¿Cómo editar vídeos corporativos?

1. Emoción

La edición emocional de imágenes tiene la función de expresar las actividades internas de los personajes, expresar emociones y crear una atmósfera. En el caso de las películas promocionales y los anuncios, la emoción se concentra en determinados puntos y debe haber una cierta cantidad de presagio emocional de antemano. El papel de la emoción es particularmente prominente en la publicidad.

2. Estructura

La estructura de un vídeo promocional es mucho más simple que la de una película o serie de televisión, y la estructura de la historia de los vídeos promocionales y anuncios generales no es demasiado complicada. La estructura más básica de un vídeo promocional es una lógica clara. La estructura del vídeo debe ajustarse a la lógica normal del cerebro humano y de los acontecimientos que ocurren.

Antes de comenzar a editar, primero debes pensar en los temas que deseas transmitir y el tipo de metraje que logrará esos temas. Para componer la película completa, primero hay que encontrar una película de referencia ideal para el análisis estructural, analizar el contenido representado en la primera parte, los tipos de planos a utilizar, etc., y encontrar planos con este material que puedan servir para ello. parte. Editar según la lógica estructural del cine.

3. Ritmo

En la parte anterior, encontramos vídeos de referencia que coincidían con el ritmo del proyecto y desglosaban la sección rítmica. El ritmo aquí no es sólo el ritmo de la música, sino también el ritmo de la cámara. El tipo de música utilizada en las partes narrativas suaves, el tipo de contenido utilizado con la cámara, la interpretación de la escena, cómo controlar la velocidad de la cámara, cómo manejar los puntos de giro rítmicos, cómo utilizar la música y los efectos de sonido, el uso de tomas que sean particularmente significativas; no es necesario cortar al ritmo de la música partes de tomas específicas. En conclusión, un cambio evidente en la película puede entenderse como parte del ritmo, pero si no sabes analizar el ritmo, recuerda que el ritmo de una película no debe ser estático.

4. Expresión

El significado de esta popularidad es que se puede ver lo que hay detrás de la toma de la película a la que se hace referencia, si no hubiera toma, se pondría allí para sin motivo.