Resumen del trabajo personal del profesor de arte de la escuela secundaria
Resumen del trabajo personal del profesor de arte de secundaria 5
La educación y la enseñanza son la tarea principal de nuestros profesores. Este semestre, he trabajado duro para aprender a aplicar los nuevos conceptos curriculares en la práctica docente en el aula, basándose en "la utilización de materiales didácticos nuevos y antiguos y la práctica de nuevos conceptos". El siguiente es mi resumen personal del trabajo de un profesor de arte de una escuela secundaria. ¡Espero que pueda ser útil para todos!
Resumen del trabajo personal del profesor de arte de la escuela secundaria 1
Al comienzo de este semestre, trabajé duro para aprender nuevos conceptos curriculares y aplicarlos a la práctica docente en el aula, esforzándome por hacer mi enseñanza del arte más distintiva y mejor reflejada Cumplir con los requisitos de una educación de calidad, estimular el interés de los estudiantes por el arte y mejorar la calidad de la enseñanza del arte.
Resumen de la enseñanza en el aula:
Este semestre estoy enseñando arte en las dos primeras clases de la escuela secundaria, **** once clases, una clase por semana. En la enseñanza diaria, insisto en lograr las "cinco seriedades" de la enseñanza en el aula. Prepare las lecciones cuidadosamente antes de la clase, haga buenos preparativos antes de la clase y combine las condiciones reales de cada grado para enseñar cada clase de manera flexible. Por ejemplo: al tomar la segunda señal, aproveché la situación e hice un acertijo: cinco personas caminaron. uno al lado del otro en la calle, un cartel publicitario se cayó, matando a tres personas. La respuesta es un cartel de McDonald's. Otro ejemplo: "Peace Dove" en el primer grado de la escuela secundaria trata sobre carteles y las características de los carteles: conciso y claro, conté un chiste sobre señales de tráfico extranjeras con lenguaje complicado y accidentes automovilísticos. Me gusta usar chistes divertidos y acertijos similares en el aula, que no solo pueden enriquecer la atmósfera del aula, sino también hacer que los estudiantes los recuerden con más firmeza. Las tareas deben completarse en clase tanto como sea posible, para que los estudiantes no tengan cargas después de clase. La tarea de los estudiantes debe corregirse cuidadosamente después de clase. Se utilizan diferentes métodos de corrección en diferentes clases y grados para hacer que los estudiantes se interesen más en el arte y mejoren. ' Habilidades artísticas al mismo tiempo. Además, escribir reflexiones en el tiempo basadas en ganancias y pérdidas después de clase, con el propósito de acumular experiencia para futuras enseñanzas. Al mismo tiempo, dado que el primer y segundo grado de la escuela secundaria están en el período rebelde, también me comunico activamente con el maestro de la clase, especialmente con algunos estudiantes que son más traviesos y no los entiendo muy bien. Primero baje, primero comprenda al maestro de la clase y luego hable lentamente con él. Este semestre, también agregué dibujos lineales de los personajes de Water Margin basados en los dibujos del primer grado de la escuela secundaria. En el segundo grado de la escuela secundaria, agregué cortes de papel de los personajes de Water Margin para aumentar su capacidad de modelado de dibujos lineales. Sin embargo, también hay deficiencias en el corte de papel del segundo grado de la escuela secundaria. Las imágenes elegidas para ellos en las dos primeras clases fueron demasiado difíciles, lo que provocó que algunos estudiantes no pudieran completar las tareas.
Finalización del plan de investigación docente:
Participar activamente en actividades de enseñanza e investigación entre escuelas, grupos de enseñanza e investigación y grupos de preparación de lecciones, y hacer un buen trabajo escuchando a y evaluación de clases. Paralelamente participó activamente en las labores de publicidad del encuentro deportivo escolar y en las labores de publicidad del tablón de anuncios escolar.
Trabajo de grupo de interés extracurricular:
El grupo de interés de este semestre no pudo operar normalmente debido a la reubicación y mantenimiento del salón de arte. Se organizó a los estudiantes para que participaran en el tabloide de divulgación científica organizado por la Asociación de Ciencia y Tecnología de Jinjiang. Dos de los trabajos fueron enviados a Jinjiang para su evaluación, pero los resultados aún no han salido a la luz. Nueve de los veinte trabajos restantes ganaron premios. en la competencia de toda la escuela. El concurso de platos de frutas y el concurso de dibujos animados celebrados en el Festival de Ciencia, Tecnología, Cultura y Arte de la escuela han logrado muy buenos resultados.
Superación personal:
Después de clase, participé seriamente en varios estudios de política empresarial organizados por la escuela y el grupo de docencia e investigación, y aprendí humildemente de otros profesores nuevos y antiguos. Aprendí de los demás y completé mis deficiencias para que pudieran realizar mejor la labor educativa y docente.
Resumen del trabajo personal del profesor de arte de la escuela secundaria 2
El tiempo vuela y ha pasado un semestre en un abrir y cerrar de ojos. Mirando hacia atrás en el trabajo de enseñanza de arte de segundo año que hice este semestre, básicamente completé varias tareas con relativa fluidez. Por supuesto, mientras disfrutaba la alegría de cosechar en el trabajo, también descubrí algunos problemas en el trabajo. Mientras disfruto de la cosecha, la usaré en mi trabajo el próximo semestre. Cuando encuentre problemas, reflexionaré seriamente sobre ellos y los mejoraré. Ahora haré un resumen para seleccionar lo mejor y eliminar lo malo, aprender de los puntos fuertes de cada uno y compensar los puntos débiles, para que el nivel de enseñanza pueda mejorarse a un nivel superior en el futuro.
1. Implementar el plan docente
A principios de este semestre, junto con los profesores del grupo de ciencias, estudiamos detenidamente el plan de trabajo de la escuela y el plan de trabajo del Área Académica. Oficina de Asuntos Exteriores, y aclaró las diversas tareas de este semestre, los objetivos y tareas, combinados con el estado laboral actual del grupo de arte y las características del plan de estudios de arte de la escuela secundaria, y de acuerdo con los requisitos de este semestre, un cuidadoso. y se formuló un plan de enseñanza detallado antes del inicio del nuevo curso.
En la enseñanza, seguimos concienzudamente los requisitos del plan de estudios, implementamos concienzudamente la política educativa del Partido, nos adherimos a la educación ideológica y la educación de habilidades, promovemos vigorosamente la educación de calidad y completamos la labor educativa y docente de este período a tiempo y con calidad.
2. Situación de enseñanza
1. De acuerdo con las normas de gestión del trabajo escolar, prepare las lecciones cuidadosamente, redacte planes de lecciones y esfuércese por enseñar bien cada lección. La escuela de arte organiza menos clases (una clase por semana), lo cual es una clase muy importante para los estudiantes y es aún más difícil para los profesores; Por lo tanto, cómo enseñar bien cada clase es muy importante para profesores y estudiantes. Además de preparar lecciones y escribir planes de lecciones, también puede encontrar información relevante navegando por Internet y escribiendo algunos libros de arte y publicaciones periódicas.
2. Utilizando las características de la asignatura y sus propias condiciones, organizar a algunos alumnos para que participen en la asociación de caligrafía y pintura de la escuela, enseñarles los sábados por la tarde y mantenerse en contacto con los padres en términos de seguridad. Al final del semestre, habrá un festival de ciencia y tecnología y un festival de arte en la escuela. Realizó una exposición de sus obras y logró una buena repercusión. Los participantes eran principalmente estudiantes de primer año y sus habilidades mejoraron enormemente durante el proceso.
3. Sea específico, enfocado y difícil en la enseñanza de las clases de arte, preste atención al ajuste del contenido de las clases de arte, preste atención a reflejar las características nacionales en la enseñanza, lleve plenamente a la práctica las excelentes tradiciones de la cultura nacional de nuestro país. y artes populares, y realzar el orgullo nacional entre los estudiantes. Reflejar el espíritu de la época en la enseñanza del arte y adaptarse a la tendencia del desarrollo social. Aproveche al máximo los recursos artísticos de la región, encuentre contenido extracurricular y enriquezca el contenido de la enseñanza del arte. En la enseñanza del arte, preste atención a las características psicológicas y fisiológicas de los estudiantes, preste atención a una enseñanza gradual e interesante. Implementar el principio de integrar la teoría con la práctica y prestar atención a conectar la vida real de los estudiantes en la selección del contenido didáctico. Utilice entre el 10 y el 20 % del tiempo de clase para complementar el contenido local y reflejar el desarrollo socioeconómico local real. Además de enseñar, también presto atención a mi propio desarrollo y progreso. Además de asistir y evaluar clases, participar en las actividades docentes e investigadoras del grupo de docencia e investigación, y participar activamente en la asistencia y evaluación de algunas clases abiertas realizadas por colegios hermanos, también presté atención al autoestudio y mejoré mi calidad profesional. . En la vida, presta atención a tu imagen y sé un modelo a seguir para los demás. Como docente, la docencia es el trabajo principal, pero además de enseñar, también participo activamente en otras actividades organizadas por el colegio.
3. Experiencia y lecciones
1. Debemos aprovechar al máximo la función de cultivo emocional de la enseñanza del arte, esforzarnos por cultivar el gusto estético saludable de los estudiantes y mejorar su capacidad estética. .
2. Es necesario implementar el principio heurístico y adoptar una variedad de formas de enseñanza para movilizar completamente el entusiasmo por el aprendizaje de los estudiantes, de modo que puedan aprender de manera vívida y llevar a cabo la expresión y creación artística con valentía.
3. Los profesores deben fortalecer las demostraciones y hacer pleno uso de imágenes, obras, vídeos y otros métodos de exhibición de enseñanza y tecnología educativa moderna para llevar a cabo una enseñanza intuitiva.
4. Deberíamos preocuparnos por la reforma y el desarrollo de la enseñanza del arte, llevar a cabo activamente experimentos de reforma docente y esforzarnos por mejorar la calidad de la enseñanza.
5. En la enseñanza del arte, debemos hacer todo lo posible para prestar atención a la conexión entre las materias. Por ejemplo, cuando se habla de conceptos como puntos, líneas y superficies, puede explicarlos junto con conceptos relacionados en matemáticas.
4. Resultados de la enseñanza
A mediados de mayo, mis compañeros de clase Wang Haoxi y Yang Hong ganaron el segundo y tercer premio respectivamente en los concursos en vivo de caligrafía con pluma dura y pluma suave en escuelas primarias y secundarias en la ciudad de Tianchang, en junio, el trabajo docente que escribí, "Actualización de las clases de arte en la nueva reforma curricular - Reflexiones sobre la enseñanza del arte en las escuelas secundarias rurales", ganó el segundo premio en el trabajo de enseñanza de arte. concurso para escuelas primarias y secundarias en la ciudad de Tianchang en junio, escribí Su artículo docente "Mejorando las clases de arte en la nueva reforma curricular - Reflexiones sobre la enseñanza del arte en las escuelas secundarias rurales" ganó el tercer premio en el concurso de artículos sobre enseñanza de arte para primaria; y escuelas secundarias en la ciudad de Tianchang.
En resumen, el trabajo de este semestre se ha completado con éxito y las deficiencias son inevitables. A través del resumen y la reflexión, me protegeré contra la arrogancia y la impetuosidad en el trabajo del próximo semestre y aprenderé unos de otros. fortalezas con total entusiasmo para prepararnos para el próximo año. El nivel de enseñanza ha alcanzado un nivel superior. Resumen del trabajo personal del profesor de arte de la escuela secundaria, Parte 3
Durante el último semestre, este grupo ha hecho pleno uso de la segunda aula para cultivar el interés de los estudiantes en el aprendizaje del arte, desarrollar el potencial artístico de los estudiantes y mostrar el talento de los estudiantes. talentos y permitir que los estudiantes aprendan algo; enriquece la vida extracurricular de los estudiantes, crea una buena atmósfera de aprendizaje y promueve la construcción de la cultura del campus en nuestra escuela. El plan de actividades del día de grupo se ha completado y las actividades de este semestre se resumen a continuación.
1. Fortalecer la gestión del sistema y mejorar la confianza de los estudiantes.
En la primera actividad de este semestre, resumí brevemente las actividades realizadas el semestre pasado a los estudiantes, elogié a algunos estudiantes que se desempeñaron bien en las actividades y también señalé algunas deficiencias en las actividades. firmar. Destaqué el sistema y requisitos para las actividades grupales, tales como: los miembros del grupo deben ser puntuales y disciplinados, respetar el sistema de asistencia y, si faltan por cualquier motivo, deben solicitar permiso con anticipación para no ser miembros del grupo; se les permitirá ingresar al estudio sin el permiso del profesor; deberán seguir las indicaciones del tutor. Los requisitos deberán estar preparados a tiempo para garantizar el buen desarrollo del evento; Presenta la forma y el contenido de las actividades de interés de este semestre, analiza el papel y el estado del arte en la vida social, describe las brillantes perspectivas de aprender arte para los estudiantes, estimula el entusiasmo de los estudiantes por aprender y mejora la confianza en sí mismos.
El segundo es completar la segunda fase del plan de formación de competencias profesionales.
Seguir el cronograma de actividades del día grupal. El plan de curso académico, en base a la situación escolar y situación académica, la segunda fase de la formación en habilidades profesionales artísticas de nuestro colegio se divide en dos grupos, A y B. Los objetivos de las actividades: Grupo A: a través de la orientación y formación de las habilidades profesionales artísticas de los estudiantes, les permite utilizar el principio de la perspectiva para expresar la forma y el espacio de los objetos e inicialmente dominar los métodos generales para dibujar estatuas de yeso y naturalezas muertas. Grupo B; al estimular el interés de los estudiantes en el arte, hacer que los estudiantes estén contentos con el grupo de arte B; estimular el interés de los estudiantes en el arte, hacer que los estudiantes estén contentos con las actividades de creación de arte y guiarlos para que dominen inicialmente las técnicas de pintura y las habilidades básicas de los dibujos animados. Para la formación del Grupo A, dado que los estudiantes ya tienen una cierta base, la preparación de las ayudas de enseñanza y aprendizaje es relativamente simple, las actividades se llevan a cabo con relativa fluidez y los objetivos se logran fácilmente. Pero el entrenamiento para el Grupo B fue mucho más difícil de lo esperado.
En primer lugar, la selección de temas y contenidos debe ser saludable.
En segundo lugar, se debe coordinar el uso de los colores. A través de la exploración conjunta con los estudiantes, también hemos adquirido algo de experiencia.
3. Organizar activamente a los estudiantes para que participen en actividades de exposición y revisión de arte.
Formar a los estudiantes en conocimientos y habilidades básicos no es el objetivo final de las actividades de los grupos de interés. El propósito más fundamental es utilizar conocimientos y habilidades para llevar a cabo eficazmente actividades de creación artística. Mientras capacito a los miembros del grupo en habilidades profesionales, también me enfoco en organizar y entrenar a los estudiantes para que creen arte. El desarrollo de estas actividades artísticas no solo enriquece la cultura del campus, amplía los horizontes de los estudiantes, sino que también construye una plataforma para el desarrollo de la experiencia artística de los estudiantes. .
4. Problemas existentes:
Por diversas razones, durante el desarrollo de las actividades de grupos de interés en nuestro colegio, aún existen los siguientes problemas que necesitan ser solucionados en el futuro.
1. Si bien el semestre pasado se adquirieron algunos equipos de arte y material didáctico, estos estuvieron alejados de las necesidades docentes, lo que afectó en cierta medida el avance y la calidad de las actividades.
2. Todavía hay algunos estudiantes que no utilizan su tiempo libre para trabajar duro en cultivar intereses y entrenar habilidades artísticas.
3. La tasa de asistencia de los estudiantes a algunas clases no es la ideal. Hay casos en los que los profesores no están presentes en clase e incluso hay estudiantes internacionales haciendo sus tareas en clase.
Resumen del trabajo personal del profesor de arte de secundaria 4
Recordando el trabajo de enseñanza de arte que realicé este semestre, aunque no hubo muchas horas de clase, preparé y reflexioné cuidadosamente sobre cada clase. Por supuesto, disfruté la alegría de cosechar en el trabajo y también descubrí algunos problemas existentes en el trabajo. Mis ganancias se utilizarán en mi trabajo durante el próximo semestre y encontraré formas de resolver los problemas que encuentre en mi trabajo futuro. Ahora resumiré mi trabajo este semestre de la siguiente manera: Dado que he realizado más trabajos relacionados con la educación moral en el trabajo del Comité de la Liga Juvenil, tengo una comprensión más profunda del trabajo de educación moral. Creo que, como profesor de arte, es. Es mejor penetrar la educación moral de los estudiantes en el aula que enseñar el trabajo profesional.
Por lo tanto, debo exigirme estrictamente en todos los aspectos de la enseñanza y cuidar de cada estudiante. En primer lugar, debo creer en cada estudiante, respetar a los estudiantes, cuidar de los estudiantes y dejar que los estudiantes acepten. aceptar naturalmente mis enseñanzas y poder participar activamente en el aprendizaje, como decían los antiguos: "Esté cerca del maestro y crea en el camino". En la enseñanza en el aula, basada en el contenido de la enseñanza del arte y las características de los estudiantes, movilizo plenamente el entusiasmo de los estudiantes por participar en el aprendizaje cooperativo grupal, participo activamente en el intercambio y la cooperación y tengo el coraje de mostrarse. Al mismo tiempo, guío a los estudiantes. Aprender arte con formas de enseñanza flexibles y diversas y un ambiente de aula relajado y natural. Permitir que cada estudiante experimente la alegría del éxito en mi clase y tenga más confianza para participar en el estudio posterior de trabajos combinados.
Además, como docente rural, también presto atención a aprovechar al máximo el entorno natural en el campo, para que los estudiantes puedan amar la naturaleza, sentir la naturaleza, sentir la vida y comprender que el arte proviene de la vida, de la grandeza de la vida. y la belleza artística de la naturaleza. Por ejemplo, para bordar calabazas y hacer esculturas de arcilla se utilizan materiales locales para aprovechar al máximo el potencial estético y las habilidades prácticas de los estudiantes. Permítales sentir la belleza de su entorno de vida, amar su ciudad natal y sus propias vidas, y hacer que los estudiantes se entusiasmen por aprender arte.
Instruí cuidadosamente a los estudiantes para que participaran en el concurso de diseño y producción de pintura organizado por el condado y la ciudad, y logré resultados gratificantes en el concurso de pintura de ciencia ficción, 5 de los 6 estudiantes a los que enseñé ganaron premios y 2. de ellos ganaron el primer premio a nivel comarcal. Participar en concursos no solo puede mejorar las habilidades y niveles de los estudiantes, sino que también es una prueba y una mejora para los tutores. En el trabajo futuro, debemos participar activamente en diversos concursos relacionados con el arte y aprovechar las buenas condiciones en el trabajo de la juventud escolar. Comité de la Liga Organizar más actividades relacionadas con el arte, como concursos de pintura, creaciones artesanales, etc., para crear un buen ambiente artístico y cultivar los sentimientos de profesores y estudiantes. En el proceso de enseñanza cooperativa grupal, gané mucha experiencia y, por supuesto, hubo muchas deficiencias. Ante las deficiencias, seguí aprendiendo y resumiendo, aprendiendo más y mejores métodos de enseñanza y aplicándolos al aprendizaje y la enseñanza cooperativa grupal. para que los estudiantes puedan mantener su propia naturaleza pictórica y crear un estilo artístico inocencia, simple, infantil e imaginativo mientras mejoran la calidad y el gusto de las obras de los estudiantes.
Creo que mientras sigamos mejorando nuestra calidad moral y nos esforcemos por mejorar nuestro nivel profesional docente, seguramente nos convertiremos en un excelente profesor.
5 resúmenes del trabajo personal de profesores de arte de secundaria
1. Ideología
Leales a la causa educativa del partido, aman su trabajo y cumplen concienzudamente los el sistema de reglamentos escolares, obedecer las disposiciones de la dirección, trabajar concienzudamente, amar la escuela como un hogar, dar ejemplo a los estudiantes y enseñar con palabras y hechos. Participar activamente en diversos estudios políticos organizados por la escuela y exigir activamente avances en el pensamiento. Capaz de cumplir conscientemente las reglas y regulaciones de la escuela, tener un estilo de trabajo sólido, soportar las dificultades, soportar el trabajo duro y trabajar duro sin quejarse.
2. Trabajo docente
1. Implementación del plan docente
Al inicio del curso escolar, junto con los profesores de la asignatura, estudian detenidamente la escuela. plan de trabajo y plan de trabajo de la oficina docente, aclarar los objetivos y tareas de trabajo del semestre, combinados con la situación actual y las características del trabajo de la asignatura, y de acuerdo con los requisitos del "Programa de enseñanza de arte de la escuela secundaria", un plan de enseñanza completo y detallado ha sido formulado antes del inicio del nuevo curso. Plan de lección. En la enseñanza, seguimos concienzudamente los requisitos del plan de estudios, implementamos concienzudamente la política educativa del Partido, nos adherimos a la educación ideológica y la educación de habilidades, promovemos vigorosamente la educación de calidad y completamos este período de educación y trabajo docente a tiempo y con calidad.
2. Trabajo docente:
Este semestre, enseño arte a los grados séptimo, octavo y noveno en las escuelas secundarias. Hay muchas clases, y el manejo de la clase y las situaciones de los estudiantes. son diferentes, lo que requiere que la enseñanza de los docentes se planifique, se trate de manera diferente y se adopte un método que haga que los estudiantes sean fáciles de aprender y estén ansiosos por aprender, estimule su sed de conocimiento y logre el efecto de enseñanza de "duplicar el resultado con la mitad del esfuerzo". "!
De acuerdo con los requisitos de los "Nuevos Estándares Curriculares de Arte", se formuló un plan de enseñanza cuidadoso y detallado antes del inicio de la nueva clase de este semestre. Durante el proceso de enseñanza, la enseñanza se llevó a cabo de acuerdo con el plan de principio a fin. Al momento del examen semestral, se completaron con éxito las tareas de enseñanza de caligrafía artística para este semestre. Durante el último semestre, preparé lecciones cuidadosamente, asistí a clases, escuché clases, corregí y comenté las tareas de manera oportuna, exploré ampliamente el conocimiento y formé una estructura de conocimiento relativamente completa. Tengo requisitos estrictos para los estudiantes, respeto a los estudiantes. y promover la enseñanza de la democracia para que los estudiantes puedan aprender algo y mejorar continuamente, mejorando así continuamente su nivel de enseñanza y su conciencia ideológica. Es inevitable que se produzcan ciertos errores y deficiencias en el trabajo. Vengo del proceso de aprender y enseñar al mismo tiempo, y soy bueno resumiendo las lecciones y la experiencia docente de personas avanzadas, aprendiendo de las fortalezas de los demás, compensando mis propias deficiencias y completando con éxito las tareas educativas y docentes. .
3. Cultivar el interés y los pasatiempos de los estudiantes en el arte a través de la enseñanza del arte;
Conocimientos y habilidades artísticas básicas, y cultivar el gusto estético saludable, la capacidad estética preliminar y la buena calidad moral de los estudiantes; mejorar la capacidad de observación, la capacidad de imaginación, la capacidad de pensamiento de imágenes y la capacidad creativa de los estudiantes.
4. Ayudar a los estudiantes a desarrollar conocimientos artísticos básicos.
En la enseñanza de arte, también presto atención a enfrentar a todos los estudiantes, enfocándome en el desarrollo de los estudiantes y cultivando el espíritu humanista y la capacidad estética de los estudiantes. Elijo conocimientos y funciones básicos de caligrafía artística que favorecen el desarrollo de los estudiantes. Combinando procesos y métodos, forma el contenido básico del curso.
Al mismo tiempo, el contenido del curso se divide en niveles para adaptarse a estudiantes de diferentes calidades, de modo que en el proceso de aprendizaje del arte, puedan comprender gradualmente las características del arte, formar habilidades básicas de aprendizaje y alfabetización artística, y sentar las bases. para el aprendizaje permanente.
5. Cultivar el sentido de innovación de los estudiantes.
Para cultivar la conciencia innovadora de los estudiantes en la enseñanza del arte, primero debemos prestar atención a proteger la personalidad única de los estudiantes y brindarles espacio para mostrar libremente su personalidad. Anime a los estudiantes a expresarse con valentía sobre la base de expresar su individualidad y anímelos a expresar sus opiniones únicas sobre las obras de arte de otras personas. En términos de métodos de pensamiento, se debe prestar atención al uso del pensamiento divergente, el pensamiento analógico, el pensamiento de imágenes y otros métodos de pensamiento que están estrechamente relacionados con la creación.
6. Prestar atención a la autoevaluación de los estudiantes
Nuestra principal tarea en la educación actual no es irrigar conocimientos más o menos ya preparados, sino dejar que los estudiantes se sostengan por sí mismos " vasos de agua", utiliza tu propio método para encontrar constantemente el que más le convenga. "Agua" significa aprender a aprender y formar un "desarrollo sostenible" del aprendizaje. Es decir, en el nuevo contexto de desarrollo social, uno puede descubrir constantemente problemas en la sociedad o en el propio proceso de desarrollo, aprender a resolverlos y encontrar información útil. Puede analizarse, pensarse y juzgarse, y luego diseñarse creativamente para resolver el problema, y reflejarse y evaluarse constantemente en el proceso de práctica, y mejorarse o perfeccionarse continuamente hasta que el problema esté realmente resuelto.