Sordo al oído, cómo cantar bien

Versión concisa: 1. Escuchar más al cantante original, imitar más y comprender la emoción y melodía de la canción.

2. ¡Practica más, practica más tu voz, practica todos los días y trabaja duro!

3. Aprenda algunos instrumentos musicales y desarrolle el sentido de la música a través del aprendizaje de instrumentos musicales.

4. Adquiera conocimientos de teoría musical y mejore su comprensión de la música.

Premisa: El canto no debe ser tan malo, el sentido musical no debe ser tan malo, de lo contrario la plasticidad será muy baja.

Clave: ¡Ten suficiente entusiasmo por la música y el canto! !

Versión completa: Versión A: Usamos la respiración natural en la vida diaria, que es subconsciente. Inhalamos menos y de manera más superficial, y no necesitamos controlar nuestra exhalación. Una respiración solo toma unos tres segundos. , no se puede utilizar para cantar. La respiración cantada es un método de respiración abdominal relativamente profunda. El aire debe inhalarse alrededor de la cintura y luego se utiliza la confrontación entre los músculos espiratorios y los músculos inspiratorios para encontrar el punto de apoyo. Una respiración suele durar más de diez segundos. Los cambios altos, bajos, fuertes y débiles en el canto, así como los cambios repentinos y repentinos, se logran mediante el movimiento flexible y poderoso de los músculos respiratorios. Al cantar, siempre debes mantener este estado. El sonido está completamente controlado por la respiración. Esto es lo que la gente llama "el sonido se transmite por la respiración".

⒈Inhala

Imagínate en un hermoso jardín y huele profundamente la fragancia de las flores. Está bien, esta es la inhalación del canto, así, respira profundamente. La inhalación debe realizarse de forma natural por la nariz y la boca al mismo tiempo. Trate de ser suave, ligera y gentil. No utilice fuerza ni rigidez. La respiración debe inhalarse profundamente y no inhale en la parte superior del pecho o el corazón. Después de inhalar, sosténgalo brevemente como antes de estornudar y sienta la expansión y la hinchazón alrededor de su cintura. Encontrar este sentimiento es la clave para cantar.

⒉Exhala

La forma de exhalar es utilizar la potencia del diafragma para mantener la sensación de expansión de la cintura y el abdomen. Imagínese sosteniendo una botella grande de aceite de sésamo en su mano y llenándola en otra botella pequeña. Debe tener cuidado y contener la respiración de manera uniforme y tranquila. Puedes preparar un trozo de papel de seda de 10 metros cuadrados, colocarlo en la pared, a 4-6 CM de distancia, inhalar y sostener un rato, y luego soplar con la boca para evitar que caiga al suelo. Si dura más de medio minuto se considerará calificado. También puedes usar una vela encendida y pronunciar el sonido "U" hacia la llama. La respiración correcta es que la llama no se apague cuando caiga. Cuanto más cantes, mejor.

⒊Cómo entrenar la fuerza del diafragma

La fuerza del diafragma es muy importante para mantener la respiración y la fuerza del sonido.

Los métodos de entrenamiento tradicionales incluyen;

⒈Cuenta números; respira profundamente, usa la fuerza de la cintura y el abdomen para sostenerlo, comienza a contar desde 1 y cuenta hasta 60 para estar. calificado. El conteo debe ser uniforme y rítmico, y no se puede perder el aliento.

⒉Sopla el polvo; respira profundamente y luego sopla hacia adelante como si soplara el polvo de la mesa. El ritmo es lento y rápido, y siente el poder del diafragma.

⒊Haz más abdominales para potenciar la fuerza de tu cintura y abdomen.

4. Vibrato

El vibrato utiliza la cooperación de la respiración y la nuez de Adán para producir una sensación de fluctuación y altibajos en el sonido. Esta es una de las técnicas más comunes utilizadas en las canciones líricas. Hay muchos tipos de vibrato. Por ejemplo, el rango de vibrato de Zhou Huajian es moderado, ni alto ni pequeño; a Qi Qin le gusta usar vibrato pequeño; Teresa Teng y Jacky Cheung son buenos en vibrato grande y la característica de las canciones japonesas es "primero directo y luego vibrato"; es decir, cantar una nota recta y luego comenzar. Los temblores varían en amplitud de pequeña a grande y en frecuencia de lenta a rápida, lo que requiere esfuerzo. Muchos amigos no conocen esta habilidad, así que no te desanimes, se puede aprender. La clave es coordinar bien la respiración y la garganta. No uses simplemente la garganta para hacer que un pequeño vibrato suene como el grito de una oveja.

5. Sonido respiratorio

Cuando ocurre, si el aire sale primero con el sonido, y hay más aire y menos sonido, se emitirá el sonido de aireación. Hace que la canción sea más suave y conmovedora. El primer verso de "On the Water Side" de Teresa Teng y el primer verso de "Falling in Love with Something Who Never Goes Home" de Lin Yilian también son estilos típicos de canto con respiración.

6. Tono de llanto

El tono de llanto es una de las técnicas más populares en el canto de canciones populares. Es la fuerza explosiva que se produce al respirar fuerte y repentinamente en la garganta, emitiendo una especie de sonido. de Un sonido similar al dolor. Jacky Cheung y Stephen Chow son los representantes del estilo del llanto. La voz que llora puede aumentar el atractivo de la canción si se usa bien, pero no se debe usar demasiado.

7. Selección vocal

La selección vocal es una habilidad que un buen cantante debe dominar pero que a menudo es la que más se pasa por alto. Se produce cuando el sonido al final de la palabra se desliza hacia abajo y luego sube repentinamente. Cuando Zhou Huajian vuelve a cantar, es muy exigente al seleccionar las notas y es muy preciso.

A algunos cantantes les gusta tener grandes selecciones, como Ye Qianwen. Ella canta canciones como "Live a Life Sincerely" y "Mingyue Heart". Casi todas las líneas de la letra tienen una gran selección al final.

8. Sonido de asfixia

El sonido de asfixia es una especie de sonido de asfixia que se produce en la garganta. El cantante más representativo de Hong Kong y Taiwán que canta el sonido de asfixia es Wang Jie. La razón por la que Wang Jie da a la gente una sensación de tristeza y vicisitudes es porque su canto tiene muchos "sonidos de asfixia" y "sonidos de llanto".

9. Agudos

Los agudos son un problema difícil de resolver para todos los estudiantes de música vocal. Se necesita un período de estudio para dominar un determinado método, a menos que se deba a la habilidad. área vocal. La razón es que generalmente puedes cantar notas altas. Si tu voz es aguda, definitivamente podrás alcanzar notas altas.

La razón por la que la voz aguda está cansada, tensa y "rota" se debe principalmente al esfuerzo excesivo del cantante. De hecho, cuando aprenden música vocal, los profesores suelen pedir a los estudiantes que canten bien en el medio. Primero use el área de la voz y luego use el área de la voz media. Cuando canta notas altas según la sensación de su rango vocal, aunque siente que cantar en el rango medio suena natural, de hecho debe haber algo mal con el rango medio. rango, de lo contrario las notas altas se resolverán. El llamado natural no se refiere al estado "normal" del cantante. Todas las personas tienen ciertas personalidades y generalmente tienden a favorecer a un lado. Una personalidad moderada es rara y, naturalmente, se refiere a un estado pacífico y recto, no a un estado con una cierta tendencia de personalidad. Por ejemplo, los introvertidos tienden a tener una personalidad "lenta". Debido a que son demasiado vagos, tienden a no poder cantar notas altas. Las personas extrovertidas tienden a tener una personalidad "impaciente" y, debido a que son demasiado impacientes, son propensas a emitir voces agudas y gritar.

La forma de practicar las notas altas es encontrar primero un estado mental tranquilo en el rango medio del canto y luego cantar el rango alto sin cambios. Otra forma es prestar atención a no respirar profundamente y ejercer fuerza al cantar notas altas, especialmente la parte de la garganta debe ser natural. El problema que tienes es que la garganta se aprieta debido a la fuerza del tono alto, provocando que cuanto más alto sea el sonido. cuanto más fuerte es la fuerza, la garganta se vuelve más apretada. Otra cosa es prestar más atención a la expresión de las emociones al cantar. De hecho, muchos cantantes hoy en día nunca han aprendido a producir música vocal, pero una de las características que tienen en común es que se involucran mucho en el canto. Las verdaderas emociones se acumulan hasta cierto nivel, lo que puede coordinar el método de canto hasta cierto punto. De hecho, el canto vocal consiste en expresar ciertas emociones, por lo que cantar con emoción puede aliviar en gran medida el problema de los métodos de vocalización.

Ejercicios en el rango agudo

El rango agudo suele aparecer en el clímax de una obra, y tiene el poder de estimular las emociones del público e inspirar a las personas. Cantar bien las notas altas agregará brillo a toda la interpretación. Por lo tanto, tener agudos fuertes y metálicos es muy valioso para los cantantes. Después de encontrar el rango vocal natural, sentar las bases para el rango vocal medio y dominar las habilidades de cambiar los rangos vocales, puedes practicar sonidos agudos. Al cantar notas altas, los pómulos deben estar más activos y abiertos, y todo el estado de canto debe ser más positivo y emocionante. A medida que el tono aumenta, la mandíbula inferior debe relajarse hacia abajo y retroceder hacia ambos lados; la lengua pequeña debe elevarse para aspirar aire como un bostezo, haciendo que la garganta se abra más. La laringe no debe moverse hacia arriba con el tono. , sino al contrario, descender gradualmente y mantener el estado de inhalación. Por supuesto, este estado debe ser apoyado por la respiración. El método de cantar notas altas es un punto difícil del entrenamiento. Sobre la base de la práctica continua, se han resumido muchos métodos efectivos, pero cada método debe adaptarse al individuo y adoptar formas y métodos efectivos que se adapten a él o ella.

El primero es el fulcro: al cantar, parece que las cuerdas vocales no crecen en la garganta, sino en el pecho. No dejes este fulcro al cantar cada palabra, relaja la boca y. Canta, para prestar atención. Tan pronto como lo pensé, el sonido de repente se volvió equilibrado. Este método puede resolver varios problemas: si su garganta es fácil de levantar cuando canta notas altas, ya no pensará en su garganta cuando piense en su pecho. Cuando baje el punto de apoyo, la garganta se relajará y bajará naturalmente. Cuando se baja la garganta, la garganta se abrirá naturalmente. Además, las cuerdas vocales crecen en el pecho, por lo que la respiración no puede exceder las cuerdas vocales. Debe estar debajo del pecho, y la respiración descenderá y se estabilizará. Básicamente se trata de encontrar la forma correcta de pronunciar tu voz.

La segunda formulación inversa es la metáfora de "cambiar las palabras por la garganta". El método de cambiar la palabra debajo de la garganta significa que la garganta tiende a elevarse cuando se cantan notas altas, así que cámbielo aproximadamente una o dos pulgadas por debajo de la garganta, o "cámbielo cerca del hombro y cámbielo en la base de la garganta". cuello." Al cantar así, es más fácil abrir la garganta y es más fácil que el sonido sea vertical, es fácil entrar en la voz principal y es fácil encontrar el enfoque de las notas altas.

1. La respiración

Al hablar de este tema, me siento un poco confundido, porque es lo más difícil de expresar con palabras.

Antes de empezar a cantar, practiqué bel canto durante dos años, lo que me dio una comprensión profunda de los conceptos básicos de la respiración. Por lo general, las personas que nunca han aprendido música vocal tienen una voz muy plana, y la pronuncian en la posición en la que suelen hablar (garganta). Lo llamamos sonido "blanco", sin color ni filtro. A continuación describiré el método para practicar el bel canto.

El sonido debe originarse en la parte inferior del abdomen. Imagina que el sonido pasa por la parte posterior de la columna, hasta la parte posterior de la cabeza y hasta la parte posterior de la boca. Todo el sonido debe ser vertical y. hacia atrás. Busque esta sensación: le da un gran mordisco a una manzana, expone los dientes superiores y emite un sonido de "hmm" mientras la muerde. Sienta el sonido en la parte posterior de la boca y en la parte superior de la cavidad nasal. Este es uno de los sonidos del bel canto. Luego, baje la respiración, expanda la parte inferior del abdomen, presione ligeramente la parte inferior del abdomen y hable en la misma posición. Para voces masculinas, presione la nuez de Adán. Para voces femeninas, concéntrese en la posición de la voz en la parte posterior de la cabeza. Descubrirá que el sonido es más fuerte que antes. La práctica regular contra la pared ayudará a su voz, porque apoyarse contra la pared puede hacer contacto con la columna vertebral, lo que le facilitará encontrar la sensación, y el sonido del pecho puede vibrar con la pared, lo que le facilitará la búsqueda. el pecho *Sentimiento Ming. Comience con la práctica de "Mi ~ Ma" y aumente gradualmente, lo que le ayudará a practicar la respiración aguda, luego practique de mayor a menor, repita de esta manera y un día encontrará la sensación. Bel Canto presta atención a la "transparencia" y, a menudo, imagina que la voz es recta, no plana, y también presta atención al "sonido" después de que el sonido pasa por el pecho o por encima del pecho, será muy redondo. y redondo. Para experimentar el zumbido, puedes hacer esto: cierra la boca y emite un sonido de "hmm" con una sensación ligeramente afectuosa. Si el "hmm" es más largo, sentirás que tu cabeza y tu pecho vibran. Este tipo de timbre agregará mucho color a tu voz. Si escucha atentamente los discursos de algunos estadounidenses altos, sabrá qué es el zumbido en el pecho (es más probable que la estructura del pecho de los extranjeros produzca zumbidos en el pecho).

Otra cosa que quiero mencionar es la capacidad pulmonar. Los cantantes necesitan una gran capacidad pulmonar para cantar, como algunas melodías muy largas y sin aliento, no terminen con la cara roja y la respiración agitada después de cantar. La capacidad pulmonar requiere ejercicio regular para mantenerse. Además, dominar determinadas habilidades puede compensar cierta falta de capacidad pulmonar. En primer lugar, es necesario practicar la respiración. Un buen método vocal puede controlar el flujo del sonido a través de la voz. Por ejemplo, al cantar la frase "...No tengo miedo de que me traiciones...". un cantante con respiración inestable puede decir de repente "Miedo" "El sonido de la palabra se cantó de manera explosiva y el aire que originalmente era insuficiente en los pulmones se liberó de inmediato. Sería extraño si hubiera una frase larga sin respirar". después de eso que no lo asfixió hasta la muerte. Los cantantes con buena habilidad para respirar pueden controlar el flujo de estos pops y no habrá sonidos de aleteo en el micrófono al cantar. Así que te sugiero que pongas una vela delante de tu boca cuando practiques tu voz y que trates de evitar que la vela tiemble mientras practicas tu voz. De esta forma tu Qi permanecerá en tu cuerpo por más tiempo. Piénsalo, ¿sigues exhalando durante más tiempo o lo retienes durante más tiempo? Por supuesto, esto también requiere que el cantante se relaje y no esté nervioso. Cuando estás nervioso, tu corazón latirá más rápido y tu respiración será aún más inestable.

Sólo puedo decir hasta cierto punto aquí, estos son. todo basado en la percepción. Sin embargo, me gustaría recordarte que el entrenamiento de la voz es la base para cantar canciones pop. No utilices métodos de entrenamiento de la voz para interpretar canciones pop directamente. Eso será demasiado artificial y serás como Yan Weiwen cantando "nada".

En cuanto al uso de la voz en canciones populares, mi punto de vista es que mientras se ajuste a la concepción artística de la canción, está bien gritar o romper, pero están absolutamente prohibidos en bel. canto, así que tenemos que aprender de las fortalezas de los demás, porque no somos para Practicamos el bel canto para cantar bel canto. Practicamos el bel canto para cantar bien canciones populares, al igual que las artes marciales requieren practicar la postura del caballo. ¿Has visto a alguien en cuclillas en posición de caballo durante una pelea?

Algunos amigos dijeron que este tipo de expresión es difícil de entender. Si quieres que te diga quién entre los cantantes pop tiene el aliento claro, es más fácil de entender según tus sentimientos. un método eficaz. Personalmente, creo que las cantantes deberían escuchar más a "Zhang Huimei", ella tiene un aliento naturalmente transparente; los cantantes masculinos deberían escuchar más a "Man Wenjun", él realmente depende de la respiración para cantar. Además, Jacky Cheung La respiración es. muy bueno, pero para enseñar, Man Wenjun es más adecuado

2 Treble

Esta es una pregunta que a los amigos les gusta hacer más, porque los agudos son ". basta" "Tira", ¡jaja! Permítanme añadir de nuevo que el buen canto debe tener en cuenta muchos aspectos. No se puede decir que cuanto más altos sean los agudos, mejor será el canto.

De hecho, unos buenos agudos pueden añadir potencia al clímax de la canción, pero les aconsejo a mis amigos que no sólo conozcan el valor de los agudos e ignoren los medios graves. De hecho, los medios graves completos también son muy contagiosos.

Cantar notas altas Al hablar, la respiración debe basarse en la parte inferior del abdomen y el Dantian. El "Dantian Qi" al que presta atención el dialecto de Beijing también se refiere a esta posición vocal.

Buscando sentimientos 1: Si fueras niña y de repente hubiera un ratón en tus zapatos, ¿qué harías? Se estima que habrá un sonido largo de "ah ~" y también habrá una posición de sonido de "voz falsa". Después de que te calmes, si dices "Ah~" lo miras por un momento, la mayoría de las veces ya no podrás decir "Ah". ¿Por qué? Porque en el momento en que recibes un susto, tu abdomen inferior se tensa (piensa en la sensación de estar asustado, ¿tus músculos de todo el cuerpo están tensos? Debido a esta base y un fuerte flujo de aire (comprensible, huele a canto),). va directo a la garganta, es extraño que la voz no sea alta. Por tanto, puedes interpretar la sensación de tocar una nota alta como "tensión" y "vigorización". Recuerda, todo se basa en la parte inferior del abdomen, para cantar una nota alta no es necesario levantar la cabeza y tirarla hacia arriba. Es una especie de fuerza de rebote que siente el centro de gravedad hacia abajo.

Sentimiento 2: ¿Has visto alguna vez una pipa de agua de goma? ¿Qué debo hacer si quiero que el agua en la tubería suba más? Apriete el extremo frontal de la tubería de agua. Si el espacio es pequeño, la presión aumentará y el agua correrá más. De hecho, las notas altas no necesariamente tienen que ser muy fuertes. Algunos cantantes cantan muy fuerte cuando cantan notas altas decimos que están cantando con fuerza y ​​capacidad pulmonar, no con respiración y habilidad. Si imagina la teoría del grifo, debería poder comprender algo de verdad.

Busca la sensación 3: Hay una piedra grande en el suelo, levántala. Te agachas y cuentas en tu boca: "Uno, dos, tres, vamos..." Creo que debiste haber usado tu aliento para la palabra "vamos". No diré más, sólo siéntelo, hay algo pesado a tu alrededor… ¡Jaja! Estos son sólo algunos métodos que creé para que puedas sentir la respiración. Son informales, pero muy efectivos.

También me gustaría comentarte que la capacidad de expresar notas altas está relacionada con el estado de tu propia voz. Si tienes una voz naturalmente alta, es una gran ventaja. Por ejemplo, "Sol. Nan" tiene una voz aguda típica y la interpretación de notas altas no será tan extenuante. Los cantantes con malas condiciones de voz deben depender de mucha respiración y métodos, pero no importa si la condición de la voz es buena o no, el sonido se canta a través de la respiración, como un cigarrillo que pasa por un filtro, y el sonido será más hermoso. si está filtrado.

Además, también te cuento un método psicológico. Cuando alcanzas una nota alta, imagina que estás cantando frente al vasto mar y no puedes ver el mar ni el cielo. ¿Este tipo de escenario no es digno de que grites?

3. Métodos para ejercitar la capacidad vital

Hay muchas razones para la disminución de los valores de las pruebas de capacidad vital año tras año. Las principales razones son: falta de métodos eficaces de ejercicio físico. y ejercicio físico insuficiente. Hay muchas formas de ejercitar la capacidad pulmonar. A continuación se presentan tres brevemente.

Método 1: Realiza regularmente algunos ejercicios de manos alzadas como expansión del pecho y elevación de brazos.

Método 2: Al practicar carrera de resistencia, presta atención a la regularidad, la coordinación de la carrera y la respiración, la distancia adecuada y la intensidad moderada.

Método 3: Practicar buceo o natación. En el agua no sólo hay que seguir moviendo los brazos, sino que también hay que vencer la resistencia del agua y respirar. Esta es una buena forma de hacerlo. mejorar su capacidad pulmonar.

Existen muchas otras formas de hacer ejercicio para aumentar la capacidad pulmonar: jugar al fútbol, ​​al baloncesto, correr de un lado a otro, etc. Cabe señalar que no importa el método que elijas, debes practicarlo regularmente para que sea efectivo.

El mecanismo de los ejercicios anteriores es aumentar la fuerza de los músculos respiratorios, mejorar la elasticidad de los pulmones, aumentar y profundizar la profundidad de la respiración, potenciar y mejorar la eficiencia y función de la respiración pulmonar, mejorando así el valor de detección de capacidad vital.

Cómo cantar notas altas

1. Instinto de canto humano

¿Has escuchado la triste canción de la niña ciega en una noche lluviosa, verdad? ¿Alguna vez has oído hablar de un dúo de canciones populares alegres entre un hombre y una mujer? Estas personas nunca han tenido ningún entrenamiento vocal, pero su canto también te conmoverá porque dan rienda suelta a su instinto natural de canto. En cuanto a los temas de respiración, vocalización, vocalización y tono alto de los que hablé antes, todo no puede escapar de las condiciones naturales, y todas las condiciones físicas se producen según la naturaleza. Desafortunadamente, a menudo abandonamos esta condición natural y trabajamos duro para encontrar algunos "atajos" y "secretos". Eso es algo muy triste.

Cuando un cantante canta, aunque el papel de la laringe es único, el esfuerzo mental también puede influir en ella. Al cantar, los movimientos de la laringe son completamente espontáneos. Cuando el cantante canta, sea cual sea la nota que quiera cantar, la tensión y la frecuencia de las oscilaciones de sus cuerdas vocales coincidirán completamente con sus pensamientos.

Por supuesto, al emitir sonidos, también es necesario utilizar fuerza rápida como el diafragma, los músculos abdominales, las costillas, la boquilla, etc. Un bebé recién nacido no sabe estas cosas en absoluto, pero puede utilizar esos poderes muy bien. Cuando llora, llora tristemente; cuando ríe, emite una nota dulce. Esto demuestra que la vida tiene la capacidad natural de utilizar nuestra voz de forma libre y expresiva.

2. Gritar primero la nota alta

Cuando realizamos cualquier tipo de deporte, como por ejemplo el lanzamiento de peso, primero debemos tener fuerza para levantar el lanzamiento de peso. Para aumentar la fuerza de sus manos y pies, las personas que practican artes marciales primero practican el transporte de agua. Sólo cuando sus manos y pies tienen fuerza no pueden perder las manos y volar mientras bailan con la espada.

Nuestras cuerdas vocales deben ser capaces de soportar la alta presión enviada desde abajo para poder pronunciar palabras. Alguien preguntó: si las cuerdas vocales producen sonido bajo alta presión, ¿se producirán gritos? ¿Se romperán las cuerdas vocales? No, mientras mantengas una postura correcta para respirar y cantar, no llorarás. En cuanto a la posición y cobertura de la nota alta, ¿cómo se puede determinar la posición de la nota alta antes de gritarla?

Comenzamos desde abajo y vamos subiendo semitonos, hasta #f2, g2, #g2, cinco tonos forman un grupo. No grites demasiado al principio, porque es posible que tu postura para respirar y cantar no sea la correcta al principio. Cuando todo esté coordinado, es mejor que grites más. Después de terminar #g2, a2 ​​es otra forma de respirar. Sabemos que cuando cantamos notas altas, necesitamos presionar la respiración hacia arriba con alta presión. De hecho, en este momento necesitamos usar la respiración desde la cintura (consulte la siguiente sección después de gritar a2 con la respiración desde la cintura). , usa el mismo aliento para gritar b2 bemol.

En general, las personas que cantan notas altas nacen con notas altas, pero simplemente no las usamos. Una niña que nunca ha recibido entrenamiento vocal generalmente solo puede cantar hasta f2, pero cuando de repente se encuentra con algo aterrador, no puede evitar gritar, y este grito puede llegar a f3 en C alto, pero normalmente no haría tal cosa. un tono alto. Así que no te preocupes, grita las notas altas con valentía, gritar más es beneficioso.

3. Respiración y postura

Si tenemos la oportunidad de gritar en voz alta al encontrarnos con algo muy sorprendente, debemos recordar la postura del grito y volver a utilizarla, eso es. bien.

Cantar notas altas es diferente a cantar notas bajas: implica presionar el aire en una línea delgada e impactar las cuerdas vocales. Cuando la fuerza del diafragma ha alcanzado su punto máximo y no se puede presurizar, se debe utilizar la fuerza de la cintura. Como se mencionó anteriormente, los lóbulos pulmonares son más grandes que el ápice del pulmón, es decir, la parte inferior es más grande que la superior, y el ápice superior del pulmón se expande hacia afuera por las costillas. Para usar la fuerza de la cintura, primero coloque las manos en las caderas (no es necesario que preste atención a los músculos abdominales en este momento, funcionarán naturalmente cuando inhale), inhale el aire alrededor de la cintura, sienta la parte delantera y trasera. expanda la cintura y luego cierre el aire (abra bien la boca, vea la Figura 7), tire de la cintura y las costillas hacia adentro y empuje el pecho hacia arriba. Sentirá la presión presionando su mandíbula superior. fuerza de la cintura.

Como se mencionó anteriormente, para f2--#g2, usamos la contracción de los músculos abdominales para aumentar la presión. Cuando llegamos a a2, usamos la fuerza de la cintura. Cuando llegamos a b2, solo necesitamos un. pequeña cantidad de aire (pero use alta presión (gas), simplemente abra el labio superior como si bostezara, exponga un poco de los dientes superiores y coloque la punta de la lengua plana sobre los dientes inferiores, luego podrá cantar b2 bemol. Desde una nota por encima de si bemol hasta una nota por encima de do alto, el método es el mismo que si bemol.

Aquí tienes otro ejemplo para ilustrar cómo utilizar la fuerza de tu cintura para cantar notas altas.

Usar la fuerza de la cintura para cantar notas altas equivale a llenar un globo largo con aire, luego pellizcar la mitad inferior con las manos, y la mitad superior se hinchará, que es como un diafragma. Ha llegado a la cima y no puede seguir subiendo más. Inhalamos la cintura llena de aire, luego dibujamos toda la cintura y las costillas abiertas debajo hacia adentro, y empujamos el pecho hacia afuera, como si pellizcaramos un globo con las manos, creando un flujo de aire fuerte y ascendente, y esto es lo que usamos para cantar notas altas.

4. Cerrar y tapar

Cuando estaba aprendiendo a cantar, cuando cantaba notas altas, ¡tenía que cerrar! En ese momento era realmente "como estar en la niebla". Y esta palabra todavía la usan los chinos. Debido a la confusión sobre el verdadero significado de Close, muchos tenores han resultado perjudicados y muchas buenas voces han quedado arruinadas.

Mi opinión sobre Cerrar es: cerrar el cuadro de timbre de abajo y abrir el cuadro de timbre de arriba. Cuando cantamos notas altas, necesitamos hacer un sonido en la cavidad del parche, por eso tenemos que levantar la tapa blanda. El propósito de abrir el labio superior es levantar el párpado suave y, al mismo tiempo, usar la fuerza de la cintura para empujar el párpado suave para abrirlo.

En cuanto al término "cobertura" utilizado por algunas personas en China hoy en día, creo que es mejor: significa que las notas altas no deben ser demasiado blancas, sino que deben estar algo cubiertas, como si hubiera un cuenco que las cubriera.

He pedido consejo a muchos profesores sobre la explicación de Close, pero no he podido obtener ningún resultado. Más tarde fui a Italia y le pedí consejo a un maestro. La respuesta fue: Nosotros en Italia nunca hemos oído hablar de esta palabra. Déjame preguntarte: ¿Cómo cantar cuando está "cerrado"? En cuanto a hoy usamos "cubrir" en lugar de "cerrar" para explicar Cerrar, eso es muy inteligente. Cuando cantamos notas altas, nuestra mandíbula superior se levanta, la tapa blanda se eleva (como un bostezo) y la presión del aire se aprieta hacia arriba y se acumula en la parte superior, formando un espacio abovedado como el de una iglesia, lo que significa que el espacio se llena de gas. De esta forma se emitirán hermosas notas altas. Si la tapa no está abierta y el aire no puede subir, ¿cómo puede haber un sonido alto? Por lo tanto, utilizar "cover" también significa que el sonido se concentra hacia arriba. Podemos hacer otro experimento para encontrar esta sensación: cuando bostezamos, sentiremos una sensación fría en el paladar superior (que normalmente no podemos sentir), es decir, hay un espacio arriba y la respiración está entrando.

5. Cuanto más alto es, más fácil es

Cuando llegamos a b2, hay que decir que hemos superado la dificultad de las notas altas y podemos cantar fácilmente b2, c3, #c3, d3, porque el método de cantar estas notas no es diferente del método de cantar si bemol. Al cantar si bemol, la garganta ya está relativamente pequeña, porque cuanto más ancha es la boca, más pequeña se vuelve. Por lo tanto, no hay que temer las notas más altas. Lo que se necesita es aire rápido para soportar las notas altas. , y el aire rápido depende de la respiración normal. Se obtiene mediante la práctica de respiración intensa.

6. Punto de apoyo y enfrentamiento

Por ejemplo, si levantamos una carga de piedra con ambas manos, nuestros pies bajarán, y la tierra la sostendrá en alto empujando; hacia arriba, la carga de piedra empuja hacia abajo. Por tanto, hay fuerzas en cuatro direcciones, un enfrentamiento entre los pies y el suelo, y un enfrentamiento entre las manos y la carga de piedra. Nuestro cuerpo humano es igual a la columna de aire, y la parte inferior del abdomen y las cuerdas vocales son los dos puntos de apoyo de la respiración. La respiración sube y es bloqueada por las cuerdas vocales. Aquí también existe un problema de confrontación de "fuerza". Entonces, ¿cambia el punto de apoyo de la parte inferior del abdomen durante el canto? Si hay un cambio, ¿es hacia arriba o hacia abajo? Hay debate sobre este tema.

Al cantar, el aliento sigue saliendo y la columna de aire se vuelve cada vez más corta. Al mismo tiempo, la parte inferior del abdomen también aspira para ayudar a comprimir el aire en los pulmones y producir un cierto flujo de aire. aire a exhalar. En tales circunstancias, ¿cómo es posible colocar siempre el "fulcro" en un lugar fijo sin moverlo hacia arriba con el uso de la respiración? Pero no debemos olvidar que aunque el "punto de apoyo" continúa moviéndose hacia arriba a medida que se exhala el aire, aún se debe mantener la presión hacia abajo. Imagínense, si queremos tomar algo de un lugar alto y extendemos las manos pero aún no podemos alcanzarlo, entonces tenemos que poner una caja debajo de nuestros pies. Si aún no podemos alcanzarlo, solo podemos sumar. otra casilla. De esta manera, ¿no aumentará ya el "fulcro"? ¿Cómo podría detenerse y no moverse?

Escuché a una soprano solista en Singapur que estaba de gira por varios países en representación de Canadá. Pero cuando cantaba notas altas, su cuello se estiraba, lo que incomodaba a la gente. Resulta que se especializa en cantar Lied alemán. El método de canto alemán aboga por que el "punto de apoyo" esté siempre en el abdomen. ¿Cómo se puede estirar tanto el tubo de sonido al cantar notas altas?

Veamos el principio de la bomba mencionado anteriormente. La manija del pistón se empuja constantemente hacia arriba y el pistón también sube gradualmente para mantener el nivel. presión del cuerpo del barril y el aliento se expulsa por la boca del tubo. Si comparamos el bombeo con una bomba con la actividad de canto del cuerpo humano, es decir, la distancia entre el diafragma y las cuerdas vocales se hace cada vez más corta, por lo que el punto de apoyo cambia gradualmente de posición. lugar fijo?

7. Utiliza herramientas para probar

Utiliza una tabla de madera con un largo ligeramente más ancho que nuestros hombros y un ancho ligeramente más ancho que el largo de nuestros zapatos. Haz un agujero en los cuatro. esquinas y pase dos cuerdas a través de él. Después de pasar por el agujero, la longitud de la cuerda queda pareja con nuestros dedos colgantes (ver Figura 8). Nos paramos en el tablero, respiramos, luego lo mantenemos cerrado, abrimos bien la boca y tiramos de la cuerda con fuerza, y podemos sentir lo que es la confrontación. En este momento, nuestros pies aumentan el enfrentamiento con el suelo, y al mismo tiempo reducen el enfrentamiento entre la respiración del cuerpo y las cuerdas vocales, para que las notas altas puedan salir con mayor facilidad. También podemos utilizar el cilindro de aluminio vacío de Coca-Cola (cilindro de cerveza vacío), cortarlo en láminas de aluminio del tamaño de sellos, y juntar las dos láminas de aluminio (doblar ligeramente las láminas de aluminio con las manos), de modo que entre el aluminio combinado sábanas Hay una costura.

Luego, sujete un paño de seda viejo a un extremo de la lámina de aluminio (puede doblarse hasta tres cerillas) y luego ate la lámina de aluminio con alambre para hacer un silbato. Puedes intentar tocar un bajo y luego un agudo. A partir de esta comparación, puedes sentir la respiración y la postura de cantar un agudo.