¿Es Oda a la Alegría una canción triste o alegre?

No creo que deba ser triste.

Beethoven debería haber expresado el sentimiento de "somos hermanos en todas partes" en la canción Oda a la Alegría.

La Novena Sinfonía de Beethoven tiene una concepción artística profunda y majestuosa, y el atractivo artístico de su música final supera al del poema original. Pero cabe señalar que la "Oda a la alegría" de Schiller es también una obra de arte por derecho propio: tiene una forma rigurosa; Cada línea está escrita en tetrámetro yámbico (uno pesado, otro ligero), que es muy regular. Este ritmo da a la gente una sensación de solemnidad y vitalidad. Las primeras ocho líneas de cada estrofa usan la rima cruzada de a b a b c d c d, y las últimas cuatro líneas del coro usan la rima establecida de a b b a. Todo el poema está dividido en ocho secciones, cada una con doce versos; cada sección está dividida en dos partes, la primera mitad tiene ocho versos y la segunda mitad es un coro de cuatro versos. Schiller eliminó la última sección de colecciones posteriores porque el propio poeta vio sus defectos artísticos. De hecho, todo el poema alcanzó su clímax en la séptima estrofa, pero las emociones del apasionado joven poeta son como un caballo salvaje al que no se puede controlar. Todavía tengo que seguir adelante, así que escribí algunas metáforas exageradas.

La letra es la siguiente (chino y alemán):

Freunde, nicht diese T?ne! Amigos, ¿por qué molestarse en repetir la misma vieja melodía?

Sondern last uns angenehmere Que nuestras voces se unan en un coro alegre

Anstimmen, und freudenvollere.

Freude, schäner Gätterfunken, la diosa de la alegría, santa y hermosa

Tochter aus Elysium, ¡brillando intensamente sobre la tierra!

Wir betreten feuertrunken, nuestros corazones están llenos de entusiasmo

Himmlische, dein Heiligtum! ¡Ven a tu templo!

Deine Zauber binden wieder, tu fuerza puede hacer que la gente

Fue la fuerza del modo geteilt; eliminar todas las diferencias,

Alle Menschen werden Brüder, en tu gloria Under. la luz

Wo dein sanfter Flügel weilt Todos son hermanos dentro de los cuatro mares.

Wem der grosse Wurf gelungen, que puede ser un amigo leal,

Eines Freundes Freund zu sein, ofrece noble amistad,

Wer einholdes Weib errungen, quién puede conseguir un amor feliz,

Mische seinen Jubel ein! ¡Ven y ten una feliz reunión con todos!

Ja, wer auch nur eines Seele Ámense sinceramente

¡Sein nennt auf dem Erdenrund! ¡Solo entonces podrás encontrar a tu alma gemela!

Und wer's nie gekonnt, der stehle Si no existe tal intención

Weinend sich aus diesem Bund! Tengo que dejarlo llorar.

Freude trinken alle Wesen En esta hermosa tierra

An den Brüsten der Natur; Todos los seres vivos del mundo son felices;

Alle Guten, alle B? sen Todas las personas, ya sean buenas o malas

Folgen ihrer Rosenspur, son bendecidas por la naturaleza.

Küsse gab sie und Reben, nos da el vino del amor,

Einen Freund, geprüft im Tod buenos amigos en la vida y en la muerte;

Wollust ward dem Wurm gegeben, hace que todos los seres vivientes disfruten de alegría.

Und der Cherub steht vor Gott Los ángeles también cantaron juntos en voz alta.

Froh, wie seine Sonnen fliegen Alegría, como el movimiento del sol

Durch des Himmels pr?cht'gen Plan, en ese magnífico cielo.

Laufet, Brüder, eure Bahn, amigos, avancen con valentía,

Freudig, wie ein Held zum Siegen, como un héroe en el campo de batalla.

¡Seid umschlungen, Millionen! ¡Millones de personas se unen!

¡Diesen Kuss der ganzen Welt! ¡Todos se aman!

Brüder! überm Sternenzelt Amigos, en ese cielo,

Muss ein lieber Vater wohnen El Dios amoroso nos cuida.

Ihr stürzt nieder, Millionen? Millones de personas adoran con devoción,

Ahnest du den Sch?pfer, Welt?

¡Tal ihm überm sternenzelt! Ah, búscalo a través de las estrellas, ber Sternen muss er wohnen. Dios está allá arriba en el cielo.

Apreciación musical

La melodía principal entra en escena y es interpretada por violonchelo y contrabajo. El sonido profundo y profundo suena en el silencio, dando a la gente un sentimiento profundo y tranquilo; interpretación de la melodía Después de tocarla una vez, la viola entra y repite la melodía, y la melodía se mueve a la parte media. El tono ligeramente más brillante del tema principal aporta una sensación brillante a la melodía, y la parte del bajo retrocede hacia atrás. acompaña el instrumento de viento de madera; después de que la viola termina de tocar la melodía, también La parte del violín se retiró al acompañamiento, y luego el violín se unió. La voz del violín hizo que la melodía realmente cobrara vida. Después de que la parte del violín simplemente repitió la melodía. , la melodía avanzó hasta que la banda tocó al unísono, y luego los metales y los instrumentos de viento tocaron la melodía principal, con el acompañamiento de otras partes, la escena es grandiosa, desde la calma y la alegría profunda en el frente hasta la escena de alegría. y la melodía principal de Oda a la Alegría resuena por todas partes. Éste es el tema que celebra esta gran pieza musical: la alegría, que se expresa vívidamente en una melodía sencilla pero hermosa.

Sinfonía nº9 en re menor "Coral", Op.125

Sinfonía nº9 en re menor "Coral", Op.125

Tú Es posible que haya notado que la "Octava Sinfonía" de Beethoven fue compuesta en 1812, pero la "Novena Sinfonía" no fue concebida y compuesta hasta 10 años después, en 1822. ¿Qué pasó Beethoven en los últimos diez años? Comprender esta historia es de gran importancia para nuestra comprensión del proceso de nacimiento de la Novena Sinfonía.

Lo primero que hay que mencionar es una obra llamada "Sinfonía de guerra", que no está incluida en las sinfonías numeradas de Beethoven. Un año después de completar la "Octava Sinfonía", es decir, en 1813, Beethoven compuso la "Sinfonía de guerra". Aunque la comprensión que todos tienen de esta obra hoy en día no es tan buena como la de las dos primeras sinfonías de Beethoven, en general fue bien recibida en la época. tiempo. Debido a que "War Symphony" es una obra "en respuesta a la situación", el 21 de junio de 1813, el general británico Wellington dirigió la Fuerza Expedicionaria Británica para derrotar al ejército francés. Esta batalla aceleró la desaparición final de Napoleón. La noticia llegó a oídos del compositor y Beethoven se emocionó (por eso la obra a menudo se llama "El triunfo de Wellington").

Respecto a la relación entre Beethoven y Napoleón, la hemos introducido detalladamente al recomendar los pasajes de la Sinfonía Heroica. Aunque 1813 fue un año muy deprimido para Beethoven, su inspiración creativa todavía estaba inspirada por la victoria del general Wellington, y la "Sinfonía de guerra" se completó rápidamente. La obra incluye dos partes: "Guerra" y "Sinfonía de la Victoria". En la primera parte, Beethoven utilizó melodías llenas de conflicto y enfrentamiento, así como una orquestación llena de "olor a pólvora" para crear una escena de guerra realista. En la última parte, el tema principal es el himno nacional británico "God Save the King".

Desde la perspectiva de las reseñas históricas, esta obra no se considera la mejor de las obras sinfónicas de Beethoven en muchos aspectos, pero el propio compositor aún la prefiere. De hecho, "War Symphony" era originalmente solo una pieza musical ordinaria, pero para que apareciera en el escenario del concierto con gran impulso, Beethoven dedicó mucho esfuerzo a adaptarla a una pieza orquestal, e incluso agregó "sinfonía". "Título "Qu". Se puede ver que Beethoven estaba extremadamente indignado por la traición de Napoleón a la revolución y la posterior invasión de los países europeos. Por eso, cuando Napoleón fue derrotado, el compositor también quiso utilizar la música para describir sus apasionados sentimientos en ese momento y transmitirlos. Pero es una lástima que "War Symphony" parezca demasiado superficial en comparación con la profunda naturaleza ideológica de las otras sinfonías de Beethoven. Y unos años más tarde, el propio Beethoven se dio cuenta de la aspereza de esta obra e incluso la revisó él mismo. Aunque la obra fue un éxito en su momento, en comparación con los cientos o miles de grabaciones de las otras nueve sinfonías de Beethoven, hoy en día existen relativamente pocas grabaciones de la "Sinfonía de Guerra".

Aunque "War Symphony" fue sólo una obra pasajera, le dio a Beethoven una mayor reputación en ese momento. En un concierto especial de obras de Beethoven el 8 de diciembre de 1813, el compositor actuó personalmente como director. Se representaron dos obras importantes: la "Séptima Sinfonía", compuesta el año anterior, no tuvo su estreno público hasta el día de hoy, y la "Sinfonía de guerra" fue la nueva obra de Beethoven y se presentó por primera vez al público de Viena. ¡Este fue un concierto extremadamente exitoso, y el talento de composición y dirección de Beethoven se mostró plenamente frente al público! La Séptima Sinfonía fue tan elogiada universalmente que hubo que añadirle el movimiento "Small Plate". Las personas inmersas en la alegría de la victoria en la guerra mostraron un entusiasmo inusual por la "Sinfonía de Guerra".

Es ridículo decir que muchos críticos musicales desestiman el valor artístico de la "Sinfonía de Guerra", y el propio Beethoven admitió que hay muchos aspectos "superficiales" en esta obra. Pero es precisamente gracias a esta obra que el estatus de Beethoven en Viena y en el corazón del público europeo ha vuelto a alcanzar un nuevo nivel. En ese momento, Beethoven estaba casi lleno de gloria y gloria. Finalmente, el compositor que se encontraba en una situación difícil en la vida encontró consuelo espiritual. Al menos su música pudo ser reconocida por más personas. En este momento, el deseo creativo de Beethoven se reavivó, aparecieron nuevas obras una tras otra y se solicitó la realización de conciertos uno tras otro. En el concierto del 7 de febrero de 1814 se estrenó la "Sinfonía nº 8" en Viena, y la audiencia llegó a más de 5.000 personas. ¡Incluso ahora, este número es extremadamente sorprendente! En los siguientes meses, "War Symphony" también se presentó constantemente, y parecía que todos nunca se cansaban de ella.

Todo esto presagia el comienzo de la gloriosa y gloriosa era de Beethoven. En mayo de 1814 se volvió a representar con éxito la ópera más importante de Beethoven, "Fidelio", después de extensas revisiones, a partir de julio, Beethoven fue invitado una y otra vez a reuniones de dignatarios y políticos; Para entonces, Napoleón había caído y, aunque la situación política en Europa era muy complicada, todavía era relativamente estable en la superficie. Por eso, en la era de "paz" y "celebración", el valor de los músicos y artistas se ha vuelto a reflejar. Como representante y líder de estos artistas, Beethoven recibió un trato y una atención sin precedentes. ¡En aquella época, Beethoven era tan popular como lo es hoy!

Por supuesto, durante sus días más "gloriosos", los ideales de "gobierno y sistema" de Beethoven no se desvanecieron. Aunque se llevaba bien con algunos gobernantes feudales durante todo el día, Beethoven no "se volvió complaciente" ni "se perdió" al respecto. Todavía mantiene su carácter, la desordenada situación en casa no ha mejorado en absoluto y sus palabras y hechos no se han visto comprometidos porque quiere estar en compañía de "celebridades de clase alta".

Simplemente continuó creando y promocionando su música en un ambiente relativamente cómodo. Esta comodidad y gloria duraron hasta 1815, pero como todo el mundo, la vida no siempre es fácil. Después del clímax, Beethoven entró en otro período bajo en su vida.

El punto más bajo se produjo con la muerte, la enfermedad y la ruina de muchos de los amigos destacados de Beethoven. Sin una familia completa, Beethoven volvió a la soledad en este momento. Hay que decir que aunque hubo momentos en los que el sol brilló intensamente en la vida de Le Sheng, al final hubo más días sombríos que soleados, y Beethoven tuvo que volver al papel de figura trágica. En ese momento, estaba completamente sordo. A medida que crecía, su temperamento se volvió cada vez más excéntrico y su personalidad se volvió más esquiva y accesible. A los ojos de algunos forasteros, Beethoven no es diferente de un tirano y un loco. Al mismo tiempo, la salud de Beethoven comenzó a desafiarlo nuevamente, y las enfermedades pulmonares y la fiebre tifoidea continuaron acosando al compositor. Al mismo tiempo, la situación en el continente europeo también hizo que Beethoven, un compositor que siempre había prestado atención a la política, se preocupara pero no pudiera hacer nada. Todos estos factores hicieron que Beethoven ya no pudiera concentrarse en componer obras sinfónicas a gran escala. Por lo tanto, entre 1814 y 1818, Beethoven casi no produjo música sorprendente, y solo unas pocas obras, entre las cuales se produjeron más obras posteriores. famoso por una sola sonata para piano.

Durante estos días tristes, Beethoven pasó más tiempo leyendo, leyendo diversos tipos de artículos, poemas y obras de teatro. Incluyendo a Homero, los poemas de Goethe en sus últimos años, "Romeo y Julieta" de Shakespeare, "El mercader de Venecia", etc., y escribió muchas reflexiones y notas. ¡Al final, Beethoven recuperó la inspiración para su composición en estas palabras connotativas y apasionadas! Por difícil que sea su vida material, el compositor ha encontrado su propio pilar de apoyo en el mundo espiritual. A partir de 1818, Beethoven comenzó a despertar del silencio y ¡componía continuamente una obra pesada tras otra!

"Missa Solemnis", "Treinta y tres variaciones para piano en do mayor" y las tres últimas sonatas para piano del compositor (nº 30, 31 y 32) son las obras representativas de Beethoven de este período. Entre ellas, "Missa Solemnis" tardó 4 o 5 años en completarse. Además, cuando nació esta obra, faltaban sólo tres años para la muerte de Beethoven. Parece que el compositor había previsto de antemano la llegada de la muerte, por lo que escribió esta obra de música religiosa con significado sagrado. Pero Beethoven obviamente no quería terminar su carrera artística de esta manera. Todavía había un ideal más importante en su corazón que no había sido completado: ¡la "Oda a la Alegría" que todavía se canta hoy!

La conocida "Oda a la Alegría" es en realidad el movimiento final de la "Novena Sinfonía de Beethoven". La Novena Sinfonía comenzó a componerse en el otoño de 1822. Pero Beethoven pasó casi la mitad de su vida elaborando y planificando. No fue hasta después de completar la "Missa Solemnis" que el compositor comenzó a componer esta gran obra que encarna la fuerza y ​​las creencias de su vida. De hecho, "Oda a la alegría" fue originalmente un poema del poeta alemán Schiller, que es majestuoso y artístico. El propio Beethoven era un fiel admirador de Schiller. Esta "Oda a la alegría" es también uno de los poemas favoritos de Beethoven. El deseo de Schiller por la libertad y la igualdad de vida expresado en el poema es en realidad exactamente el ideal más elevado de Beethoven, que siempre ha sido el anhelo de paz y armonía. . Por lo tanto, el compositor comenzó a planear convertir este poema en una obra vocal cuando era joven. Según investigaciones de expertos y datos históricos, algunas de las primeras obras de Beethoven contienen la "Novena Sinfonía" final, el movimiento "Oda a la Alegría". "No es un prototipo completo y maduro. Una vez dijo: "¡Ha sido mi deseo durante 20 años componer la "Oda a la alegría" de Schiller en una canción!"

El manuscrito de la Novena Sinfonía fue escrito hasta los últimos años del compositor y experimentó altibajos. Después de esta experiencia, Beethoven trabajó duro y comenzó a crear el ideal más elevado en su mente. Lo que es exagerado es que para mantener su pasión y estado creativo, Beethoven se movió cuatro veces. Finalmente, después de un año y medio de duro trabajo, a finales de 1823, se completó la Novena Sinfonía, que encarna la filosofía de vida de Beethoven. Aunque la experiencia no fue corta, la creación de la obra fue relativamente fluida y casi se completó de una vez. A los ojos de mucha gente, este es el momento de dar la bienvenida a los vítores y la victoria.

Pero la situación no fue la que la mayoría pensaba, pues el estreno de la "Novena Sinfonía" estuvo lleno de altibajos.

Según el contrato, originalmente se suponía que esta obra se estrenaría en Londres, Inglaterra, pero Beethoven todavía sentía que Viena, la capital de la música, era la mejor opción. Sin embargo, el estilo musical de Beethoven se vio muy afectado por las óperas de Rossini en Viena en ese momento. Algunas personas incluso atacaron la música de Beethoven como anticuada. Ante esta situación, el compositor quiso cambiar el estreno a Berlín. En ese momento, el público vienés no pudo soportarlo más y, en cambio, pidió enérgicamente que la "Novena Sinfonía" se estrenara en Viena. Muchas personas escribieron conjuntamente al compositor pidiéndole que se quedara en Viena. sentimientos. Beethoven cambió de opinión y comenzó a planificar la primera representación de la obra en Viena.

Durante el proceso de ensayo previo a la actuación, surgieron muchos problemas. La obra de Beethoven es, de hecho, una dura prueba para los músicos de orquesta. Hay muchos pasajes que son bastante difíciles de interpretar y requieren habilidades sólidas y excelentes. Además, la Novena Sinfonía fue la única obra sinfónica de Beethoven que introdujo la voz humana. Algunos pasajes difíciles hicieron que la interpretación de los cantantes que participaron en el ensayo del estreno no fuera perfecta, lo que enfureció a Beethoven. Considerando estos factores en conjunto, el efecto de la primera práctica conjunta fue muy pobre. Algunas personas incluso sugirieron que Beethoven debería cambiar ciertos pasajes para reducir la dificultad de la interpretación. Sin embargo, Le Sheng, que persigue la perfección artística, insistió en sus propias ideas y no cambió ni una sola nota. Por este motivo, la fecha de actuación tuvo que cambiarse una y otra vez.

¡Afortunadamente, a medida que pasa el tiempo, los ensayos mejoran gradualmente y son cada vez mejores! Finalmente, el 7 de mayo de 1824, se celebró grandiosamente el concierto de estreno de la "Novena Sinfonía de Beethoven" en el Teatro Karen Turner de Viena. Esta actuación fue un acontecimiento sin precedentes. Los vítores y el entusiasmo perdidos hace mucho tiempo regresaron a los alrededores de Beethoven. Después de que se interpretó toda la obra, hubo muchas escenas sorprendentes. Quizás esta sea una escena de concierto que nuestra generación nunca verá en nuestra vida: el público aplaudió y vitoreó casi como un loco, y mucha gente se quedó emocionada, la multitud no pudo. No pude evitar correr hacia el escenario. La gente se conmovió con esta magnífica melodía y ya no se preocuparon por la etiqueta. Aunque el propio compositor ya no podía escuchar vítores ni aplausos debido a su sordera, todavía estaba tan emocionado por esta escena extraordinariamente apasionante que se desmayó y quedó inconsciente por un tiempo...

Ahora estamos en 1824 Hace años Han pasado casi doscientos años desde su gran estreno, pero la "Novena Sinfonía" y la "Oda a la Alegría" de Beethoven se han convertido en clásicos perdurables. En los últimos doscientos años, casi todas las generaciones posteriores de músicos y compositores han quedado fascinadas por esta magnífica obra; innumerables oyentes aficionados se han contagiado de la filosofía musical y la tolerancia musical que aporta esta obra. Gracias a esta obra, Beethoven se convirtió en una figura divina y la "Oda a la Alegría" se convirtió en un faro eterno de libertad y paz en la larga historia de la humanidad.

Acerquémonos a esta obra y entremos en el reino ideal de Beethoven. Un día de octubre de 1785, el poeta Schiller fue invitado por una pareja de recién casados ​​a asistir a su banquete de bodas en el pueblo de Rothwicz, en las afueras de Dresde. En el banquete, el poeta quedó profundamente afectado por la felicidad de la pareja, el entusiasmo de los amigos y el ambiente alegre de la escena, y escribió esta oda. De hecho, el poeta no escribe tanto sobre la alegría como sobre el amor. Este tipo de amor trasciende el tiempo, la raza, la región y las fronteras nacionales y está profundamente arraigado en los corazones de las personas. Este poema fue compuesto posteriormente con música por el gran músico Beethoven y, junto con la hermosa melodía, se extendió por todo el mundo y resonó en los corazones de las personas durante mucho tiempo.

La gente dice que esto es una "letra ideológica"

La "Oda a la Alegría" de Schiller es la siguiente:

1

Alegría Ah , la hermosa chispa mágica,

el hada del mundo paradisíaco,

Oh diosa, estamos tan borrachos que entramos en tu cielo sagrado.

Todo lo que ha sido dividido despiadadamente por la moda,

Tu magia los volverá a conectar;

Mientras estén bajo tus suaves alas,

Todas las personas se vuelven hermanos.

Estribillo ¡Oh pueblo! ¡Abraza en un solo lugar,

Besa a personas de todo el mundo!

Hermanos - arriba en el cielo,

debe haber un Padre Celestial viviendo allí.

2

¿Quién tiene esa gran fortuna?

Puede llevarse bien con un amigo,

¿Quién puede conseguirla una mujer gentil? ,

¡Que se animen juntos!

De verdad, en este mundo

¡Mientras haya una persona a la que se pueda llamar confidente!

De lo contrario, que se vaya a la esquina y llore a escondidas

Deja nuestra alianza.

Estribillo Todos los seres vivos que viven en un grupo grande,

¡Por favor respetad estos sentimientos comunes!

Ella te conducirá a las estrellas,

te conducirá al inframundo del cielo.

3

Todos los seres vivos chupan la alegría del

pecho de la naturaleza

Cada uno sigue su rastro,

No importa quién seas, no hay distinción entre el bien y el mal.

La alegría nos da besos y uvas

y amigos íntimos que se cortan el cuello;

Hasta los gusanos obtienen placer físico,

No es necesario menciona a los ángeles en la presencia de Dios①.

Estribillo Oh gente, ¿caéis de rodillas?

Oh gente, ¿habéis predicho al Creador?

¡Por favor busca al Padre Celestial en el reino superior de las estrellas!

Debe vivir en el cielo, encima de las estrellas.

4

La alegría es un fuerte mecanismo de relojería,

que hace interminable el ciclo natural eterno.

En el gran reloj del mundo,

La alegría es la fuerza motriz que hace girar los engranajes.

Hace que los capullos se conviertan en flores,

Hace que el sol brille en el cielo,

cuerpos celestes que no se pueden ver a través de telescopios,

Ella los hace girar en el espacio.

¡Hermanos del Coro! Por favor, regocíjense,

avancen en el viaje de la vida,

muévanse como planetas en el cielo,

vayan felices a la victoria como héroes.

5

Desde el espejo radiante de la verdad,

La alegría sonríe al buscador.

Ella le mostró el camino del martirio,

lo condujo a las escarpadas cimas de la virtud.

En la cima del cerro de la fe donde brilla el sol,

se puede ver ondear la alegre bandera,

desde las grietas del ataúd agrietado,

También se la ve de pie en el coro de ángeles.

Estribillo ¡Oh pueblo! ¡Por favor aguanten esto con valentía!

¡Tolerancia por un mundo mejor!

Allá en el cielo,

el gran Dios nos recompensará.

6

No podemos pagarle a Dios;

Mientras podamos ser tan felices como Dios.

No te preocupes por la pobreza y la depresión,

Regocíjate con la gente feliz.

Hay que olvidar los rencores y las venganzas,

Se debe dar el perdón a los enemigos mortales.

No dejes que llore,

No dejes que sufra arrepentimiento.

Estribillo ¡Quema todos nuestros libros!

¡Reconciliate con personas de todo el mundo!

Hermanos, en el reino superior del cielo estrellado,

Dios es el juez, al igual que nosotros.

7

La alegría brotó de la copa de vino;

Bebiendo el jugo de uva dorado,

Los caníbales también se volvieron amables,

Las personas decepcionadas también cobran valor——

Hermanos, durante la gira del vino,

por favor, dejen sus asientos,

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Deja que las burbujas del vino salpiquen hacia el cielo:

Levanta tu copa a los buenos dioses ②.

El coro dedica esta copa de vino a los dioses buenos,

Los dioses de arriba en el cielo estrellado,

Los dioses que canta el coro de estrellas,

¡El himno del ángel alaba a los dioses!

8

Sé valiente en el dolor intenso,

ayuda a los inocentes que lloran,

ha sido emitido Siempre debemos Cumplir con nuestro juramento,

Ser realistas y tratar a nuestros enemigos y amigos,

Debemos mantener la dignidad de los hombres ante el rey——

Hermanos, vida. No aprecies tu propiedad -

Que los meritorios usen coronas de flores,

¡Que el engañador sea destruido!

Estribillo Fortaleceremos esta sagrada comunidad,

Por este vino de oro, lo juramos,

Siempre seremos fieles a esta alianza,

¡Por favor, haz un juramento al juez del cielo estrellado!