¿Qué tal Shanghai Jia Ling Brand Design Co., Ltd.?
¿Qué tal Shanghai Jia Ling Brand Design Co., Ltd.? Introducción: Shanghai Jia Ling Brand Design Co., Ltd. se estableció en la era de optimización y mejora de las instituciones sociales y económicas de China y tiene su sede en Shanghai. El Centro de operaciones de diseño de marca Jia Ling está ubicado en el Edificio 15, Shangzhifang Creative Industrial Park; , Qingpu, Shanghai, adyacente al distrito comercial de Hongqiao/Centro Nacional de Exposiciones y Convenciones, a solo un paso de la salida de la carretera elevada Songze Zhaoxiang, con un tráfico circundante extremadamente rápido que cubre a los clientes comerciales en el delta del río Yangtze.
Shanghai Jia Ling Brand Design Co., Ltd. es una reconocida empresa regional de diseño de marcas que integra diseño de marcas, derechos de propiedad intelectual, diseño creativo personalizado, desarrollo tecnológico y producción de impresión, brindando una solución más conveniente. para pequeñas y medianas empresas Servicio integral para mejorar la influencia internacional de las marcas corporativas. Shanghai Jia Ling Brand Design es también la primera empresa de diseño de marcas en China que reúne a los mejores diseñadores para establecer un circuito cerrado de ecología del diseño. Actualmente, hay 32 diseñadores senior con una maestría o superior en diseño de universidades clave de todo el país, lo que representa el 80% del total, el número más alto de la industria.
El servicio de diseño de marca de Jia Ling incluye cinco secciones principales: estrategia de marca y diseño de imagen, diseño de orientación y espacio comercial, diseño de producto y embalaje, diseño de personalización personalizada, protección de marca y producción de suelo.
La estrategia de marca y el diseño de imagen incluyen: diseño de logotipos, diseño de sistemas VI, diseño de sitios web, diseño de álbumes, diseño de carteles, diseño de encuadernaciones, diseño fuera de pantalla, diseño de mascotas, videos promocionales, comerciales de televisión, etc.
El diseño de orientación y espacio comercial incluye: diseño de sistemas de orientación, diseño visual ambiental, diseño de interiores y diseño de paisaje. El diseño de productos y empaques incluye: diseño de productos, diseño de empaques, diseño de joyas y diseño de indumentaria.
El diseño personalizado incluye: diseño de producto creativo, diseño hecho a mano y diseño de ilustración pintado a mano.
La protección y producción de marca incluye: protección de propiedad intelectual, impresión plana, impresión 3D y producción de productos creativos.
Shanghai Jia Ling Brand Design se compromete a realizar nuevos esfuerzos y mayores contribuciones para mejorar el nivel de innovación de las marcas independientes y crear marcas reconocidas internacionalmente competitivas. Jia Ling Brand Design busca valor con ingenio, artesanía y estilo artesanal; nuestro espíritu: enfoque, profesionalismo, innovación y creación. El objetivo de Jia Ling Brand Design es convertir a Jia Ling Brand Design en una empresa de marca de diseño de renombre internacional en cinco años. ¡Jia Ling Brand Design está dispuesto a trabajar con usted para construir una marca con valor comercial y crear un futuro brillante para su empresa!
Representante legal: Qiu.
Establecido: 2016-10-08.
Capital registrado: 50 millones de yuanes.
Número de registro industrial y comercial: 310113001688486.
Tipo de empresa: Sociedad de responsabilidad limitada (inversión o holding de personas físicas)
Dirección de la empresa: Sala G0086, 1er piso, Edificio 1, No. 2816 Yixian Road, Distrito de Baoshan, Shanghai.
¡Las ilustraciones de moda más populares y llamativas ya están aquí! Obras de la popular ilustradora de moda Helen Dorney
La ilustración de moda, como antiguo medio de comunicación visual, no solo ha seguido desarrollándose en la nueva era, sino que también ha generado muchas nuevas formas de expresión con diferentes estilos. ¿Cuántos de los ilustradores de moda más populares y destacados y sus trabajos conoces?
La edad de oro de la ilustración de moda
En sus inicios, la colaboración entre las ilustraciones de moda y las revistas de moda la ayudó a entrar en su apogeo. Las revistas de aquella época, casi sin excepción, requerían ilustraciones para crear imágenes desde las portadas hasta las páginas interiores. En ese momento, los lectores recibían información sobre moda, arte, gusto, etc. a través de exquisitas ilustraciones. Se puede decir que las revistas de moda y las ilustraciones de moda en ese momento tuvieron éxito mutuo.
Portada de la revista Harper
La colisión entre pinturas de moda y marcas de moda
En la era digital, la fotografía se ha convertido en la principal fuente de comunicación visual para las publicaciones de revistas.
Aunque la era de las revistas con ilustraciones de moda como principal medio de promoción ha terminado, la industria de la ilustración de moda no ha estado dormida, sino que ha ido desarrollándose y evolucionando hacia nuevas direcciones.
La cooperación entre ilustraciones de moda y marcas de moda es el nuevo camino más exitoso descubierto hasta ahora. Como la marca más popular hoy en día, Gucci suele buscar algunos ilustradores populares en las redes sociales para colaborar.
Las siguientes obras coloridas y poéticas fueron creadas por la ilustradora Helen Downie. Cabe mencionar que esta ilustradora altamente profesional es en realidad un ama de casa sin experiencia profesional. Su experiencia legendaria y sus pinturas se hicieron populares en línea al mismo tiempo. Además, su estilo de pintura es sorprendentemente similar al nuevo concepto estético defendido por Gucci, lo que hizo que al director creativo de la marca le gustara su trabajo de un vistazo y lanzó una serie de cooperaciones en profundidad.
Helen Dorney Factory
Aunque es madre, sus imaginativas obras siempre revelan la inocencia de una niña. Especialmente los grandes ojos inocentes de los personajes del cuadro son muy extraños y llenos de infantilismo.
Helendorny Factory
Sin embargo, esta no es la primera vez que Gucci colabora con ilustradores de moda. Anteriormente, la marca también invitó a otro ilustrador, Alex Merry, para una colaboración más "artística".
Desde Nueva York hasta Londres, desde Milán hasta Shanghai, todas las ciudades con paredes de arte fueron ocupadas por las creativas ilustraciones de moda de Alex casi de la noche a la mañana. Es raro que una ilustración de moda tan grande se presente de esta manera, por lo que cuando se publicaron las imágenes del muro artístico, inmediatamente causaron sensación en Internet.
Obras de Alex Merry
Además, Gucci venderá productos en forma de ilustraciones para que todos los consumidores interesados puedan encontrarlos y poseerlos. Hacen realidad estos productos ideales de ensueño. Por otro lado, el público puede ver en estas románticas ilustraciones de moda que el estilo de las ilustraciones de moda ya no es único.
Las obras de Alex Merry
Cuando se trata de cooperación transfronteriza entre ilustraciones de moda y marcas, hay que mencionar a Prada. Para la serie masculina de primavera y verano de 2018, la marca invitó al ilustrador James Jean a colaborar por segunda vez, lo que demuestra cuánta atención han recibido sus trabajos.
Obras de James Jean y Oliver Schrauwen
Esta vez, James Jean y el artista de graffiti belga Oliver Schrauwen crearon conjuntamente ilustraciones para el espacio de exhibición. Los espectadores que miran estas escenas son como leer en vivo una página de un cómic divertido.
Al mismo tiempo, el autor también realizó un vídeo promocional del mismo estilo con imágenes y textos específicamente para Prada. El genial estilo de ilustración de James, combinado con el estilo de moda futurista de Prada, se complementan a la perfección.
Las obras de James Jean
Ese mismo año, en el desfile de ropa femenina de Prada, la marca también decidió colaborar con ilustradores de moda. Esta colaboración invitó a ocho ilustradoras: Stellar Leuna, Trina Robbins, Brigid Elva, Joelle Jones, Giuliana Maldini, Natsume Ono, Emma Rios y Fiona Staples.
Además de crear obras murales en el espacio expositivo, también integraron perfectamente obras de ilustración en la serie de moda de la nueva temporada. Sus trabajos de estilo cómic no sólo inyectan vitalidad a la moda, sino que también aumentan la posibilidad de estilizar las ilustraciones de moda.
Hoy en día, la ilustración de moda ya no es la norma. Todos pueden crear sus propias ilustraciones siempre que estén dispuestos a escribir.
Las obras de Grace Coddington
Ilustraciones de moda pioneras
Además de la cooperación transfronteriza con marcas de moda, algunos ilustradores de moda profesionales insisten en la creación independiente. Mientras dominaban las técnicas básicas de la ilustración, también ampliaron y exploraron las formas pictóricas de las ilustraciones de moda y descubrieron su propio estilo.
El pionero de la ilustración de moda Velwyn Yossy ha dibujado una serie de obras únicas.
Por las líneas suaves y limpias de los personajes de sus obras y las proporciones generales exageradas pero aún apropiadas, podemos ver que siempre ha perseguido el concepto estético del modernismo.
Las obras de Velwyn Yossy
Otro ilustrador de moda estrella en ascenso, Ernesto Artillo, extiende las ilustraciones de moda en una dirección más abstracta. Su técnica única de expresión visual rompe la comprensión tradicional del público sobre la ilustración de moda.
Algunas de sus obras surrealistas recientes combinan lo dinámico y lo estático, lo virtual y lo real. El impacto visual de las ilustraciones se amplifica infinitamente mediante el dibujo a mano y el collage, dando un pequeño impulso a las ilustraciones de moda orientadas a lo estático. .
Las obras de Ernesto Artillo
Sus trabajos creativos no sólo se publican en las principales revistas desde hace mucho tiempo, sino que también se exponen a menudo en todo el mundo. Ernesto Artillo dijo: "Cuando veo mi trabajo, quiero sentirme relajado y emocionado". Lo mismo ocurre con la vida normal. Buscaré el equilibrio y cómo romper con el estado existente. "
Las obras de Ernesto Artillo
Aunque la época dorada de la ilustración de moda ha pasado, es innegable que la ilustración de moda sigue ocupando un lugar en el ámbito de la moda y está llena de un alto valor artístico.
La ilustración de moda es una de las pocas industrias que puede combinar perfectamente negocios y arte, y la continua aparición de ilustraciones populares aumenta la posibilidad de que la ilustración de moda siga avanzando.
JamesJean. ilustraciones de moda dinámicas
Después de comprender estas ilustraciones de moda más populares y llamativas, puedes levantar el bolígrafo e intentar explorar un nuevo camino en la ilustración de moda. El siguiente pollo frito puede ser tú.
Aspectos destacados:
[Editor, texto/Chen Zhuo]