Cuatro elementos de la ilustración: cómo expresar las ilustraciones de las cuatro estaciones: primavera, verano, otoño e invierno.

Las ilustraciones son inseparables de los elementos de las plantas, los animales, los personajes y la naturaleza muerta. Son como las palabras que hay que dominar antes de aprender a escribir un artículo, o las palabras. que es necesario acumular antes de aprender una lengua extranjera, si se quiere crear una ilustración completa, el dominio de estos elementos juega un papel decisivo. Permítanme compartir con ustedes las técnicas de pintura de los cuatro elementos principales de plantas, animales, figuras y naturaleza muerta:

1. Cómo dibujar plantas

Las plantas en la naturaleza son todo tipo de Son extraños y tienen diferentes formas, pero cuando se trata de ilustraciones, en realidad solo hay unas pocas formas básicas importantes. Tomemos como ejemplo el pino. Las agujas del pino están centradas en una punta y se irradian hacia afuera, formando eventualmente un contorno en forma de abanico. Podemos usar la forma de abanico para resumirlo al arreglar las flores.

Así que, si queremos dibujar un maravilloso pino, nuestro primer paso es empezar por el dibujo del abanico. Sin embargo, cabe señalar que al tratarse de una creación abstracta, no debe copiar por completo todas las estructuras vistas durante el proceso de dibujo, se debe realizar un procesamiento artístico para transformar la forma del abanico convencional y hacerla artísticamente bella, como cambiarla. la forma del abanico Alargar y borrar las esquinas afiladas, usar un borrador para eliminar algunas esquinas, etc. son buenas técnicas creativas.

Cuando se trata de color, también debemos prestar atención a la diferencia entre ilustraciones y comida. Las hojas de pino que vemos en la vida real suelen ser de un solo tono y exuberantes, pero cuando se trata de ilustraciones, no pueden serlo. Se debe pintar así. El color debe elegirse del mismo sistema de color, pero debe haber una mezcla de tonos y transiciones. Solo así la ilustración tendrá un sentido de jerarquía.

Lo mismo ocurre con el dibujo de troncos de árboles. Tal vez la imagen real a la que nos referimos sea un tronco de árbol recto, pero cuando dibujamos, podemos dibujar correctamente el tronco en una forma curva y elegante, lo que tiene un efecto más artístico. De esta manera los cambios harán que la forma de todo el árbol sea más tensa y atractiva.

2. Ilustraciones de animales

Las ilustraciones de animales son uno de los temas más comunes y se utilizan más ampliamente en libros ilustrados y libros para niños. En comparación con las escasas y comunes imágenes reales. y animales interesantes Las ilustraciones pueden despertar el interés de los niños por la lectura, porque ya sea como tema de la imagen o como elemento auxiliar, las ilustraciones de animales pueden mejorar la afinidad de la imagen y hacer que los lectores se sientan más íntimos. La primera es hacer que los lectores se sientan cercanos a usted.

Imagínese, cuando un niño abre un libro ilustrado, ¿es más agradable a la vista ver el pez real con escamas, o es más fácil para el niño sumergirse en las coloridas y lindas ilustraciones de el pescado? Si lo piensas con los dedos de los pies, ¡la versión ilustrada definitivamente ganará! (Las lecturas de divulgación científica no se analizan aquí)

Echemos un vistazo a cómo dibujar la versión ilustrada del pez pequeño:

En primer lugar, observe cómo es el pez pequeño real. ¿Qué forma tiene? No es difícil encontrar que la estructura del cuerpo del pez pequeño tiene forma de lucio con un centro ancho y un centro afilado. Luego podemos comenzar a dibujar. Primero busca la lanzadera en la barra de herramientas, dibuja la lanzadera y luego ajústala a lo que quieras. Puedes hacerla más plana o muy redonda.

Luego añade ojos, boca, aletas, escamas, etc. a la base ajustada de la pica, y haz juego con el cuerpo de la pica. Estos elementos pueden exagerarse y deformarse, siempre y cuando se tenga en cuenta la estética. en cuenta.

Los requisitos para la combinación de colores son aproximadamente los mismos que los de las plantas, principalmente colores degradados, rellenos de saturación, etc. Pero a diferencia de las plantas, los ojos de los animales son la esencia de las ilustraciones animadas y los ojos deben ser capaz de hablar, así que en el medio de los ojos, no olvides profundizar el color sobre los ojos, agregar pupilas, reflejos blancos y un poco de reflejo para lograr el efecto visual de hacer que la ilustración cobre vida.

3. Pintura de figuras

Cuando se trata de pintura de figuras, esta es la parte a la que presto más atención. A diferencia de las pinturas tradicionales que requieren un modelado estructural riguroso, las ilustraciones prestan más atención a la personalidad y el interés del cuadro, y lo mismo ocurre con el modelado de los personajes.

Primero, dibujé un cuadrado, luego corté el contorno de una cabeza circular dentro del cuadrado (este círculo se puede ajustar) y luego dibujé un rayado dentro del círculo. A través de esto Con la mira, podemos fácilmente. determine la altura de los ojos, la posición de la nariz y asegúrese de que ambos lados de la cabeza sean aproximadamente simétricos.

Una vez que hayas completado los pasos anteriores, estarás listo para completar los ojos, la nariz, la boca y otras características de tu personaje. Finalmente, con diferentes peinados, el personaje puede evolucionar hasta convertirse en un niño travieso, una linda niña o un bebé babeante. …….

Así es como se dibujan niños. De hecho, es similar a dibujar mujeres, hombres y ancianos adultos. Los pasos principales son ajustar el contorno de la cabeza, modificar los rasgos faciales y el peinado. y puedes cambiar la forma de hombres, mujeres y niños, cuando dibujas mujeres hermosas, puedes agregar color de lápiz labial y peinados exquisitos, cuando dibujas élites profesionales, puedes dibujar trajes y gafas, cuando dibujas personas mayores, puedes dibujar cabello fino; y pintar los personajes con color blanco...

El cuerpo masculino se puede basar en el cuadrilátero y luego ajustarlo; el cuerpo femenino es más delicado que el masculino, y un simple cuadrilátero no es suficiente para resumir el curva femenina. En este caso, podemos utilizar el contorno rectangular para realizar cortes en bisel adecuados en los hombros y la cintura.

Después de comprender y dominar los pasos generales básicos de la estructura del cuerpo humano, ¡podemos agregar audazmente deformaciones exageradas a las proporciones normales del cuerpo humano para crear personajes más interesantes!

4. Dibujo de naturaleza muerta y extensión creativa.

La naturaleza muerta se refiere a algunos muebles y adornos comunes en la vida, o cosas inmóviles en la naturaleza, como rocas, casas, caracolas en la playa. etcétera. Una ilustración completa suele ser inseparable de estas naturalezas muertas como fondo, por lo que también es muy importante cómo dibujar bien las naturalezas muertas.

Tomemos como ejemplo la caracola. La caracola es un artilugio común que encontramos en la playa. Es de tamaño pequeño y tiene diferentes formas, colores y estampados. Parece discreto, pero bajo la pluma del ilustrador, puede convertirse en una escena arquitectónica submarina de estilo fantástico. (Si quieres concebir una historia sobre criaturas submarinas, este sería un buen fondo).

De manera similar, primero dibuja una estructura de caracola, luego agrega puertas, ventanas, decoraciones, etc., y finalmente agrega color. logrando finalmente el efecto de una escena de fantasía. (Esta oración no se puede expresar claramente con palabras, es más intuitivo para todos mirar las imágenes)

Espero que pueda ayudar a los entusiastas de la ilustración y finalmente crear sus propias ilustraciones.

Características de estilo de las ilustraciones de tendencia china

Tendencia china

Las características del estilo de ilustración son las siguientes:

1. Líneas de imagen de ilustración de tendencia Ricas y delicadas, el color de la imagen es relativamente uniforme,

saturación

es baja, el

estilo chino en general

Es grueso pero muy delicado y duradero. El ámbito de uso es más amplio.

2. Hay muchas líneas en la imagen y las líneas serán más delgadas. Básicamente, las líneas se utilizan como esqueleto para dar forma a cada objeto y el color general es relativamente uniforme.

3. Las líneas son una parte muy importante. El número de líneas determina la sofisticación de tu imagen.

4. Generalmente hay de 1 a 3 combinaciones de colores en una imagen para formar una ilustración.

5. El color no es fijo y puede ser claro o brillante, haciendo más hincapié en el sentido de la tinta

Expresión

y la textura del papel del mismo. Imagen, para reflejar la característica del estilo chino.

6. Utilice papel de arroz o

papel kraft

como textura del fondo. El sabor chino será más fuerte y la sensación de tinta del fondo. hay que manejarlo bien.

7. Algunos de los colores de las imágenes son más antiguos, con pocos colores generales y baja saturación. Algunos tienen colores brillantes y alta saturación, pero los colores generales no serán demasiado. gama de colores aproximada, y tienes que elegirla tú mismo. Controla la cantidad de color.

Las ilustraciones de estilo chino son ilustraciones que combinan elementos chinos con elementos de moda. Utilizan elementos chinos para representar personas y eventos actuales. La combinación de colores, la composición y los elementos de la imagen deben tener un estilo chino obvio. Cómo expresar ilustraciones de paisajes de primavera, verano, otoño e invierno

Simple, no agregues elementos humanos, solo usa elementos naturales para expresarlos.

1. Primavera, los colores de la primavera son suaves. Generalmente no uso colores demasiado fuertes, uso principalmente colores frescos como rosa, amarillo limón, verde, etc. capullos, hierba verde tierna, flores en ciernes, cielo azul claro, cometas brillantes volando en el cielo.

2. Verano.

Los colores son más intensos, incluido el sol rojo, los tonos verdes, las flores de loto en flor y el ruidoso canto de las cigarras en los troncos de los árboles. Los colores de las flores también son atrevidos e intensos.

3. Otoño. Los colores del otoño son los colores cálidos de las hojas de arce, la cosecha de diversas frutas, las grandes extensiones de hojas de arce doradas y rojas, el cielo azul claro y sin nubes y las hileras de gansos que vuelan hacia el sur.

4. El invierno es la estación en la que más se utilizan los colores fríos, con colores fríos dominados por varios tonos azules: copos de nieve revoloteando, bosques de pinos cubiertos de nieve y árboles cubiertos de nieve espesa. la leña amontonada fuera de la casa, los pimientos rojos sobre las mazorcas de maíz colgando bajo los aleros y el humo que salía de la chimenea del interior de la casa rompieron el silencio del invierno.