Diseño de carteles de películas Huang Hai: ¿Qué importancia tienen los carteles para las películas? Cobra 1 millón por un cuadro
El cartel de "El primer incienso" fue bien recibido. ¿Por qué es el favorito de los grandes directores?
El cartel dibujado por Huang Hai para "El primer incienso"
El 20 de julio, cuando la directora Ann Hui ganó el León de Oro a la trayectoria en el 77º Festival de Cine de Venecia, ella preparado El tan esperado nuevo trabajo "The First Incense" ha lanzado un nuevo cartel. Palabras como "impresionante", "único" y "original" inundaron el área de comentarios. El creador de este cartel es el famoso diseñador chino Huang Hai. Esta es también la segunda vez que dibuja carteles hechos a medida para las obras de Xu Anhua después de la película "La edad de oro".
En la imagen, un par de manos femeninas ocupan el centro visual, una de ellas tiene uñas rojas y joyas de oro, mientras que la otra es ligeramente sencilla y sencilla, lo que contrasta fuertemente. Esto es exactamente lo mismo que la descripción de Zhang Ailing de la "tía Sra. Liang" y la heroína "Ge Weilong" en la obra original.
En la novela "Agarwood Chips: The First Incense", Situ Xie les dio a cada una de las señoras Liang y Ge Weilong una "brazalete de diamantes de tres pulgadas de ancho". Huang Hai aprovechó este punto y lo utilizó como toque final en el cartel, convirtiendo un par de pulseras aparentemente exquisitas en grilletes que sujetaban a la tía y al sobrino.
Ma Sichun y Yu Feihong interpretan los papeles de "Ge Weilong" y "Mrs. Liang" en la película.
¿Cuál es exactamente el encanto de "Yellow Sea"? ¿Tantos directores importantes están dispuestos a hacer cola y esperar para trabajar con él? De hecho, las respuestas están ocultas en sus obras.
Usa tus obras para expresar tus sentimientos
Antes de familiarizarse oficialmente con las películas, Huang Hai trabajó en las noticias y trabajó en publicidad. Estos trabajos parecían tener poco que ver con. El diseño de carteles le influyó sutilmente. Abre la puerta a la creatividad. En 2007, Huang Hai creó el primer póster de película de su carrera y desde entonces ha sido inseparable del cine.
Esta película es la famosa
"The Sun Also Rises"
,
Jiang Wen
' s obra maestra.
Póster de "The Sun Also Rises"
Los requisitos de Jiang Wen para el cartel eran "simples y toscos": basta con mirar la sensación, no tomar fotografías y encontrar el material de la película. Después de ser rechazado por este "cliente quisquilloso" por cientos de ideas, Huang Hai finalmente encontró un punto de avance. Al final, utilizó un par de zapatos bordados y una mujer para contar toda la historia.
Este Dongfanghong visualmente impactante hizo que "The Sun Also Rises" despertara una fuerte respuesta tan pronto como debutó en el mercado de Cannes, y también hizo que Huang Hai se destacara en la industria.
Después de esta batalla y vínculo, Jiang Wen entregó con confianza sus siguientes trabajos a Huang Hai para su "eliminación", incluidos los efectos visuales de doble exposición de "Let the Bullets Fly" y la espada de "The Righteous". Uno". La energía es tan fuerte como el viento, y toda proviene de sus manos.
Además de Jiang Wen, Wong Kar-wai también cuenta como un "Partido A" alternativo. Antes de dibujar el póster de la versión estadounidense de "The Grandmaster", Wong Kar-wai no dijo nada al respecto y solo le envió una imagen de la sombra de un árbol danzante como referencia.
El cartel de la versión estadounidense de "The Grandmaster"
Huang Hai utilizó esta imagen de virtualidad y realidad para congelar el encuentro entre Ip Man y Gong Er de una manera inolvidable. Dentro del arco, las sombras de personas y árboles se entrelazan, el kung fu y el afecto se entrelazan, la luz y la oscuridad, el movimiento y la quietud, todas las emociones están en silencio. En esta batalla maestra con Wong Kar-Wai, Huang Hai no fue inferior de ninguna manera.
Sin embargo, fue Xu Anhua quien realmente puso a Huang Hai en el ojo público. En 2014, tan pronto como salió el cartel de la obra de Ann Hui "La edad de oro", inmediatamente "monopolizó" la atención del público.
La pluma es afilada y cada palabra es como un cuchillo. En esa época turbulenta, los escritores se apreciaban unos a otros y confiaban en la pluma como apoyo. En otra versión del cartel con "salpicaduras de tinta", Xiao Hongjing, interpretada por Tang Wei, está sola sobre el papel, con tinta moteada por todo el cuerpo. Aparece una imagen de "una vida llena de altibajos, lluvia y lluvia". ante tus ojos.
Cuando nació el cartel, la palabra "bueno" en boca del director Xu Anhua no solo reconoció la fuerza de Huang Hai, sino que también allanó el camino para la cooperación posterior de los dos y también hizo de este encantador " "El primero". Incienso".
Después de hacerse famoso con "Golden Age", Huang Hai, quien fue invitado constantemente, actuó sucesivamente en "El secreto del dragón" de Wu Ershan, "No soy el dios de la medicina" de Wen Muye y y "Los niños de los ríos y lagos" de Jia Zhangke. Diseñó carteles para películas famosas como "Shadow" de Zhang Yimou.
"El secreto del dragón" (izquierda) y "La sombra" (derecha)
En 2018, después de que Hirokazu Kore-eda ganara la Palma de Oro en Cannes por "Shoplifters ", le preguntó a Huang Hai. Su diseño es una versión china del cartel. Aunque Huang Hai hace buen uso del estilo nacional, no está dispuesto a romper la tranquilidad de la estética japonesa. Eligió la escena clásica de la película de una familia jugando y atrapando olas en la playa como contenido principal, y la basó en los patrones de ondas de los grabados japoneses Ukiyo-e.
Esta escena es desde la perspectiva subjetiva de la "abuela" de la película. Aunque no apareció en el cartel, Huang Hai usó pensativamente una de sus manos para sostener un gran paraguas para la familia de. cinco. Si bien la familia construyó un pequeño refugio, también presagió la realidad de que "aunque un paraguas puede proteger contra el viento y la lluvia, no puede proteger contra las olas de la vida".
A principios de este año se lanzaron dos carteles de la nueva película "Swim Until the Water Turns Blue" dirigida por Jia Zhangke. Una imagen parece un mar desde el frente y una montaña desde el otro lado, y la otra imagen convierte el bolígrafo en un faro que ilumina la noche. La idea caprichosa del Mar Amarillo atrae una vez más la admiración.
Póster "Nadar hasta que el mar se vuelva azul"
De hecho, no solo los carteles de películas, los conocidos trabajos de diseño de Huang Hai en los últimos años también incluyen los de la 22ª edición de la Película Internacional de Shanghai. Festival en 2019 La imagen principal y la serie de carteles temáticos que creó para el canal de películas durante el Festival Qingming de este año.
El cartel visual principal del 22º Festival Internacional de Cine de Shanghai
En el pasado, los carteles de los festivales de cine nacionales daban al público una impresión mayoritariamente satisfactoria. Sin embargo, en el Festival de Cine de Shanghai del año pasado, Huang Hai presentó ingeniosamente ""Havoc in Heaven", un clásico con sus propios atributos de "Shanghai" y "película", que se utilizó en el cartel. Invitó al Rey Mono a la "posición C", y dos pequeños monos levantaron la lanza de borla roja y abrieron lentamente la cortina de agua. El número "22" también se convirtió en la maldición apretada de Sun Wukong, inteligentemente integrada en la imagen, y cada una. El ingenio estaba estrechamente vinculado en consonancia con el tema del Festival Internacional de Cine de Shanghai: “Crear todo, detrás de escena es el rey”.
Huang Hai creó una serie de carteles temáticos de Qingming para Movie Channel.
En el Festival Qingming de este año, Huang Hai fue invitado a crear una serie de carteles temáticos para Movie Channel para expresar su condolencias. Bajo la luz de las velas que simboliza el duelo, una plántula crece silenciosamente en el resplandor, el sol y la luna brillan juntos y continúa creciendo en las poderosas palabras de condolencia de "el cielo tiene miles de kilómetros de largo y baila para todas las almas; ", la paloma trae un jazmín primaveral en su boca. No es sólo el presagio de la primavera, sino que también presagia que pronto saldremos de la bruma envuelta por la epidemia y daremos la bienvenida a un tiempo en el que todo se renovará.
Mientras juega de manera constante y al mismo tiempo, Huang Hai puede ganar inesperadamente. Cada vez que Huang Hai lo intenta, sus alas se llenan cada vez más y el público ya no puede ignorar a este artesano detrás de escena que se esconde. su profundo mérito y fama.
Ganar con ingenio
Hoy en día, "Producido por el Mar Amarillo debe ser de alta calidad" se ha convertido en un eslogan rotundo en los mercados cinematográficos nacionales y extranjeros, y el mundo exterior también Lo etiquetó como "la mejor película de China". Etiquetas con etiquetas doradas como "Exquisito diseñador de carteles" y "Zhang Yimou, Jiang Wen y Jia Zhangke".
Hoy en día, cuando este nombre es considerado "excelente" por el público, pocas personas parecen ahondar en las razones detrás de él. Entonces, ¿cómo añade "Producida por Huang Hai" la guinda del pastel a la película?
Huang Hai produjo un cartel para la película ganadora del Oscar "Libro Verde"
El cartel no es sólo lo primero que la película presenta al público. Una tarjeta de presentación es una herramienta importante para ayudar al marketing cinematográfico. Cuando el cartel oficial completo se exhibe en salas de cine, estaciones de autobuses y plataformas sociales, su significado ya no se limita al nivel estético, sino que atrae e impulsa a más espectadores a entrar al cine y consumir la película.
Algunas personas dicen que un póster de Huang Hai tiene un precio de 1 millón, pero este póster por sí solo puede generar 20 millones en ingresos de taquilla para la película.
Muchos directores también se enamoraron de su "gran relación calidad-precio". Chen Kexin se acercó a Huang Hai para hacer un cartel para "Gana el campeonato" (nombre original: "Equipo de voleibol femenino de China". En comparación con los carteles comunes, la dificultad de "Gana el campeonato" radica en cómo colocar razonablemente casi diez voleibol femenino). jugadores en la pantalla y evitar la sensación de apilamiento.
El poster oficial de "Gana el Campeonato"
Entonces, ahí está este poster oficial de la película. El video congela los maravillosos momentos de los miembros del equipo de voleibol femenino zambulléndose, bloqueando, golpeando y otros trabajos duros en el campo. Huang Hai colocó a la protagonista a la izquierda. Las chicas de voleibol femenino con uniformes rojos del equipo y el llamativo "ganador" dorado a la derecha "coexisten armoniosamente" en la imagen. Es difícil para el público no esperar la emoción. que desborda la pantalla.
Un ingenio similar también se refleja en el cartel de "Killed a Sheep". Aunque hay muchos personajes en la imagen, Huang Hai utiliza la luz natural para distinguirlos hábilmente. El contraste entre luces y sombras crea una sensación tridimensional, en alusión a la frialdad y calidez de la naturaleza humana en la película. Con la textura visual de la pintura al óleo y el título tibetano auténtico, inmediatamente me viene a la mente una película que encarna el misterioso estilo estético tibetano.
El póster oficial de "Kill a Sheep"
Tan pronto como se lanzó el póster, atrajo a muchos fanáticos del cine que no podían esperar a ir al cine para descubrirlo. Aunque los resultados finales de taquilla de la película son difíciles de competir con las películas comerciales de gran presupuesto, el cartel de Huang Hai realmente hizo mucho bien.
A diferencia de los carteles oficiales, los carteles del tráiler prestan más atención a cómo despertar el interés del público en la película mucho antes de "Win the Championship", el dibujo del cartel del tráiler de la otra nueva película de Chen Kexin, "Li Na". También fue dibujado. Fue entregado en manos de Huang Hai.
Póster conceptual de "Li Na"
La cancha de tenis en el primer plano ocupa primero la línea de visión. La composición diagonal realza la sensación de extensión de la imagen. El cuerpo de Na es pequeño, ella está presente cuando mueve la raqueta dejando un enorme reflejo en ella. Son muchos los temas, personajes y escenas, sin una elaboración complicada, y el prototipo de esta película biográfica se perfila en apenas unas pocas pinceladas.
Pero si caminas a menudo junto al río, inevitablemente habrá baches. Cuando se lanzó el póster final de "Detective Dee: The Dragon King" dirigida por Huang Hai, causó mucha controversia. "¿Por qué los caracteres tienen que estar dispuestos en forma de V?" "Las expresiones no son buenas y la combinación de colores no es lo suficientemente avanzada".
Del mismo modo, entre las muchas versiones de carteles creados por Huang Hai para la película de Jiang Wen, el cartel oficial de "El mal no puede suprimir la derecha" es ligeramente inferior y se considera "demasiado serio acerca de la "halo del protagonista" y "como una réplica de" The Spirit "Martial Hero", por lo que la respuesta fue mediocre.
En cuanto al éxito y el fracaso de su trabajo, Huang Hai dijo que cada encuentro con una película puede desafiarlo constantemente. Si los carteles no evolucionan, será difícil servir mejor a los creadores.
En la mente de Huang Hai, el cartel es el vestido de novia de la película.
Dijo: "En el análisis final, los carteles de cine son el vestido de novia de la película, 'casando' los esfuerzos del creador con la audiencia. Todas las especialidades provienen de lo especial de la película. Cada película es diferente "Lo mismo". En las obras de Huang Hai, siempre podemos leer la palabra "comprensión". Él siempre puede comprender correctamente el espíritu que transmite la película y extraer los elementos más característicos de la película, así como su uso y exhibición. a ellos. ¿Quién diseñó el cartel de la película Riverside Red?
Huang Hai. "Man Jiang Hong" está dirigida por Zhang Yimou, protagonizada por Shen Teng, Yi Yang Qianxi, Zhang Yi, Lei Jiayin, Yue Yunpeng, Wang Jiayi, Pan Binlong y Yu Ailei. El cartel está diseñado por Huang Hai de Youzhuye Culture. El nombre del cartel se originó en Shanghai como una forma de publicidad. En los viejos tiempos, los carteles se usaban para carteles de actuaciones y eventos como dramas y películas. ¿Qué importancia tienen los carteles para las películas? Cobra 1 millón por un cuadro
Hay un dicho en la industria cinematográfica y televisiva nacional: un buen cartel de película vale 20 millones en taquilla.
Los carteles de cine forman la primera impresión que la gente tiene de una película, lo que juega un papel importante en la promoción de la obra. Algunas personas incluso pagan por una película sólo por un póster.
Existe un diseñador de carteles de cine de primer nivel en China: necesita programar una cita con un mes de anticipación, el período de construcción es largo, el trabajo que realiza no será reelaborado y el precio comienza en 1 millón.
Sin embargo, muchos grandes directores todavía están dispuestos a pasar tiempo esperando su trabajo, y el público incluso entrará al cine a ver una mala película sólo por su cartel.
Este diseñador se llama
Huang Hai
, natural de Fujian, graduado en el Departamento de Diseño de la Universidad de Xiamen.
Antes del Mar Amarillo, la industria cinematográfica de nuestro país no le daba mucha importancia a los carteles de películas. Los productores de cine se quedaban principalmente en la etapa de utilizar celebridades para atraer al público——
Caras grandes. Los carteles apilados encima no son nada estéticos.
El cartel de “El secreto del dragón” de 2015
es un ejemplo típico.
¿Qué? ¿Dijiste que me resulta familiar? Yo también lo creo.
Después de darse cuenta del problema de acumular retratos de celebridades, Huang Hai decidió romper con este pensamiento habitual.
En su póster, la historia de la película en sí es el centro de atención, y el rostro de la estrella es sólo una pequeña parte de la película. Así que el cartel piloto que diseñó para "El secreto del dragón" se ve así:
Desde que comenzó a diseñar carteles de películas en 2007, Huang Hai ha estado restando: eliminando restos inútiles y desenterrando el núcleo de la película.
La persona a la que está más agradecido es Jiang Wen, porque su primer trabajo fue dirigido por Jiang Wen
"The Sun Also Rises"
Esto también sentó la base de su futuro estilo de diseño.
En ese momento, los requisitos de Jiang Wen para el cartel eran simples y toscos: depende del sentimiento, no se toman fotografías y el material se encuentra en películas. Después de rechazar cientos de diseños, el trabajo de Huang Hai fue descubierto por Jiang Wen.
Este cartel se convirtió en un éxito instantáneo en el Festival de Cine de Cannes: con un fondo rojo brillante, una mujer descalza y zapatos bordados colgados de una rama, la historia salió a la luz de inmediato.
Este fuerte impacto visual y su concepción artística única impresionaron a todos. Diseñó varios otros carteles para esta película, que instantáneamente se hizo famosa a nivel internacional.
Después, los carteles de Huang Hai comenzaron a experimentar con estilos más chinos.
Siempre estudia cuidadosamente el guión, selecciona personajes y materiales de las imágenes fijas y luego va al lugar del rodaje para experimentarlo, captura cuidadosamente las emociones de los personajes y utiliza elementos tradicionales chinos como lenguaje visual. en el diseño de carteles.
En 2014, Huang Hai fue invitado a diseñar un cartel para
"The Golden Age"
dirigida por Ann Hui. p>
Una mujer vestida como un joven educado se encuentra en un rincón entre la tinta que gotea desordenada. Los rastros de tinta que gotean son irregulares y se extienden sin sentido, lo cual es una metáfora de la postura tranquila y pacífica de la heroína en tiempos difíciles.
La combinación de movimiento y quietud refleja las contradicciones y conflictos del trasfondo y los personajes de la época. La heroína se mantiene tenaz en la página, como una personita en el torrente de la gran época.
La historia de la escritora Xiao Hong está vívida en mi mente y también presagia el rumbo de la vida.
Después de eso, Huang Hai también diseñó cinco versiones internacionales, lo que llevó más de medio año. El director Xu Anhua, que siempre ha sido estricto con los detalles, dijo "OK" después de ver el cartel y no hizo más cambios.
El uso de tinta y caligrafía por parte de Huang Hai tiene un fuerte atractivo, que no es solo el toque final sino también el toque final.
En el diseño del cartel de Zhang Yimou
"Shadow"
, solo usó blanco y negro para extraer el negro de la tinta y el blanco del papel de arroz. , formando el tono del cartel.
Toda la película gira en torno al cuerpo doble y real. Los dos son opuestos y unificados, como la forma del Tai Chi Bagua: integrados entre sí pero siempre separados.
La palabra "sombra" está escrita en escritura continua, con pinceladas vigorosas y elegantes, especialmente los trazos intermitentes y discontinuidades en el último trazo, dando a la gente una sensación difícil, que solo insinúa el carácter de "sombra". " Características.
En la versión americana del cartel diseñado para Wong Kar-Wai
"The Grandmaster"
, Huang Hai utilizó elementos de arco tradicionales chinos.
Las dos personas dentro de la puerta estaban una frente a la otra, mostrando el andar y las habilidades de boxeo de las artes marciales: arcos, artes marciales y túnicas. Es el equilibrio perfecto y la interpretación del movimiento y la quietud, una confusión. y delicada expresión de amistad, y también Un largo sentido de la historia.
No sólo muestra el estilo del gran maestro Ip Man, sino que también tiene un gran sentido de la lente y la literatura. Estos son bastante consistentes con el estilo personal de Wong Kar-wai.
En cuanto al diseño de carteles para películas animadas, Huang Hai también mostró un nivel muy alto.
El cartel de "Big Fish and Begonia"
utiliza colores muy saturados a través de cambios en líneas, capas y colores, representa una imagen de magníficos colores y fantasía. .
En el centro hay un gran pez rojo de líneas suaves y la niña toca la boca del pez, lo que representa el maravilloso encuentro entre ambos.
El entrelazado de rojo y cian es la mezcla de océano y llamas, incluidas las alas extendidas del fénix, que tiene fuertes características estéticas orientales y también abre la imaginación del público a un sueño misterioso.
En la versión china del cartel diseñado para la versión restaurada digitalmente
"Mi vecino Totoro"
, Xiaomei y Xiaoyue corren felices sobre el peludo vientre de Totoro Además, todo el estilo es cálido y curativo.
Este póster generó una fuerte respuesta en Japón tan pronto como salió. Incluso estuvo en la búsqueda popular. Todos elogiaron el diseño del póster como nada menos que el original.
En la película japonesa
"Shoplifters"
En la versión china del cartel, Huang Hai utiliza un estilo ukiyo-e y combina la escena clásica de la película con un paraguas para formar una sensación de "hogar".
Además de tener un fuerte sentido de la belleza, también expresa vívidamente el concepto de familia transmitido en la película. Después de ver la película, el director Hirokazu Kore-eda apreció mucho esta eufemística e implícita belleza oriental.
En los mejores carteles mundiales de 2018 seleccionados por una revista de cine británica, "Mi vecino Totoro" y "Shoplifters" quedaron seleccionados entre los 20 primeros.
Huang Hai también diseñó una serie de carteles que incluyen el documental sobre incendios de 2016
"Reparo reliquias culturales en la Ciudad Prohibida"
.
En uno de los carteles, seleccionó parte de una "botella de tres patas vidriada en azul celeste del horno Ru" como color de fondo del cartel, y añadió la silueta de un personaje con un tono uniforme entre los fragmentos rotos. piezas de porcelana.
No sólo integra personajes y objetos en uno, sino que también muestra en detalle el trabajo diario de restauración de los artesanos. Transmite perfectamente el tema de "gran historia, pequeños artesanos, eligen una cosa y duran toda la vida".
Huang Hai también diseñó un póster de avance muy llamativo para
"El taoísta baja la montaña"
de Chen Kaige.
Cuando salió este póster estilo tinta, hizo que la gente se sintiera de alto nivel y las expectativas de todos para la película eran mucho más altas.
Desafortunadamente, para el cartel oficial final, el director eligió una versión con muchas celebridades, que puede considerarse que está a la altura de la reputación de una mala película.
Además, ¿quién iría a ver esta película sin estrellas? Chen Kaige no ha podido contar historias durante mucho tiempo.
Un excelente cartel de película transmite las emociones más sinceras y la concepción artística detrás de una película, no un simple montón de cabezas.
Aunque guía plenamente el carácter comercial de la película, también puede llevar adelante la estética oriental. No es de extrañar que tanta gente diga:
Básicamente, las películas no son dignas de sus carteles.
Finalmente, apreciemos algunas de las obras del maestro.