¿Qué software puedo utilizar para crear juegos?
Pregunta 2: ¿Qué software de producción de juegos existen? 1.udk Versión gratuita de Unreal Engine.
Motivo de la recomendación: Uno de los programas de creación de juegos gratuitos más potentes del mundo.
Esto es 3D.
Si es 2D, puedes probar rpgmaker.
Existen otros editores como World of Warcraft.
Recomendar un foro de desarrollo de juegos: Lohas Gamers.
2.RPG Maker XP
Motivo de la recomendación: RPG Maker XP es un software de producción de juegos RPG desarrollado por Enterbra Han N Company. Permite a una persona que no sabe programación crear hermosos juegos de rol. En la nueva versión XP, se ha mejorado el rendimiento de la imagen, sin restricciones de materiales: imágenes en colores completamente reales. Además, se ha agregado el sistema de secuencias de comandos RGSS... que puede definir sistemas de forma independiente para cambiar el juego. No hay restricciones de música, se puede importar cualquier formato de música como mp3, wav, amv, etc. Se puede decir que RPG Maker XP puede crear cualquier juego de rol y SLG.
Pregunta 3: Si quiero crear un juego, ¿qué software puedo utilizar para crear un juego para dispositivos móviles o para computadora? Apple puede usar Swift, Android puede usar Eclipse y las computadoras pueden usar lenguaje C o C. No importa qué juego quieras jugar, no podrás hacerlo en poco tiempo.
Pregunta 4: ¿Qué software es bueno para la producción de juegos? Unity se usa comúnmente porque Unity tiene buenas perspectivas de desarrollo. Además de los juegos de PC, también se puede utilizar para juegos web, juegos móviles, juegos de plataformas de consola, VR, AR, etc. Además de los programas, la unidad también se utiliza en muchas artes. Por ejemplo, en el pasado, el modelado 3dmax se usaba para renderizar una escena en conjunto, pero ahora una escena se puede usar directamente en Unity.
Cocos también es utilizado por un pequeño número de personas, pero eventualmente será reemplazado por unity. Para obtener más detalles, vaya a 17xuee.
Pregunta 5: ¿Cómo crear software de juegos? Hay mucha gente aprendiendo a hacer juegos, pero muchos de ellos son basura.
Ahora la industria de producción de juegos es una industria emergente muy prometedora. En la actualidad, el salario de las personas en esta industria es el más alto en nuestro país, pero el talento en este campo es muy escaso. Hay muy pocos cursos universitarios sobre producción de juegos. Incluso si los hay, el nivel de muchos profesores es básicamente teórico y no tienen conocimientos prácticos. De hecho, muchas personas quieren trabajar en esta industria, por lo que aprenden varios tutoriales de software de producción de juegos en línea. Después de estudiar durante mucho tiempo, me siento confundido y confundido. Di que no, pero realmente lo harán. Como dijiste, el nivel no es bueno. Si lo que aprendes es demasiado complicado, no existe un sistema y careces de habilidades reales, será difícil afianzarse en la industria de producción de juegos. Ésta es la tragedia de muchas personas en la industria del aprendizaje con juegos.
En segundo lugar, he estado aprendiendo software de producción de juegos para que puedas ver transmisiones en vivo sin importar dónde estés.
Hay muchos tutoriales de aprendizaje y software para la producción de juegos en línea, pero la mayoría de ellos están desactualizados y son solo conocimientos antiguos. Estudiar también es una pérdida de tiempo. Como dice el refrán, si tomas la decisión equivocada, tus esfuerzos serán en vano. Personalmente, o no lo aprendo o aprendo de alguna manera. ¿Qué tengo que hacer? Por supuesto, es necesario que lo guíe un experto. Sólo si nos apoyamos en los hombros de los maestros podremos convertirnos en el maestro entre los maestros. También está la reforma de los métodos de aprendizaje. En el pasado, muchos estudiantes esperaban ver las conferencias en vivo del profesor en línea e interactuar con él al mismo tiempo. El profesor también puede responder preguntas que no comprendas en el momento. Si quieren estudiar, pueden hacerlo sistemáticamente en línea. ¿Existe tal lugar? Antes no sucedía, pero ahora sí. Si quieres aprender, puedes venir a este grupo: el primer grupo es: 296, el grupo del medio es: 676 y el último grupo es: 289. Simplemente combínalos en orden. Todos los días se transmiten en vivo excelentes cursos de producción de juegos compartidos por expertos de todo el país. No tienes que pagar nada, sólo ven y escucha. Sólo damos la bienvenida a personas motivadas. Si no trabajas duro, no lo hagas.
En tercer lugar, jugar no es tan bueno como jugar.
Debes saber que jugar y jugar no son el mismo concepto. Jugar es un pasatiempo y un estilo de vida, jugar es un trabajo, una industria, una carrera y una carrera. Por ejemplo, hay más gente viendo películas y menos haciendo películas; más gente jugando al fútbol y menos entrenando, más gente usando cosméticos pero menos haciendo cosméticos, más gente bebiendo alcohol y menos haciendo vino; ¿Entiendes la diferencia con esta explicación? Como industria en China desde hace diez años, los juegos tienen un fuerte impulso de desarrollo.
¿Cómo se crearon los cuatro juegos?
1. El proceso de producción del juego no es misterioso. Dependiendo de la plataforma, se puede dividir en juegos online y juegos de consola. Su proceso de desarrollo se puede dividir a grandes rasgos en la etapa original: etapa de investigación y desarrollo del proyecto, etapa de desarrollo del proyecto, etapa de prueba del juego y etapa de operación del juego. Como individuo, la división del trabajo en el proceso de producción del juego incluye arte (director de arte publicitario, personajes, escenas, acciones, efectos especiales, interfaz de usuario), programación (programa principal, programa de red, programa de cliente), planificación (planificación principal, planificación ejecutiva), Música (principalmente subcontratada). Sin embargo, los juegos en línea y los juegos de consola tienen requisitos artísticos diferentes. Los juegos en línea prestan más atención a la interactividad de la interfaz de usuario, la diversidad de estilos y la riqueza del contenido. Los juegos de consola prestan más atención a la expresividad de la pantalla, el avance de la tecnología y la exquisitez de los detalles de la interfaz de usuario. En los últimos años, el arte de los juegos en línea ha tendido a acercarse a los juegos caseros en términos de expresión gráfica. En lo que respecta al estado de desarrollo de esta industria en China, los talentos calificados en arte y programación son los más escasos.
2. Todo el proceso de producción del juego:
(1) Planificación del juego
Ámbito de trabajo: diseño de historias, diseño de IA, diseño de juegos, escenarios digitales, Diseño de niveles.
Staffing: guionista y planificador de juegos.
(2) Game art
Ámbito de trabajo: pintura original, modelado, texturas, animación de efectos especiales, interfaz de usuario.
Personal: pintor original, modelador, ingeniero de materiales, animador, ingeniero de efectos especiales, diseñador de UI.
(3) Programa de juego
Ámbito de trabajo: programa de motor de juego, edición de guiones, desarrollo de materiales
Personal: programadores, ingenieros de software, miembros de programas de sombreado.
(4) Integración del juego
Ámbito de trabajo: integración de niveles, ajuste numérico, integración de programas y arte, y colocación de efectos de sonido.
Dotación de personal: programadores, ingenieros de software
(5) Pruebas de juegos
Ámbito de trabajo: ajuste numérico, pruebas extremas y depuración.
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Pregunta 6: ¿Qué software puede crear juegos? La producción de animación CG requiere una gran cantidad de software. El software común incluye 3ds max, maya, unity3d, etc. Muchos software pueden hacer este trabajo. La producción de juegos de realidad virtual utiliza el conjunto de herramientas de desarrollo proporcionado por oculus rift, que integra todas las funciones necesarias para el desarrollo de realidad virtual. En el proceso, generalmente se utilizan 3ds max, maya, blender, unity3d y otros programas para modelar. Este software no sólo puede modelar sino también renderizar. Entre ellos, unity3d es un motor de desarrollo de juegos y se puede definir mediante scripts. Cuando se trata de renderizado, Maya es la más famosa del mundo. Actualmente, los efectos especiales en Hollywood generalmente los produce Maya. Algunas empresas utilizan licuadoras.
Pregunta 7: ¿Qué software puedo utilizar para jugar con UDK?
UDK no contiene código fuente, pero contiene todas las herramientas para desarrollar juegos independientes basados en Unreal Engine 3, y también viene con varios complementos de desarrollo de Unreal que originalmente son middleware extremadamente costosos.
Por lo tanto, no hay diferencia entre UDK y Unreal Engine 3.
Unreal 3 es un motor de desarrollo de juegos 3D comercial. Para alentar a los desarrolladores de juegos a usarlo, Epic anunció en 2010 que lanzaría un Unreal Action 3-UDK gratuito. Las personas que son buenas en sistemas de juegos pueden usar UDK para crear juegos independientes no comerciales, que también es una herramienta de marketing en el mercado de motores comerciales. Cuando vendes tu juego, pagas una tarifa de licencia de $99.
UDK es bastante potente. No sólo utiliza el controlador tecnológico de Unreal Engine 3, sino que también utiliza potentes scripts compatibles.
Al ser una versión gratuita de Unreal Engine 3, es muy fácil de usar para los jugadores y tiene potentes funciones.
Unreal Engine también es un motor de juegos popular.
Será mejor que tengas tus propias imágenes para embellecer la base del modo clave 3D.
Pregunta 8: ¿Qué software se puede utilizar para crear juegos, software como RPG Maker y otros juegos de rol de creación propia?
Pregunta 9: ¿Qué software se necesita para la producción de juegos? En los últimos años, con la mejora continua del nivel de vida, se puede decir que todo el mundo tiene una PC.
También es indispensable en el entretenimiento de juegos. Unos años más tarde, el desarrollo de los juegos en China se puede describir así.
En su apogeo, los juegos 3D se han convertido en esta era, y existe una creciente división del trabajo en la producción de juegos 3D.
Cuanto más sofisticado sea, más trabajos se crearán sólo con esta obra de arte, como pinturas originales bidimensionales y tridimensionales.
Escenas y personajes, arte de niveles y efectos especiales, etc. , muchos entusiastas de los juegos también están dispuestos a dar un paso al frente.
Quiero entrar en la industria del juego. Pero antes de eso, tenemos que saber algo sobre diseño de juegos.
Chengdu Perfect Power Game Design School le explicará el software de diseño y producción de juegos:
En primer lugar, Photoshop
Photoshop se conoce como PS. Esto es algo mágico. Quizás sepas que puede serlo.
A muchos diseñadores originales también les gusta usarlo.
Segundo: 3d *** ax, maya
Sin embargo, es más popular en el campo del cine, la televisión, la animación y el cine, e innumerables escuelas técnicas han estado interesadas en competir. con 3dmax y maya
. Aunque Maya también es bastante famosa. 3dmax es.
El rey sin corona del diseño y desarrollo de juegos. Por cierto, 3dmax y maya ahora pertenecen a la misma empresa.
Tercero: ZBrush se utiliza para ayudar a los diseñadores de juegos 3D a lograr más modelos.
Detalles. Zbrush es un software dedicado al tallado de modelos de alta precisión.
3dmax está construido con el modo bajo y el modo alto está construido con el modo bajo para formar un mapa normal.
El software anterior es necesario para el diseño y producción de juegos. Si desea obtener información sobre el curso relacionado con el diseño de juegos, puede encontrarla en el curso Chengdu Perfect Power Game Design.
Pregunta 10: ¿Qué software se utiliza para hacer que el juego sea interesante? No sé cómo define el cartel diversión, pero hasta donde yo sé, hay varios programas de edición comúnmente utilizados por el cartel: 3dsMAX: la mayoría de las empresas de desarrollo de juegos son utilizadas por artistas, que es muy eficiente y puede producir todo el arte de forma independiente. -Recursos relacionados en el juego. MAYA: Un software similar a 3dsMAX Dependiendo de las preferencias personales, MAYA es ligeramente peor que MAX en términos de acción, pero los dos softwares son compatibles en muchos aspectos. La diferencia entre Maya y 3dmax: Max tiene las ventajas de los modelos y complementos. Tiene una rica biblioteca de modelos, métodos de modelado rápidos, excelentes complementos de renderizado y una velocidad de renderizado rápida. Puede usarse ampliamente en modelos de juegos y arquitectura. desfiles, renders publicitarios y otros campos. El punto fuerte de MAYA reside en la animación y sus efectos especiales. No hay mucha diferencia con MAX en el modelado, pero la velocidad de modelado es lenta. El módulo de animación de MAYA tiene ventajas obvias sobre MAX. Actualmente, tanto las películas animadas como los largometrajes son producidos por Maya, y la animación y efectos especiales de películas de ciencia ficción como "Transformers" y "Spider-Man" también son producidos por Maya, por lo que Maya se enfoca en la producción de películas animadas. Photoshop y Panter: trabaje con MAX o MAYA para dibujar las texturas necesarias para varios modelos. ZBrush: los artistas crean modelos súper altos y luego generan mapas normales para usar en MAYA o MAX. Deeppaint3D: puede abrir directamente archivos de modelos 3D y dibujar mapas en ellos. C: El programa se utiliza para implementar varias funciones en el juego y depurar errores. Alienbrain: software de gestión de archivos. Los equipos de juego no son obra de dos personas. ¿Cómo gestionar y utilizar eficazmente el trabajo de un gran grupo de personas? En este momento, necesita un software de gestión de archivos.