Descripción general de la formación en dibujo creativo y sencillo
La primera y segunda imagen son para practicar líneas. Al dibujar, es fácil para nosotros no prestar atención o no tener cuidado porque un dibujo parece simple. Por ejemplo, las líneas no deberían tener fondo. También existen muchos problemas menores, como una pintura de color insuficiente, que pueden evitarse con un poco de cuidado.
Las imágenes tercera y cuarta son motivos decorativos. Podemos recoger algunos patrones decorativos. Puedes sacarlo directamente cuando lo uses. Nos gusta almacenar todo tipo de información en discos en la nube y en teléfonos móviles. Sólo la información almacenada en nuestra mente puede recuperarse en cualquier momento.
La quinta imagen muestra muñecos de diferentes formas. Necesitamos acumular suficiente material para la expresión. Al dibujar, primero determine la composición y la posición, y luego dibuje de abajo hacia arriba. Comprobar después de pintar. A veces es fácil descuidar este detalle. No terminé la pintura hasta que entregué la tarea. Una vez que termines de dibujar, puedes modificar ligeramente las partes que no estén bien coloreadas o que las líneas no sean lo suficientemente buenas. La premisa es que el primer cuadro debe ser lo más perfecto posible. Después de todo, es difícil que la decoración posterior luzca tan natural como el primer cuadro.
El sexto cuadro es un cuadro decorativo, decorado con puntos, líneas y superficies en negro, blanco, gris. Esta flor es un poco pequeña. Es importante observar el momento en que empezamos a dibujar, observar sus proporciones y posición. Observar antes de escribir. Ajústelo lentamente a medida que dibuja. Éste está decorado con brotes de soja y burbujas danzantes.
La séptima imagen es una casa. Observe para determinar las proporciones aproximadas antes de escribir. Resalte las partes importantes. La pintura se completó dos veces. Después de que terminé de pintar los aleros por primera vez, descubrí que eran un poco diferentes de los dibujos originales, y también eran diferentes de los dibujos originales cuando los terminé. La precisión de la primera observación también tuvo una gran influencia en las pinturas posteriores. Mire más de cerca la imagen original.
La imagen número 89 es del pato Donald y Conan, y el manuscrito ha sido revisado tres o cuatro veces. Se puede ver que el dibujo lineal requiere tiempo y paciencia. Hay una diferencia entre un dibujo lineal que se revisa lentamente y un dibujo lineal que se entrega apresuradamente. A veces puede ser porque nuestro tiempo de dibujo está ocupado por las tareas del hogar, o porque tenemos prisa por entregar la tarea o acumulamos muchos dibujos, por lo que no tenemos la paciencia para modificar seriamente nuestros dibujos lineales hasta que queden perfectos. Dejemos aquí lo que podría haber sido un mejor trabajo. El proceso de pintar es un proceso de superación constante de esta mentalidad. Aunque podemos tener muchas razones para ser rápidos, aún debemos recordarnos que debemos reducir la velocidad y hacer todo lo posible para dibujar bien cada imagen.
La décima imagen es Astro Boy. Determine las proporciones de la cabeza y el cuerpo y la posición del personaje en la imagen en la etapa inicial. Dibuja el contorno, asegúrate de que la forma sea correcta y luego dibuja los detalles. Después de asegurarnos de que la forma es correcta, podemos buscar puntos de referencia de los personajes. Cuantos más puntos de referencia, más preciso será y luego podrás dibujar los detalles una vez realizado este paso. Esto puede evitar el problema de descubrir que hay un problema con las proporciones del personaje después de completar la pintura y que requiere cambios a gran escala.
En los primeros dibujos de Astro Boy, la posición y el tamaño de las manos de Astro Boy, la posición de su abdomen, la posición de sus hombros, la posición de sus botas y el tamaño de sus pies eran todos equilibrado. Un buen trabajo debe basarse en altas exigencias hacia uno mismo.