran yo" es un héroe. Sin embargo, el problema aquí es que "el mundo" es el "mundo" de las personas en el mundo, y es el "mundo" compuesto de vidas de carne y hueso ". El bien del "mundo" puede ser la razón por la que todos deberían sacrificarse por él, entonces, ¿cómo se implementará ese "mundo" de manera concreta para la gente del mundo? ¿No es esto una especie de contradicción? El verdadero héroe debería ser como Yue Fei y Wen Tianxiang. También está el "Man Jiang Hong" de Yue Fei, el tatuaje de su suegra, la derrota de Yue Fei de los soldados Jin, Qin Hui y su esposa siempre se arrodillarán. frente a la tumba de Yue Fei para que la gente escupa; los poemas de Wen Tianxiang "Song of Righteousness" y "Crossing the Lingding Ocean" se transmiten de generación en generación. La disposición de las imágenes de Zhang Yimou es demasiado única. Es el efecto de la fotografía de alta velocidad y los efectos especiales, como un largometraje de paisajes apilados uno tras otro. Siento que la unidad no es razón suficiente para un héroe, porque un verdadero héroe debe ser, sin duda, un mensajero de la justicia y la virtud. El héroe debe ser compasivo y compasivo, no para apoderarse de los derechos de la gente del mundo, sino para liberar sinceramente al mundo y beneficiar a la gente. Según este estándar, el rey Qin solo puede ser considerado un traidor o serlo. Más precisamente, un asesino, por grandes que sean sus logros históricos, un asesino no dejará de ser un asesino ante la ley, sino que se convertirá en un héroe histórico. Esto es demasiado injusto y también es un insulto a las personas que murieron. a manos del Rey de Qin

Al final de la película, hay una escena tan ridícula que hace que la gente abra la boca: después de pasar por todo tipo de dificultades y peligros, ellos. Finalmente llegó al lugar donde estaban a sólo diez pasos del Rey de Qin. El gran espadachín Wuming que estaba lejos se sintió conmovido por el espíritu heroico de este tirano asesino "con mentalidad mundial" y sin pestañear que abogaba por la "paz" eterna en el. Momento en el que la operación de asesinato tuvo éxito. Después de inspirarse, se arrepintió y tomó la iniciativa. Renunció al plan de asesinato, se dio la vuelta y se fue, y obtuvo un final "feliz" con miles de flechas atravesando su corazón y una mirada de alivio. En su rostro, este final fue demasiado irrazonable. Con sus artes marciales desconocidas, debería poder escapar ileso. Aquí también hablé sobre algunos temas. Zhang Yimou expresó sin rodeos su apoyo a Qin Shihuang en "Hero", que arruinó algo raro. tema que podría haberse convertido en un gran poema histórico.

"In the Mood for Love"

In the Mood for Love, un final silencioso

"Si tuviera un billete más, ¿irías conmigo?" ”

El cheongsam que se balancea, la tenue farola, el cabello meticulosamente peinado de Aisi, todas las emociones que todavía es vergonzoso de expresar, son como un viejo tocadiscos amarillento que gira silenciosamente en el gramófono de los años. No hay impetuosidad ruidosa, ni epítome de la cultura de las burbujas, sólo el triste pero hermoso canto de una vieja canción: In the Mood for Love. Siguió también una buena película, con la misma ternura.

Esta es una película de Wong Kar-wai, el director representante del posmodernismo en Hong Kong en los años noventa. La trama no podría ser más sencilla: cuenta la historia de una relación extramatrimonial entre dos hombres y mujeres casados. Otra película con un tema similar es la estadounidense "Covered Bridge". Los dos tienen enfoques similares, pero el último es una visión occidental del amor, mientras que el concepto de amor reflejado en "In the Mood for Love" pertenece a los sentimientos orientales de "la leve tristeza de las paredes blancas y los azulejos negros de esa época". ".

Volvamos atrás y hablemos de Wong Kar-Wai. Este director lleno de carácter que a menudo aparece con un par de gafas de sol produce películas llenas de fuertes colores personales. El "pájaro sin pies" y la "Teoría del minuto" en "Days of Being Wild", el comportamiento rebelde de Ah Fei parece ser su epítome en "Chungking Express", los policías 633 y 663 tienen su propia filosofía de vida única; La piña enlatada" " y la teoría de la preservación del amor también se han convertido en clásicos de las películas chinas, los ojos penetrantes de Ouyang Feng y las tomas atmosféricas de "el humo solitario está directamente en el desierto y el sol se pone en el largo río" en "Cenizas de El tiempo" también se han convertido en clásicos de muchos directores e incluso Zhang Yimou se han utilizado como modelos de referencia; incluso "Happy Together", una controvertida película gay, el director Wang todavía puede rodarla con delicadeza y movimiento, con el hábil uso de largos En los planos de la película, la belleza vertical de las Cataratas del Niágara, también están fatídicamente etiquetados como el estilo de Wong Kar-Wai. Sin embargo, la estética vanguardista del director Wang no se reflejó en la película de 2000 "In the Mood for Love". Al contrario, esta película está llena de belleza sutil y lenguaje de cámara oculto. El tema de la película también se centra en la forma habitual del pueblo chino de lidiar con las emociones, transmitiendo el encanto y los pensamientos orientales únicos a la audiencia de principio a fin. Se puede decir que esta es una película que menos se parece al estilo de Wong Kar-Wai, pero que él ama profundamente.

Tony Leung y Maggie Cheung interpretan respectivamente a Chow Mo-wan y Su Lizhen, dos hombres y mujeres casados ​​y burgueses de clase media en el antiguo Hong Kong de los años 1960 con conceptos tradicionales en la película. Originalmente tenían sus propias familias. Un tipo de destino hizo que todos se mudaran al mismo departamento, y otro tipo de destino hizo que la distancia entre sus dos familias fuera solo un muro. En la interacción gradual, todos se familiarizaron entre sí. Pero cuando se encontraron solos en el estrecho pasillo, simplemente dijeron: "¿Qué coincidencia?" y pasaron rápidamente, siguiendo cada uno por su lado. Si viviera así, estaría a gusto. Pero finalmente un día descubrieron que sus parejas les eran infieles y estaban juntos. Zhou y Su no saben si es por un sentimiento de simpatía mutuo, una mentalidad de venganza o ninguna de las dos cosas. Simplemente quieren encontrar un confidente que pueda expresar sus preocupaciones. De todos modos, se hicieron amigos. Comimos comida occidental juntos, escribimos novelas de artes marciales juntos en la famosa habitación del hotel 2046, interpretamos las razones por las que nuestros amantes se engañaban y comimos pollo con arroz glutinoso juntos en la habitación del héroe temprano en la mañana... Todos dijeron , "No seremos como ellos". Pero luego, "Resulta que algunas cosas sucederán sin saberlo. Fue el comienzo de un amor amargo". Chow Mo Yun está luchando, Su Lizhen también está luchando, luchando al borde de la emoción y la razón moral, y también deambulando al borde del amor y del no amor. Es una lástima que al final ninguno de ellos dio ese paso crucial y dividió sus cosas. Con la preocupación por la otra persona en su corazón, Su Lizhen decidió sentarse en su habitación vacía y llorar en silencio, dejando que las lágrimas corrieran libremente por sus mejillas; Zhou Muyun decidió contar el secreto de su corazón en la cueva de Angkor Wat y; entiérralo con tierra. Vive y mantenlo en secreto para siempre. In the Mood for Love tiene un final silencioso.

Esta es una película que te hará sentir pesado después de verla, y también es una película que te hará pensar después de verla. Mucha gente lo ve sólo por el precioso cheongsam. De hecho, cuando esos 26 juegos de cheongsam elegantes y elegantes envuelven firmemente las gráciles curvas de Maggie Cheung, es realmente un hermoso disfrute. Pero si miras esta película sólo para apreciar la belleza del vestuario, sería un desperdicio de una buena película.

Una buena película es como una taza de té. Al principio no sabe muy bien, pero después de probarla con atención, una fragancia refrescante fluirá inconscientemente por tus órganos internos. "In the Mood for Love" es una de esas películas. Ya sean los exquisitos primeros planos de la lente, la suave luz proyectada por las tenues farolas de la calle bajo la llovizna o las vívidas gradaciones de colores en toda la imagen, las llamativas habilidades de combinación de tonos son reflejos de las profundas habilidades. del director Wong Kar-Wai y el director de fotografía Du Kefeng. También hay que mencionar el arte sonoro de la película, incluso los efectos de sonido de las gotas de lluvia que caen al suelo son tan contagiosos, sin mencionar el tema principal de la película que suena apropiadamente cuando el héroe y la heroína se encuentran muchas veces en la película. corredor - -Una pieza para violín con un toque de depresión en su lirismo. Las instalaciones de hardware de la película están impecablemente fabricadas, pero lo que es aún más valioso es el alma de la película: el contenido y la trama, que Wong Kar-Wai describe con el mismo ingenio.

Es como una escena que aparece a menudo en la película: Chow Mo-wan está comiendo fideos wonton solo en un puesto de fideos. En ese momento, la cámara se congela en su rostro durante mucho tiempo. Sus ojos estaban llenos de angustia y soledad, por su esposa que nunca regresó a casa. En ese momento, Su Lizhen apareció en el camino de piedra mojada llevando un delicado termo. La cámara comenzó con sus delgadas manos y gradualmente subió hasta su pecho, pero su rostro nunca fue visible. Esta composición abierta puede despertar innumerables imaginaciones del público. Llegó al puesto de fideos y comió los mismos fideos wonton con una expresión melancólica en el rostro, por su marido que nunca había regresado. La otra pareja disfruta del amor, mientras que esta pareja simplemente come sus propios fideos wonton. Hay que decir que en este momento, el director utilizó una técnica de entrelazar líneas claras y oscuras para expresar los dos conceptos del amor de forma implícita y comedida. Esta concepción artística sólo se puede entender después de un gusto repetido y cuidadoso. Se puede decir que es una trama clásica de la película.

Hay otra escena memorable en la parte media e inferior de la película. Zhou Muyun finalmente se armó de valor para expresarle a Su Lizhen sus sentimientos reprimidos durante mucho tiempo. Pero Su utilizó un silencio sin palabras para evitarlo. Zhou vio que era imposible que los dos estuvieran juntos. Entonces, le pidió a Su Lizhen que hiciera algo por él: rechazarlo y dejarlo practicar soportando el dolor. Su estuvo de acuerdo. Pero cuando Zhou dijo: "Cuídate de ahora en adelante", soltó su mano y se alejó sin mirar atrás, Su comenzó a sentir una oleada de emoción. En este momento, se usó una toma larga para mostrar un primer plano de la mano de Su temblando en el momento en que se soltó y luego agarrando con fuerza el otro brazo. Las venas de la mano sobresalieron y de repente apareció un dolor espontáneo en la mano. . Entonces la cámara se movió hacia su rostro: insoportable, triste, impulsivo, deprimido… todo tipo de expresiones se fusionaban. Inmediatamente después, apareció una escena en la que Su Fu estaba llorando en el hombro de Zhou. La mano de Zhou seguía acariciando suavemente su hombro y dijo reconfortante: "Está bien, está bien, es solo actuar, es solo actuar ..." Una especie de El director no lo hizo deliberadamente. sensacionalista el repentino estallido de emociones reprimidas durante mucho tiempo. Simplemente usó un hábil lenguaje de cámara para expresarlo con gracia, pero logró el efecto exitoso de "el silencio es mejor que el sonido en este momento". Esto por sí solo puede enseñar a muchos directores que a menudo dejan que los actores griten "¡Te amo!"

Al final de la película, después de que Chow Mo-wan abandonara el triste lugar de Hong Kong, Su Lizhen entró en su habitación, encendió un cigarro y no lo fumó, simplemente lo dejó allí y Deje que el humo se arremoline, se arremoline y se disperse en todas direcciones. Un aroma con el que alguna vez estuvo familiarizada. Ella se sentó sin comprender en la silla, las lágrimas comenzaron a caer. Gota a gota, finalmente conectadas en una sola pieza. En ese momento, todos los sonidos de fondo de la película desaparecieron. Después de un período de silencio, sonó la voz de un hombre, que resonó en el corazón de Su y resonó en los oídos de la audiencia:

"Si lo hubiera hecho. un billete de barco más, ¿irás conmigo? ”

Sin palabras...

Quizás todo salga bien traducción al inglés de la película: En el ánimo del amor

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Es solo ese “amor emocional”, en ese Mood for Love perdido...

"El Graduado"

Cuando se trata de graduación, es imposible no Mencione esta película. La vacilación y el anhelo de Dustin Hoffman por el mundo desconocido, así como el final apasionado e impulsivo, encajan perfectamente con el estado de ánimo de los graduados.

Por supuesto, también está el interludio ampliamente cantado, que despertará un toque de tristeza por separación en tu corazón en el momento adecuado. Aunque solo soy mi segundo año, a veces me siento confundido acerca del futuro, tal como se muestra en. la película, vacilante y ocioso. Así, aturdido... Desde el principio de la película, el rostro de Ben tiene una expresión entumecida, que es la que tienen todos los graduados y la música de la película aumenta la emoción. Un color melancólico, largo y claro, que hace que la gente entre inconscientemente en su mundo interior para pensar en algo. ¿Qué? Ben es un excelente graduado, y su familia ya se preparó para él. Después de todo, todo estaba esperando su regreso, pero. No parecía importarle. Estaba lleno de preguntas sobre su vida. Quizás también había anhelado muchos futuros hermosos, pero en la vida real tenía que enfrentar. Hay muchas más cosas que los libros escolares. Todo tipo de tentaciones y soportar la soledad después del clímax. Así es la vida. Tal vez aún no esté listo, tal vez esté comenzando a exponer los defectos de su naturaleza humana cuando la Sra. Robinson lo invitó a su casa. Ella comenzó a seducirlo, su conciencia comenzó a decaer. No podemos decir que no luchó en su corazón, pero al final decidió caer. La Sra. Robinson es un símbolo de esta sociedad, ella tiene un firme control sobre ella. Ben Una vez fue una graduada que anhelaba la belleza al igual que Ben, pero después de sus experiencias en el mundo, fue asimilada gradualmente a esta sociedad. Ahora se ha convertido en un hombre de mediana edad que busca placeres carnales y está espiritualmente vacía. Es tan astuta y cruel cuando la amenazan. Tal vez todos seamos como ella al final. En este momento, Ben también expuso su debilidad, es cobarde, a lo que se enfrentó desde el principio cuando la enfrentó en la casa de la Sra. Robinson. Se puede ver que Ben no sabe cómo coquetear frente a esta sociedad. Todavía tiene mucho que experimentar y mucho que aprender. Ahora el espíritu de Ben también es como Robinson. Su esposa estaba igual de vacía, pero él era más cobarde. Pero también se aburría durante su romance con la señora Robinson. Un día, cuando su padre le preguntó con severidad: "¿Cuáles son sus planes para su futuro?", lo miraron fijamente. La luz del sol lo cegaba, y los problemas reales eran muy difíciles para él, y solo podía escapar nadando y teniendo aventuras. "Tú me preguntaste", la respuesta de Ben fue débil y confusa, pero esto también despertó sus pensamientos sobre sí mismo. En ese momento, apareció su ángel Yi Lian. Se puede decir que Yi Lian es la única imagen perfecta en la película, pero desafortunadamente ella también es la más inocente entre los tres. Ben ya se descubrió y gradualmente perdió cosas. Se armó de valor para confesarse con Yilian, pero, por supuesto, las cosas no eran tan simples. La Sra. Robinson los bloqueó como loca. Pero los dos corazones amorosos se unieron y finalmente le confesaron a Yilian en un día de intensa lluvia. pero cuando Yilian supo que la mujer era su madre, no pudo soportarlo y dejó a Ben resueltamente. La partida de Yilian hizo que Ben comenzara a pensar, y descubrió que no podía vivir sin Yilian, ella le traía demasiadas cosas. Él encontró su propia dirección y la razón para vivir. Decidió recuperar a Yilian. En la escena de la destrucción de la boda, la cámara mostró bien el caos. Cuando vio a Ben llorando fuera de la ventana, la cámara Un primer plano de la Sra. Robinson y el Sr. Robinson respectivamente, mezclados en el panorama caótico, mostraron perfectamente la feroz distorsión bajo sus rostros hipócritas, y Ben finalmente consiguió una conexión. Las dos últimas personas corrieron a pie. El autobús que simboliza la libertad corre hacia la liberación. Sonríe en sus rostros y hay esperanza, alegría y determinación en sus ojos, pero también hay un poco de confusión. Una nueva vida está por comenzar. No sé qué están a punto de enfrentar. p>

Tan pronto como comenzó la película, me dio un gran shock. La película comienza con una serie de clips del protagonista Ben tomando un vuelo a casa. Aunque esto es solo una serie de tomas explicativas, traspasó la inquietud y el dolor en mi corazón. En la película, Ben tiene una expresión en blanco en su rostro, indiferente a todo lo que lo rodea, y avanza mecánicamente en el camino a casa. Siento profundamente que Ben no está contento con la graduación y el regreso a la casa que dejó durante mucho tiempo. , por el contrario, parecía algo reacio. ¿Por qué un graduado que, a los ojos de los demás, está a punto de ingresar a la sociedad y que debería estar lleno de energía y empuje y tener un futuro brillante, parece tan sin vida? En este punto, como estudiante universitario, ciertamente entiendo la razón, porque también estoy en un período de vacilación.

La mitad de mi vida universitaria la pasé sin saberlo. Cuando miré hacia atrás en los últimos dos años, descubrí que no había logrado nada y desperdicié todo mi tiempo en cosas aburridas. Si sigo así, perderé la vida en dos años. El tiempo pasará en un abrir y cerrar de ojos. Cuando salga de la escuela después de graduarme, ¿estaré tan confundido como Ben y sin planes para el futuro? De repente pensé en las ardientes expectativas de mis padres en casa... no me atrevía a pensar más en eso.

Más tarde, Ben aceptó la tentación de la mujer equivocada en el momento equivocado y en el lugar equivocado. "Señora Robinson, está tratando de seducirme. ¿No es así?" La película no explica claramente la razón específica por la que la señora Robinson sedujo a Ben. ¿Le pasa algo al señor Robinson? ¿Es la señora Robinson una romántica por naturaleza? ¿O a la señora Robinson simplemente le gustan los chicos como Ben? …No tenemos forma de saberlo. Pero hay un gran trasfondo de época que es obvio. La película se rodó en 1967, cuando el movimiento feminista estadounidense, el movimiento de liberación sexual y el movimiento democrático negro avanzaban con gran fanfarria. El espíritu rebelde liderado por los Beatles se extendía por todo el país. , e innumerables jóvenes estaban locos por eso... En resumen, fue una época inquieta y rebelde. Por lo tanto, la atmósfera general de la película es muy vívida y brillante, a veces incluso un poco deslumbrante, creando deliberadamente una sensación de inquietud en el público. Entendiendo esto, no nos resulta difícil entender por qué la señora Robinson seduciría a un niño que tiene aproximadamente la misma edad que su hija y a quien vio crecer, pero Ben no pudo resistir la tentación y sedujo a un niño que lo observaba. crecer. Los mayores que han crecido tienen relaciones sexuales entre ellos. ¿Hay amor entre ellos? Al menos Ben todavía creía que había amor entre ellos antes de conocer a la hija de la Sra. Robinson, Nien, a quien no había visto en muchos años. Esto se puede ver en la trama en la que hizo todo lo posible por apaciguar a la Sra. Robinson y le prometió muchas cosas. veces no asociarse con Nien. Pero como se enamoró de Nien a primera vista, comprendió que sus sentimientos por Nien se llamaban amor y amor verdadero. Además, la señora Robinson se opuso firmemente a su relación con Nien y amenazó con hacer pública su relación. Ben y la señora Robinson rompieron por completo, y los dos se volvieron opuestos. Esta relación de sexo pero ningún amor llegó a su fin.

Hablemos de Neen nuevamente. Ella es inocente. Durante su relación con Ben, la canción "Scarborough Fair" se escuchó muchas veces en la película. Esta canción también encaja con la búsqueda de Ben. de Nion, que es completamente sincero y un sencillo proceso de enamoramiento entre dos jóvenes. Las escenas dispuestas en la película en las que Ben persigue a Nion son muy interesantes, lo que hace que el público olvide temporalmente su corazón apesadumbrado anterior. Echemos un vistazo a cómo este chico tonto recupera el corazón de la chica. La escena más impresionante es cuando Ben fue a la escuela de Nien y se sentó junto a la fuente, con suaves rastros de anticipación en su rostro. Ben persiguió el autobús de Nien y la abordó en el autobús, haciéndolo parecer... por primera vez. Era un chico de 21 años que era un poco cabrón, una especie de cabrón que era muy popular entre el público. Al final, Nien y su novio tuvieron una cita, volvió a sonar "Scarborough Fair" y Ben. sintió una sensación de pérdida. Este sentimiento sólo puede ser comprendido plenamente por quienes realmente lo han experimentado. "¿Te casarás conmigo mañana?" "No lo sé". "Pasado mañana". La línea de propuesta de Ben es un clásico. También refleja plenamente el estado de ánimo del protagonista en ese momento. Quien no tiene planes para el futuro sólo un hombre diría tal propuesta.

Sin embargo, fue precisamente por la inocencia de Nien que no podía aceptar a un hombre que tenía una aventura con su madre, a pesar de que amaba profundamente al niño. Por lo tanto, Nien todavía eligió casarse con un chico al que no amaba. Se puede decir que en ese momento, Nien todavía estaba deprimida. Aunque en el fondo quería estar con Ben, no podía deshacerse de la ética social tradicional. Al final, el trascendental acto de secuestro de Ben fue como una llave que abrió completamente el alma de Nien. Dejó atrás toda la ética social y los conceptos morales e hizo lo que quiso. Lo que haces es la verdad, así que sin ninguna preocupación, ella y. Ben rompió la obstrucción de todos y se subió al autobús que pensaban que era el "camino a la felicidad".

Hablemos de nuevo de la clásica operación de robo de matrimonios. Primero, Ben condujo buscando a Nien, quien fue enviada a casarse. En línea con la velocidad del auto, sonó "Mis Robinson". tiene un tono ligero y humorístico, con una La amarga sátira del mundo adulto representada por la Sra. Robinson encarna el espíritu rebelde de la generación más joven. Al final, Ben usó la cruz de la iglesia para protegerse de aquellos que querían impedir que se llevara a Nion. El cristianismo tiene la autoridad convencional en la sociedad occidental, pero Ben eligió usar la cruz simbólica como arma para perseguir su propia felicidad. la ironía y el espíritu rebelde se reflejan claramente. Cuando Ben y Nien superaron muchos obstáculos y se embarcaron con éxito en el "camino hacia la felicidad" en sus propias mentes, "Scarborough Fair" volvió a recordar. La película termina aquí, pero nos deja a nosotros como espectadores pensando.

Este es un impulso juvenil, una victoria juvenil. Sin embargo, después de la pasión, ¿no hay necesidad de afrontar la realidad? La madre de Ben y Nien sí tenía una relación. Este tipo de error no se puede compensar diciendo "Me equivoqué, lo lamento y lo corregiré en el futuro". Se puede concluir que este incidente los perseguirá como una pesadilla en sus vidas futuras y nunca podrán enfrentarse a sus padres. Además, Ben no tenía planes para su futuro antes. Perseguir a Nien y proponerle matrimonio fue sólo un acto aleatorio sin ningún plan completo. Después del exitoso robo del matrimonio, inevitablemente se enfrentará a la cuestión de "amor o pan". Pregunta antigua y muy práctica. De repente, recordé que durante el robo de la boda, en cierto momento, Ben estaba recostado sobre el cristal de la iglesia y gritándole a Nien. Su apariencia y expresión en ese momento se parecían mucho a las del Jesús sufriente. por quién estaba sufriendo y por sí mismo. O todas las generaciones jóvenes que son tan rebeldes como yo...

"The Graduate" es una canción de la juventud de esa época en los Estados Unidos. Miembro de la generación más joven en China, parece que conocí al protagonista Ben. En la misma situación, así que después de ver la película, no pude evitar sentir mucha emoción y sentirme infeliz, por lo que presenté muchas quejas, con la esperanza de suscitar algunas reflexiones entre los jóvenes que tienen las mismas dudas que yo.