¿La diferencia entre el rock and roll?
El rock psicodélico que fue popular a mediados y finales de los años 60 es uno de los productos del movimiento hippie. Su música se caracteriza por ritmos fuertes ensordecedores y guitarras eléctricas estridentes tocadas por una o dos personas. A diferencia del rock heavy metal, el rock psicodélico no tiene una forma musical determinada, tiene muchos elementos de improvisación, tiene una variedad de timbres melódicos y, a menudo, está lleno de interpretaciones maravillosas. La palabra "ácido" es una jerga para referirse al LSD, y el rock ácido debe su nombre a sus características musicales frenéticas y psicodélicas. Los músicos y bandas representativos incluyen: Jimmy Hendrex, Jefferson Airplane, The Doors, Grateful Dead, etc. Todos estos grupos y sus fans tenían el pelo largo, ropa colorida y una actitud antisecular que era tan importante como la música.
Rock alternativo (rock alternativo)
Una forma de música rock. Se desarrolló después del estancamiento de los "grupos de rock" y el "heavy metal" a principios y mediados de los años 1980. Tiene un sonido más enérgico y único, enfatizando la originalidad musical excéntrica en lugar de la apariencia exterior musical. Por ejemplo, el ganador del premio Grammy a la Mejor Música Alternativa fue Radiohead.
Rock Clásico (Classic Rock)
Clásicos como The Beatles y The Rolling Stones.
Folk rock (folk rock)
La música rock se basa en la estructura y los temas de las canciones populares y es adecuada para instrumentos musicales étnicos y actuaciones técnicas. Esta música se refleja en la obra de Bob Dylan. Bob desarrolló un estilo único utilizando guitarra eléctrica, batería, teclados y otros instrumentos de la música folclórica. A principios de la década de 1960, su música fue fuertemente criticada por los puristas del folk. Otra banda de folk rock famosa son los Byrds. Influenciado por el animado trabajo pop de The Beatles, transformó la música folk y bluegrass temprana en un género propio. Un tipo de música pop. Se refiere principalmente a la música de las estrellas de rock convencionales con las que todo el mundo está familiarizado a finales de los sesenta, setenta y principios de los ochenta. Como los Beatles, los Rolling Stones, etc.
Garage (Garage)
Se trata de un tipo de música rock interpretada por una banda sin formación. Este tipo de música a menudo carece de melodía y perfecta coordinación porque a menudo se ensaya en el garaje de casa con equipos en mal estado. Pero debido a su sencilla intención original, este tipo de música posee la pureza y autenticidad de una rara experiencia de vida. El desarrollo de la música de garaje también ha formado una tendencia low-FI (baja fidelidad) que se opone deliberadamente a la producción de alta fidelidad.
Música grunge
Una forma de música rock que surgió en Seattle, Estados Unidos, a principios de los años 1990. También conocida como "Bahía de Seattle". Desde la década de 1980, la música rock europea y estadounidense se ha comercializado cada vez más. Presentado por MTV y varios medios de alta tecnología, su apariencia parece novedosa y hermosa, pero su contenido parece vacío y pálido. Ante esta situación, algunos músicos de rock concienzudos comenzaron a explorar nuevas formas de expresión en un intento de revivir el espíritu original de la música rock. La palabra Grunge proviene de Grungy, que significa sucio, vulgar y aburrido. Quizás el título se utilizó para mostrar su oposición a la música rock comercial lujosamente empaquetada. El grunge absorbe el rock temprano, el hard rock, el heavy metal, el punk y otras formas de heavy metal, persiguiendo la tensión del ritmo y la armonía. Sin embargo, a menudo utiliza buenas técnicas musicales, como patrones de sonido fijos, líneas de bajo melódicas y estructuras complejas. En términos de contenido, expresa principalmente el pesimismo, la ansiedad y la ira de los jóvenes bajo opresión social. Las bandas de grunge famosas incluyen Pearl Jam, Soundgarden y Nirvana.
Rock abilly
La música pop que combina rock and roll y música country es uno de los primeros tipos de rock and roll. Originarios del sur de los Estados Unidos, a menudo se utilizan instrumentos naturales en lugar de instrumentos electrónicos, y el estilo es similar al rock y al ritmo y blues. Gran parte de la música de mediados y finales de la década de 1950 de Elvis Presley, Carl Perkins y Roy Orbison entraba en esta categoría.
Funk Metal
El mad metal toma sus pesados tonos de guitarra y riffs del heavy metal y combina sus explosivas líneas de bajo con ritmos simplificados y frenéticos. Este estilo surgió a mediados de la década de 1980, siendo los Red Hot Chili Peppers y Fishbone los primeros representantes. En su música podemos sentir el fuerte sentimiento de los locos y la influencia del heavy metal. Si bien algunas bandas posteriores conservaron las líneas de bajo de Wildland, su estilo cambió gradualmente hacia más heavy metal. Al igual que el heavy metal, el mad metal es una excelente manera de mostrar las habilidades técnicas de un músico.
Álbumes representativos:
Música Industrial (Música Industrial)
Se caracteriza por la alienación, los temas tensos y los ritmos zumbantes. Las bandas de sonido industrial suelen utilizar filtros para manipular sus sonidos y convertirlos en timbres espeluznantes e irreales. Rebellious Rooster, KMFDM, Fetus y Nine Inch Nails fueron las bandas de sonido industrial más famosas de los años 1980 y 1990.
Punk (Punk)
Un tipo de música rock que surgió de las clases medias y bajas en Gran Bretaña en los años 1970. Se caracteriza por un volumen alto, un ritmo claro y simple, formas musicales repetitivas, letras vulgares y rebelión contra toda la cultura y los valores sociales modernos, incluida la propia música rock. El punk rock tiene como objetivo liquidar las tendencias comerciales del art rock, el heavy metal rock y el rock psicodélico de finales de los años 1960 y 1970, e intenta volver a la expresión simple y poderosa del rock en los años 1950. Las bandas de punk famosas incluyen: "Sex Pistols", "Crash" y "Black Flag". Los músicos punk tienen diferentes looks. Sus peinados son cortos o afeitados en ambos lados y altos y recogidos en el medio. Están teñidos de colores brillantes. Visten una camiseta negra y un alfiler en la parte rota, o usan un par de jeans. Deja un hilo suelto en el hueco. Este tipo de ropa alguna vez fue popular en Europa y América. En vista de la naturaleza rebelde de la música punk, algunas personas en Hong Kong y Taiwán traducen el punk como "traidor" o "pervertido". A finales de la década de 1970, el punk rock se dividió en estilos más atrevidos "hardcore" y más suaves "new wave".
Música de Competición (Competition Music)
Un tipo de música rock que intenta incorporar a ella la música clásica. Se caracteriza por una gran estructura, un lenguaje armónico complejo y, a menudo, toma prestados temas de la música clásica como material. A mediados de la década de 1940, era un término colectivo para la música afroamericana como el blues, las canciones gospel y el piano de jazz. En la década de 1950, la gente sintió que el término era racista, por lo que lo cambiaron por "música rítmica y blues". A mediados de la década de 1960, el término colectivo ya no podía adaptarse a la creciente prosperidad y popularidad de la música negra y fue abandonado. con nombres especiales como jazz, gospel, sole, ritmo y blues (en un sentido estricto)
Reggae (un baile y música de baile en las Indias Occidentales)
One This. Este tipo de música pop jamaicana evolucionó a partir del ska y el rock. De hecho, es difícil trazar una línea clara entre el rockstead y el reggae, excepto que este último es más sofisticado que el primero y utiliza cada vez más instrumentos electroacústicos. Si la música Scala es solo un tipo de música pop latinoamericana influenciada por la música pop estadounidense, entonces el reggaetón se ha convertido en un género importante en la música rock convencional en Europa y Estados Unidos. Entre los músicos famosos de reggaetón se encuentran Bob Marley y The Wailers, Peter Tosh y. Blake Uhuru Muchos cantantes europeos y estadounidenses famosos, como Stevie Wonder, David Bowie, Eric Clapton Band, Bob Dylan y Si, fueron influenciados por el reggae. A finales de la década de 1980, las canciones chinas de estilo reggae se introdujeron en China continental. "Otro" en la música popular es un fenómeno musical que se opone a la "corriente principal". Este fenómeno involucra no sólo a cantantes y compositores, sino también a instituciones de producción y difusión de música "alternativa", como compañías discográficas, tiendas de discos y estaciones de radio. La música no tiene un patrón fijo. A medida que los estilos dominantes cambian en diferentes períodos, sus formas también varían. La mayoría de la música etiquetada como "alternativa" tiene las características de oponerse al empaque comercial, enfatizar la naturaleza ideológica de la obra y perseguir la originalidad y el estilo. La individualidad del lenguaje musical. La llamada "alternativa" no es estática. Por lo general, después de un período de desarrollo "clandestino", las grandes empresas adquieren la música alternativa y la integran en la "corriente principal". "El rock surgirá en el siglo XX. A mediados de la década de 1980, la locura causada por el punk rock había disminuido gradualmente y toda la escena de la música pop estaba dominada por ídolos comerciales y la emergente MTV. En ese momento, algunos músicos de rock que eran Decidido a defender el espíritu punk, también comenzó a explorar intensamente, especialmente en Seattle y la costa oeste de los Estados Unidos (la capital del estado de Washington). El género de Seattle se convirtió más tarde en música grunge. El grunge entró en la corriente principal de la música rock. La música rock que incorpora la música clásica se caracteriza por una gran estructura y un lenguaje armónico complejo y, a menudo, toma prestados temas de la música clásica como material. El "Art rock" se originó en algunos músicos de rock británicos que fueron influenciados. por la música clásica en los años 1960. El álbum conceptual de la banda "Sgt. Pepper's Lonely Club Band" está considerado como un pionero del "art rock".
Una tendencia similar surgió en Estados Unidos a mediados de los años setenta. Emerson, Lake y Palmer adaptaron Picture Show de Mussorgsky a la música rock. La banda Yes utilizó la forma de sonata clásica en "Close to the Edge". Otras bandas estadounidenses famosas incluyen a los New York Dolls, Lou Reed y Patti Smith. No enfatizaron la conexión superficial entre el rock and roll y la música clásica, sino que se centraron en el rigor de la lógica musical y la simplicidad y unidad de los materiales musicales, inspirando así el surgimiento de la música punk y la música new wave.
Unplugged (no desenchufado)
El significado original de la palabra desenchufado es "sin enchufes", que se refiere a la música pop en vivo que no utiliza instrumentos electrónicos ni modifica la interpretación de equipos electrónicos. forma. "Unplugged" es una reacción contra la música pop altamente artificial producida por la grabación multipista y la tecnología de síntesis de sonido electrónico. Su objetivo es mantener la simplicidad y la verdadera espiritualidad artística de la música pop, abogando por excelentes habilidades de interpretación en vivo. "Unplugged" no significa que no se utilicen equipos electroacústicos en absoluto. Se pueden seguir utilizando instrumentos y equipos "eléctricos" como micrófonos, órganos de jazz, vibradores y guitarras eléctricas huecas, mientras que sintetizadores electrónicos, guitarras eléctricas con diversos efectos y Todavía se pueden utilizar baterías electrónicas, equipos MIDI, mezcladores digitales y otros equipos electrónicos. La estación de televisión estadounidense MTV tiene un programa Uplug, que invita especialmente a cantantes famosos a actuar en vivo en forma de "unplugged". Muchos cantantes también han demostrado su fuerza y habilidades lanzando álbumes "Unplugged".
Punk rock
Un género musical popular de mediados a finales de la década de 1970, también es un movimiento musical famoso. Su objetivo principal era doble: oponerse a las clases media y alta ricas, y oponerse a la forma dominante del rock y las prácticas comerciales de la época. La famosa banda de punk son los británicos Sex Pistols. Se caracteriza por actuaciones ofensivas, comportamiento desagradable en el escenario, peinados en forma de uñas, ropa rasgada, malas palabras y canciones políticamente inestables. Para las bandas de punk, el espíritu y las creencias suelen ser más importantes que la habilidad musical. La complacencia de la música en ese momento amenazaba con reducir la calidad de la música, y el ascenso del movimiento punk revitalizó en parte la música rock. En esencia, la música punk no está exenta de melodía como se ha comentado, y muchas obras maravillosas han tenido una influencia considerable en las generaciones posteriores.
Soft rock
El soft rock nació a principios de los años 1970. Originalmente se refería a la música rock basada en canciones folklóricas y sin instrumentos electrónicos. Posteriormente, aquellas canciones de rock and roll de bellas y suaves melodías, aunque utilizaban instrumentos eléctricos, también fueron llamadas soft rock. Este tipo de música se denomina "intermedio del camino" en la industria discográfica estadounidense. Entre los músicos de soft rock famosos se encuentran James Taylor, Neil Young, Kate Stevens y Carpenter. En un sentido amplio, el soft rock se refiere a todas las canciones líricas con ritmos de soft rock y el uso de instrumentos electroacústicos. Al igual que el pop, la mayoría de las canciones pop de Hong Kong y Taiwán pueden clasificarse como soft rock.
Rockabilly
Una forma de música rock blanca que combina los sonidos de cuerdas de la música country con la estructura musical y el estilo lírico de la música "rhythm and blues". Popular entre mediados y finales de la década de 1950. Se caracteriza por el sonido pleno y ligeramente nasal de la guitarra eléctrica principal, el contrabajo golpeando las cuerdas con la palma de la mano para tocar una línea de bajo activa, la guitarra rítmica tocando un patrón rítmico claro y agregando algunos ritmos de percusión simples. de vez en cuando. A menudo hay gritos ingeniosos e hipo intermitentes en el canto, mezclados con cocoteros y entonaciones sarcásticas. Presley grabó algunas canciones para Sun Records en Memphis a mediados de la década de 1950 que establecieron el estilo del rock and roll. Entre los músicos famosos de rock de montaña se incluyen Gene Vincent, Jerry Lee Lewis, Carl Perkins y Johnny Cash.