Cómo dibujar una canasta de huevos
El método para dibujar una canasta de huevos es el siguiente:
El primer paso: determine la posición y el tamaño de la canasta, preste atención a la proporción del tamaño de la canasta. al asa de la canasta;
Capítulo Paso 2: Determine la posición y el tamaño del huevo, y preste atención a la relación entre la oclusión anterior y posterior del huevo;
Paso 3 : determine la posición y el tamaño del óvulo, prestando atención a la relación entre la oclusión anterior y posterior del óvulo;
Paso 4: determine la posición y el tamaño del óvulo, y preste atención a la relación entre la oclusión anterior y posterior del huevo;
Paso 5: determine la posición y el tamaño del huevo, y preste atención a la relación entre la oclusión anterior y posterior del huevo;
Paso 6: Determinar la posición y el tamaño de los huevos, preste atención a la relación entre la oclusión anterior y posterior de los huevos: capte las características de la canasta, extraiga elementos importantes y cree la textura de la canasta;
Paso 4: Decora el escenario alrededor de la canasta, prestando atención a las conexiones entre los objetos. Relación de densidad;
Paso 5: ¡Completa el dibujo de todos los huevos!
Cosas a tener en cuenta al pintar: estabilidad, precisión y crueldad.
Generalmente, al pintar, debes partir de la vida y observar más cambios a tu alrededor. Lo mejor es empezar a pintar mientras observas.
Las cosas del mismo tamaño deben ser más grandes si están más cerca de los ojos, y más pequeñas si están más lejos. Los más cercanos deben dibujarse de forma fina y los lejanos, de forma tenue, para que haya una sensación de jerarquía entre lo lejano y lo cercano.
El orden inicial debe ser dibujar las formas grandes (en general) primero, luego las formas pequeñas (los detalles dibujan primero las formas principales, luego las formas secundarias);
?Habilidades de dibujo:
1. Los principiantes deben comenzar con formas simples, que incluyen principalmente triángulos, cuadriláteros y círculos, así como conos, cuadrados y esferas tridimensionales. También puedes empezar a practicar con objetos de formas simples, como libros y frutas, y luego agregar combinaciones de diferentes formas a medida que la base se profundiza.
2. Dibujar menos fotografías y más bocetos, menos pulido de imágenes y más bocetos, menos copia de objetos y más comprensión, y menos énfasis en las partes y más en el conjunto.
3. Los pasos de pintura deben ser "todo-parte-todo", y debe haber peso al dibujar.
4. Para dibujar bien, tus ojos y manos deben alcanzar una altura considerable al mismo tiempo. Los ojos requieren un alto nivel de apreciación estética, y sólo dirigiendo y no dibujando se pueden tener éxito las manos representan técnicas de pintura, y las pinturas son, en última instancia, dibujadas por las manos; El ojo guía a la mano, la mano refleja el ojo y los dos interactúan entre sí. Boceto, color de naturaleza muerta, ojo y mano consistentes.
5. Practica un trazo a la vez, sólo la línea es la pintura. Utilice el bolígrafo para moverse dentro y fuera del objeto, dibujando a lo largo de las líneas de contorno sin levantar el bolígrafo. Pintar no debería llevar más de 2 minutos.
6. A la hora de pintar bien gouache, debes prestar atención a: el tono es el color inherente de la escena, el croma es el brillo y la pureza, y el color son los colores cálidos y fríos. Y estos tres (tono y croma) pueden cumplir directamente los requisitos estéticos de contraste y unidad de color. Si los colores logran contraste y unidad, será un buen trabajo.
7. La línea de unión entre la luz y la oscuridad es la unión entre la superficie gris y la superficie oscura en tres lados. Generalmente es el área más oscura de la imagen. Antes de dibujar un boceto, asegúrese de encontrar la línea límite entre la luz y la oscuridad.
8. Tres caras: negra, blanca y gris. Cinco tonos: tono claro, tono gris, líneas claras y oscuras, reflexión y proyección.
9. Copie con frecuencia, siga copiando sus obras favoritas y mejore su comprensión de las líneas y su sensación de pintar. Se recomienda practicar de fácil a difícil. Copiar trabajos es mejor que dibujar fotografías.
10. Mejore su capacidad para simplificar imágenes. Intente pensar en los elementos que ve frente a usted como varios gráficos, es decir, puede resumir imágenes complejas en combinaciones simples de gráficos.
11. Si crees que la imagen es demasiado complicada y no sabes cómo resumir un esquema simple. Luego intenta entrecerrar los ojos para observar. Esto puede simplificar el objeto pintado, ignorar los detalles y ver solo la forma del contorno principal.
12. Al dibujar el cabello, no empieces a dibujarlo uno por uno. Debes dividirlo en varios grupos según el estilo y el brillo del cabello, dibujar la relación de las sombras y finalmente describir los detalles. .
13. Calentamiento de cinco minutos, seleccione un tema al azar (como la observación inmediata) y use cinco minutos para dibujar las cosas frente a usted sin interrupción. , pero piensa en cómo hacer el dibujo. Dibuja tantas cosas como puedas dentro de tu campo de visión.
14. Concéntrate en pintar. El punto clave es prestar atención al sentido general de capas y proporciones, en lugar de gastar toda la energía en los detalles.
15. Al pintar, no mantengas la vista fija en el cuadro. En lugar de ello, pinta mientras miras el objeto. El proceso de pintar debe ser: observación - memoria - pintura.
16. Más pilas de bolígrafos y menos borradores Al corregir errores o corregir partes distorsionadas, debes cubrir las partes incorrectas con nuevas líneas en los bordes de las líneas originales en lugar de borrar a ciegas las líneas originales inexactas.
17. Antes de escribir, debes fijar la dirección de donde proviene la fuente de luz y dónde está la sombra del objeto. La luz y la sombra son las condiciones básicas para el "sentido tridimensional".