Cómo crea Amazon imágenes principales populares
Hola a todos, soy Simon, un compartidor de conocimientos de Amazon. Recientemente, escuché que varios amigos en la industria están luchando con cómo crear un conjunto de imágenes principales de Amazon. Creo que este es uno de los problemas más comunes que enfrentan muchos vendedores. Para una boutique que opera Anuncios, la importancia de la imagen principal es indudable. El comercio electrónico transfronterizo consiste esencialmente en vender fotografías a extranjeros.
Creo que la mayoría de la gente tendrá esta pregunta. ¿Un buen conjunto de imágenes depende de un buen arte o de un buen funcionamiento? He visto muchas empresas así. Las operaciones no conocen la lógica de la producción de imágenes en absoluto, por lo que envían un documento de requisitos a los artistas y luego les ordenan que hagan imágenes. Como resultado, los productos no. No se vende bien y las operaciones y los artistas se culpan mutuamente. También hay algunas empresas que permiten directamente a los artistas jugar libremente. Los artistas no tienen idea de la situación general de los competidores de la plataforma y los resultados no son satisfactorios.
En mi opinión, el objetivo final de hacer fotografías es ayudar a nuestras ventas. Volver a las raíces es más importante que la competencia. Al hacer la imagen principal, debemos tener una guía lógica de imagen clara y unificada, y la fuente de información para esta guía deben ser imágenes que hayan sido manipuladas o diseñadas y estudiadas por los oponentes. Entonces, ¿desde qué dimensiones debemos estudiar las imágenes y orientar la producción de imágenes?
1. Lógica de la imagen. Un buen conjunto de imágenes a menudo puede contar una historia completa. Debe estar organizado hasta cierto punto y no desorganizado. Tenemos un patrón fijo para nuestras propias imágenes principales: 1. Imagen del producto con fondo blanco 2. Imagen de la escena 3. Punto de venta uno + imagen detallada 4. Punto de venta dos + imagen detallada 5. Punto de venta tres + imagen detallada 6. Imagen de dimensiones 7 Imagen de embalaje. Por supuesto, este es nuestro propio conjunto y puede que no se aplique a todas las categorías, pero los principios son los mismos.
2. Visualización del punto de venta. Una imagen principal suele mostrar uno o dos puntos de venta. Si hay más de dos puntos de venta, la gente pasará por alto los puntos clave. El tiempo que los compradores permanecen en cada imagen es relativamente corto. Si el comprador no comprende nuestro punto de venta dentro de este período, la visualización de nuestra imagen fallará.
3. Visualización diferenciada. La diferenciación debe abarcar todo el proceso, desde la selección del producto hasta las ventas finales. Debemos descubrir nuestras diferencias y luego crear imágenes en torno a este punto que podamos intentar comparar con puntos de venta similares de nuestros competidores (siempre que nuestros puntos de venta sean mejores). ventajas).
4. Visualización de escenas. La visualización del escenario tiene como objetivo brindar a los compradores una sensación de inmersión, permitiéndoles presentar de forma natural cómo usar el producto en la escena, estimulando el deseo de compra de los compradores. Por lo tanto, esta imagen es particularmente importante. Hay un escenario de uso relativamente especial y nuestros propios productos deben integrarse en este escenario. Cuando no haya escenas especiales, concéntrese en resaltar la textura del producto y la rentabilidad del producto.
5. Refinamiento de pantalla. La composición tipográfica sigue los principios básicos de alineación. El tono de todo el conjunto de imágenes debe estar unificado, los colores deben ser armoniosos, el contraste entre luces y sombras debe ser fuerte y cualquier defecto en la película original debe recortarse bellamente. Sobre esta base, considere la belleza general de la imagen. La estética de cada persona es diferente y el efecto puede no ser el mismo. Siempre que comprendas los principios básicos de la textura, el efecto final no será tan malo. Después de todo, el propósito de nuestros dibujos es siempre ganar dinero, no perseguir el efecto artístico definitivo.
Conozca más sobre la situación general (parámetros, características, ángulo de disparo, textura, etc.) de las imágenes principales de los 100 principales vendedores en las categorías pequeñas de Amazon. Lo mejor es formar un documento para facilitar la comunicación. con el artista más tarde.
Analice la psicología del consumidor, descarte los puntos de venta de productos y cree la redacción necesaria para las imágenes basándose en los puntos de venta.
1. Iluminación. Las fotografías de productos generalmente utilizan iluminación de tres puntos (fuente de luz principal, fuente de luz auxiliar, luz de fondo), pero al fotografiar detalles del producto o productos metálicos altamente reflectantes, puede considerar fotografiar con luz plana. Si tiene requisitos especiales de iluminación, puede diseñarlos usted mismo.
2. Fotos de productos de limpieza. El producto debe limpiarse antes de fotografiar y el polvo o los defectos deben eliminarse tanto como sea posible en este paso para evitar los problemas del retoque posterior. Generalmente, puedes considerar usar una mesa o un paño blanco como fondo de la sesión fotográfica.
3. Construcción de escenas. Los escenarios y accesorios simples deben usarse con habilidad. Los materiales y estilos del escenario y los accesorios deben combinar armoniosamente con el producto. No deben ser demasiado fragmentados ni complicados. Preste atención a lo "limpio y conciso, resaltando el tema". El objetivo es rodar escenas prácticas que sean coherentes con el producto real.
El tamaño de la imagen principal está acorde a la normativa de Amazon.
Nuestro tamaño comúnmente utilizado es 1600x1600 píxeles con una resolución de 72. El personal de arte completa la producción basándose en una comprensión completa de los requisitos de los dibujos de operación. En términos generales, es difícil lograr "un borrador para múltiples presentaciones" con imágenes de alta calidad, lo que requiere que mantengamos comunicación con los artistas. Un buen artista no sólo debe respetar plenamente los deseos de la operación, sino también tener su propio margen de desarrollo. Esto es como bailar con grilletes. Es una gran prueba de las propias habilidades del artista y también una gran prueba del entendimiento tácito entre el artista y el operador.
Resumen: La producción de imágenes debe basarse en las imágenes de otros vendedores de la categoría. Si quieres vender mejor que tus competidores, debes estudiar las ventajas y desventajas de las imágenes de tus competidores y utilizarlas. Hazlos para guiar las imágenes de tus propios productos.