¿Qué es el graffiti y en qué se diferencia del dibujo?
El graffiti, como tipo de arte callejero, es uno de los cuatro elementos importantes de la cultura callejera (HipHop) junto con el hip-hop, el rap y el DJ. Su inglés "Graffiti" proviene del griego "Graphein", y la explicación del diccionario es: Dibujos o escritos en paredes públicas, de uso humorístico, obsceno o político (imágenes o texto garabateados en paredes públicas, que generalmente contienen contenido humorístico, obsceno o político). Según los datos, los primeros graffitis aparecieron en los Estados Unidos a mediados y finales de la década de 1960. Algunas personas pintaban dentro y fuera de los vagones del metro, utilizando el metro para difundir sus voces e ideas. En 1971, el New York Times publicó un artículo especial que presentaba el graffiti y a un joven que dejó el cartel "TAKI183". Desde entonces, el movimiento del graffiti en la ciudad de Nueva York se ha extendido enormemente y han surgido grupos de grafiteros, en su mayoría jóvenes de. la clase baja, hispana o negra. Ellos expresaron su ira pintando con aerosol, causando graves daños al metro de Nueva York. Sin embargo, el graffiti se ha convertido en parte de la historia del metro de Nueva York. No fue hasta 1972, cuando un grupo de artistas del graffiti estableció la Graffiti Artists Alliance "UGA" e invitó a maestros del graffiti de varios distritos a pintar en una pared cubierta con papel en la universidad, que el graffiti realmente comenzó a ser considerado como un arte legítimo. por primera vez.
La mayoría de la gente en todo el mundo se opone al graffiti porque cree que destruirá los paisajes urbanos, pero por otro lado deben tomar algunas medidas pacíficas. Por ejemplo, los departamentos gubernamentales alemanes cooperarán con algunos. organizaciones de graffiti para abrir Se otorgan ciertos lugares y licencias a los entusiastas para crear. Al mismo tiempo, cada año se lleva a cabo un "concurso de graffiti" para evaluar el graffiti desde los aspectos de ideas, diversión, arte, etc., para mejorar el arte. de grafitis. Para otros infractores de graffiti, además de exigirles que gasten dinero para limpiarlo, también se les multa por realizar servicios comunitarios. Los entusiastas del graffiti creen: "¡Siempre que planifiques y elijas lugares y elementos adecuados, el graffiti no será un tipo de contaminación!"
Los entusiastas del graffiti generalmente dividen sus obras en dos tipos: bombas y piezas. En los últimos años se utilizaron principalmente "bombas", es decir, grafitis pintados en lugares públicos como pasajes del metro y paredes exteriores de edificios. Se dividieron en grupos de cuatro o cinco personas, algunas de las cuales se encargaban de vigilar y otras. Pintó graffiti. En solo unos días, complete el graffiti en minutos o incluso decenas de segundos, guarde rápidamente las herramientas y huya de la escena. Debido a que el tiempo de pintura es corto, los grafiteros generalmente solo dibujan el logo del equipo, con patrones grandes y simples, con la mentalidad de "divertirse". Dado que este tipo de graffiti es ilegal y perjudica la apariencia de la ciudad, las pinturas desaparecerán rápidamente. En aquella época, "Mig", "FBL" y otros pequeños grupos formados libremente tenían mucha influencia entre los "chicos de la calle". Hoy en día, el arte del graffiti se está dando a conocer gradualmente. Algunas empresas o escuelas organizan concursos de graffiti o utilizan graffiti como carteles promocionales en las tiendas. Dado que el organizador proporcionó un espacio de pared lo suficientemente grande, las pinturas de graffiti estaban principalmente en forma de piezas (paredes enteras), y los entusiastas del graffiti salieron del suelo vitoreando.
Tres nuevas formas de jugar al graffiti:
1 Simular "pared"
El graffiti se realiza principalmente en paredes y contraventanas, pero sin aprobación, los departamentos pertinentes No se permite el graffiti en lugares públicos, por lo que los grafiteros utilizan tablas de madera, lienzos, papeles pintados, etc. como alternativas. Debido a que estos medios tienen diferentes propiedades de absorción de agua, como el lienzo, que absorbe agua y pintura, y tiene una base suave, las tablas de madera se adhieren fácilmente al polvo. Para lograr la simulación, es mejor aplicar una capa de pintura de látex; con un día de antelación y dejar secar. El método más sencillo es cubrir la pared con periódico o papel de dibujo, pero faltará el color de fondo y el color será más oscuro.
Por supuesto, lo que más calidad tiene son los graffitis en la pared. Algunas personas donarán sus habitaciones para que sus amigos practiquen graffiti juntos.
2 Graffitis con pegatinas
Utilizar la técnica de la "bomba" para hacer graffitis requiere velocidad y la calidad muchas veces no está garantizada, por lo que muchos entusiastas utilizan los ordenadores para diseñarlos o "pintarlos" en casa. Sal y haz pequeñas calcomanías y pégalas en tus pertenencias o en lugares "nichos", como las puertas de los dormitorios, para que otros las aprecien
3 graffitis en Internet
Se crearon los primeros tableros de graffiti en Internet a través de personas A través de la interacción con la computadora, puede dibujar directamente en el tablero de dibujo que se muestra en la pantalla con el mouse o el panel de escritura a mano. Además, el programa también registrará el tiempo de dibujo y la cantidad de herramientas utilizadas, y proporcionará una reproducción del proceso de dibujo. pero solo puede dibujar líneas y rellenar colores, y los elementos dibujados no se pueden guardar.
Hoy en día, el tablero de graffiti convencional Oekaki tiene funciones sobresalientes. La función de dibujo es similar a la del software de imágenes convencional como Photoshop. Incluso existe un programa combinado de sala de chat en línea que permite que varias personas dibujen en línea al mismo tiempo y puedan ver instantáneamente. Los trabajos de cada uno. Incluso el bloc de notas de MSN puede considerarse parte del graffiti de Internet.
Representantes de la cultura del graffiti
Presentamos a dos representantes del arte del graffiti, Jean-Michel Basquiat (1960-1988) y Keith Haring, 1958-1990), todos ellos provenían de la "calle". antecedentes.
Basquiart nació en Brooklyn, Nueva York, Estados Unidos en 1960. Es un pintor que verdaderamente creció en Nueva York. Las figuras que pintó eran a menudo planas y frontales, con contornos simples y huesos y órganos parciales expuestos. A menudo se representa a sí mismo con una figura pintada y sencilla (sólo los ojos y la boca están en blanco). La reputación internacional de Basquiat se estableció rápidamente y creció a una velocidad meteórica. En 1987, Basquiat realizó su primera exposición individual en Nueva York y se convirtió en la primera portada de la revista Time de Nueva York en ser un artista negro y atrajo la atención de Andy Warhol. Posteriormente, los dos colaboraron para lanzar una serie de trabajos de collage y graffiti. Más tarde, el concepto de graffiti también fue aceptado por artistas europeos al otro lado del océano. La marca de moda urbana de Shepard Ferry, "Obey Giant", es única por sus patrones de estilo graffiti callejero.
Las figuras de las pinturas de Haring están formadas por líneas simples, sin rostros, dedos ni género. Los temas principales incluyen perros, personas abrazándose, pirámides y objetos voladores. Alguien le preguntó una vez cuál era el significado de sus pinturas y tuvo la siguiente respuesta: "Es tu trabajo decidir, yo sólo hago el dibujo".
Las obras de Haring más tarde estuvieron estrechamente relacionadas con los negocios. Después de que "Art Space" lo presentó en detalle, sus obras se pueden vender por 350.000 dólares y se hizo millonario vendiendo su propia marca de ropa y productos baratos.
Ahora, la imagen que Harlem creó con graffiti callejero se ha convertido en una apariencia muy popular en la sociedad occidental moderna. Se puede ver en todas partes en calendarios de pared, en los patrones de los bolsos y en la parte delantera y trasera de las sudaderas. .
La cultura del graffiti actual
Hoy en día, el graffiti se ha convertido en un arte. Muchos países tienen artistas famosos del graffiti que también organizan actividades y concursos con regularidad. En algunas áreas, como Alemania, los departamentos gubernamentales también cooperarán con organizaciones de graffiti para abrir lugares, otorgar licencias a los entusiastas y realizar concursos de graffiti cada año para mejorar el arte del graffiti. Al mismo tiempo, el graffiti también ha entrado en la vida cotidiana de la gente y se ha convertido en el medio de ocio favorito de los jóvenes. Internet se ha convertido en un nuevo lienzo para una nueva generación de graffiti. Los blogs de imágenes y los correos electrónicos les permiten mostrar sus habilidades fácilmente. y felizmente en Internet. Sólo en América del Norte hay más de 2.000 sitios con temas de graffiti. El sitio web de graffiti más grande, www.graffiti.org, fue fundado en el año 2000 por el maestro del graffiti Futura. En la actualidad, la mayoría de los trabajos de graffiti en Internet son principalmente cómics. Los jóvenes a los que les encanta leer cómics y dibujar sus propios cuadros publican sus trabajos en Internet, que se ha convertido en la última forma de comunicarse con amigos.
El graffiti está más estrechamente integrado con los negocios, y el graffiti contiene más el espíritu de la moda, el entretenimiento y los juegos. Muchos jóvenes grafiteros con talentos excepcionales han entrado en la casa y se han convertido en los afortunados entre los diseñadores de la nueva era. Sus lienzos fueron trasladados a carteles, anuncios, ropa, zapatos, sombreros, juguetes, estaciones de televisión, salas recreativas. Las herramientas han pasado de botes de pintura en aerosol a computadoras Apple, PS e Illustrator. Ahora quienes compiten por cooperar con ellos son anunciantes con mucho dinero, incluidos Nike y Adidas... El graffiti se ha convertido en el diseño convencional. Sin duda, Marc Ecko. Este chico comenzó con el graffiti a la edad de 12 años. A los 20, sentó las bases de su marca personal con 6 camisetas con graffiti hechas por él mismo. Ahora es dueño de una marca de ropa con miles de millones. activos. Siempre ha creído que "a los jóvenes de hoy en día les encanta resaltar sus propias características, y los diseños demasiado ordinarios no pueden despertar entusiasmo. ¡Nuestros diseños deben ser llamativos, exagerados, deslumbrantes y sorprendentes!"
Allí Hay muchos ejemplos que demuestran cómo miles de personas en los círculos del diseño de vanguardia prefieren ahora el graffiti.
Un bolso de graffiti lanzado en 2001, con círculos ingleses simples y de un blanco puro pintados al azar sobre un fondo negro puro. Carecía de la aspereza de la calle, pero era una combinación de elegancia y encanto rústico que se convirtió en un imprescindible de la moda de primavera. gente en ese momento. Además, hay pantalones, chaquetas cortas, bolsos de cuero y zapatos con preciosos diseños de grafitis. Muchas marcas también utilizan escenas de la capital de las flores de París como patrones en sus bolsos de cuero. Además, el diseño de animación que combina imágenes de la vida real con el estilo graffiti se ha convertido gradualmente en una tendencia. Algunos canales dirigidos a jóvenes de vanguardia, como Comedy Central y MTV en los Estados Unidos, están llenos de títulos y anuncios estilo graffiti. videos musicales, incluso los juegos están comenzando a adoptar animaciones y gráficos dibujados a mano estilo graffiti. El famoso desarrollador de juegos Atari contrató a más de 50 grafiteros para realizar el diseño visual de un nuevo juego de carreras de PS lanzado en septiembre de este año.
El graffiti de la nueva generación se trata más de declarar la propia existencia. Si tienes una pasión lo suficientemente fuerte, deja hermosas marcas de graffiti para tu juventud.