Preguntas sobre la redacción de contenidos en novelas

Cuando la trama es tensa, use oraciones cortas y concisas, use palabras cortas en las oraciones, use oraciones menos concluyentes y la escritura debe ser repentina. Cuando haces esto, la tensión aumenta. En cambio, en la atmósfera aburrida de la trama, reina el silencio y la tranquilidad por todas partes. En este momento, es necesario utilizar oraciones más largas, palabras más largas, párrafos más largos y más comentarios finales. Hacerlo aliviará naturalmente la tensión. A la hora de concebir una novela hay que adoptar una actitud realista. Sólo a través de la observación y el pensamiento podemos describir con precisión la escena y hacer que los personajes sean creíbles. Utilizan sus sentidos inherentes de la vista, el oído, el olfato, el tacto y el gusto para realizar las tareas diarias.

Bueno, dije antes que el gusto es lo más difícil de escribir en las novelas, pero cuatro sobre cinco no está mal. Utilice estos cinco sentidos, juegue con la estructura de las oraciones y cree una atmósfera lenta o tensa que hará que los lectores de su novela vuelvan porque se sienten muy reales. Aprovecha la emoción: Para los novelistas, poder aprovechar siempre la emoción mágica es la mayor recompensa. - Fritz Whitney Hay muchos momentos emocionantes en la vida de un escritor. Sería mucho más feliz si estos momentos siguieran al rechazo y la decepción. Nunca olvidaré esos momentos, la primera vez que escuché las palabras de aliento del editor, la primera vez que vi mis palabras impresas o la primera vez que sentí éxtasis al tener mi novela en mis manos. Creo firmemente que para cualquier novelista el verdadero "pico de emoción" está en todas partes. Además, seguirá apareciendo porque hemos aprendido a estimularlo. Lo que quiero decir es que cuando se concibe una nueva novela lo primero que me viene a la mente es un momento maravilloso. Cuando una nueva historia (o novela) surge de la concepción inicial, el autor tiene una sensación de deslumbramiento, y muchas veces pensamos que ésta será la mejor obra que jamás hayamos escrito. Este sentimiento asombroso a menudo puede llegar en un momento y vivo con él durante días o semanas. Los destellos en estos pensamientos acumularon un brillo tan extraño que parecía como si estuvieran parpadeando por algún poder mágico. Así que los anoté. Siempre disfruto escribiendo el comienzo de una historia tras otra, pero ocasionalmente termino una historia completa. Nada de lo que escribo es tan perfecto como lo sueño. Estoy demasiado impaciente. Perdí el interés cuando me di cuenta de que acababa de empezar la historia y tenía que continuar. La magia había desaparecido, así que seguí renunciando a esas historias. Envidio al escritor que puede seguir su idea original y convertirla en una novela. Pero no puedo lograrlo de la noche a la mañana, por lo que debo tener clara la dirección de mi escritura antes de empezar a escribir. He encontrado algunas formas efectivas de preservar esos reflejos iniciales y permitir que sigan brillando o reapareciendo. Me doy cuenta de que cuando escribo unas 30 páginas, si aún puedo mantener la emoción inicial, mi interés se despertará mucho hasta que termine el trabajo. La duración de la emoción inicial varía de un libro a otro. Dedico algo de tiempo en mi cuaderno a diseñar personajes, reunir fragmentos de la trama, descubrir la dirección en la que quiero escribir o anotar cosas que se me vienen a la cabeza, hasta el momento en que tengo que empezar a escribir. Ese momento siempre llega cuando todavía no lo he diseñado del todo. Nunca digo que no a ese impulso, al menos puedo empezar mi historia primero. Para recompensarme, suelo escribir algunas páginas primero, lo que favorece la coherencia de la escritura y también puede ayudarme a encontrar ideas para personajes y tramas en cualquier momento. Cuando vuelvo a leer las partes completas, me siento feliz otra vez. Realmente quiero que un lector comparta estas hermosas palabras conmigo. No espero recibir mucho de una vez, pero sí buenas críticas y afirmaciones, aunque sé que soy el peor juez de estas obras porque estoy tan involucrado en la creación que simplemente No puedo ver sus defectos. Normalmente el lector que elijo es alguien que está profundamente involucrado en las reglas y me animará mientras me da algunos consejos con delicadeza para no dejarme llevar. Tarde o temprano volveré a leer el primer capítulo y veré si puedo cambiarlo mejor después de pensarlo. Para un escritor principiante, existe el peligro de invitar a la crítica demasiado pronto y puede apagar fácilmente el entusiasmo inicial. Una vez que termine de escribir, es más seguro pedirles a otros que lean y juzguen. Ahora bien, no espero que esa emoción extrema dure para siempre. Sé que volverá y eso me ilusiona y me motiva a seguir adelante. Ya sabes, para una historia de cientos de páginas, sólo una ola de emoción no es suficiente. En el proceso de escritura, algunas ideas nuevas y maravillosas me harán doblar una esquina y crear un punto de inflexión inesperado, permitiéndome alcanzar la cima de la emoción nuevamente.

Los novelistas deben ser personas emocionales.

Si nuestra escritura se convierte en un ejercicio consciente y sin pasión, las novelas que escribimos seguramente fracasarán. Tampoco es prudente esperar una inspiración repentina. Cuando no puedo terminar de escribir, a menudo me pregunto: ¿Qué acciones inesperadas podrían tomar los personajes en esta situación? ¿Qué tipo de trama es a la vez lógica e inesperada? Viví una película en mi mente, dejando que chispas de inspiración me golpearan constantemente. Analicemos tres tipos de estímulos que se encuentran a menudo en la escritura de novelas. El primero es el más importante, es decir, el entusiasmo del autor por la historia que quiere describir; el segundo es la experiencia de los personajes de la novela cuando desempeñan un papel especial. Si puedes encontrar motivaciones que entusiasmen a tus personajes, alcanzarás otro nivel de emoción. El tercer tipo de entusiasmo tiene que ver con los lectores. Si usted y sus personajes están emocionalmente comprometidos, los lectores también se sentirán satisfechos con su historia. El propósito del autor es permitir que los lectores y los personajes respiren y compartan el destino. Sin embargo, no fue fácil mantener el ánimo del autor lo suficientemente alto como para tardar meses o incluso años en completar su novela. El quid de la cuestión es que estoy cansado de lo que he escrito y no tengo un plan a largo plazo. Para mantener mi escritura fresca, me propuse la regla de no mirar demasiado hacia atrás, a lo que ya he escrito. Cuando empiezo a escribir todos los días, solo leo las últimas páginas. Esto me motiva para seguir escribiendo rápidamente. Si bien me encantaría saber qué se ha hecho y ver cómo es, nunca me permitiría esperar más de 5 páginas de contenido, ni siquiera por un corto período de tiempo. Llegó ese momento en el que empecé a creer que lo que había escrito era sólo un desastre y perdí el interés y la confianza. Así que comencé a leer desde el principio hasta que me puse a escribir. Sin embargo, fueron mucho mejores de lo que esperaba. Ja, estoy lleno de energía y sigo escribiendo. Descubrí que después de esta navegación, entendí a los personajes más a fondo. Esto sucede todo el tiempo cuando se escriben novelas. Mi propia manera es leer y comunicarme a través de novelas. El propósito de leer novelas no es imitar ni adquirir nuevas ideas, sino descubrir ciertas emociones. Mi atención vaga de una página a otra, y cuando algo de repente me toca una fibra sensible, puedo seguir escribiendo porque he podido transmitir esa emoción a mi personaje. Reescribí la escena de amor seco y esta vez funcionó bien. También descubrí una manera de lidiar con la pérdida de interés: reponer tu cerebro con nuevos suministros. La "ansiedad" es uno de los métodos eficaces que vale la pena utilizar, pero no recomiendo este método con efectos negativos, es sólo un método. Podemos utilizar varias formas de transmitir entusiasmo al lector para que siga intensificándose, manteniendo así el brillo inicial de la idea. Para un novelista, poder capturar siempre la emoción mágica es la mayor recompensa.

El método de la tensión suspendida en la creación de novelas: uno de los secretos de utilizar solo un espacio pequeño para atraer lectores en una micronovela es utilizar hábilmente el "método de la tensión suspendida" en la descripción. El "método de tensión" también se conoce como suspenso, suspenso, enganche y encuadernación. Es una técnica común y muy importante en las novelas. Así utilizó Chernyshevsky el "método de la tensión suspendida" - dijo en el prefacio de su novela "Qué hacer": "Cité el truco habitual de los novelistas: tomar algunas palabras de la mitad o del final de la novela. La escena situada al principio arroja una neblina sobre ellos". En "Qué hacer", Roepf finge su suicidio desde el principio, creando suspenso, y luego retrocede a su pasado con Vera y Guilchard. ·La relación de Novo explica por qué fingió suicidarse. De hecho, la "tensión suspendida" se puede utilizar no sólo al principio, sino también en el medio e incluso al final. Por ejemplo, en la película "Disparos del Servicio Secreto del Estado", la escena final es que Chang Liang inesperadamente disparó y mató al líder de los espías, rescató a Liu Xiaochen y Aji, y luego siguió al ejército nacional que huía: ¿quién es Chang Liang? Al final no hubo explicación. Este tipo de "suspenso" al final inevitablemente despertará la especulación y asociación de la audiencia. El contenido del "método de suspensión" se puede dividir en dos categorías: primero, algunos personajes de la obra tienen "números" en mente, pero los lectores están completamente "mantenidos en la oscuridad", lo que les permite juzgar y adivinar el progreso. de la trama por sí mismos. Por ejemplo, en "Préstamo de flechas de un barco de paja", Zhuge Liang predijo que habrá una densa niebla en el cielo y que puede "pedir prestadas" cien mil flechas en tres días, pero los lectores no tienen idea y están ansiosos. preocupado por el destino de Zhuge Liang. Primero, los lectores conocen la mayor parte de la trama, pero algunos personajes de la obra se "mantienen en la oscuridad", lo que deja a los lectores con los ojos abiertos y con ganas de ver cómo actuarán estos personajes.

Por ejemplo, en "Quince niveles", los lectores saben que Lou Shu robó el dinero, pero los personajes de la obra no saben nada sobre Lou Shu, por lo que los lectores lo esperan con preocupación: ¿Cómo se resolverá este caso injusto? Cuando se utiliza el "método de tensión suspendida" en una novela más larga, se puede atar un "equipaje" pequeño dentro del "equipaje" grande y un "botón" pequeño dentro del "botón" grande, un "suspenso" tras otro ", empujando. las contradicciones y conflictos al nivel general. Sin embargo, las mininovelas son muy breves y a menudo sólo crean un pequeño "suspense". Al final de la descripción, el "equipaje" se sacude repentinamente, trayendo sorpresas a los lectores, obteniendo así buenos resultados. Al utilizar el "método de tensión suspendida",

En primer lugar, debes prestar atención a su autenticidad, que debe ser "suspendido" pero no "misterioso", es decir, no puedes pretender ser misterioso y destruir el autenticidad artística de la obra;

En segundo lugar, preste atención a “suspender la tensión” en torno al tema. Si "suspendes la tensión" en los detalles, sólo debilitarás el tema de la obra. Los Doce Mandamientos de los Escritores: Uno de los Doce Mandamientos de los Escritores es evitar seguir la tendencia: "Si es popular, no practiques la verdad. Si se ve bien, simplemente escribe sobre los Tres Reinos". '" No diré mucho sobre esto. Para todos los escritores, use la primera persona. Escribir es un tabú. "

Evite anécdotas: "El artículo es demasiado simple. Debe haber más diálogo. más descripción del entorno y más descripción de los personajes".

Cuarto. No plagiar. "Al menos los lectores no pueden darse cuenta de que está plagiado, y las obras de algunas personas sabrán que están plagiadas. del complot de Ji Qin”.

En quinto lugar, evite que el artículo sea demasiado breve. "No escribas un libro haciendo trampa en el porcentaje de clics. Un capítulo debe tener al menos entre cuatro y cinco mil palabras".

6. "Puedes arrastrar la escena, pero tienes que ser hábil y no puedes arrastrarla indefinidamente. Intenta explicar algunas cosas útiles y presagios, y usa algunas palabras para alargar la extensión del artículo, pero si no eres hábil Basta, no lo fuerces. El artículo es demasiado corto y demasiado largo. La extensión debe ser moderada”.

Evita ser demasiado complejo. “Por ejemplo, es mejor no combinar ciencia ficción. trabaja con artes marciales. Esos cómics de ciencia ficción de artes marciales que están llenos de fragancia son los más exitosos porque solo equilibran las artes marciales y la ciencia ficción. Cada novela tiene su tema central. La ciencia ficción es ciencia ficción, en ella pueden aparecer artes marciales, pero su papel es mínimo. Debido a que la ciencia ficción es un tema, todo debe explicarse desde una perspectiva científica y no puede ser al mismo tiempo ciencia y artes marciales. "

8. Evita a Superman" Lo más tabú del artículo es que además de seguir la tendencia, el protagonista se convierte en superman de la noche a la mañana. ¡La capacidad del protagonista para recibir órdenes inesperadas cuando se encuentra con aventuras puede hacerlo! Pero si obtienes superpoderes de la noche a la mañana y luego te vuelves poderoso, ¿cómo lo escribes hasta el final? ”

9. Evite demasiados nombres. “Los lectores no tendrán la paciencia para recordar los nombres de los lugares y las personas que citó. Sólo podrán explicarlos lentamente (muy lentamente) en el artículo, y lentamente. lectores para digerir. Si el autor está demasiado ansioso, solo confundirá al lector y se convertirá en una lista continua. ”

10. Tabla de tabúes “La configuración del tema es siempre para ti, no fuerces el artículo. Los lectores no están interesados ​​en ver tu configuración. Es como contar el final de un libro de antemano. , haciéndoles saber el final del libro. La gente ha perdido el gusto por la lectura. "Ejemplo: El autor de "El Ladrón" escribió sobre el ladrón sin ningún escenario. Cuando lo leí, pensé que era una historia aristocrática medieval. Al final, el mago apareció de repente. ¡Solo! Entendí claramente que se trataba de un Trabajo de fantasía. Me dio Hay innumerables sorpresas, y el autor no ha visto más magos en mucho tiempo, lo que hace que el lector se interese más en leer Cosas como dragones aparecen lentamente al final, describiéndolos uno por uno en lugar de dar. ejemplos uno por uno En otras palabras, hasta ahora, el autor me ha hecho entender cómo es este mundo (el dragón solo ha aparecido dos veces y el duende no ha sido visto). En mi mente, usé escritura larga para. constrúyalo uno por uno. Este es su éxito.

11. Evite decir "Como autor, debemos intentar leer y escribir desde un punto de vista neutral, así que no aparezca en el artículo". Llámala pequeña XXX, ah XXX, para ahorrarte problemas. "El artículo debe dar a la gente un sentimiento neutral y frío. Sin embargo, por el bien de las relaciones cercanas entre familiares y amigos, se usan apodos en lugar de nombres. Nunca he visto a personas que escriben bien usar estos apodos en lugar de nombres de personajes. Como autor con tu propio rol, ¿qué estás haciendo? "

12. Evitar la confusión sobre la relación entre superiores y subordinados. "Hay muchas obras y los protagonistas hacen todo lo posible para ponerse en contacto con las personas que los rodean". Por ejemplo, cuando el protagonista le ordena al hermano mayor que está a su lado que haga algo, él dice: "Hermano XXX, ve a ayudarme". toma una foto de algo." en lugar de: "Fulano de tal. Escucha la orden y toma fotos XXX para mí. "Los asuntos públicos no se pueden hacer públicos y la relación entre superiores y subordinados es caótica.

¿Crees que algún ejército en el mundo usaría este tono cuando libra guerras y en el lugar de trabajo? Esto sólo demuestra que el autor carece de experiencia social.

Por otro lado, en muchas obras, el autor está demasiado claramente del lado del protagonista, lo que hace que la guerra seria sea incómoda, como un juego de niños. "¡Ah! Llegué un poco tarde. Alguien realmente los mató a todos, ¡déjame algunos!" "Eres un buen chico, en realidad derrotaste a todos los enemigos, ¿así que estoy en el escenario? No te vayas". cualquiera para mí." ¡Esto no es lo que un soldado debería decir! Soldados ~ eventos nacionales, el lugar de la vida y la muerte. ¿Cómo se puede dejar que los familiares y amigos de estos protagonistas hagan lo que quieran? ¿Dónde está la ley militar? Haz que el campo de batalla parezca jugar a las casitas. - Ganancias y pérdidas en la redacción de reseñas Ganancias y pérdidas en la redacción de reseñas En primer lugar, para un autor, a muchos novatos les gusta utilizarme a mí, o a la primera persona, para escribir libros. No entiendo por qué piensan eso. Al final, los registros de diferentes personas, como los Tres Reinos, cambiaron gradualmente a él como la tercera persona. Debido a que este método de escritura tiene muchas deficiencias, cualquiera que haya viajado en línea sabe que, en general, nunca podrá escribir un buen libro con "yo", especialmente los principiantes. Por lo tanto, muchos lectores no tienen una buena impresión del autor que escribió este libro, por lo que no lo leerán después de leer la primera página, a menos que sean VIP o algo así, con la esperanza de que mejore en el futuro. Entonces, es mejor no utilizarme para escribir un libro. Jin Yong nunca usó esta técnica de escritura, pero Huang Yi dejó de usarla una vez en "El gran maestro de la espada", y los autores se preguntaron si podrían hacerlo mejor que estos dos maestros. Realmente los admiro. En segundo lugar, mujeres, no sé cuánta experiencia amorosa tienen estos autores, o la proporción de hombres a mujeres en el mercado actual en China es demasiado escandalosa, lo que hace que el protagonista del libro pierda el carácter y la autoestima que un el hombre debería haberlo hecho y permite que las mujeres lo golpeen y regañen a voluntad. Parece que tener novia es suficiente. Incluso si la chica comete algunos errores, no veo que el protagonista se enoje ni nada por el estilo. Esto es tan santo. ¡Hay muchos de esos protagonistas! Entonces este tipo de protagonista ha perdido su carácter. Especialmente algunos libros sobre reyes nunca permitirán que nadie amenace su autoridad. Tienen que ser despiadados y, a veces, tienen que renunciar a sus amadas mujeres y convertirse en acero muerto, pero muchos autores insisten en escribir historias de amor perfectas. Vamos. Ni el mundo real ni el mundo ficticio son perfectos porque los propios lectores no creen en la perfección. ¿No les dice claramente esta forma de escribir a los lectores que esto es sólo una ilusión mía? Además, soy hombre y el 90% de los lectores online son hombres. Si el autor quiere escribir sobre el amor, puede considerar escribir una novela romántica. No creo que el elemento amoroso no deba aparecer en los libros para hombres, pero he visto a muchas personas ajustar la proporción de elementos amorosos en las novelas a un nivel absurdamente alto. Obviamente, las novelas del Rey insisten en tratar sobre el amor, mientras que las novelas de Iron Blood insisten en jugar a las casitas. Parece que las mujeres son más importantes que el país. ¡Ja! No puedes quedarte con tu pastel y comértelo también. A veces hay que elegir entre una mujer y un país, pero muchos autores simplemente escriben un final feliz, ¡vale! Es lo suficientemente clásico como para amar sólo la belleza pero no el país. Es una sátira para estos lectores y no se puede escribir perfectamente. Además, en muchos libros, los protagonistas son demasiado bondadosos. Al menos nunca he visto a nadie matar a una mujer, por muy bastarda o arrogante que sea. ¡Bueno! El mundo de Wu Zetian. En tercer lugar, puedes optar por saltarte cosas en las que no eres bueno y restarles importancia en lugar de describirlas en detalle. Si realmente quieres escribir, puedes buscar información, pero no hay información sobre el amor, así que aconsejo a las personas que no tienen experiencia en el amor o que sólo saben sobre el amor por novelas cómicas que no escriban mucho, ya que esto sólo hará que las moscas se pegan al arroz. Cuarto, ¿qué debería ser detallado y qué debería ser simple? Si es abstracto, describe principalmente la fuerza del imperio establecido. En términos generales, es el YY de un país, no el YY del protagonista. Creo que la única diferencia entre lo militar y la ficción es la historia y la no historia. Quinto, no mucha gente leerá libros sobre militar aeroespacial y puramente militar. ¿Cuántos lectores aman tanto Hot Blood de principio a fin? Lo más importante en el libro de ficción es describir la fuerza de China, porque no estamos satisfechos con la realidad, así que no se equivoque. El protagonista es insignificante en este libro de ficción. Al igual que los negocios de los Tres Reinos, su interés radica en el poder de Qingzhou. El contraste entre la vida de la gente en Qingzhou y otros lugares se ha convertido en su punto de venta. Por eso, lo más tabú de "El libro sobre zancos" siempre gira en torno al protagonista. Debemos utilizar todos los medios para describir la mejora de la vida del pueblo, la fuerza del ejército y la conciencia del pueblo. Todos estos son puntos de venta. También están los medios de vida de las personas, la política, la ciencia y la tecnología, la diplomacia, el ejército, etc. No nos centremos sólo en YY en el ejército, queremos ver cómo se pueden mejorar las vidas de las personas y cómo lograr una gran armonía. El ejército sólo se sitúa al final. Estoy cansado de leer este libro de principio a fin.

Y otro punto de venta de los gastos generales es la diplomacia, el poder, el contraste diplomático y el orgullo nacional. Todas estas son características de los gastos generales. Sexto, lo más importante es el "gusto". No sigas la tendencia. Escribo cualquier libro que sea popular y esté influenciado por ellos. Es popular escribir sobre el cultivo de inmortales y es popular escribir sobre los Tres Reinos. Ahora bien, creo que, salvo algunas obras antiguas, la mayoría de la gente ya no escribe estos dos libros. Creación, creación, la llamada creación es creación. Un autor debe tener confianza y no dejarse llevar por las palabras, pero debe saber qué les gusta leer a los lectores, no lo que quiere escribir. Los escritores antiguos pensarán que habrá mercado para este tipo de escritura, pero no satisfará plenamente las demandas de los lectores, por lo que se perderán los cambios y las novedades. Entonces se requiere gusto. Al igual que Yijia, si estás más expuesto al arte, naturalmente tendrás tu propio gusto por la belleza y éste será cada vez más alto. Creo que los viejos lectores de Internet ya no están interesados ​​en los autores comunes de artes marciales. Porque hay demasiados libros a los que exponer y un solo libro no puede satisfacer las necesidades. Por tanto, sólo aquellos con buen gusto pueden escribir buenas obras. Si quieres tener buen gusto, tienes que leer miles de libros. Ahora es el mundo de Internet. El significado de estos Diez Mil Volúmenes de Libros es muy amplio. No solo se refiere a la historia de China, sino que también incluye la comprensión de la historia del mundo (se recomienda no solo la historia de Roma). Política china, muchas cosas se pueden encontrar en línea. Por lo tanto, el conocimiento del lector se vuelve más amplio e inteligente, mientras que el autor se enfrenta a una visión estrecha del conocimiento y no puede mantenerse al día. Así que aumenta tu propia visión y puntos de vista, de lo contrario otros no podrán hacer lo que tú no puedes hacer, entonces ¿por qué dejarías que otros lean tu libro? Debes saber que ahora hay miles de autores en Internet, en lugar de los más de 100 autores de novelas en todo el país como antes. El gusto, que sólo tienen las personas que han leído muchas novelas, es lo que distingue un buen libro de uno malo. Todos los lectores antiguos saben que al principio todos los libros eran bonitos, pero poco a poco se volvieron exigentes, ¡oye! Sólo esas personas pueden escribir buenos libros.

Finalmente, la posición del autor debe ser lo más neutral posible. Debemos favorecer al protagonista, pero no debemos dejar que el protagonista navegue sin problemas; no somos dioses y no podemos ser realistas, pero el éxito radica en darle a los lectores un sentido de realidad tanto como sea posible. El gusto es muy importante para un autor. No sé qué es el gusto, pero es la experiencia adquirida al leer miles de libros y representa el conocimiento y la capacidad de lectura del autor. Cuanto mayor sea el sabor, más profunda será la comprensión de la calidad del libro. Estas personas pueden ver el potencial de un libro de un vistazo. Ahora, sólo son elegibles aquellos que hayan pasado más de cuatro años en Internet. Es como en la década de 1980. No había dibujos animados para ver, sólo Mickey Mouse y Transformers, por lo que todos los dibujos animados en esa época eran para que los vieran los niños. Pero ahora, cuando miro hacia atrás en el diseño y la trama de "Alien Steel", realmente siento que es un poco ingenuo. Esto se debe a que se mejora el sabor. Las novelas son diferentes de los libros y las películas. Tanto los libros como las películas se expresan a través de imágenes y las impresiones de los personajes se envían directamente a la mente de los lectores. Pero en las novelas, incluso si describe la apariencia de una persona en detalle, los lectores no recordarán cómo es ese tipo. Para los lectores, la apariencia del protagonista en sus mentes es siempre vaga, dejando sólo algunas impresiones subjetivas. Por ejemplo, el protagonista es guapo, el protagonista es cobarde y la heroína es cruel y tranquila. Estas cosas no se pueden explicar claramente en una o dos frases, sólo se pueden plantar lentamente en la mente de los lectores escribiéndolas en historias largas. Sólo quien entiende esto puede escribir. Por lo tanto, como autor, debes tener gusto, pero tu gusto no puede ser limitado. Como algunos autores, su círculo vital es sólo ese pequeño pueblo, sentado en un pozo y mirando al cielo. ¿Qué obra objetiva puede escribir una persona así? Pero no podemos viajar miles de kilómetros para ver todas partes. ¿Qué debo hacer? Tengo que aprender, es muy complicado. Me temo que antes de leer la historia de Atenas, ¡debiste haber pensado que Estados Unidos fue el primer país democrático del mundo! Y luego pensar que la democracia es la política más perfecta del mundo. Pensé lo mismo antes de leer la historia de Roma y Atenas, pero me equivoqué. La democracia en Atenas es anterior a la de Estados Unidos, y Atenas refleja el fracaso de la democracia. Después de leer estas historias, me di cuenta de que la democracia plena en muchas novelas es simplemente una tontería y un engaño poco realista para algunas personas, porque entiendo que las condiciones para la democracia son muy estrictas, y forzar la democracia sin estas condiciones sólo será algo malo. . Recomiendo leer la historia de Roma y Grecia, porque sus historias han probado casi todos los sistemas políticos del mundo. Después de leerlos, el autor comprende lo que significa infantilismo. Así que sugiero que un autor pueda leer cómics, pero no creas que puede escribir las cosas en los libros, y mucho menos las tramas de las telenovelas. Quiere leer más sobre Western Thunder Shadow, la historia de Egipto y Roma, echar un vistazo a varias civilizaciones, comprender la actualidad y comprender los sistemas políticos de otros países (esto es muy importante). Un consejo para los autores: los autores de hoy generalmente tienen algunos puntos ciegos y deberían considerarlos cuidadosamente.