Vino de cabeza de anciano del castillo

Nota: Hong Kong y Taiwán tradujeron Da Vinci.

Nombre original en inglés: Leonardo di Piero da Vinci

Tiempo de residencia: 15 de abril de 1452-1565438+2 de mayo de 2009.

Nota: Leonardo da Vinci no es un apellido, sino que hace referencia al origen del pueblo de Vinci. El nombre completo de Leonardo da Vinci es Leonardo da Vinci, hijo de Diesel Piero de Vinci.

Nacionalidad: Italiana

Constelación: Aries

IQ: 220

Hábitos: zurdo.

Estado familiar: Padre: Di Ser Piero da Vinci

Madre: Caterina

Nota: Caterina, la madre biológica de Leonardo da Vinci Finch no pudo casarse con su padre. debido a su origen humilde. Según los registros de bautismo de Leonardo después de su nacimiento, poco después de su nacimiento se casó con otro hombre del mismo pueblo. Leonardo da Vinci creció en la granja de su abuelo.

Estado civil: Nunca casado

Otros: Vegetariano, acostumbrado a escribir al revés de derecha a izquierda (escritura en espejo), diseccionó nada menos que 30 cadáveres, le gusta usar abrigos rosas, sin escrúpulos bigote colorido.

[Editar este párrafo] Información personal

Leonardo da Vinci, uno de los tres maestros del Renacimiento italiano, es también el más perfecto representante de todo el Renacimiento europeo. Fue un pintor, fabulista, escultor, inventor, filósofo, músico, médico, biólogo, geógrafo, ingeniero constructor e ingeniero militar profundo, conocedor y versátil. Es un genio. Por un lado, le apasiona la creación artística y la investigación teórica, estudiando cómo utilizar las líneas y las formas tridimensionales para expresar diversas cuestiones del cuerpo. Por otro lado, también estudió ciencias naturales. Para crear una imagen artística real y conmovedora, estudió extensamente óptica, matemáticas, geología, biología y otras materias relacionadas con la pintura. Su práctica artística y su espíritu de exploración científica tuvieron un impacto significativo y de gran alcance en las generaciones posteriores. Es un símbolo de la sabiduría humana. En los 500 años transcurridos desde su muerte, los seres humanos han seguido estudiándolo y explorándolo. Países europeos y americanos, Japón, Corea del Sur, Israel y otros países asiáticos han especializado instituciones de investigación sobre Leonardo da Vinci. Para su Italia natal, es un símbolo de la cultura nacional. En este país hay innumerables cosas que llevan su nombre, como vino, muebles, restaurantes, hoteles y aeropuertos. La famosa marca de ropa italiana Leonardo Di Gasson también lleva su nombre.

El niño genio

A las 22:30 horas del 5 de abril de 1452, en Anciano, un pueblo costero cerca de Florencia, nació un pequeño bastardo llamado Leonardo da Vinci. Su padre era un famoso notario de Florencia y su familia era rica. Leonardo da Vinci pasó su infancia en la granja de su abuelo. Leonardo da Vinci era inteligente, estudioso y tenía una amplia gama de intereses cuando era niño. Cantaba bien y aprendió a tocar la lira y la flauta desde muy temprano. Su canto improvisado, tanto en términos de letra como de melodía, es asombroso. Le gusta especialmente pintar y, a menudo, pinta cuadros para sus vecinos. Tiene fama de "prodigio de la pintura".

Piero estaba convencido de que su hijo tenía talento para la pintura, por lo que envió a Finch a Florencia para estudiar sistemáticamente artes plásticas bajo la dirección del famoso artista Verrocchio. Leonardo da Vinci tenía sólo 14 años en ese momento. En aquella época, Piero recibió el encargo de un granjero de pintar un cuadro de escudo. Escuchó que su hijo sabía dibujar y quiso probar sus habilidades de pintura, así que le dio la tarea al pequeño Finch. Con su rica imaginación, el pequeño Finch pasó un mes dibujando un monstruo aterrador: Medusa. Una vez terminado el cuadro, el pequeño Finch invitó a su padre a su habitación. Bloqueó a medias la ventana y colocó su caballete donde la luz caía sobre el monstruo. Tan pronto como Piero entró en la habitación, vio este monstruo de aspecto espantoso y gritó de miedo. Xiaoque sonrió y le dijo a su padre: "Quítate la pintura, este es el efecto que debería tener".

El taller de Verrocchio era un famoso centro de arte en Florencia en ese momento, y los humanistas italianos lo visitaban con frecuencia. para discutir temas académicos. Leonardo da Vinci conoció aquí a un gran número de artistas, científicos y humanistas famosos y comenzó a aceptar la influencia del humanismo. A la edad de 20 años, Leonardo da Vinci había alcanzado altos logros artísticos. Usó su pincel y cuchillo de trinchar para expresar la verdad, la bondad y la belleza de la naturaleza y la vida real, y elogió con entusiasmo la felicidad de la vida y la belleza de la naturaleza.

Leonardo da Vinci no estaba satisfecho con su talento. Quería dominar todas las áreas del pensamiento humano.

Tiene una visión única, es capaz en su trabajo y tiene alma artística. Una vez se perdió en las montañas y llegó a una cueva oscura. Más tarde recordó esta experiencia y dijo: "De repente tuve dos emociones: miedo y deseo: tenía miedo de las cuevas oscuras y quería ver si habría algo extraño en su interior. A lo largo de su vida, estuvo obsesionado con estas dos emociones". Atado por esta emoción, tiene miedo de la incognoscibilidad de la vida, o del misterio que no puede explorar, pero también quiere revelar esta misteriosa incognoscibilidad, estudiarla, explicar su significado y describir su magnificencia.

Maestría en Ciencias

A principios del Renacimiento, la gente aceptaba ciegamente las ideas tradicionales y adoraba a las autoridades antiguas y las obras clásicas. Cuando la gente estudia el conocimiento científico, sólo pueden estudiar las teorías de Aristóteles como estudian la Biblia, y sólo creen en los registros escritos. Leonardo da Vinci se opuso a la dependencia de los escolásticos de enseñanzas y conferencias pasadas como base del conocimiento. Animó a la gente a aprender de la naturaleza y buscar el conocimiento y la verdad en la naturaleza. Él cree que el conocimiento proviene de la práctica, y sólo a partir de la práctica se pueden explorar los misterios de la ciencia a través de la práctica. Dijo que "la mayor desgracia es que la teoría está divorciada de la práctica" y "la práctica debe basarse en una buena teoría". Leonardo da Vinci propuso y dominó este método científico avanzado y lo utilizó para realizar investigaciones científicas, haciendo grandes contribuciones a las ciencias naturales. El método que propuso fue desarrollado más tarde por Galileo y resumido teóricamente por el filósofo británico Bacon, convirtiéndose en el método más básico de las ciencias naturales modernas. Leonardo da Vinci creía en la ciencia. Detestaba la religión y criticaba al catolicismo como una "tienda que vende mentiras". Dijo: "Sólo hay una verdad. No está en la religión, sino en la ciencia". Los métodos de trabajo experimentales de Da Vinci allanaron el camino para los inventos posteriores de Copérnico, Galileo, Kepler, Einstein y Newton.

1. Astronomía

Da Vinci mantuvo una actitud negativa hacia la tradicional "teoría geocéntrica". Él cree que la Tierra no es el centro del sistema solar, y mucho menos el centro del universo, sino que es simplemente un planeta que orbita alrededor del sol y que el sol en sí no se mueve. Leonardo también creía que la luna en sí misma no emitía luz, sino que simplemente reflejaba el brillo del sol. Sus ideas precedieron a la teoría heliocéntrica de Copérnico, e incluso entonces Leonardo soñaba con aprovechar la energía solar.

2. Física

Leonardo da Vinci redescubrió el concepto de presión de los líquidos y propuso el principio de los dispositivos de comunicación. Señaló: En los dispositivos de comunicación, el nivel de líquido del mismo líquido es el mismo, los niveles de líquido de diferentes líquidos son diferentes y la altura del líquido es inversamente proporcional a la densidad. Descubrió el principio de inercia, que luego fue demostrado por los experimentos de Galileo. Creía que un proyectil inicialmente se elevaba a lo largo de una línea recta inclinada, se movía en una curva bajo la acción mixta de la gravedad y el impulso, y finalmente caía verticalmente cuando el impulso se agotaba bajo la acción de la gravedad. Su descubrimiento sacudió la teoría de Aristóteles sobre la caída de los cuerpos. Desarrolló el principio de la palanca y no sólo derivó la relación entre fuerza y ​​longitud del brazo, sino que también calculó la relación entre velocidad y longitud del brazo. Señaló que una máquina de movimiento perpetuo como fuente de energía era imposible. Leonardo también predijo el principio atómico de la materia y describió vívidamente el poder de la energía atómica: "Esa cosa explotará desde el suelo... causando que la gente muera repentinamente con un aliento silencioso, y el castillo quedará completamente destruido. Está en el aire "Parece tener un enorme poder destructivo"

3. Medicina

Leonardo da Vinci también logró grandes logros en anatomía fisiológica y es conocido como el creador de la anatomía fisiológica. . Dominó el conocimiento de la anatomía humana y estudió anatómicamente la estructura de varias partes del cuerpo humano. Fue el primero en utilizar cera para expresar la estructura interna del cerebro humano y el primero en imaginar cómo hacer corazones y ojos a partir de vidrio y cerámica. Feto en el útero (Da Vinci) Descubrió la función de la sangre y creía que la sangre desempeña un papel metabólico en el cuerpo humano y que la sangre circula constantemente. Dijo que la sangre transforma constantemente todo el cuerpo, llevando nutrientes a todas las partes del cuerpo y luego eliminando los desechos del cuerpo. Leonardo da Vinci estudió el corazón. Descubrió que el corazón tenía cuatro cámaras y sacó las válvulas cardíacas. Considera que una de las causas de muerte en las personas mayores es la arteriosclerosis, provocada por la falta de ejercicio. Posteriormente, el científico británico Harvey confirmó y desarrolló estos resultados fisiológicos y anatómicos de Leonardo da Vinci.

4. Arquitectura

El Milán ideal (Da Vinci) también mostró un talento destacado en arquitectura. Diseñó puentes, iglesias, calles de ciudades y edificios urbanos. En el diseño de calles urbanas, separó los carriles de las aceras. Al diseñar la arquitectura urbana, se especifica detalladamente la altura de las casas y el ancho de las calles. Diseñó y construyó el foso de Milán.

5. Militar

Las investigaciones e inventos de Da Vinci también involucran el campo militar. Inventó cañones de ruedas accionados por resorte, bombas de racimo, cañones de tres cañones, tanques (Da Vinci), raquetas de nieve flotantes, trajes de buceo y submarinos, acorazados de doble casco, planeadores, ornitópteros y helicópteros, pontones giratorios y más. El 26 de abril de 2008, en la ciudad de Payne, en el oeste de Suiza, el suizo Olivier ViYeti-Tepa, de 36 años, saltó con éxito a 600 metros del suelo con la ayuda de un paracaídas piramidal diseñado por Leonardo da Vinci.

6. Conservación del agua

La investigación de Leonardo da Vinci sobre la conservación del agua precedió a la del erudito italiano Costelli en un siglo. Para eliminar el cieno, desarrolló un plan de construcción para dragar el río Arno. Diseñó y dirigió personalmente el proyecto del canal de riego de Milán a Pavía. Algunos de los embalses, esclusas y presas que construyó facilitaron el riego de las tierras agrícolas y promovieron el desarrollo de la producción agrícola. Algunas instalaciones de conservación de agua todavía están en funcionamiento.

7. Geología

Da Vinci infirió que la corteza terrestre había cambiado basándose en que había fósiles de animales marinos en las montañas, y señaló que en ellas se encontraron huellas de inundaciones. La Tierra fue una prueba de cambios en la tierra y los océanos, lo que es bastante similar a los descubrimientos geológicos de Hutton 300 años después. Antes de que Magallanes circunnavegara el globo, calculó que el diámetro de la Tierra era de más de 7.000 millas.

8. La Caja del Código Da Vinci

Quienes hayan visto El Código Da Vinci probablemente conozcan la Caja del Código Da Vinci. De hecho, en la sociedad de aquella época la gente prestaba cada vez más atención a la confidencialidad de los documentos. El criptex diseñado por Leonardo da Vinci tiene una forma clásica, con características renacentistas y un diseño elegante, en línea con el sabio estilo de Leonardo da Vinci. Según la historia, la cripta contenía papiros que contenían los mayores secretos del Priorato de Sión y del cristianismo en general. El cilindro cifrado diseñado por Leonardo da Vinci contenía un recipiente lleno de vinagre. Si el criptex se rompe con fuerza, el vinagre saldrá y disolverá el papiro. Para abrir la caja de seguridad, debe desbloquear una contraseña de 5 dígitos. Hay 5 diales en el cilindro de cifrado, cada dial tiene 26 letras y puede haber hasta 11,881,376 combinaciones de contraseñas.

9. Diseñar el robot principal.

Lo más sorprendente es que Leonardo da Vinci también diseñó un método para la cirugía de reparación del corazón.

Leonardo Da Vinci dijo una vez que no tuvo educación en libros, y que la naturaleza era su verdadera maestra. Para comprender la naturaleza y a sí mismos, los genios del Renacimiento no escatimaron esfuerzos en explorar. Para comprender a los seres humanos, Leonardo da Vinci diseccionó personalmente docenas de cadáveres, comprendiendo y dibujando con precisión huesos, músculos, articulaciones y órganos internos humanos.

Sorprendentemente, Leonardo da Vinci ni siquiera tenía idea de cómo funciona el sistema circulatorio humano. Aún más sorprendente es que en 2005 un cirujano británico utilizó el método diseñado por Leonardo da Vinci para realizar una cirugía de reparación cardíaca. Sin embargo, el estudio de la anatomía no le dio fama a Leonardo en su momento, sino que fue calumniado en innumerables ocasiones.

Sin embargo, fue precisamente con este profundo conocimiento del cuerpo humano que Leonardo da Vinci dibujó en su manuscrito el primer robot humanoide de la civilización occidental.

El robot humanoide (Leonardo da Vinci) le dio al robot una carcasa de madera, cuero y metal. Cómo hacer que los robots se movieran era un problema que preocupaba a Leonardo da Vinci. Pensó en utilizar el engranaje inferior como dispositivo de accionamiento, mediante el engrane de los engranajes de las dos varillas mecánicas con un engranaje de disco situado en el pecho, de modo que los brazos del robot puedan balancearse, sentarse o pararse. Más importante aún, está conectado a la cabeza a través de una varilla de transmisión, y la cabeza puede girar e incluso abrir y cerrar la mandíbula. Una vez equipado con una unidad de tambor automatizada, el robot puede incluso emitir sonidos.

Resulta que hace más de 500 años existía el prototipo de robots.

10, encendiendo el fuego que inspiró la invención de los automóviles modernos

El manuscrito de 65.438+0.000 páginas de Da Vinci (ahora existen alrededor de 6.000 páginas) todavía afecta la investigación científica. Fue un profeta del mundo moderno y sus manuscritos han sido llamados la verdadera enciclopedia de la ciencia y la tecnología del siglo XV.

En los primeros tiempos, Leonardo estaba descontento con los carruajes de la época. En su mundo científico, los coches existen desde hace mucho tiempo. De hecho, fue este "coche Da Vinci" el que inspiró la invención del automóvil moderno.

Al ser un coche hay que tener en cuenta cuestiones de potencia. Leonardo da Vinci solucionó este problema instalando dos resortes en el medio del automóvil. Cuando los humanos giran las ruedas traseras de un automóvil, los engranajes se engranan entre sí y la tensión de los resortes genera una fuerza que luego se transfiere a las ruedas mediante palanca.

Entonces, ¿cómo controlar la velocidad? Da Vinci también pensó en ello. Instaló un dispositivo de disco en la carrocería del automóvil. Hay muchos cuadrados en la superficie del disco y el otro extremo de la varilla de hierro conectada a cada rueda está conectado al disco. Este es un dispositivo utilizado para controlar la velocidad. Cuantos más bloques de madera se coloquen sobre el disco, mayor será la fricción con los bloques de hierro, mayor será la resistencia, menor será la velocidad de la rueda y mayor será la distancia recorrida.

Por supuesto, Leonardo también pensó en el dispositivo de frenado. Hay un bloque de madera entre los engranajes. Tira de la cuerda para sujetar el bloque de madera entre los engranajes y el coche se detendrá. Sin embargo, este tipo de automóvil no puede transportar personas porque no puede recorrer largas distancias únicamente con la fuerza del resorte.

Al mismo tiempo, Leonardo da Vinci aplicó hábilmente resortes al diseño de relojes. Posteriormente, los grandes relojes se basaron en principios concebidos por Leonardo da Vinci. Sólo en esta idea, la fuerza elástica del resorte es reemplazada por la gravedad del objeto. La gravedad hacia abajo del objeto se transmite uniformemente a través de la acción de engrane de muchos engranajes, manteniendo así el reloj en movimiento a una velocidad constante.

Además, instrumentos musicales, despertadores, bicicletas, cámaras fotográficas, termómetros, barbacoas, máquinas textiles, grúas, excavadoras... Leonardo da Vinci tiene innumerables inventos y diseños, y estos Si los inventos y diseños Si se hubieran publicado en ese momento, podrían haber avanzado 100 años el progreso de la civilización científica en nuestro mundo.

11. Obsesionados por el mundo mecánico

Dispositivo de respiración submarina, dispositivo de tracción, dispositivo de transmisión por mecanismo de relojería, dispositivo de bola, espiral inversa, espiral diferencial, anemómetro y giroscopio... .Leonardo da Vinci mostró al mundo sus innumerables ideas fantásticas. Al comienzo de la historia, tengo que hablar de la primera experiencia de aprendizaje de pintura de Leonardo da Vinci en Florencia. De hecho, esta experiencia abrió puertas para Leonardo da Vinci, el artista, y también abrió puertas para Leonardo da Vinci, el científico.

Diseño mecánico (Leonardo da Vinci) En 1460, Leonardo da Vinci llegó a Florencia con su padre, comenzó su aprendizaje y comenzó a aprender pintura. Leonardo da Vinci, que estudió pintura, participó en la instalación de la bola de cobre gigante en la cúpula del faro de Notre Dame en Florencia, entrando así en contacto y sintiendo la magia de varios sistemas mecánicos.

La Catedral de Santa María de Florencia es el inicio de la arquitectura renacentista. Cuando Leonardo da Vinci instaló bolas gigantes de cobre en el faro abovedado, fue testigo de primera mano de la eficiencia de los ascensores de tres velocidades y otros mecanismos y quedó impresionado por la magia.

Se puede observar que el concepto de diseño de sistemas mecánicos de Brunelleschi tuvo una gran influencia en Leonardo da Vinci. En aquella época, un grupo de ingenieros de Siena también tuvo una importante influencia en la comunidad científica de Leonardo da Vinci. Los ingenieros de Siena han diseñado un excavador de sedimentos de río que parece un barco para limpiar arena y sedimentos de las desembocaduras de aguas poco profundas, así como un bote de remos que puede aumentar la capacidad de carga y viajar más rápido. Los inventos de estos ingenieros de Siena hicieron que Leonardo se interesara por la magia de la maquinaria.

Desde entonces, Leonardo ha sentido fascinación por el mundo mecánico.

Maestros del Arte

En lo que respecta a la creación artística, Leonardo da Vinci, Miguel Ángel y Rafael alcanzaron sus mayores logros durante el Renacimiento. Sus logros artísticos alcanzaron el segundo pico de las artes plásticas occidentales después de la antigua Grecia, y alcanzaron el primer pico en Europa solo en pintura. Entre ellos, Leonardo da Vinci fue el más destacado, y Engels lo llamó el gigante entre los gigantes. En términos de creación artística, Leonardo da Vinci resolvió los principales problemas en los tres campos de las artes plásticas: arquitectura, escultura y pintura:

1. Resolvió los problemas del diseño arquitectónico de la cúpula central monumental y la planificación urbana ideal;

2. Se resolvió el problema de las estatuas estelas ecuestres que preocupaba profundamente a los escultores desde el siglo XV.

3. Murales conmemorativos y pintura de altares.

Las obras de arte de Leonardo da Vinci no sólo reflejaban cosas como un espejo, sino que también las expresaban a través del pensamiento, la observación y la selección de las partes hermosas de la naturaleza para guiar su propia creación. Los murales "La Última Cena", "La Batalla de los Anglicanos" y el retrato "Mona Lisa" son tres obras maestras de su vida. Estas tres obras son uno de los tesoros que Leonardo da Vinci dejó en el tesoro artístico mundial y son las piedras angulares del arte europeo.

Se necesitaron cuatro años para pintar "Mona Lisa". Se decía que la modelo era una mujer florentina que había perdido recientemente a su hijo. Para aliviar su dolor y darle una sonrisa natural, Leonardo le pidió a alguien que le pusiera música. Su sonrisa es tema de conversación, a veces seria y a veces amable, a veces ligeramente triste y a veces sarcástica. La mano derecha de Mona Lisa es considerada "la mano más bella de la historia del arte".

La Última Cena está pintada en la pared del comedor del Convento de Gracie en Milán. Leonardo da Vinci cambió el diseño de la "Última Cena" pintada por sus predecesores, haciendo que todos los personajes se sentaran en fila de cara al público, con Jesucristo sentado en el medio.

Muerte súbita

En sus últimos años, Leonardo da Vinci fue invitado a Francia por el rey Francisco I de Francia. Francisco I le brindó la más alta acogida, lo instaló en el castillo Croix de Amboise y lo consultó de vez en cuando. 1565438+El 2 de mayo de 2009, Leonardo da Vinci murió de una enfermedad. Se dice que dio su último suspiro en los brazos de Francisco I, que vino aquí.

[Editar este párrafo] Proceso de creación

La imagen de Leonardo da Vinci que conocemos ahora proviene básicamente de su famoso autorretrato, por eso cuando mencionamos a Da Vinci Odd, pienso Siempre piense en un anciano sabio como en un filósofo. De hecho, Leonardo da Vinci era un hombre famoso y apuesto en Florencia, Italia, cuando era joven (pero como no le interesaban las mujeres, ¡había rumores en ese momento de que era gay)! La hermosa estatua de bronce de David fue esculpida por su maestro Verrocchio y se dice que siguió el modelo del joven Leonardo da Vinci. El período más exitoso de la carrera artística de Leonardo da Vinci fue en Milán de 1482 a 1499. Leonardo da Vinci tocaba muy bien la lira. Apareció por primera vez en Milán como músico más que como pintor o inventor. Durante este período, no produjo muchas pinturas, pero su talento incomparable atrajo el gran favor de Ludovico Sforza, el archiduque de Milán. Del 65438 al 0499, Leonardo viajó a Mantua y Venecia y realizó algunas investigaciones científicas para escapar de la guerra. En 1500, Leonardo da Vinci regresó a Florencia y comenzó a crear la Mona Lisa. Posteriormente, Leonardo da Vinci viajó a Milán y continuó trabajando para la corte milanesa. Tras mudarse a Roma en 1513, Roma no era un lugar muy agradable para Leonardo. Permaneció allí brevemente y conoció a Miguel Ángel y otros artistas que se encontraban en Roma en ese momento, pero no mostró ningún talento artístico. Básicamente aprendió algo de magia allí, hasta el punto de que los romanos pensaron que era un mago o algo así. En 1515, Leonardo se mudó a Francia y finalmente se instaló en Amboise. Rara vez pintó en sus últimos años y se dedicó por completo a la investigación científica. Cuando murió, dejó una gran cantidad de notas y manuscritos, que abarcaban casi todo, desde la física, las matemáticas hasta la anatomía biológica. Completó pocas pinturas en su vida, pero todas son inmortales. Sus obras tienen un estilo personal evidente y sabe combinar la creación artística con la discusión científica. Es único en la historia del arte mundial. La comunidad académica generalmente divide sus actividades creativas en dos etapas: la etapa inicial y la etapa próspera.

Creación temprana

Cuando estudiaba arte en el estudio, mostró un extraordinario talento para la pintura. Cuando ayudó a Verrocchio a pintar el Bautismo de Cristo alrededor de 1470, aunque solo pintó un ángel arrodillado junto a Cristo, su expresión, comportamiento y tono suave claramente superaron a Verrocchio. Se dice que Verrocchio dejó de pintar por este motivo. Su obra más antigua que se conserva, "Información sobre el embarazo", fue completada de forma independiente por Leonardo da Vinci sin la guía de un maestro. Salvo un poco de imaginación libre, la escena de este cuadro fue concebida por Leonardo da Vinci siguiendo el método general de pintura en perspectiva. Posteriormente, también encargó la pieza el Monasterio de San Bartolomeo de Olivetti. El posterior Half Pond of Guinevere, contrariamente a la tradición artística del siglo XV de buscar líneas claras, utilizó el tono de la puesta de sol retroiluminada para generar el efecto de perspectiva que él defendía. "El Doctor Viene a Adorar" (también traducido como "Los Reyes Magos Vienen a Adorar") creada en 1481 marca la madurez de su estilo artístico. Aunque el cuadro no se completó porque se fue a Milán, del manuscrito original se desprende que la innovación artística mostrada en su composición y creación de imágenes superó ampliamente a sus maestros y compañeros: el triángulo compuesto por la Virgen Niña y tres médicos El establo La composición y los fondos, como ruinas arquitectónicas y caballos al galope dibujados en una perspectiva precisa, muestran que ya no se limita a enumerar personajes relevantes desde una perspectiva narrativa, sino que transforma completamente los temas tradicionales. El método de pintura oscura que adoptó hizo que las figuras resaltaran entre las sombras, rompiendo los rasgos claros de las pinturas tradicionales y presagiando la llegada del Renacimiento.

Creación próspera

En 1482, Leonardo da Vinci llegó a Milán y, por invitación de la iglesia de San Francisco, pintó el retablo "La Virgen de las Rocas". El cuadro se encuentra ahora en el Louvre. "La Última Cena" es su obra más famosa de este período. Este fresco muestra la escena de despedida de Cristo con sus discípulos antes de su arresto y fue pintado en la pared del refectorio del Convento de Gracia en Milán.

Su ingeniosa composición y diseño único conectan estrechamente la sala de la imagen con la estructura del edificio del restaurante en la vida real, haciendo que el espectador sienta como si la escena de la pintura estuviera sucediendo justo frente a sus ojos. En cuanto a la disposición de la figura, Cristo se coloca en forma de mesa, independizándolo del centro del cuadro. Otros discípulos expresan emociones de miedo, ira, duda, remordimiento y pánico a través de sus diferentes expresiones y gestos. Esta descripción de una personalidad típica resalta el tema de la pintura y complementa el efecto unificado de la composición. Puede considerarse el ejemplo más perfecto de la historia del arte. Leonardo da Vinci regresó a Florencia en 1500. Con la restauración del sistema republicano, el ambiente cultural se volvió activo y figuras destacadas como Miguel Ángel y Rafael aparecieron en el mundo de la pintura. Leonardo da Vinci comenzó a pintar la Virgen y el Niño con los santos Ana y San Juan para el altar mayor de la catedral de Lanzetta. Presentó al público un elaborado boceto de la Virgen y el Niño con Santa Ana y San Juan, que causó sensación de inmediato. Sus principios de composición y métodos de pintura tuvieron una gran influencia en el mundo del arte, y Miguel Ángel y Rafael también se inspiraron en él. En 1503, mientras pintaba el mural "La batalla de Angli" para el ayuntamiento, también creó "La Mona Lisa y la Virgen" y "Santa Ana y San Juan" (más tarde se convirtió en "La Virgen y Santa Ana"). Junto con "San Juan Bautista", estos dos cuadros se convirtieron en sus obras más preciadas y lo han acompañado siempre. Se mudaron a Francia en sus últimos años y permanecieron en París.

En el legado artístico de Leonardo da Vinci también son dignos de atención un gran número de bocetos. Estos bocetos, al igual que sus obras formales, han alcanzado un nivel muy alto y son considerados como un modelo de sketch art. Se caracterizan por: observación meticulosa, líneas duras y suaves, y son especialmente buenos en el uso de líneas diagonales de diversa densidad para expresar. Cambios sutiles en luces y sombras. Cada una de sus obras se basa en bocetos. Sus teorías artísticas se encuentran dispersas entre sus más de 6.000 páginas de manuscritos y teorías de pintura inacabadas, lo que también es un logro importante en la investigación teórica durante el Renacimiento.

La vida de Leonardo da Vinci en Crooks Manor fue un camino interminable pavimentado con piezas de obras inacabadas. Antes de morir, dijo con tristeza: "Nunca he terminado un solo trabajo en mi vida". A la edad de 31 años, escribió una carta a Ludovico Sforza, archiduque de Milán, en la que enumeraba sus diversos talentos. Finalmente, también dijo que podría construir una estatua ecuestre de bronce del padre del Gran Duque, convirtiéndola en la estatua más grande jamás vista en el mundo. Leonardo da Vinci completó esta obra maestra cuando tenía 41 años. El bronce levantado fue utilizado más tarde por el ejército en la guerra, por lo que la obra maestra quedó inacabada. Fue destruida durante la invasión francesa en 1499, de lo contrario se habría convertido en una de las maravillas del mundo. El Archiduque recompensó su genio y su arduo trabajo no con monedas de oro, sino con palabras de oro, lo que inquietó mucho a Leonardo. Para consolarlo, el Archiduque le pidió que pintara un fresco para el refectorio del monasterio de Gretchen, donde se encontraba la Última Cena. Si "La Última Cena" es el cuadro religioso más famoso del mundo, entonces la "Mona Lisa", pintada por Leonardo da Vinci cuando regresó a Florencia desde Milán a la edad de 51 años, es sin duda el retrato más famoso y grandioso del mundo. Estas dos obras de fama mundial han hecho que el nombre de Leonardo da Vinci sea inmortal en la historia. El lenguaje artístico único de Leonardo da Vinci es utilizar luces y sombras para crear una imagen plana tridimensional. Una vez dijo: "El mayor milagro de la pintura es hacer que una pintura plana parezca desigual". Utilizó el principio de cambio de luz de una esfera para ser pionero en el método de gradiente de luz y oscuridad, es decir, la transición de la luz a la oscuridad en la imagen. Es continuo, como Como el humo, no hay límites claros. La Mona Lisa es un ejemplo de este tipo de pintura. Vasari creía que este tipo de pintura de luces y sombras era un punto de inflexión en el arte de la pintura. Leonardo da Vinci pasó su vida explorando el temperamento noble del arte y solo podía sentirse satisfecho con la creación de la belleza. Sin embargo, el talento de Leonardo da Vinci no fue valorado ni apreciado en sus últimos años porque se había dedicado al estudio de la anatomía, destruyendo las enseñanzas básicas del catolicismo y ofendiendo al Papa de la época. Leonardo da Vinci estaba muy triste por la incomprensión y la indiferencia del Papa hacia él. Cuando el rey Francisco I de Francia volvió a ocupar Milán en 1515, invitó a Leonardo da Vinci a Francia y postuló para él como pintor de la corte. Leonardo da Vinci murió en el extranjero en 1519 a la edad de 67 años. Su alumno Francesco Merz (Merz era el alumno favorito de Leonardo da Vinci, era un joven aristocrático nacido en Lombardía, Italia, a quien Leonardo da Vinci confió todas sus pinturas y una gran cantidad de manuscritos antes de su muerte) Él) dijo: "El La muerte de Leonardo da Vinci es una pérdida para todos. El creador es incapaz de reproducir un genio como él."

"Dios a veces da a una persona belleza, elegancia y talento, lo que hace que sus acciones sean todas superiores. , mostrando que su genio provino de Dios y no de la acción humana. Esto es lo que hizo Leonardo.

Su elegancia y gracia son incomparables y su sabiduría puede resolver cualquier problema. "Este es un elogio del biógrafo del Renacimiento Vasari.

Obra principal

Pintura al óleo

Mona Lisa. También conocida como LA GIOCONDA

San Jerónimo (sin terminar)

Banco Ginebra

Retrato de un músico (sin terminar)

Foto Mujer con ratón plateado

Vista frontal de niña

Retrato de dama con tocado de perlas

Madonna de las flores

Los pechos segregando leche

Madonna de Benoit

Madonna de Garofano

Madonna de Roca

Madonna en la Rueca

Virgen con el Niño y Santa Ana

Aviso de Embarazo

Visita al Médico (Inacabada)

Bautismo de Cristo (Cooperación)

Entrega de San Juan Bautista

Dioniso Barcas

Rita y el Cisne (cuadro original perdido)

Fresco

La Última Cena

La Batalla de Angeli (el cuadro original se pierde)

Cuadro Inmortal

Mona Lisa