Buscando notas del curso universitario autodidacta de 2006 en Lengua y Literatura China - ¡Estética!
Capítulo 1 Introducción
1. Estética: En 1750, la publicación de la monografía académica "Estética" del filósofo y esteticista racionalista alemán Baumgarten marcó el desarrollo de la estética como una disciplina independiente. fue establecido formalmente. Baumgarden es conocido como el "padre de la estética". "Aestetica" significa "ciencia de la percepción" en alemán. La estética es una disciplina de humanidades independiente, que es fundamentalmente una disciplina sobre el valor estético humano.
2. La estética es una disciplina de las humanidades independiente, estrechamente relacionada con la epistemología filosófica (que proporciona el marco teórico básico y la base de la visión del mundo para la estética). También está estrechamente relacionada con otras disciplinas: la filosofía, literatura y arte, psicología, ética.
n La filosofía proporciona el fundamento ontológico, epistemológico y metodológico de la estética. El establecimiento de cualquier teoría estética tiene como base una determinada teoría filosófica.
n El arte es un importante objeto de investigación estética.
n La cuestión de la estética implicada en la investigación estética es una de las cuestiones teóricas básicas de la estética, y el estudio de la estética es inseparable del estudio de la psicología.
n En las actividades estéticas, el juicio estético suele estar estrechamente entrelazado con el juicio ético, y tiene un impacto importante en la formación del sentido de belleza del sujeto estético.
Como materia independiente, la estética es básicamente una materia de humanidades. La estética no se puede separar de las personas y tiene una conexión importante con el valor de la vida.
3. El desarrollo de la estética pasa por tres etapas: conciencia estética, pensamiento estético y disciplina estética independiente.
4. La formación de la conciencia estética proviene de la transformación del ser humano en su trabajo. El surgimiento de la conciencia estética humana es un proceso histórico que es fundamentalmente inseparable del trabajo productivo humano.
5. La diferencia entre conciencia estética y pensamiento estético:
Respuesta: La conciencia estética no es pensamiento estético, porque la conciencia estética no posee las dos características básicas del pensamiento estético. Estas dos características básicas son: (1) Debe poder difundirse en forma de lenguaje y escritura. En otras palabras, las ideas estéticas existen en los clásicos y documentos en forma de lenguaje y escritura, y pueden transmitirse al futuro. generaciones. (2) El pensamiento estético tiene una forma teórica, que ya no es una comprensión perceptiva e intuitiva como la conciencia estética, sino una comprensión racional mucho más profunda que puede revelar alguna esencia interna de los fenómenos estéticos. El pensamiento estético tiene puntos de vista y conceptos teóricos claros. .
6. El proceso de desarrollo de la estética occidental: 8 etapas
1) La estética griega antigua, figuras representativas: Platón y Aristóteles, los inicios de la estética occidental;
2) En la Edad Media se creía que todas las cosas bellas provenían de Dios
3) En los siglos XV y XVI, durante el Renacimiento, no había ningún maestro de la estética
4) En el siglo XVIII, Estética racional, estética empírica, Baumgarden publicó "Estética"
5) A principios del siglo XIX, la estética clásica alemana, figuras representativas: Kant, Schiller y Hegel, representaban la estética occidental. La edad de oro de la estética psicológica, Freud
8) En el siglo XX, la estética lingüística, explorando la estética desde la perspectiva del lenguaje y los símbolos
7. "De abajo hacia arriba": línea Siguiente , pasa de la investigación concreta a métodos de investigación teóricos abstractos.
"Top-down": un método de investigación que va desde la investigación teórica abstracta hasta fenómenos concretos.
8. La naturaleza estética de los objetos estéticos cambiará con las diferentes épocas históricas.
Ejemplo: ① El fenómeno estético de "grasa alrededor del cuerpo y delgada alrededor de la golondrina" es un recordatorio típico de los cambios históricos en la belleza femenina.
②La imagen de la obra del gran escultor francés Rodin en el siglo XIX (antiguo Omière): transformando la fealdad en belleza.
9. El objeto de la investigación estética: (Nombre/Jane)
Respuesta: El principal objeto de la investigación estética es el arte y, a través del arte, estudiamos la relación estética de las personas con la realidad. y luego estudiar Diversos objetos estéticos, experiencias estéticas, conciencia estética, categorías estéticas y pensamientos estéticos.
En primer lugar, la relación estética de las personas con la realidad es un fenómeno objetivo ubicuo, y la estética debe tomarlo como punto de partida de la investigación.
En segundo lugar, la estética también debe estudiar la conciencia estética, las categorías estéticas y los pensamientos estéticos, que son uno de los componentes de la ideología humana y son formas ideológicas.
En tercer lugar, la estética debería tomar el arte como principal objeto de investigación.
10. ¿Por qué la estética toma el arte como principal objeto de investigación?
Primero, el arte es la expresión concentrada de la conciencia estética humana.
En segundo lugar, el arte capta más profundamente la esencia y las características de la experiencia estética humana.
En tercer lugar, el arte es una forma avanzada de belleza.
En cuarto lugar, la investigación artística tiene el efecto de obtener el doble de resultado con la mitad de esfuerzo.
11. Características básicas de los métodos de investigación estética:
(1) Diversidad.
(2) Diversos métodos de investigación estética están relacionados con el valor de la vida.
(3) El método de investigación estética tiene características multinivel. La dialéctica materialista es el método más básico de investigación estética. Métodos específicos como los métodos filosóficos, los métodos psicológicos, los métodos de investigación comparada y los métodos arqueológicos tienen su lugar en la investigación estética.
12. Los principales contenidos de la estética marxista:
En primer lugar, la teoría de la esencia y origen de la belleza. Marx afirmó claramente en los "Manuscritos económico-filosóficos de 1844" que "el trabajo crea belleza".
En segundo lugar, la teoría de la ley de la belleza. Marx señaló: “Los animales sólo se moldean según la escala y las necesidades de la especie a la que pertenecen, mientras que los humanos saben producir según la escala de cualquier especie, y pueden medir objetos con la escala de sus causas internas en cualquier momento. tiempo y en cualquier momento; por lo tanto, las personas también se moldean de acuerdo con las leyes de la belleza ". Esto significa que la ley básica para que las personas creen cosas bellas en la práctica laboral es combinar los deseos y propósitos subjetivos humanos, es decir, lo "inherente". escala inherente" y los atributos objetivos de cosas específicas, es decir, "la escala de cualquier especie" se combinan para expresar el poder esencial del hombre en una imagen para la apreciación estética.
En tercer lugar, la teoría de la relación entre el trabajo alienado y las actividades estéticas. Marx: "El trabajo (alienado) crea palacios, pero crea barrios marginales para los trabajadores. El trabajo crea belleza, pero deforma a los trabajadores." "Los pobres preocupados son indiferentes incluso a los paisajes más bellos. Explicación Aunque hay cosas hermosas, cuando lo estético". El sujeto está en un estado alienado, no puede apreciar las cosas bellas. La estética depende de las condiciones y el estado de ánimo del sujeto.
Alienación: Las cosas objetivas externas deben ser coherentes con el ser humano, pero a su vez se convierten en fuerzas ajenas y hostiles al ser humano.
En cuarto lugar, la teoría de la naturaleza del arte. Cuando la estética marxista analiza las cuestiones esenciales del arte, primero enfatiza la dependencia del arte como superestructura de la base económica: "La gente primero debe comer, beber, vivir y vestir antes de poder dedicarse a la política, la ciencia, el arte, la religión, etc." Ésta es la verdad básica del marxismo.
En quinto lugar, la estética marxista también analiza muchas otras cuestiones estéticas, como la función social de la literatura y el arte, la autenticidad de la literatura y el arte, etc.
13. Las características básicas de la estética marxista: combinar estrechamente las cuestiones esenciales de la belleza con la esencia del ser humano. El "Manuscrito" define la naturaleza humana como "actividad libre y consciente", es decir, trabajo.
Conecta el tema de la esencia de la belleza con el trabajo, es decir, la esencia del ser humano. Explora la esencia de la belleza desde la perspectiva de la naturaleza humana y propone que "el trabajo crea belleza".
Capítulo 2 Teoría de la Belleza
1. Varias soluciones a la discusión sobre la esencia de la belleza:
1. Explorar los atributos objetivos de las cosas Belleza
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1. El antiguo matemático griego Pitágoras creía que toda la naturaleza se basa en números, por lo que los números son lo primero en toda la naturaleza. Adherirse a los principios de las matemáticas es la base de todas las cosas. Por principio, la belleza estará inevitablemente sujeta a la naturaleza y el poder de los números. La belleza proviene del orden de los números, y la música es la armonía de los opuestos.
"La más bella de todas las figuras tridimensionales es. la esfera. La más bella de las formas planas es el círculo”.
2. Tomás, el teólogo medieval. Tomás de Aquino presentó su propia teoría estética en la Summa Theologiae: 1) La belleza es el objeto de la capacidad cognitiva, 2) La belleza es algo que parece agradable a las personas y se llama bello, 3) La belleza se encuentra en la proporción adecuada, 4) La belleza pertenece a la categoría de causas formales. Se inclina más a creer que el placer estético depende de las cosas que se ven. Destaca la relación entre la belleza y la forma perceptiva de las cosas objetivas, centrándose en el hecho de que la belleza es esencialmente un objeto de conocimiento porque tiene una base objetiva. ser aquellas propiedades objetivas de las cosas que causan placer.
3. En "Análisis de la belleza" de Hogarth: Las curvas son más bellas que las líneas rectas, y entre las curvas, las líneas serpentinas son las más bellas.
4. La estética experimental de Fechner utiliza métodos científicos empíricos para oponerse a la estética metafísica “de arriba hacia abajo” del pasado y aboga por una estética “de abajo hacia arriba” que valora la experimentación.
¿Es razonable o unilateral explorar la belleza a partir de los atributos objetivos de las cosas?
Razonabilidad: Su mayor racionalidad reside en captar la característica de que la belleza tiene una forma perceptiva. La belleza es inseparable de los atributos objetivos de las cosas.
Unilateralidad: ① Hablar de la esencia de la belleza al margen de la práctica de la vida social humana. Aunque se considera objetivo, no se considera creado por el trabajo humano, sino natural. ② La forma perceptiva de las cosas objetivas es un factor importante que constituye la belleza, pero no hay garantía de que las cosas que se ajusten a la misma; las leyes de la belleza formal son bellas. Asimismo, la forma también puede ser un factor que constituye falta de belleza o fealdad; ③ La opinión de que la belleza reside en las características formales de las cosas no es adecuada para todas las cosas bellas, especialmente la belleza de muchas cosas en el ser humano. vida social. En resumen, los atributos objetivos de las cosas son un factor importante en la belleza, sin embargo, si no se puede ver la conexión entre la belleza y las personas y su vida social, y sólo se explora la belleza a partir de los atributos objetivos de las cosas, o se considera directamente la belleza como algo perceptual. forma de cosas, está mal, no funcionará. Los primitivos rara vez consideran que las flores sean hermosas y rara vez utilizan las plantas como objetos de descripción. La razón es que aún no se han convertido en parte de las actividades humanas, por lo que no son objetos de belleza.
2. Explorando la belleza desde el mundo espiritual objetivo
1. El primero en proponer la "teoría de las ideas" fue Platón. Él cree que la belleza es objetiva y espiritual, y la razón por la que todas las cosas bellas son hermosas es porque "comparten" la "idea de belleza". La idea es la esencia de la belleza. Esta idea de belleza "es eterna, no tiene principio ni fin, ni nacimiento ni destrucción, ni aumento ni disminución. 2. Hegel heredó algunas de las enseñanzas de Platón sobre la "idea" y creía que la belleza es una idea. Por un lado , la belleza es Ideas, por otro lado, debe ser la manifestación perceptiva de ideas. Hegel cree que "la belleza es la manifestación perceptiva de ideas". de la belleza no cambia Aquí, según la lógica de la dialéctica, las ideas continúan desarrollándose, realizándose y creándose a sí mismas en contradicciones.
3. Encontrar la belleza desde el estado de ánimo subjetivo: resumir la belleza. Un cierto estado mental subjetivo de una persona depende del sentimiento subjetivo de la persona 1. Hume, un empirista británico, cree que debido a que el orden y la estructura externos "son adecuados para hacer que el alma sea feliz y satisfecha, es la característica de la belleza. . Piensa en la belleza como placer, el placer físico y psicológico que provocan las cosas. 2. Marshall de los Estados Unidos: La belleza radica en el placer de los sentidos humanos 3. Santayana: La belleza es el placer objetivado 4. Freud cree que la belleza humana es el placer, y la esencia y fuente de la belleza es el deseo inconsciente, especialmente el deseo sexual. Las obras de arte son hermosas porque son símbolos del sexo y expresan los instintos sexuales inconscientes de las personas. Contribución: Descubrió por primera vez la estrecha conexión entre la belleza, las actividades estéticas y el arte y la inconsciencia reprimida del ser humano.
5. Jung propuso la teoría de la "inconsciencia colectiva" y creía que la estructura psicológica humana incluye tres niveles: conciencia, inconsciencia individual e inconsciencia colectiva.
4. Explorar la belleza desde la relación entre las cosas:
El pensador de la Ilustración francesa Diderot consideraba la "relación" como la esencia de la belleza y la razón fundamental por la que la belleza es bella. Su mayor aportación a su afirmación de que "la belleza está en las relaciones" es romper con el pasado que consideraba la belleza como un fenómeno único o un factor aislado, y comprender la belleza a partir de las diversas relaciones entre la naturaleza y la vida social. Él cree que "atribuya la belleza al sentimiento de relación y obtendrá la historia del desarrollo de la belleza desde la antigüedad". Desventajas: la "relación" a la que se refiere es relativamente abstracta y general, y siempre está en la etapa de exploración. , y nunca se ha dejado muy claro.
5. Explorar la belleza desde la perspectiva de la propia vida social humana
1. Por primera vez, el demócrata revolucionario ruso Chernyshevsky propuso la proposición de que “la belleza es vida”, intentando La frase correcta de Hegel "La belleza es la manifestación perceptiva de ideas" es parcial.
Discusión: ¿Por qué la proposición “La belleza es vida” es consistente con el sentido común de la vida pero no con la dialéctica de la vida?
(1) "La belleza es vida" es una propuesta estética presentada por el demócrata revolucionario ruso Chernyshevsky, tratando de corregir el sesgo de Hegel de que "la belleza es la manifestación perceptiva de ideas" que está divorciada de la vida concreta. . La connotación de esta proposición es: La belleza es lo más bello y precioso que la gente piensa. Todo lo que favorece la vida y puede mostrar la vida es bello; por el contrario, todo lo que no favorece la vida y no puede mostrar la vida es feo. El significado de esta proposición es que la belleza no se considera un atributo de los objetos ni una manifestación perceptiva de una idea, sino la vida humana misma. Se cree que los atributos de la belleza son exactamente los atributos de la vida. En ese momento la belleza se consideraba claramente un atributo de la vida. La belleza de la belleza se convirtió en el principal objeto de la investigación estética, lo que tuvo gran importancia para el desarrollo posterior de la teoría estética materialista. (2) Conclusión: Aunque la proposición "La belleza es vida" es fácil de entender y se ajusta al sentido común de la vida, no se ajusta a la dialéctica de la vida. Razones: ① La vida contiene muchas posibilidades, incluidas la belleza y la fealdad. No se puede decir que toda la vida sea bella, por lo que no podemos decir simplemente que la belleza es vida. ②La afirmación "La belleza es vida" es contradictoria y no puede justificarse. Por un lado, dijo que todo lo que puede mostrar la vida es bello; por otro lado, dijo que sólo es bella "la vida tal como debe ser según nuestro entendimiento". Entonces, ¿no es hermoso vivir una vida que no es como la entendemos? Si no lo es, viola su primera oración, y si lo es, viola su segunda oración. ③ También considera el amor personal por los seres queridos como el estándar de belleza. De esta manera, el gusto subjetivo y la satisfacción física se han convertido en los dos pilares de la teoría estética de "La belleza es vida". De estos dos pilares, el primero cae fácilmente en el idealismo subjetivo y el segundo pilar fácilmente en puntos de vista fisiológicos vulgares. Por tanto, aunque partió correctamente de la vida objetiva, acabó en una situación en la que el idealismo subjetivo se mezclaba con la fisiología vulgar. (3) En resumen, "La belleza es vida" no puede ser una proposición correcta sobre la belleza.
6. Resolver los problemas estéticos del marxismo-leninismo a partir de las actividades de práctica estética de las personas socializadas. La teoría estética del marxismo e incluso todo el sistema ideológico estético tienen un nuevo punto de partida lógico, que se basa en lo socializado. personas. actividades de práctica estética.
7. Comprensión situacional y análisis de validez de la teoría estética
1. El escritor británico Bullough publicó "Distancia psicológica" en 1912 y propuso la "teoría de la distancia psicológica". Se cree que la adquisición de los sentimientos estéticos de las personas está relacionada con una cierta distancia psicológica entre las personas y la realidad. (Al utilizar la distancia psicológica para explicar los fenómenos estéticos, la distancia psicológica entre las personas y la realidad produce un sentimiento estético). 2. El esteticista alemán Gadamer propuso la teoría de la "distancia temporal" en su libro "Verdad y método", creyendo que las personas tienen La comprensión de la obra de arte está relacionada con la distancia temporal. (Debido a la falta de distancia temporal entre nosotros y las obras literarias y artísticas contemporáneas, la conexión de intereses es demasiado estrecha, por lo que nos resulta difícil hacer una evaluación estética correcta).
2. Varias cuestiones en el estudio de la estética china contemporánea Puntos de vista:
(1) Defiende que la belleza es subjetiva, representada por Lu Ying y Galtai.
(2) Defiende que la belleza es objetiva, representada por Cai Yi. Cai Yi publicó un libro "Nueva Estética". Cai Yi dijo: Las cosas bellas son cosas típicas... La esencia de la belleza es la tipicidad de las cosas.
(3) Defiende que la belleza es la unidad de la subjetividad y la objetividad, representada por Zhu Guangqian. Se propone que la belleza es la unidad de la subjetividad y la objetividad.
¿Cómo distingue Zhu Guangqian entre los significados de "objetos" e "imágenes de objetos":
"Objetos" se refiere a la realidad objetiva que existe independientemente de las personas: "imágenes de objetos" " son "Objetos" son el resultado de la conciencia humana reflejada bajo la influencia de las condiciones subjetivas dadas por el ser humano, por lo que ya no son objetos puramente naturales, sino objetos mezclados con elementos subjetivos humanos, es decir, ya son objetos sociales.
Positividad: señaló correctamente que "la imagen de las cosas" no puede equipararse con cosas objetivas externas.
Desventajas: la "imagen de las cosas" no se considera producto del trabajo. y considerada como una práctica de producción.
3. La cuestión de la definibilidad de la belleza: la búsqueda lógica de la negación de la negación.
Respuesta: Es poco realista e imposible intentar negar por completo la discusión filosófica sobre la naturaleza de la belleza y el arte, y negar la posibilidad de definir la belleza y el arte.
Por un lado, la belleza no es sólo una cuestión de análisis académico y técnico, sino también una cuestión relacionada con toda la emoción humana y el valor de la vida, por lo que es necesaria una discusión especial. La esencia de la belleza y la cuestión de la belleza La definibilidad no debe negarse ni evitarse.
Por otro lado, la exploración del mundo desconocido y la comprensión de cosas complejas son las necesidades objetivas del alma humana para lograr la autocreación, la autorrealización y la autoliberación. La esencia de la belleza no sólo puede negarse, sino que también puede discutirse.
Sobre la base de la unidad de la crítica y la herencia, debemos persistir en realizar nuevas exploraciones de las cuestiones esenciales de la belleza en múltiples niveles y perspectivas. )
4. El concepto de belleza: un sistema abierto
Discusión: ¿Qué cambios crees que se deberían implementar en el concepto de belleza? (¿Cómo entender que la belleza es un sistema de desarrollo?)
Creo que se debería implementar un cambio en el concepto de belleza y considerar la belleza como un sistema abierto.
En primer lugar, debemos romper con el sesgo metafísico de la estética tradicional, como la quietud y el aislamiento, y en su lugar explorar la belleza a partir del cambio, el movimiento y las estructuras de múltiples capas.
En segundo lugar, la belleza no debe considerarse ni como un atributo material ni como un atributo espiritual, sino como el resultado de la relación estética entre el hombre y la realidad, y como la autocreación y autorrealización del hombre en la vida real. .
En tercer lugar, dado que la belleza se explora desde la perspectiva de los cambios de movimiento y los múltiples niveles, y la belleza está estrechamente vinculada a la vida real, el atributo esencial de la belleza debe ser un sistema abierto que estamos explorando al abordar el. En cuanto a la naturaleza de la belleza, debemos establecer firmemente el concepto de "la belleza es un sistema abierto" y darnos cuenta de que la belleza no sólo está formada por muchas razones y oportunidades, sino que también está en eterno cambio y cambio en el proceso de interacción entre los sujetos. y objeto en el proceso de creación.
En definitiva, la formación y creación de la belleza es la síntesis de muchas normas y la unidad de la diversidad. Por tanto, deberíamos implementar un cambio en el concepto de belleza y considerar la belleza como un sistema abierto.
5. Marx: “Los sentimientos humanos y la humanidad de los sentimientos sólo se producen debido a la existencia de sus objetos y a la naturaleza humanizada. La formación de los cinco sentidos es el resultado de toda la historia del mundo. "Producto". Esta frase revela la fuente del sentimiento estético humano, que sólo puede provenir de toda la historia de la humanidad (práctica social, producto de toda la historia mundial).
6. Definición colectiva de la esencia de la belleza:
1) Los seres humanos son la “belleza del mundo” 2) La belleza es la objetivación del poder esencial humano 3) La belleza es la imagen de la libertad 4) La belleza reside en la creación
Capítulo 3 Teoría de la Belleza
1. El surgimiento de la belleza proviene de la práctica de la sociedad humana.
2. El esteticista británico del siglo XVIII, Shafzberry, creía que además de los órganos audiovisuales humanos, también hay receptores que pertenecen al alma y la razón, es decir, los "sentidos internos" humanos o "humanos". sexto sentido “Sentidos”.
3. La imaginación es un tipo de actividad psicológica del ser humano. Es un proceso de actividad mental en el que las personas procesan y transforman representaciones de memoria originales en sus mentes para formar nuevas imágenes bajo la estimulación de objetos y cosas externos.
4. La asociación es la forma básica de la imaginación. Las viejas percepciones y las nuevas representaciones perceptivas se superponen y combinan entre sí, y son desencadenadas por objetos nuevos, similares o relacionados en la memoria para crear asociaciones.
El ámbito de asociación es muy amplio, comprendiendo principalmente tres tipos: asociación estrecha, asociación similar y asociación contrastante.
(1) La asociación de proximidad es un tipo de asociación que se refiere principalmente a la cercanía entre dos objetos en el tiempo y el espacio. Cuando las personas sienten A, naturalmente pensarán en B y provocarán las reacciones emocionales correspondientes. Los ejemplos incluyen "Amo la casa y a los negros", "Ver cosas y extrañar a la gente", "La nieve auspiciosa presagia una buena cosecha".
(2) La asociación similar es un tipo de asociación que se refiere principalmente a una cierta similitud en la naturaleza o apariencia entre dos cosas, de modo que una cosa puede pensarse en la otra. Ejemplo: las hojas de escarcha son tan rojas como las flores de febrero
(3) La asociación de contraste es un tipo de asociación que se refiere a algo desencadenado por una cosa con otra que es completamente opuesta y opuesta en naturaleza y apariencia. La asociación puede fortalecer la comprensión y el sentimiento de la relación antagónica entre dos cosas.
5. Discusión: Dar ejemplos para ilustrar las características de la asociación contrastiva.
(1) La asociación contrastiva es un tipo de asociación. Se refiere a la asociación provocada por una cosa con otra con naturaleza y apariencia completamente opuestas, que puede fortalecer la relación entre las dos cosas. de la relación de oposición entre ellos.
(2) Ejemplos
Ejemplo 1: En el poema de Tao Yuanming, "Todas las cosas tienen apoyo, pero están aisladas y no tienen apoyo del "apoyo" de todas las cosas". En comparación con el "no apoyo" del aislamiento, "Reliance", este "no dependencia" es particularmente llamativo, y todos lo entienden profundamente, mostrando la situación personal del poeta en ese momento.
Ejemplo 2: "Las familias ricas están llenas de vino y carne, y hay huesos congelados hasta la muerte en el camino". El contraste entre los festines y banquetes en el complejo rico y la muerte congelada de los pobres fuera del complejo revela la desigualdad y las deficiencias de la sociedad.
Ejemplo 3: "Jiangnan Song" de Li Yi de la dinastía Tang "Casado con Qutang Jia, pero me perdí la fecha de mi concubina. Si hubiera sabido que la marea tenía fe, me habría casado con un chico de la marea." Describe a la esposa de un antiguo hombre de negocios y al marido de un hombre de negocios. El marcado contraste entre el marido del hombre de negocios y el hombre moderno que es puntual y digno de confianza revela la amistad y el resentimiento de la mujer resentida hacia su marido.
(3) Los ejemplos anteriores ilustran que a través de la asociación contrastiva, escenas o fenómenos opuestos pueden entrelazarse o combinarse en uno, lo que puede hacer que las personas sientan la relación contrastante en la vida real de manera más vívida y profunda.
6. Sinestesia: Es un fenómeno psicológico especial en las actividades estéticas de las personas. Se refiere a la combinación de sentimientos entre diferentes sentidos a partir de la unidad de varias funciones psicológicas basadas en el sentimiento general que se mueven entre sí. a través de la acción, y los sentidos se utilizan entre sí para cambiar el campo sensorial de los sentidos. Esta es una función psicológica auxiliar. (En pocas palabras, se refiere a la comunicación entre diferentes sentidos).
Por ejemplo: "El significado de la rama de albaricoque rojo" es difícil de explicar usando la vista y el oído. Tienen impresiones visuales y las hay. Impresiones auditivas, y no se limita a impresiones visuales y auditivas. También está relacionado con el tacto y el gusto. Refleja la integración mutua de múltiples sentidos y es un fenómeno de sinestesia.
7. Las características psicológicas profundas de las actividades de apreciación estética
(1) La unidad de las contradicciones fisiológicas y psicológicas
(2) La unidad de la personalidad y lo social contradicciones
La personalidad debe ser una combinación de independencia humana y libertad de expresión. Pero la individualidad quiere independencia y libertad, mientras que la sociedad quiere regulaciones y restricciones. ¿Cómo resolver la contradicción entre ambas? Debe resolverse mediante actividades de apreciación estética y creación estética.
(3) La unidad de la contradicción entre figuración y abstracción
La estética es siempre inseparable de imágenes específicas, pero debe elevarse desde la percepción perceptiva específica hasta la comprensión racional. En la actividad psicológica de la apreciación estética, la abstracción no sólo se unifica con la concreción, sino que también se integra en la concreción. Por ejemplo, Qian Zhongshu "es como la sal en el agua, la miel en las flores".
(4) La unidad de las contradicciones entre la conciencia y la no conciencia
Discusión: Discuta la relación entre la conciencia y la no conciencia con ejemplos (o intente describir las características psicológicas profundas de las actividades estéticas)
① La creación artística y la apreciación estética tienen dos características: por un lado, es un comportamiento altamente consciente, es decir, guiado por una clara racionalidad o conciencia; a menudo inconsciente o muy consciente, es decir, involuntario, no necesariamente controlado por la razón o la conciencia, encarna las características de la inconsciencia. Los dos son a la vez contradictorios y altamente unificados, por lo que la apreciación estética es a menudo una unidad contradictoria de conciencia e inconsciencia. La razón de esta contradicción proviene de la complejidad de la práctica social humana. Por un lado, las personas aprecian la belleza a través del sentimiento, y el sentimiento humano es consciente, combinado con la capacidad de pensamiento y la capacidad racional de las personas, formando así, por otro lado, cuando una persona. Puede obtener el sentido de la belleza depende de las limitaciones de diversas condiciones realistas del sujeto y del objeto, que no pueden ser predichas y controladas completamente por la conciencia del individuo, dando lugar así al sentido de la belleza de la inconsciencia.
②Ejemplo 1, "Cruzando el lago Dongting" de Zhang Xiaoxiang, un poeta de la dinastía Song, "Es difícil expresar la belleza de la comprensión pausada. Entre ellos, la "comprensión pausada" muestra que la gente tiene". Experiencia acumulada a través de la práctica social a largo plazo. Tiene la capacidad de apreciar la estética y formar los sentidos para sentir la belleza, por lo que puede entenderse tranquilamente. Es un sentimiento estético instantáneo, una intuición, y esto es la conciencia: "Es difícil. "Para decirles su belleza", pero el maravilloso sentimiento no se puede expresar con palabras. Las expresiones que no se pueden ordenar con una conciencia clara y distinta, son involuntarias.
Ejemplo 2, "Beber" de Tao Yuanming "La casa está en un entorno humano y no hay ruido de carruajes ni caballos. Te pregunto cómo puedes hacerlo, pero tu mente está muy lejos. Estoy recogiendo crisantemos debajo de la cerca este y veo tranquilamente la montaña Nanshan. El clima mejora día a día y los pájaros vuelan de un lado a otro. Hay un verdadero significado en esto, y me he olvidado de explicarlo. "Especialmente en las dos últimas oraciones, el" verdadero significado "se refiere al sentimiento estético momentáneo obtenido por el poeta que permanece en el abrazo de Lushan. Este tipo de sentimiento momentáneo. El sentimiento proviene de la larga vida indiferente del poeta. que es una manifestación de su conciencia estética: "He olvidado mis palabras cuando quiero discutir". Quiero explicar pero ya no puedo expresar claramente con palabras. Claramente muestra inconsciencia.
③Este ejemplo muestra que las actividades estéticas son a menudo la unidad contradictoria de la conciencia y la no conciencia.
(5) La unidad de las contradicciones utilitarias y no utilitarias.
Capítulo 4 Teoría de las Categorías Estéticas
1. Sublime: Sublime es una categoría de belleza, también conocida como sublime. Se refiere principalmente a la forma de percepción áspera y amplia del objeto, el fuerte poder material y espiritual y el impulso majestuoso, que conmociona el alma de las personas, las emociona y hace que los corazones de las personas se aceleren, y luego se sienten fuertemente inspirados y agitados, lo que hace que las personas produzcan. admiración, admiración y sentimientos, mejorando y expandiendo así el reino espiritual de las personas.
La categoría de sublime fue propuesta formalmente por Longino en la época romana, “Sobre lo Sublime”.
Fue el pensador británico del siglo XVIII Burke quien utilizó claramente la palabra "sublime" y la colocó junto a la belleza, haciendo de ambas las dos categorías básicas en estética. Publicó el libro "Un estudio filosófico sobre el origen de las dos ideas de lo sublime y lo bello".
Kant dividió lo sublime en sublime matemático y sublime mecánico.
2. Gracia: La gracia es una categoría de belleza, también conocida como belleza, belleza delicada, belleza femenina, belleza elegante, etc. Suelen ser agradables a la vista con características como pequeñez, tersura y suavidad. Como producto de la práctica social, la belleza refleja la coherencia del propósito y la realidad en la práctica social, es la unidad de la verdad y la bondad y expresa la relación armoniosa entre el hombre y la naturaleza, como pequeños puentes, agua que fluye, viento suave y clima soleado. , etc.
3. Tragedia: Como categoría estética, la característica fundamental de la tragedia es la tristeza. Si no es triste, no puede ser tragedia, pero tristeza no significa llanto, tristeza o miseria.
La evolución histórica de la conciencia trágica occidental:
(1) La tragedia del destino: "Edipo Rey" de Sófokes es un representante típico de la tragedia griega del destino.
(2) Tragedia de carácter: Tras el Renacimiento, el "Hamlet" neoclásico del siglo XVII.
(3) Tragedia social: Apareció en los siglos VIII y XIX, incluyendo "Petro Goriot" de Balzac y "Anna" de Tolstoi. Karenina", "Casa de muñecas" de Ibsen.
(4) Tragedia de la vida: Schopenhauer cree que la vida es tragedia.
Tolstoi decía que la mayor tragedia en la vida es la tragedia entre hermanos de cama.
(5) Tragedia ridícula.
Tragedia significa "canción de cabra" en griego antiguo. Originalmente era interpretada por los griegos en forma de canto solista y coro cuando adoraban a Dioniso, el dios del vino.
La esencia del trágico conflicto reside en la contradicción entre el espíritu de justicia representado por el sujeto y la realidad que nunca podrá ser satisfecha. Por ejemplo, Lu Xun: La tragedia destruye las cosas valiosas de la vida que la gente puede ver, mientras que la comedia destruye las cosas sin valor que la gente puede ver.
La connotación de tragedia: La tragedia es el conflicto entre el protagonista y el entorno real debido a su insistencia en la justicia o la agresividad. En el conflicto, la vida perceptiva del protagonista se destruye y se destruye, y la eternidad de su vida. se pierde valor la vida espiritual, despertando así sentimientos trágicos, purificando el corazón de las personas y mejorando su espíritu.
4. Efecto trágico
(1) La tragedia transforma del dolor al placer, y purifica el alma desde la perspectiva de la integración física y mental.
(2; ) El efecto purificador de la experiencia trágica se refiere principalmente a la mejora del espíritu y las emociones, Aristóteles y Catarsis
(3) Mejora espiritual, el reino espiritual de abajo a arriba; El efecto de la tragedia es positivo.
5. Mecanización de la vida: el estudioso francés Bergson la propuso en su libro “La risa” en 1900. Partiendo de su filosofía de la vida, creía que la vida es un proceso de creación continua. Como fuerza impulsora de este tipo de creación, es un instinto ciego e irracional "impulso a vivir". Sin embargo, la materia ordinaria, como lo opuesto a la vida, parece rígida, lenta e institucionalizada, obstaculizando el progreso de la vida. El valor más básico de la vida reside en su tensión y actividad. La razón de ser de la comedia radica en la mecanización de movimientos, posturas y cuerpos.
6. El efecto de la comedia: las características de la risa
Discusión: hable sobre sus puntos de vista sobre la comedia
El efecto más significativo de la comedia es hacer que la gente reír, la risa es la característica más significativa de la comedia. La risa cómica tiene tres características:
(1) La risa cómica es un fenómeno psicológico con contenido social exclusivo de los humanos.
(2) La emoción de la risa no debe tener nada que ver con el juicio racional del bien y del mal, y es incompatible con fuertes sentimientos de odio.
(3) La risa debe tener cierta resonancia. La risa se genera dentro de un determinado círculo social.
En definitiva, el efecto más significativo de la comedia es la risa.
7. Discusión: El significado estético de la fealdad (o el valor estético de la fealdad):
Como categoría estética importante, la fealdad tiene muchos significados estéticos:
En primer lugar, la fealdad es lo opuesto a la belleza, y la belleza y la belleza son interdependientes y se transforman entre sí. Usar la fealdad para realzar la belleza puede hacer que la belleza sea más prominente;
En segundo lugar, el desarrollo del mundo necesita ser estimulado por la fealdad. Engels dijo: “En Hegel, el mal es la forma en que la fuerza motriz del mundo. se expresa el desarrollo histórico.”;
En tercer lugar, apreciar la fealdad siempre ha sido un aspecto importante de las actividades estéticas. Ya sea arte primitivo, clasicismo o arte modernista, hay obras maestras que expresan la fealdad y la rareza; finalmente, la fealdad de la vida real puede transformarse en belleza en el arte a través de la iluminación del alma del artista, es decir, "Convertir la fealdad". en la belleza”.
Ejemplo: El "Viejo" de Rodin (Omière) era muy hermoso cuando era joven, pero Rodin lo talló en un "viejo" viejo, arrugado y feo. Cuando la gente lo ve,